2017年单程证名额公布:对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋

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八声甘州
柳永
对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。
叹年来踪迹，何事苦淹留？想佳人妆楼顒望，误几回、天际识归舟。争知我，倚阑干处，正恁凝愁！
1.选自《乐章集》。八声甘州，词牌名。2.一番洗清秋：一番风雨，洗出一个凄清的秋天。3.霜风凄紧：秋风凄凉紧迫。霜风，秋风。4.关河：关隘山河。5.是处红衰翠减：到处花草凋零。是处，处处。红，翠，指代花草树木。6.苒苒（ran 第二声）物华休：随着时间流逝，美好的景物都消歇了。苒苒，同“荏苒”，指光阴流逝。物华，美好的景物。7.渺邈：遥远。8.淹留：久留。9.颙望：抬头远望。10.误几回、天际识归舟：好多次看到远处有船驶过，便以为是爱人乘舟归来。11.争：怎。12.正恁（nen 第四声）凝愁：恁，如此，这样。凝愁，愁绪凝聚化解不开。
面对着潇潇暮雨从天空洒落在江上，经过一番雨洗的秋景分外寒凉清朗。凄凉的霜风逐渐地迫近，关隘、山河冷清萧条，落日的余光照耀在楼上。到处红花凋零翠叶枯落，美好的景物渐渐地衰残。只有长江水，不声不响地向东流淌。
不忍心登上高山下看远方，眺望渺茫遥远的故乡，渴求回家的心思难以收拢。叹息这些年来的行踪，为什么苦苦地长期停留在异乡？想起心上人，正在华丽的楼上抬头凝望，多少次错把远处驶来的船当作心上人回家的船。怎么知道我，倚着栏杆的时候，正这样的愁思深重。
暮雨潇潇，洒遍大江两岸，也洗净了清秋时节的万里长空。西风渐紧，带来阵阵寒意，关河冷落，残阳正照在楼上。四处红花凋零，绿叶衰谢，渐渐地景物都凋零了。只有长江水，永远这样无言无语地向东奔流。
我不忍心再登高望远，故乡遥远似在天边，思归的心愿却难以收敛。感叹连年奔走，究竟为了什么在异乡滞留？佳人一定在妆楼苦苦地遥望，有多少次误认了远来的归船。她哪里知道，此时的我正独倚栏杆，心中结聚着无限哀愁。
评说柳永，不管你怎样看待，也得承认他是中国文学史上首屈一指的风流才子。李白有才气，苏轼也风流。若要也才子，也风流，且把才气与风流玩得出云入画，游刃有余。恐怕李白与苏轼是难以望及柳永的项背。
柳永不仅是个风流才子，还是个屡试不中的补习生，常喝常醉的酒鬼，出没秦楼楚馆的浪子，仕途坎坷的小官，“奉旨填词”的专业词人，浪迹江湖的游客，自命不凡的“白衣卿相”，歌楼妓女的铁哥，放荡不羁的花花公子，市井街头的自由撰稿人，惹怒皇帝的笨蛋，不修边幅的小丑，敢恨敢爱的汉子，无室无妻的光棍，创新发展宋词的巨匠。
想起柳永，自然会想起那流传千古的佳句：“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。……”仿佛看到江南秋色如染，烟柳画桥下水天一色。风帘翠幕里十万人家。重湖映青山，有三秋桂子，十里荷花。云树绕堤沙，有兰舟催发。斜阳里，寒蝉凄切。满腔离愁的柳永正对着前来送行的两三个姑娘惜惜话别。泪眼看着泪眼，柳永低吟长诉：“断续残阳里。对晚景，伤怀念远，新愁旧恨相继。脉脉人千里。念两处风情，万重烟水。雨歇天高，望断翠峰十二。尽无言，谁会凭高意？纵写地离肠万种，奈归云谁寄？……”
写得漂亮极致，情抒得极致漂亮。柳永的笔头流淌着阳光、春雨、丹青。他描绘的江南有声有色，有情有韵有味，让身处江南的才子也心驰神往。柳永的心头有天真稚气，柔情似水，激情似火。平仄声里，如杜鹃啼血，如秋雨打萍，溅得宋词好婉约。
真情，真爱，真词，真男人。
敢写，敢唱，敢为，敢叛逆。
堂堂正正，坦坦荡荡，甜甜蜜蜜切切绵绵，难得的真情，传奇般的故事。在那充满着污浊，虚伪，欺骗，残暴的社会里，莫要说柳永为舞女歌伎们写词写曲，他们就是热烈地拥抱，疯狂地相爱，也是崇高的，清洁的，灿烂的。要说这就是柳永的沉沦，那么，这种沉沦太美了，太精彩了。它足使天下那些在权势和金钱的床单上进行的男欢女爱黯然失色。
“正人君子”们骂柳永沉沦，是因为柳永爱烟花巷。那么“正人君子”们真的就没有去过烟花巷吗？他们又是何等的德行，何等的禽兽。确实也有没去过烟花巷的正人君子。那么，他们在烟花巷之外就没有干过烟花巷的事吗？或者说，他们灵魂深处就没有对烟花巷的向往吗？有几个“正人君子”敢说不。
是清是浊，是黑是白，问题不在事情的本身，关键是要看是谁所为。权势，是权势者的魔杖，它可指鹿为马，可化腐朽为神奇。它对绝大多数的男人和女人都有着强大的诱惑力。凭柳永的智慧和才华，完全可以为自己争得一些权势和名利。可犯傻的柳永就是不开窍，偏偏背离权势而亲近下层的歌女舞伎。
北宋仁宗时，有位名妓谢玉英，色佳才秀，最爱唱柳永的词。柳永才高气傲，恼了仁宗，不得重用，中科举而只得个馀杭县宰。途经江州，照例浪流妓家，结识谢玉英，见其书房有一册"柳七新词"，都是她用蝇头小楷抄录的。因而与她一读而知心，才情相配。临别时，柳永写新词表示永不变心，谢玉英则发誓从此闭门谢客以待柳郎。
柳永在馀杭任上三年，又结识了许多江浙名妓，但未忘谢玉英。任满回京，到江州与她相会。不想玉英又接新客，陪人喝酒去了。柳永十分惆怅，在花墙上赋词一首，述三年前恩爱光景，又表今日失约之不快。最后道："见说兰台宋玉，多才多艺善赋，试问朝朝暮暮，行云何处去？"
谢玉英回来见到柳永词，叹他果然是多情才子，自愧未守前盟，就卖掉家私赶往东京寻柳永。几经周折，谢玉英在东京名妓陈师师家找到了柳永。久别重逢，种种情怀难以诉说，两人再修前好。谢玉英就在陈师师东院住下，与柳永如夫妻一般生活。
后来柳永出言不逊，得罪朝官，仁宗罢了他屯田员外郎，圣谕道："任作白衣卿相，风前月下填词。"从此，他改名柳三变，专出入名妓花楼，衣食都由名妓们供给，都求他赐一词以抬高身价。他也乐得漫游名妓之家以填词为业，自称"奉旨填词柳三变"。
柳永尽情放浪多年，身心俱伤，死在名妓赵香香家。他既无家室，也无财产，死后无人过问。谢玉英、陈师师一班名妓念他的才学和情痴，凑一笔钱为他安葬。谢玉英曾与他拟为夫妻，为他戴重孝，众妓都为他戴孝守丧。出殡之时，东京满城妓女都来了，半城缟素，一片哀声。这便是"群妓合金葬柳七"的佳话。
谢玉英痛思柳郎，哀伤过度，两个月后便死去。陈师师等念她情重，葬她于柳永墓旁。
也许是应了“文章憎命达”的条律，柳永的一生太倒霉。第一次赴京赶考，落榜了。第二次又落榜。按说，补习补习，完全可以东山再起。可不服输的柳永就是沉不住气，由着性子写了首牢骚极盛而不知天高地厚的《鹤冲天》：
黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向？未遂风云便，争不姿狂荡？何须论得丧。才子词人，自是白衣卿相。
烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。且恁偎红翠，风流事，平生畅。青春都一饷。忍把浮名，换了浅斟低唱。
落榜了，不好好反思自己，却要说皇帝没有发现自己，政府遗漏了贤才。明明是一介布衣，偏偏要说自己是才子词人，是没有穿官袍的高官。特别让当局难以容忍的是结尾的一句话：“忍把浮名，换了浅斟低唱。”年轻人真有些狂。自己落了榜，不知丢人伤面子，还故作清高，换什么“浅斟低唱”。
发牢骚的柳永只图一时痛快，压根没有想到就是那首《鹤冲天》铸就了他一生辛酸。落榜后的后生写了几句调皮的诗句本没有什么。问题是你不是一般的后生，你是柳永，你柳永的词凡是有井水的地方，就有人歌，就有人吟。柳永不知自己的名字和词作已经覆盖了远近的市井巷陌，楼堂馆所；不知道那带有磁性的词句和清新的韵律已经征服了天下的歌迷和追星族。更不知道，在某些阴暗的角落，有人在窥视他的行迹，有人在分拆他词作中的不安定因素。
没有几天，柳永的《鹤冲天》就到了宋仁宗手中。仁宗反复看者，吟着，越读越不是滋味，越读越恼火。特别是那句“忍把浮名。换了浅斟低唱。”真是刺到了宋仁宗的痛点上。三年后，柳永又一次参加考试，好不容易过了几关，只等皇帝朱笔圈点放榜。谁知，当仁宗皇帝在名册薄上看到“柳永”二字时，龙颜大怒，恶恨恨抹去了柳永的名字，在旁批到：“且去浅斟低唱，何要浮名？”
对手太强大了。被除名的柳永咽泪装欢，玩世不恭地扛着“奉旨填词”的御批招牌，浪迹江湖。深入歌楼舞场，堂而皇之地贯彻落实仁宗的圣旨，夜以继日地“浅斟低唱”。这一招，也够毒。他玩得皇帝羞辱难堪，喘不过气。
“奉旨填词”的柳永，玩着御批的“浅斟低唱”，竟反打正着的玩成了走红的大腕级巨星，玩出了响当当的名牌效应。最难得的是，歌舞场的辛酸和旅途的风雨成就了柳永的不朽和宋词的辉煌，奠基了他独树一帜的悲壮人生。这是柳永的大幸，更是中国文学的大幸。
整个唐五代时期，词的体式以小令为主，慢词总共不过十多首。到了宋初，词人擅长和习用的仍是小令。与柳永同时而略晚的张先、晏殊和欧阳修，仅分别尝试写了17首、3首和13首慢词，慢词占其词作总数的比例很小，而柳永一人就创作了慢词87首调125首。柳永大力创作慢词，从根本上改变了唐五代以来词坛上小令一统天下的格局，使慢词与小令两种体式平分秋色，齐头并进。
小令的体制短小，一首多则五六十字，少则二三十字，容量有限。而慢词的篇幅较大，一调少则八九十字，多则一二百字。柳永最长的慢词《戚氏》长达212字。慢词篇幅体制的扩大，相应地扩充了词的内容涵量，也提高了词的表现能力。
在两宋词坛上，柳永是创用词调最多的词人。他现存213首词，用了133种词调。而在宋代所用八百八十多个词调中，有一百多调是柳永首创或首次使用。词至柳永，体制始备。令、引、近、慢、单调、双调、三叠、四叠等长调短令，日益丰富。
这首传颂千古的名作，融写景、抒情为一体，通过描写羁旅行役之苦，表达了强烈的思归情绪，语浅而情深。是柳永同类作品中艺术成就最高的一首，其中佳句“不减唐人高处”（苏东坡语）。王国维更以此与苏轼《水调歌头》媲美，认为此二作皆"格高千古，不能以常调论也"。由此可见它在词史上的地位。
开头两句写雨后江天，澄澈如洗。一个“对”字，已写出登临纵目、望极天涯的境界。当时，天色已晚，暮雨潇潇，洒遍江天，千里无垠。其中“雨”字，“洒”字，和“洗”字，三个上声，循声高诵，定觉素秋清爽，无与伦比。自“渐霜风”句起，以一个“渐”字，领起四言三句十二字。“渐”字承上句而言，当此清秋复经雨涤，于是时光景物，遂又生一番变化。这样词人用一“渐字”，神态毕备。秋已更深，雨洗暮空，乃觉凉风忽至，其气凄然而遒劲，直令衣单之游子，有不可禁当之势。一“紧”字，又用上声，气氛声韵写尽悲秋之气。再下一“冷”字，上声，层层逼紧。而“凄紧”、“冷落”，又皆双声叠响，具有很强的艺术感染力量，紧接一句“残照当楼”，境界全出。这一句精彩处在“当楼”二字，似全宇宙悲秋之气一起袭来。
“是处红衰翠减，苒苒物毕休。”词意由苍莽悲壮，而转入细致沉思，由仰观而转至俯察，又见处处皆是一片凋落之景象。“红衰翠减”，乃用玉谿诗人之语，倍觉风流蕴藉。“苒苒”，正与“渐”字相为呼应。一“休”字寓有无穷的感慨愁恨，接下“惟有长江水，无语东流”写的是短暂与永恒、改变与不变之间的这种直令千古词人思索的宇宙人生哲理。“无语”二字乃“无情”之意，此句蕴含百感交集的复杂心理。
“不忍”句点明背景是登高临远，云“不忍”，又多一番曲折、多一番情致。至此，词以写景为主，情寓景中。但下片妙处在于词人善于推已及人，本是自己登远眺，却偏想故园之闺中人，应也是登楼望远，伫盼游子归来。“误几回”三字更觉灵动。结句篇末点题。“倚阑干”，与“对”，与“当楼”，与“登高临远”，与“望”，与“叹”，与“想”，都相关联、相辉映。词中登高远眺之景，皆为“倚闺”时所见；思归之情又是从“凝愁”中生发；而“争知我”三字化实为虚，使思归之苦，怀人之情表达更为曲折动人。
上片纯写景，写全景这在慢词长调中是不多见的。它取楼头放眼远望的角度，全方位地摄取镜头，画面开阔高远，秋情秋景融为一体，将古今才人失意之悲寄托于自然界美好事物的衰谢销亡之中。
“对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。”开篇用一去声字“对”领起，富于气势，发腔即已警动听众，如弹词开篇的一声拍板，戏剧人物出场前的亮嗓，又妙在体现了观景的角度，暗藏登楼凭栏远眺之意，为下片作伏笔。“潇潇”表现雨势的急骤。“暮雨”带有寒意，“洒江天”说明地点是在江头，暗伏以下“长江水” 句。词人本是登楼观景的，要在江天之际游目骋怀，即所谓“登高临远”，显然希望天高气爽，天色晴朗，可是突然下起了急雨，弥漫江天，又时值日暮天寒，一股凉意直逼词人而来，这就为全词悲秋伤别定下了基调。
“一番洗清秋”是“潇潇暮雨洒江天”的结果。秋日傍晚，一阵骤雨，气候就更加清凉萧瑟了。而这种景象也正与浪游他方的游子空虚、寂寞、忧伤、愁苦之情凑泊。此句景中含情，亦景亦情。“一番”固然是写观此番骤雨而雨也还会有“二番”“三番”。一番秋雨一番寒，秋凉也是渐次为“清”了。换句话说，一切美好的生命都是渐次衰败消亡了。雨之急，暮之寒，“洒”和“洗”的态势，都蕴含着寒风。
“渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。”一个“渐”字，领起四言三句十二字——便是东坡叹为不减唐人高处的名句，而一篇之警策端在于此。风既寒且急，行旅必少，一切在外求仕、谋职、经商、售艺之人大都回到自己温暖的家园去了，只留下空寂的关山，渡口和楼头孤悬的残照。这一切，强烈地激射出词人流落他乡的伤楚，孤单和愈益黯淡的情怀。这第二韵不单苏东坡赞。刘体仁《七烦堂词译》又比作《敕勒歌》意为景象壮阔，气势雄浑，又极富情感色彩。此际词人乃觉遍宇宙间悲哉之秋气，似乎一齐袭来，要他一人禁当！
既然雨过天晴，又有夕照当楼，那四处的残红败绿必然尽收眼底，故又引出第三韵。
“是处红衰翠减，苒苒物华休。”“是处”言处处，反映视野之开阔。“红衰翠减”表现远望的感受，真切而又鲜明。站在楼头看那红花衰谢，绿叶凋残的广阔地面。在夕阳的映照下，只觉得红翠两种鲜嫩的颜色已经淡了许多。这种强烈的视觉与暮雨、霜风、残照相联接，必然显现出自然界美好生命的衰残：“苒苒物华休”此乃不可把握的自然规律。自然界如此，人世间又岂能例外，那美好的故乡，深情的佳人和自己蹉跎的青春年华，无一不苒苒逝去。联想到此，自然悲从中来。
这首词章法结构细密，写景抒情融为一体，以铺叙见长。词中思乡怀人之意绪，展衍尽致。而白描手法，再加通俗的语言，将这复杂的意绪表达得明白如话。这样，柳永的《八声甘州》终成为词史上的丰碑，得以传颂千古。
思妇凝眸远望，情思恍惚；词人登高凭阑，难抑愁思。相隔千里，两相对照才可见相思之苦，写得情思委婉，兴味绵长。写思乡、思人以苍凉的清秋景物衬出，情融于景中，耆卿云：“‘霜风凄紧，关河冷落，照当楼。’此语于诗句不减唐人高处。”
四时之雨，也会因时节的不同，季节的变化而各不相同。
春雨当算是最美妙精致了，有如青春少女含羞带娇般的吟唱；春雨也最为文人墨客所喜爱。“好雨知时节，当春乃发生”，“天街小雨润如酥”，“杏花春雨江南”等名句，便是对春雨的赞颂。而《雨巷》中那水淋淋的女子，大概就是沐着春雨而来。最热烈的当是夏雨了，它就像一个壮实的大汉尽情挥洒的热汗，有着一种酣畅淋漓的痛快；来势凶猛，去得也快，干干脆脆，从不拖泥带水。它不仅浇灌田地，滋润禾苗，也在炎炎酷暑，为人们带来丝丝凉爽。其功过是非，人们是了然于胸。
而带有丝丝凉意的秋雨，则是另有一番滋味在心头了。它凄凉冷清，霏微萧瑟，说它是青春已逝，韶华不再的怨妇的叹息，则十分贴切。“对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。”秋雨中，柳永的心情是多么地凄凉无奈。李易安在她的《秋情》中也如是诉说着她的孤独、悲愁、哀怨，“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！”。其实，人之悲欢、喜怒、哀愁、与雨又有何干？冬雨我未见过，更少有人喜欢。可我却想象它犹如是一位断腕不皱眉、一去不复返的壮士洒下的几滴清泪，有着一种冷峻、刚毅、悲壮和豪迈。让人不能不由衷地生出几份敬意来。
人世间的浮华喧嚣，得意失宠，需要我们以平常心淡定意待之，对于雨也莫不如此，只有去除浮躁，多几份平静安详，才能体味出它的有趣和诗境，感受到它的精妙和美丽。
雨还依旧在下着，就不由得又心生几分伤悲感时的情愫来，不知不觉夏走了，无声无息秋来了。青春的脚步不就是这样的偷偷地挪移着，年华逝去慢慢变老的嘛，梦想也是如此悄然渐逝而去……
渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。这是撼动古今诗人心扉的名句，把个秋色渲染得更加深透。渐是领字，也有渐渐之意。霜风有不少寒意，凄凉而紧凑，关河都是游子离家、回归的必经之处，但现在冷清和落寞，凄紧、冷落都具有情感色彩，渐出意境。残照，云山中透出的夕照，一个残字，透露出不少凄清，当楼，点出地址，歌者出场了。
“金叶绕树轻轻落，彩花触地悄悄行”。“自古多情伤离别，更那堪冷落清秋节。”秋，是别离的奏鸣，将伤感触动，扩散，表现的淋漓尽致。
原本已“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”却哪来缕缕凉风，拂颈撩发，寒意更浓。思“远无面晤心切切，去难归时意绵绵。”纵力忍千行泪，仍泄之如决堤，心痛不已。
“叶叶落尽，草草枯黄，云云层叠，山山共远。”原是“夕阳无限好”却衬的这枯叶更黄，橙色更深。象征古帝王无上权利的金黄，竟透出三九隆冬的寒意，这怕是最伤人的嘲讽了吧！
“清者自清，浊者自浊，哀者自哀，乐者自乐。”有白居易“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。”自有李清照“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘。”“以我观物故物皆着我之色彩。”唯有与诗人心意相通时，方可品出那“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”的意境。
“泛菊杯深，吹梅角远，同在京城。聚散匆匆，云边孤雁，水上浮萍。”面对着“知其处，思其相，却不见其人”的折磨，能做的除却按耐，还是按耐，内心除了苦楚，还是苦楚。
“曾经沧海难为水，除却巫山不是云。”秋的收获是有条件的——不播种如何收割？而种子播下未收，又如何再次播种？没什么最好，却有最厌烦的。
“水风轻，频花渐老，风霜冷，梧叶飘黄。”岁月是无情的风，无法挽留，无法捉摸，若梦般缥缈。黄叶始出，一叶知秋，枯黄散尽，一木告冬。秋去冬来便是如此短暂。
“对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋，渐霜风凄紧。关河冷落，残照当楼，是处红衰翠减，冉冉物华休。唯有长江水，无语东流。”秋的悲，是“秋叶飘飘江南雨”的多姿，是“狂风惊雷点层层”的稠密。是“望君远去情切切”的凄凉。
秋是一年将晚的季节，而晚是一日之迟暮，秋与晚这种季节与时令的结合，本身就秃增了阐发情感和寄托志意的空间和内质。在柳永词中我们发现，他将悲秋与夜思二者融合在一起，峙器词境更加开阔深远，词情而弥加真淳迂回，从而富有了极其深厚的感染力。前人认为柳永有唐人之高处与妙境者，大多以其《八声甘州》（对潇潇暮雨洒江天）一首中之“渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼”数句为说4其全景式的取景使得形象鲜活,而且所写之景物实际上也极为开阔高远,加之在在开阔高远的景色中,柳永又以“暮雨”、“霜风”、“残照”、等字眼，暗示了景色中之瞬息不停的大自然之变化。除此以外，柳永又用“潇潇”、“清秋”、“冷落”等叠字与双声，从声音方面给读者以强有力的感染。正是因为形声韵等诸方面结合运用，才共同指向一个目标，即那种“大自然之景色中所显示的，网罗天地无可遁逃的，一日之迟暮与一年之晚的，无常的推移和转变”。而这种力量正是通过秋这种景象所传达的，即古人所说的“兴象”。把悲秋怀乡之情放在悲壮苍凉的秋色中加以抒发，既有对妻子的表白，也有对羁旅行役的嗟跎，更有对家园的缱绻归思，想要抽离浪迹天涯的现实。
听着窗外似有似无的雨声，一丝睡意也没有，索性披上衣服躲进了书房，去和古人们一起感受这秋雨。我从书架上找出《婉约和豪放词》，随手一翻就看到柳永的一首《八声甘州》，柳三变对秋雨的描写实在老到：“对潇潇，暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。”。想象一下，在那种清秋暮雨之后，站在江边对着霜风残照，红衰翠减，而江水却悄然无声，自顾东流。现实是灰蒙蒙的，内心也是灰蒙蒙，游子独倚楼，愁肠百结穿。情何以堪？
这首传颂千古的名作，融写景、抒情为一体，通过描写羁旅行役之苦，表达了强烈的思归情绪，语浅而情深。是柳永同类作品中艺术成就最高的一首，其中佳句“不减唐人高处”（苏东坡语）。王国维更以此与苏轼《水调歌头》媲美，认为此二作皆"格高千古，不能以常调论也"。由此可见它在词史上的地位。
开头两句写雨后江天，澄澈如洗。一个“对”字，已写出登临纵目、望极天涯的境界。当时，天色已晚，暮雨潇潇，洒遍江天，千里无垠。其中“雨”字，“洒”字，和“洗”字，三个上声，循声高诵，定觉素秋清爽，无与伦比。
自“渐霜风”句起，以一个“渐”字，领起四言三句十二字。“渐”字承上句而言，当此清秋复经雨涤，于是时光景物，遂又生一番变化。这样词人用一“渐字”，神态毕备。秋已更深，雨洗暮空，乃觉凉风忽至，其气凄然而遒劲，直令衣单之游子，有不可禁当之势。一“紧”字，又用上声，气氛声韵写尽悲秋之气。再下一“冷”字，上声，层层逼紧。而“凄紧”、“冷落”，又皆双声叠响，具有很强的艺术感染力量，紧接一句“残照当楼”，境界全出。这一句精彩处“当楼”二字，似全宇宙悲秋之气一起袭来。“是处红衰翠减，苒苒物毕休。”词意由苍莽悲壮，而转入细致沉思，由仰观而转至俯察，又见处处皆是一片凋落之景象。“红衰翠减”，乃用玉谿诗人之语，倍觉风流蕴藉。“苒苒”，正与“渐”字相为呼应。一“休”字寓有无穷的感慨愁恨，接下“惟有长江水，无语东流”写的是短暂与永恒、改变与不变之间的这种直令千古词人思索的宇宙人生哲理。“无语”二字乃“无情”之意，此句蕴含百感交集的复杂心理。“不忍”句点明背景是登高临远，云“不忍”，又多一番曲折、多一番情致。至此，词以写景为主，情寓景中。但下片妙处于词人善于推已及人，本是自己登远眺，却偏想故园之闺中人，应也是登楼望远，伫盼游子归来。“误几回”三字更觉灵动。
结句篇末点题。“倚阑干”，与“对”，与“当楼”，与“登高临远”，与“望”，与“叹”，与“想”，都相关联、相辉映。词中登高远眺之景，皆为“倚闺”时所见；思归之情又是从“凝愁”中生发；而“争知我”三字化实为虚，使思归之苦，怀人之情表达更为曲折动人。
这首词章法结构细密，写景抒情融为一体，以铺叙见长。词中思乡怀人之意绪，展衍尽致。而白描手法，再加通俗的语言，将这复杂的意绪表达得明白如话。这样，柳永的《八声甘州》终成为词史上的丰碑，得以传颂千古。
本词写的是怀乡思人的凄苦心情。诗人在暮雨萧萧、“霜风凄紧”的秋日“登高临远”，面对着“关河冷落”，“残照当楼”，万物萧疏，大江东流，难免勾起怀乡思人的悲秋情怀，然而又能对谁诉说呢？
上阙：集中笔墨写景，渗透的是悲秋情怀。秋雨，秋风，秋阳，秋华，秋水，诗人将这些景物一一铺陈，在悲秋的同时，渲染了气氛，为下阙写“愁”做了很好的铺垫。
“对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。”“秋”，本是一个季节，一种时令，并非实物，是无法“洗”的，但作者却认为秋之清冷是由暮雨洗出来的，一个“洗”字，将“秋”化虚为实，使人觉得生动、真切，觉得雨后秋天的清朗之状如在眼前，仿佛能够看得见，可以摸得着了。
“渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼”三句巧妙地从不同角度描述了秋天的凄清、寒冷、萧瑟、肃杀，句首一“渐”字，表明凄清、寒冷、萧瑟、肃杀的程度在日渐加深。面对如此凄凉惨景，客旅之人怎能不想起家乡和亲人。在词的结构设置上，这三句词又承担了总领下文的妙用，使下文的若干句子顺理成章，一气铺陈而来。
“是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。”诗人在继续铺叙秋景的同时，又恰到好处地运用了对比和拟人的修辞手法，“惟有长江水，无语东流”，既反衬了“清秋”的凄清悲凉、萧疏颓败，又化江水无情为有情，蕴含了诗人怀乡思人的悲悯情怀。
下阙：重笔抒情，写怀乡思人之情愁。作品由怀念的人的联想，写到未出场的被怀念的人，使感情在交流中获得层次和深度。
“不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。”想要“登高临远”眺望遥远的家乡，又“不忍”，原因是思乡过切，归乡不能，矛盾心理可见一斑。“归思难收”，极言乡愁之凄切。
“叹年来踪迹，何事苦淹留！”回顾反思。回首前尘，多少年来四处奔波，行踪不定，实无可在他乡久留的理由，该回归故乡了。佳人也好，自己也罢，都在苦苦地思念和盼望。“想佳人、妆楼颙望，误几回、天际识归舟。争知我、倚阑干处，正恁凝愁”形象具体地再现了望眼欲穿的情景，深刻地表达了相思的凄凄切切。
诗人善于捕捉冷落的秋景来点染离情别意。词作情景交融，陈展铺叙，体现了柳永词的风格特点。这种情景交织展开铺叙的写法是长调慢词新发展的一种写法，柳永词在这方面有重要创造，这首词也是这方面的一首代表作。
这首词在结构构思上颇具独到之处，词中起领起作用的“对”“渐”“望”“叹”“想”等几个单音节词，语气短促，起句有力。如“对……渐……”两个短促的单音节的起句和“潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋”、“霜风凄紧，关河冷落，残照当楼”秋之景象，就使读者可以想象作品在缠绵哀婉之中特有的那种萧飒高远的秋声秋色。“是处”、“惟有”等词语又在转折处巧妙地起着衔接的作用，进而使词作极尽铺陈又语言顺畅。
作品还具有意境舒展高远，写景层次清晰，抒情淋漓浓郁，语言通俗形象凝练，气韵浑厚清劲精妙等特点，堪称叙写离愁别绪这一传统主题诗词之上品。
作者在暮雨潇潇的秋日登高望远，满目山河冷落，残照当楼。大江东去，不由勾起作者思乡怀人的愁情；这种愁情却无人可与诉知，更令人感伤悲切。
——全词意境舒阔高远，气魄沉雄清劲；写景层次清晰有序，抒情淋漓尽致。语言凝练，气韵精妙。千古来深受词家叹服欣赏。
纵观全词，非独结尾统摄全篇，上下片十八句无不经纬分明，丝丝入扣。上片写景，下片言情，情景交织，以“对”字开篇，“登高临远”过片，“倚栏”落脚，又以倚栏凝愁照应江水无语，有如常山之蛇，关节响应，救首救尾。柳词铺叙而不散浸，于此可见一般。柳词本以柔婉见长，此词却以沉雄之魄，清劲之气，写奇丽之情。“（郑文焯《与人论词遗札》）将志士悲慨与儿女柔情结合，体现刚柔相济的艺术美。用单字去声作为句首领头字，也是一大特色，“对”“渐”“望”“叹”“误”等用于开篇与转折处，骨节灵通，强而有力，如点睛之龙破壁而飞。
秋天伴随着秋风秋雨蹒跚地走来，此时北国已是黄叶满地，红枫似火；然而，南方仍绿满枝头，郁郁葱葱。只有抬头望，蓝天一排排的大雁掠过；夜半里，一阵阵淅淅沥沥的秋雨。才察觉出：天凉好过秋！
秋天，似乎是最值争议的季节。千里莺啼绿映红的春天，永远是人们歌颂的主题；冬天，"北国风光，千里冰峰，万里雪飘"，白茫茫的一遍，也总是使人联想起悲凉凄楚的一幕。只有秋天，或褒或贬，多了几分评价，平添了几分色彩。
"塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。千嶂里，长烟落日孤城闭。"大词人范仲淹眼里的秋天，是异样的秋天，西风呼啸，驼马嘶叫，兵士吟唱，草木繁响，严凝肃杀。
"碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。""对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。""多情自古伤离别，那堪冷落清秋节！"秋，无论是北宋大臣范仲淹，或者南宋通俗词人柳永，都看成是游子落魄他乡，最惆怅，最落寞的时光。秋的心情就是"酒入愁肠，化作相思泪。"
秋，总是与一个愁字紧密相连。鉴湖女侠秋瑾，豪气半生，对着秋，只能无奈叹道："秋风秋雨愁煞人。"秋，似乎永远是国破家亡的夕阳前的映照。南宋遗臣张元干对着沦陷的山河，用秋风抒发自己的心情。"梦绕神州路，怅秋风，连营画角，故宫离黍。"草堂诗圣杜甫也把茅屋被破妻小呼天怆地归罪于秋风。一曲《秋风为茅屋所破歌》震天动地，与《三吏》、《三别》驰名于世。
把秋写得最浩荡、最辽阔莫过于辛弃疾。"秋水千里清秋，水随天去秋无际。"但是末尾还是留下悲凉的一笔："问何人，取红巾翠袖，温英雄泪。"
能用平静，超然物外的心态，看透秋的意韵，却是山水画大师王维。"空山新雨后，天气晚来秋，明月松间照，清泉石上流。"这是一个平和恬静、洁净高远，朗朗的秋！
同样面对秋，豪气万象的人往往寻觅到潇洒淋漓的意境。他们心中的秋天，永远是最辽阔的空间。这是，心情最为放逐，最为自由的天气。唐朝名将严武在《军城早秋》中写道："昨夜秋风入汉关，朔云边月满西山，更催飞将追骄虏，莫遣沙场匹马还！"秋，充满了激情，充满了豪气。
造反英雄黄巢面对黄花灿烂的秋色，兴奋的击掌："待到秋来九月八，我花开后百花杀，冲天香阵送长安，满城尽带黄金甲。"秋风，是农民革命的鼓声号角，是摧毁封建王朝的剑戟刀枪。
“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。”随着诗人的“诗情”，借助诗人想象的翅膀，天马行空般驰骋于碧空之上。于是，鹤飞之冲霄，诗情之旷远，“实”和“虚”便融合在了一起，所获得的全然是一种励志冶情的美的感受。
今天，秋风秋雨又潇潇洒洒地来到人间。在这充满矛盾，充满争议的季节里，你又用何种心情，何种境界，读出秋天的韵味呢？
扬之水教授说：“宋代奠定雅的基调，这使到明清后世追求风雅，都以宋人为标准。”
宋朝诗人苏东坡有名句：“可使食无肉，不可使居无竹。无肉令人瘦，无竹令人俗。人瘦尚可肥，士俗不可医”（《于潜僧绿筠轩》），从中可看出宋代文人士大夫对“雅”十分在意。
王筱云教授说，宋人的雅俗观念特别强，他们尚雅、趋雅，雅与俗对峙，因而才有“都下富儿，虽脱村野，声态可憎”如此刻薄的对“俗”的批评；但在雅俗之间，又圆融相通，俗中求雅，雅中有俗，既有市井俗文化，也有士大夫阶层的雅文化，彼此之间相互交汇，例如柳永的作品表现了市井小民、中下阶层文人的生活，而其作品既有俗词，也有雅词，但柳永词“俗不伤雅”，“雅不避俗”。她以柳永传颂千古的《八声甘州》作为例子：
对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。
不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留？想佳人，妆楼颙望，误几回、天际识归舟。争知我，倚阑干处，正恁凝愁。
王筱云教授说，《八声甘州》中的“想佳人，妆楼颙望，误几回、天际识归舟。” 雅中有俗，俗中有雅，“误几回、天际识归舟。”是雅，“想佳人，妆楼顒望”则俗。柳永的词亦俗亦雅，雅俗共赏。
古往今来，多少文人墨客在秋日发出过数不清的感慨。
这些感慨中，虽然有的人格调低沉，把秋天描写得凄凉冷漠，甚至肃杀可怕，但更多的人是对着秋天欢呼、歌颂、赞美。他们描摹秋色天色彩斑斓、高旷深远、荚不胜收。如：“秋天万里净，日暮澄江空”(唐，王维)；“对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋”(宋·柳永)；“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”(唐·王勃)；“况属高风晚，山山黄叶飞”(唐·王勃)；“秋声万户竹，寒色五陵松”(唐·李颀)；“江汉光翻千里雪，桂花香动万山秋”(明·谢榛)。此类佳句，举不胜举。看，秋景是多么气象万千，引人入胜。
但秋天最具特点的，是成熟和丰收。举目四望，果树的枝头硕果累累，苹果鲜红，梨子澄黄，葡萄透紫，枣子晶亮，石榴裂嘴憨笑……大地更是一幅色彩浓烈的图画：那满山遍野的稻子、玉米、谷子、大豆都变成金黄一片，映得长天都分外光辉照人。霜后的枫叶，红得如火，燃遍了山梁坡坎，使彩霞都顿然失色。这气势磅礴的画卷，除了大自然外，任何大手笔都是描绘不出来的。
热爱秋天，爱得就是它的成熟和丰饶。
如果把人生比作四季，少年时代是春天，青年中年时代是夏天，老年时代就是秋天。
人生的秋天，也如同大自然的秋天这般辉煌，它最美之处也是成熟和丰饶。
孔圣人对人生的概括有段名言是“十有五而志于学，三十而立，四十而不惑，五十而知天命，六十而耳顺，七十而从心所欲，不逾矩。”可见，人是从四十岁以后才走向成熟，五十岁以后才真正成熟起来，才算进入人生的佳境。
这时，人的思想才开始成熟了，几十年的风风雨雨积累了丰富的经验，对万事万物能够进行冷静的理性的思考，对风云变幻的世事具有洞察能力，干事业能从容提出面临千变万化情况的应对措施。
成熟和丰饶是连在一起的。老年人经过长期奋斗在各自的领域已取得了令人瞩目的成绩。经过几十年的积累，他们大多具有取得更大成绩的雄厚实力。在世界名人中，不乏在晚年做出了更杰出贡献的作家、艺术家、科学家、理论家；即使在我们周围的普通人中，晚年奋斗不辍，做出令年轻人惊叹的成绩的老翁老妪也比比皆是。
四季有冬天，我认为，人生是没有冬天的。即如夕阳，如果没有阴云笼罩，它在落山之前会一直是光辉灿烂的。
人生的秋天永远是辉煌的！
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⊙于千万年之中，于千万人之中，在时间无涯的荒野中，没有早一步，也没有晚一步，刚好遇上了你！如果有一天你走的太倦，只要一转身，我的祝福就在你身边，不管离多远，不管多少年，化这祝福为蓝星点点，闪在晨曦，闪在日暮，闪在你生命的每一寸空间,五象之鹰图书馆祝你开心每一天 !⊙