主持人长啸女儿:瓷器纹饰（配图）

婴戏纹

所谓婴戏，即以婴儿为画面的主角，描写儿童钓鱼、玩鸟，蹴球、赶鸭、放鹌鹑、抽陀螺、攀树折花等种种活动，着墨不多而情趣盎然。

清满工粉彩婴戏纹瓜楞形鼓钉

行乐图

即今日俗说的“生活照片”。在园林庭院场景中，有画一人独坐品茶或酌饮赏景，旁衬婢女童仆烹茶或侍立者；有画三五名流雅聚，或合家欢庆者。

雍正行乐图

渔家乐图

“渔家乐”图案在康熙瓷器上大量出现。有渔夫们边捕鱼边交谈的画面，有渔舟唱晚、渔翁举杯共庆丰收的画面等等，均为表现渔家劳动欢快的场景。

清康熙 青花渔家乐图花觚

仕女图

仕女图在五彩瓷器上比较常见，有游园的，执扇的，乘凉的，戏婴的，也有在器物上突出画一个仕女。飘逸凌云，形象优美，画笔传神，栩栩如生。

清康熙 青花仕女图大盘

鹤纹

瓷器上的鹤纹初见于唐代，但为数甚少。宋耀州窑青釉碗有双鹤展翅、群鹤飞舞以及飞鹤与古图案相间的画面。明清瓷器上多画丹项鹤。因其体形优美，潇洒秀丽，常为文人墨客诗画题材。又因丹顶鹤的寿命可达50一60年，所以绘有鹤纹的瓷器，多用作祝寿的礼品。

粉彩鹤纹瓷板

鹿纹

鹿在民间绘画中作为“仁”兽，以表示太平无事。鹿与禄同音，所以也是官“禄”的象征。定瓷双鹿盘，盘面两鹿奔跃在枝叶缠绕的石榴花丛，前鹿回首顾盼，后鹿追赶呼唤。磁州窑瓷枕的鹿纹更多，描绘了小鹿的种种形态，或立、或卧，或奔跑于山间，或漫步于林莽，均极秀美生动。吉州窑小鹿衔灵芝纹，风格则古朴典雅。

青花松鹿纹花瓶

花鸟纹

花鸟纹宋代北方民窑常用的装饰题材，笔触流利生动，风格活泼豪放。如磁州窑残荷秋叶纹枕，枕面画野塘芦鸦、残荷败草，大雁南飞，呈现一派深秋景色。格调与此相反的竹雀图，只是草草几笔，便描绘了白头鸟停落在挺拔的竹枝上，竹枝似在微微摇颤, 充满逗人情趣和盎然生机。其余，小鸟琢果、鹊噪枝头，以及双系瓶上的草花飞燕等等，都各具特色。面师们抓住了瞬间的动态，意到笔随，情景交融，颇为佳作。

五彩花鸟纹盘

鱼藻纹

“鱼”与“余”同音，是“富贵有余”、“连年有余”的意思。鱼纹几乎是每个朝代都使用的主要装饰图案。鱼纹种类繁多，如莲池游鱼，水波游鱼，水藻游鱼，或单或双，或三、五追逐，鱼水相融。双数鱼的构图，在器壁用对称法，两两相对；若在器心，则两鱼并排而游。三五尾单数鱼的构图，多是顺向追逐游动，空间饰以浮萍、水草、莲花之类花草。

青花鱼藻纹大罐

缠枝纹

明代或称为“转枝”，是最为常见的装饰纹样。它以植物的枝干或蔓藤作骨架，向上下、左右延伸，形成波线式的二方连续或四方连续或用以填充装饰面。有的还转变为散点式的二方连续形式。二方连续形式的缠技花，在景德镇陶瓷纹样中所占比重最大、用途最广。它的循环往复，变化无穷，婉转流动、节奏鲜明的特点，既适合陶工们挥洒自如的用笔，又利于大量生产。

青花缠枝纹大盘

牡丹纹

牡丹，自唐以来，被人视为繁荣昌盛，美好幸福的象征，宋时被称为“富贵之花”，并把它作为装饰题材广泛应用在各种工艺品上。宋瓷中的瓶、罐、盘、盆、缸、枕等器物上均有构图多样的牡丹纹。或茎蔓缠绕，花叶连绵，或花朵环抱，或一枝独放……。工匠们因器施画，千姿百态，极尽其华丽妖娆之美。明清两代的牡丹花纹更加丰富多彩。

明宣德青花缠枝牡丹纹梨式壶

莲花纹

莲花是最早用来装饰瓷器的花纹之一，从南朝至清代一直盛行不衰。莲花在佛教以及佛教艺术中占有特殊地位，被奉为“佛门圣花”。

青花莲花纹大盘

岁寒三友图

松、竹、梅称“岁寒三友”，是国画中常见的题材，宋以后则常用作瓷器的装饰图。

嘉靖青花岁寒三友仙人故事图

山水画

在元青花、釉里红中，山水画开始显露头角。明代民窑青花，山水装饰已矗立于陶瓷艺术之林。山川乡气、楼台亭阁、田园风光、庭园小景均饶有情趣，且笔势洒脱，意境深远。清雍正、乾隆以来，多仿宋、元、明、清诸名家绘画笔意。御窑制作大多工整精细，而民窑产品则有明显的装饰性和质朴的民间风格。在画风上，康熙青花、五彩山水画中的山石，山石呈劈开的片状，系南宋画院派的风格，而雍正时期，则逐渐改用“披麻皴”，这是绘画界追随元代四王画派对制瓷工艺的影响。乾隆时期山水画的题材大量减少，而常以西湖十景及私人园钵之类，用写实的手法画在瓷器上。

吉祥纹祥

在古瓷纹饰中，有很大—部分是表示祝福和象征吉祥的；明清以来，特别流行以寓意谐音的方式来体现这一主题，如：鸳鸯——成双，牡丹——富贵，桃子——寿，石榴——多子，松鹤——长寿，喜鹊——喜庆，鹿——禄，蝙蝠——福，鱼——富足有余，鹌鹑——平安，戟、磐、瓶——喜庆平安等等。
同时，某一种花卉与其它花鸟虫鱼相配都能构成多种吉祥图饰。如，蝙蝠、桃子——福寿双全，梅花、竹子、喜鹊——“梅竹双喜”，梅花、竹子、绶带鸟——夫妻“齐眉祝寿”，梅花、喜鹊——“喜上眉梢”，牡丹、海棠一“富贵满堂”，牡丹、月季一“富贵长春”，牡丹、松树一“富贵不老”，牡丹、瓶——“富贵平安”，牡丹、柏树—“富贵高龄”，牡丹、玉兰一“玉堂富贵”，牡丹、白头翁一“富贵白头”等等

御题诗

清乾隆朝盛行，凡是刻有乾隆诗文的瓷器，都评价甚高，因为乾隆本人只对他最喜爱的宋代名窑和其它陶资精品才肯题诗。他一生所作有关瓷器的诗文—百九十九首，这些瓷器一向都视为内廷秘藏。外国人千方百计地想购买此种瓷器，于是刻“御题”的瓷器突然出现；但真品为数极少。

梵文

自明宣德开始，梵文就作为装饰性图案附加在瓷器的画面上；嘉靖、万历以后，发展到用花朵环绕梵文构成一种特殊的“捧字”图案。

明万历青花莲瓣形梵文盘

阿拉伯文

瓷器上书写阿拉伯文，在永乐、宣德时期的青花瓷器中已有发现，到正德时期则更为流行。

明正德 青花矾红阿拉伯文罐

海水龙纹

是一种典型的龙纹，以龙与海水组成，故名。表现龙游在海水中。北宋越窑青瓷碗上刻划海水龙纹为典型纹饰。元、明、清瓷器上海水龙纹很多，有单龙、双龙、四龙乃至九龙，穿游腾跃于海水之间，多用绘画方法表现，也有用彩绘结合划花的手法。
北京故宫博物院藏明宣德青花海水龙纹扁瓶，海水以青花描画，白龙则用刻划技法表现。白龙在碧涛中翻滚腾游，分外矫健。成化斗彩海水龙纹盖罐，黄色蛟龙行驰在碧波中。清乾隆釉里红海水龙纹梅瓶，彩绘与刻花并用，红色海水间白龙邀游，更是精彩离奇。

青花海水龙纹大盘

一路连科

瓷器装饰题材。一路连科是科举时代对赶考学生的祝颂语，谓此行可以连中三元。科，是指程度、等级，科举制取士的规格和年分称登科。科举考试分乡试、会试、殿试三等，乡试列榜首者为解元，会试第一称会元，殿试夺魁称状元。清代瓷器上绘一只鹭鸶和莲花，寓“一路连科”之意。此外，绘一只鹭鸶和芙蓉，称“一路荣华”，绘一只鹭鸶和牡丹，称“一路富贵”，绘一只鹭鸶和花瓶，称“一路平安”，这些题材不仅是对赶考学生的祝福，也是对人们美好未来的希冀。

康熙青花一路连科纹将军罐

二十四孝图

解释

二十四孝是集虞舜（夏人）、汉文帝、曾参（周人）、闵损（周人）、仲由（周人）、董永（汉人）、郯子（周人）、江革（汉人）、陆绩（汉人）、唐夫人（唐人）、吴猛（晋人）、王祥（晋人）、郭巨（晋人）、杨香（晋人）、朱寿昌（宋人）、庚黔娄（南朝人）、老莱子（周人）、蔡顺（汉人）、黄香（汉人）、姜诗（汉人）、王裒（晋人）、丁兰（汉人）、孟宗（三国人）、黄庭坚（宋人）等二十四人的孝行编成的。清康熙时的瓷器上绘有此图。

百花锦地开光二十四孝图高肩瓶

十八学士图

解释

唐太宗时建文学馆，收聘贤才，以杜如晦、房玄龄、于志宁、苏世长、姚思廉、薛收、褚亮、陆德明、孔颖达、李玄道、李守素、虞世南、蔡允恭、颜相时、许敬宗、薛元敬、盖文达、苏勗十八人并为学士。后薛收死，召刘孝孙补之。命阎立本画像，褚亮作赞，题十八人名号、籍贯，称十八学士，藏之书府，时人倾慕，谓之登瀛洲。唐玄宗开元时，于上阳宫食象亭，以张说、徐坚、贺知章、赵冬曦、冯朝隐、康子元、侯行果、韦述、敬会真、赵玄默、毋〓、吕向、咸廙业、李子钊、东方颢、陆去泰、余钦、孙季良为十八学士，命董萼画像、御制赞，为千秋翰苑盛事。清代瓷器上的十八学士图，即源于此。

康熙十八学士图折沿碗

十二月花图

解释

成套瓷杯的花卉纹饰。流行于清康熙年间。以十二只瓷杯为一套，每只杯上按一年十二个月中的某月各绘一种应时花卉，指代历史上的著名女性，并题相应的诗句。如：正月，梅花花神寿公主。二月，杏花花神杨玉环。三月，桃花花神息夫人。四月，牡丹花神丽娟。五月，石榴花神卫氏。六月，荷花花神西施。七月，葵花花神李夫人。八月，桂花花神徐贤妃。九月，菊花花神左贵嫔。十月，芙蓉花神花蕊夫人。十一月，茶花花神王昭君。十二月，水仙花神洛神。

道光十二花神杯

八仙图

解释

“八仙”即张果老、吕洞宾、汉钟离、韩湘子，铁拐李、何仙姑，蓝采和，曹国舅，是古代神话传说中的八位神仙。相传他们学道成仙，各有一套本领，故有“八仙过海，各显其能”之说。八仙所持之物；张—鱼鼓、吕—宝剑、汉—扇子、韩—花篮、铁—葫芦、何—笊篱、蓝—横笛、曹—阴阳板，被称为“暗八仙”。明嘉靖后，八仙成为瓷器的常见装饰题材之一，有“八仙过海”、“八仙祝寿”、“八仙捧寿”等内容，清初仍较流行。

乾隆年制款粉彩八仙图瓶

八吉祥

解释

瓷器纹饰。始于元，流行于明清时期。八吉祥图案为：法螺、法轮、宝伞、白盖、莲花、宝瓶、金鱼、盘长结。它们（或称八宝）是佛家常用的象征吉祥的八件器物。《北京雍和宫法器说明册》载：法螺，佛说具菩萨果妙音吉祥之物。法轮，佛说大法圆转万劫不息之物。宝伞，佛说张弛自如，曲复众生之物。白盖，佛说遍复三千净一切药之物。莲花，佛说出五浊世，无所染着之物。宝瓶，佛说福智圆满，具完无漏之物。金鱼，佛说坚固活泼，解脱禳劫之物。盘长，佛说回环贯彻，一切通明之物。元代瓷器上八吉祥的排列无一定规则。明永乐开始按轮、螺、盖、伞、花、鱼、瓶、结排列。明万历至清代则以轮、螺、盖、伞、花、瓶、鱼、结为序，清乾隆以后亦有不按顺序排列的。有印花和彩绘两类，印花多见于元至明永乐年间，宣德开始以彩绘为主，有青花、斗彩、五彩等，清代出现粉彩、珐琅彩品种。

咸丰粉彩八吉祥纹盘

八音图

解释

瓷器纹饰。钟、磬、琴、箫、笙、埙、鼓柷、圉八种乐器叫八音。八音也是中国古代对乐器的总称，指金、石、土、革、丝、木、匏、竹八类。钟、铃等属金类，磬等属石类，埙属土类，鼓等属革类，琴瑟等属丝类，柷、圉等属木类，笙、竽等属匏类，管、箫等属竹类。清代瓷器上绘有八音图。

八卦纹

解释

瓷器纹饰之一。流行于元至清代，常见于鼎炉类器物。八卦为《周易》中的八种基本图形。以“〓”为阳，“〓”为阴，组成乾（〓）、坤（〓）、震（〓）、巽（〓）、坎（〓）、离（〓）、艮（〓）、兑（〓）八种卦象。《易传》认为八卦象征天、地、雷、风、水、火、山、泽八种自然现象。其中乾（〓）、坤（〓）象征天地，是万物之本源。

青花八卦纹小足器托

几何形纹

解释

延续时间最长的瓷器装饰纹样。早在商周原始瓷上就已广泛采用。如：云雷纹、叶脉纹、人字纹、方格纹、曲折纹、弦纹、席纹、菱形纹、S形纹、网纹、圈点纹、锯齿纹等。东汉瓷器纹饰仍以拍印的几何形纹为主。后几何形纹在瓷器装饰中退居次要地位。明清时期彩绘的锦地及锦灰堆（即规矩花）几何纹饰，繁缛而精巧。但一般只作器物的边脚纹样。

没找到瓷的，只找到陶的。。。

刀马人图

解释

清代瓷器纹饰之一。画面内容有五霸战争、火烧赤壁、大闹长坂桥等。绘画风格深受明末著名画家陈老莲的影响，构图复杂巧妙，线条简练遒劲。人物面部和衣褶轮廓以蓝、红或黑色勾勒，再用平涂的方法施以各种鲜艳的色彩，以康熙时的制品最为名贵。

同治粉彩刀马图大花瓶

九世同堂图

解释

瓷器纹饰。唐代有个叫张公艺的人，家中人丁兴旺，九世同居。唐高宗封泰山时，到他家去过，并问他九辈同居一堂，不是很容易的事情，叫他把经过详细谈一下。张公艺则写了一百多个忍字呈上，高宗看了以后认为很有道理，并赐给他缣帛。清代瓷瓶、笔筒上绘九鸟同栖于池塘，寓“九世同堂”之意。

九世同堂图双耳双面彩绘大花瓶

福禄寿图

解释

清代瓷器装饰题材。画面绘蝙蝠、鹿、桃或松、鹤、寿星老人等内容。蝠、鹿音同“福”、“禄”，分别代表富贵和高官厚禄，松、鹤、寿桃、寿星均寓有长寿之意。此图又称“三星”。瓷器上装饰此图，象征福、禄、寿三星高照，表达了世人的美好愿望。

福禄寿粉彩罐

三多九如图

解释

瓷器纹饰。流行于清代。《随园笔记·庄子天地篇》载：“华封人祝尧日：‘使圣人富，使圣人寿，使圣人多男’。尧辞之曰：‘多富则多事，多寿多辱，多男多累’”，九如：如山、如阜、如陵、如岗、如川之方至、如月之恒、如日之升，如松柏之荫、如南山之寿，也是祝颂之辞。瓷盘上绘佛手、桃、石榴，喻多福（佛与福音近）、多寿、多子，绘九个如意指代“九如”，合称“三多九如”。

三阳开泰图

解释

瓷器纹饰。取材于《易经》。《易经》载：“十月为坤卦（〓），纯阴之象。十一月为复卦，一阳生于下。十二月为临卦，二阳生于下。正月为泰卦，三阳生于下。”故三阳为冬去春来，阴消阳长，有吉亨之象。明清瓷器上绘三只羊，题三阳开泰，绘九只羊，题九阳启泰（九阳也是《易经》上说的九个阳数），均为岁首称颂之辞。

光绪黄地粉彩开光三阳开泰图碗

三纲五常图

解释

瓷器纹饰。流行于清代。三纲五常是封建社会的一种伦理观念。三纲即君为臣纲、父为子纲、夫为妻纲，五常指仁、义、礼、智、信。儒家用三纲五常作为维护封建等级制度的道德教条。瓷器上绘三只缸和五个人尝酒，以寓“三纲五常”之意。

卍字

解释

古代的一种符咒、护符或宗教标志，通常被认为是太阳或火的象征。在古代印度、波斯、希腊等国家中均有出现。佛教认为它是释迦牟尼胸部所现的“瑞相”，用作“万德”吉祥的标志。武则天长寿二年（693年）制定此字，读为“万”。明清瓷器上装饰此字，即取吉祥之意。

清中期 粉彩卍字锦地寿字碗

满花纹

解释

俗称“万花纹”。瓷器纹样之一。画面满绘花朵，种类不一，色彩缤纷，繁密堆叠，如万花汇集，故名。兴于清乾隆时期，为粉彩品种。

清乾隆 粉彩万花纹杯

万花堆

解释

清代景德镇窑粉彩瓷器的装饰图案。流行于乾隆、嘉庆时期。器身满饰各色花朵，如百花堆聚，故又名“百花图”。图案以牡丹为主题，周围绘菊花、茶花、牵牛花、莲花、玫瑰花、百合花等。有黑地和白地两种，以黑地为贵。画面繁密细致，五彩缤纷。

　民国 万花堆瓷螭龙爵杯

小说戏曲故事画

解释
元明时期瓷器的常见装饰题材。多见于景德镇窑烧制的青花瓷器上。元代有《周亚夫细柳营》、《三顾茅庐》、《萧何月夜追韩信》等。清康熙时又有《西厢记》、《水浒》、《三国演义》、《岳飞传》、《封神演义》、《钱塘梦》等。磁州窑系亦有少量制作。

三顾茅庐

子母鸡图

解释
明成化瓷杯上的斗彩图案，因所绘雌雄雏鸡而名其器为“鸡缸杯”。画面一般为一只母鸡、一只雄鸡和三只小鸡，母鸡低头寻食，小鸡分别奔向母鸡，雄鸡站立回首顾盼，或作引吭啼晓姿势，空间绘有山石、兰草、牡丹，图案均以青花勾勒轮廓线，分别填以红、黄、绿、紫等相应的色彩，十分绚美。明代《帝京景物略》记载：至万历时，“成杯一双，值钱十万。”可见其珍贵。清康熙、雍正、乾隆时有仿品，但图案不及成化器生动精美。

咸丰款粉彩子母鸡折腰碗

女娲补天

解释
女娲是我国古代神话中创造人类的女帝王。相传天地开裂后，没有人类，女娲就用双手抟黄土做人。自她创造人类后，多年平定安宁。但因水神共工和火神祝融打仗，共工失败而头撞不周山，损坏了这一矗立于西北方的撑天之柱，导致了一场大灾难，半边天塌下来，天上露出丑陋的大窟窿，地面破裂成无数道黑暗的深坑。山林燃火，洪水喷涌，大地变成汪洋，恶禽猛兽四处为害人类。女娲见此情景悲痛万分，便从江河中选来五色石子，用火熔炼成胶糊状的液体，以此弥补苍天丑陋之洞。并斩断鳌足代替天柱，以支撑天穹。为了根除灾难，她又扑灭烈火，制服洪水，杀死恶禽猛兽，于是拯救了人类。晚清瓷器上的女娲补天图，即根据这一神话传说绘制而成。

五伦图

解释
瓷器纹饰。《孟子?滕文公》载：君臣、父子、夫妇、长幼、朋友。父子有亲、君臣有义、夫妇有别、长幼有序、朋友有信，五伦即五常。后人画花鸟，常以凤凰、仙鹤、鸳鸯、鹡鸰、莺为五伦图。晋《张华禽经》载：“鸟之属三百六十，凤为之长，飞则群鸟从，出则王政平，国有道。”《易经》载：“鸣鹤在阴，其子和之。”《张华禽经》：“鸳鸯匹鸟也，朝倚而幕偶，爱其类也。”《诗经》载：“鹡鸰在原，兄弟急难。”“莺其鸣矣，求其友声。”故将这五种鸟称为五伦或伦叙。清康熙瓷器上绘有此图。

清光绪 粉彩描金五伦图赏瓶

五老图

解释
《渑水燕谈录》卷四载：“庆历末年，杜祁公告老退居南京，与太子宾客致仕王涣、光禄卿致仕毕世长、兵部郎中分司朱贯、尚书郎致仕冯平，为五老会。吟咏欢宴，士大夫高之。五人年皆八十余，康宁爽健，相得甚欢”。清康熙瓷器上绘有此图。

清道光 青花五老图瓶

五子夺魁图

解释
后周时有个窦禹钧，渔阳（今天津蓟县）人，才学出众，颇有名气。他治家严谨，教子有方。五个儿子仪、俨、侣、偁、僖先后考中了进士。《三字经》有“窦燕山，有义方，教五子，名俱扬”之语。清代瓷器上所绘的五子夺魁图，即取材于此。或称五子登科图。

五子夺魁图双耳瓶