孚特拉怎么没卖的了:《金瓶梅》在文学史上的成就与地位

所谓世情小说，就是以“极摹人情世态之歧，备写悲欢离合之致”（笑花主人《今古奇观序》）为主要特点的一类小说。小说涉及世情，自可溯源到魏晋以前，但从晚明批评界开始流行的“世情书”的概念来看，主要是指宋元以后内容世俗化、语言通俗化的一类小说。从鲁迅的《中国小说史略》起，学术界一般又用世情小说（或称人情小说）专指描写世俗人情的长篇。于是，鲁迅称之为“最有名”的《金瓶梅》，就常常被看作是世情小说的开山之作。之后，明清两代的世情小说，或着重写情爱婚姻，或主要叙家庭纠纷，或广阔地描绘社会生活，或专注于讥刺儒林、官场、青楼，内容丰富，色彩斑斓。

《金瓶梅》产生的时代、背景以及版本、作者
《金瓶梅》的成书过程虽有一位文人独立创作完成与从词话本（即坊间含有说唱形式的话本）整理而成两种说法，由于至今尚未发现坊间话本的版本实物依据；那么，即使是从词话本整理，其流传、累积过程仍是短暂的，与《三国》、《水浒》、《西游》长达若干世纪的累积过程不能同日而语。从这个意义上说，作为世情小说的《金瓶梅》，它直接反映了成书时代的社会风貌，或者说它是当时社会风气浸润影响下的产物。
《金瓶梅》大约产生于明代中后期，在经历了明代开国以来一百多年的安定发展后，社会渐趋富足，特别是手工业与城市商业的繁荣使市民阶层迅速扩大，商人雄厚的经济实力，奢侈糜费的生活方式引起人们的注目与羡慕，乃至逐渐成为时尚。于是富家子弟文人化，文人又市民化，如此交互作用，就逐渐改变了文学作品的面貌。而嘉靖、隆庆、万历又是一个特别荒淫黑暗的朝代。这些皇帝或刚戾恣肆、或昏庸疲懒、或骄奢淫逸，以致天子失政、朝纲混乱，鬻官卖爵、贿赂公行。社会风气穷奢极欲，腐朽败坏。皇帝群臣以崇尚炼丹追求长生为时尚，以无所顾忌叙说床笫为乐。这应当是产生《金瓶梅》的社会土壤。
在欣欣子所作的《金瓶梅词话?序》里，开了一张与《金瓶梅》题材、风格相近的书目，如《剪灯新话》、《莺莺传》、《水浒传》、《钟情丽集》、《如意（君）传》等，此等书当属世情小说，而《如意君传》则是涉及大量闺帏床笫描写的小说。而小说从《水浒传》中潘金莲通奸杀夫的世情味极浓的一段引发，这就是《金瓶梅》创作学上的借鉴与准备。
《金瓶梅》基本上以两种版本流传。今见最早的版本为万历丁巳年（1617）的《新刻金瓶梅词话》，简称《金瓶梅词话》，人称“词话本”或“万历本”；一种是明代末年崇祯时期的《新刻绣像金瓶梅》，简称《金瓶梅》，人称“崇祯本”。这两种本子有较大的区别，最大的区别在于《金瓶梅词话》中存有说唱的“词话”，而《金瓶梅》中没有了“词话”的影迹，原来是铺陈渲染的大段韵文用简短的叙述语带过。第二，两种本子的开头不同，《金瓶梅词话》第一回的回目是“景阳岗武松打虎 潘金莲嫌夫卖风月”，而《金瓶梅》第一回的回目则为“西门庆热结十兄弟 武二郎冷遇亲哥嫂”，且将开头一大段讲“情色”的大道理的文字给删掉了。这就产生了此两种本子孰为先后的问题。虽然万历、崇祯，年代先后判然分明，又怎能判断“崇祯本”的底本也必定迟于万历本呢？简言之，说唱的“词话”，是原有后删的呢，还是原无后增的？现在的学者一般倾向于“词话本”在前，说唱形式本是小说从话本演化而来的孑遗；从所引两种本子的第一回的回目看，“万历本”不成联语而“崇祯本”对仗工整，当是后来修改润色的结果。清康熙年间，张竹坡以“崇祯本”为底本，将正文作修改并作详细评点，乃以《张竹坡批评金瓶梅第一奇书》之名行世，人称“第一奇书”或“张评本”，成为《金瓶梅》研究中最重要的本子之一。（见书影）如今的通行本，多为删节本。
《金瓶梅》的作者问题，至今仍是一个谜。《金瓶梅词话》卷首欣欣子作的序称“兰陵笑笑生”作。古以“兰陵”为名的地方有二：一为山东峄县，一为江苏武进。也有学者认为，兰陵仅是作者的祖籍，或者只是一个化名，这样仅以地名作依据寻找，尚难确定范围。王世贞是被最早圈定为《金瓶梅》作者的人。此书廿公跋，称“为世庙时一巨公寓言”；沈德符的《万历野获编》也说：“闻此为嘉靖间大名士手笔。”且谢肇淛《小草斋集?<金瓶梅>跋》称：“此书向无镂版……唯弇州（王世贞号弇州山人）家藏者最为完好。”王世贞正是嘉靖至万历年间的“巨公、大名士”，且是刻行前手稿最完备的藏家。但尚无确证。近人有提出王世贞门人、李开先、李开先崇拜者、贾三近、屠隆、王稚登、汤显祖等作，均无过硬证据。

《金瓶梅》的基本内容、人物以及对社会的折射
《金瓶梅》的书名取自于小说的第一主人公西门庆的三个主要的妾的名字－－潘金莲、李瓶儿、庞春梅。其内容可以概括为西门庆及其妻妾的故事。而这一总故事展开两条线索：一条是西门庆从破落户发家暴富、横行作恶、纵欲身亡的情节故事；另一条是西门庆的妻妾的命运结局。这两条线索当然是交互在一起的。其共同所反映的是，那个社会是极度的黑暗、肮脏、丑陋、可怕。
西门庆的发家、作恶史是对丑恶社会无情暴露。西门庆的故事大致如下：西门庆与潘金莲通奸，并合计毒死潘的丈夫武大，武松为报兄仇，并向县衙告状。西门庆行贿知县，不准状词；武松去杀西门庆而错杀李外传，乃发配充军，西门庆取潘金莲为第五房妾。此前凭媒婆说合富孀孟玉楼，并占有了孟的家产。同时与把兄弟花子虚妻李瓶儿交好，骗取李瓶儿财产。接着亲家陈洪出事，牵连西门庆，经向礼部尚书李邦彦行贿，遂化险为夷。期间花子虚死，李瓶儿因西门庆隐匿，乃嫁蒋竹山；西门庆知悉，指使流氓诬赖蒋竹山欠钱，勾结官府，关押蒋竹山，终于占有李瓶儿。西门庆奸占家人来旺之妻宋蕙莲，并诬陷来旺偷盗，将其发配充军；宋蕙莲痛苦、羞辱万状，自杀身亡。宋蕙莲父亲拦尸不化，以求说法。西门庆勾通官府，反问其倚尸图赖，终致痛打，害病而死。西门庆深知交通权要的好处，备重利行贿太师蔡京，遂买来副千户之职。西门庆继续用重利交好蔡京的干儿子状元蔡一泉，用女色贿赂管家翟谦，从此势焰熏天。在一桩扬州劫财人命案中，伙同夏提刑，得桩一千银两，私放真凶苗青。此事为巡按山东监察御史曾孝序所知，上本参劾夏、西二人；夏、西大惊，急忙通过翟谦打点。结果直臣曾孝序反被除名，窜于岭表！西门庆变本加厉，重贿点了两淮巡盐的蔡状元、山东新任巡按御史宋乔年，遂转为正千户掌刑。于是，西门庆势力越来越大，地方文武官员反走西门庆的门路，要他在巡按跟前举荐！正在此时，西门庆色欲过度，暴病身亡！
西门庆的形象通过“三维”而立体塑造的：
一是通过贿赂建立保护自己的官府黑网。仅死在他手上的人命就有武大、宋蕙莲、宋父三条，然而他非但没有受到惩罚，而且家财越来越大，势力越来越大。因为，他所结交的，是知县到宰相！特别从苗青一案，把官场的黑暗腐败，暴露无遗！苗青是一个劫财杀人犯，已经案发。凭着有钱，通过七拐八弯的关系，接上西门庆，同贿夏提刑，遂至逍遥法外。山东巡抚曾孝序弹劾西门庆的贪赃枉法案，结果在蔡京的把持之下，曾孝序丢官远放！真是黑白颠倒、忠奸莫辨，有钱能使鬼推磨！
二是他用掠夺手段聚敛钱财。他除了骗取孟玉楼、李瓶儿的家财，接受苗青的贿赂外，甚至亲家陈洪被参，女婿陈经济避难他家，趁机吞作己有；将扬州盐商王四峰托他向蔡京行贿的两千两银子中的一千两占为己有。更多的是依仗官府，权钱结合，靠权赚钱。仅钻蔡太师“更盐钞法”的空子，通过蔡御史，将一千两本金翻了几翻！
三是他的“穷淫极欲”。他不顾场合、不分对象，肆意奸淫他人妻女。据张竹坡统计，达二十多人。他所表现的是动物性与征服占有欲。
总之，西门庆是个实足的恶棍，是个恶贯满盈的家伙。小说正是通过他发家的过程、发家的原因，行凶作恶而得不到惩罚与报应来深刻暴露社会的腐朽、黑暗与可憎的。
潘金莲在西门庆的妻妾中是一个最重要的人物，也是《金瓶梅》中第一层面的主人公。作为文学典型，她作为淫妇而钉在文学殿堂的耻辱柱上的。她的的性格特征是淫与妒。其淫，对丈夫，固邀专宠；而当西门庆冷淡于她，不能满足他的贪欲，便与书童私通，与女婿成奸，最后昏了头，竟然渴望能得到以前想得到而未能如愿以偿的武松，最后死于武松的刀下。妒与淫是形与影，在潘金莲的身上是难于分开的。淫导致妒，妒是邀淫的手段。她妒李瓶儿，因为李瓶儿有儿子官哥儿而有了高于她的筹码；于是，她精心设计吓死了官哥儿。她妒宋蕙莲，因为宋蕙莲分去了她想霸住的专宠；于是，她挑唆西门庆通过夏提刑迫害宋蕙莲的丈夫来旺儿；挑唆孙雪娥责骂宋蕙莲。她是一个人性异化的女人，人格堕落的女人。从潘金莲身上主要折射出封建末世的道德沦丧、人性泯灭。
不仅西门庆、潘金莲人物塑造是这样，其他人物也基本如此，小说人物活动的典型环境也是如此。因此，《金瓶梅》的审美功能在于暴露，在整个小说中，几乎没有一个正面人物；即使是正面人物，而又不让他有好的结果－－如曾孝序。因此，给予读者的感受是压抑，是沉闷，看不到一点亮色。虽然，这把解剖刀是犀利的，但社会的本来面目未必如此。正是这一些，以及过多的以欣赏态度渲染的性描写，这本书，给正在成长中的青少年，给缺少一定的理性思考能力的人阅读是不适宜的。


《金瓶梅》在文学史上的成就与地位
《金瓶梅》在中国文学史是却有着不容忽略的成就与地位。
首先，《金瓶梅》的出现，使得中国长篇小说的题材类别趋于完备，形成了封闭的题材圈环。从《三国志演义》、《水浒传》、《西游记》到《金瓶梅》，递次是历史小说、英雄小说、神魔小说和世情小说，中国的古代长篇小说基本上是这么四类，此后的长篇小说题材虽然偶有嬗变，仅是四种类别间的分拆组合。而且，本质地说，社会世情是丰富斑斓社会生活的主体；因此，世情小说还逐渐成为长篇小说的主流。从这个角度看，《金瓶梅》对世情类的长篇小说的首创之功，无论作怎样的肯定，都是不过分的。
第二，长篇小说的创作从《金瓶梅》开始，进入了文人独立创作的时代。此前的三部长篇小说都有民间流传与话本转辗时期。从文学创作者的主体说，文学创作是个人的创造性的劳动，这一转变正是从《金瓶梅》的诞生而完成的。这一重大意义也不容低估。
而《金瓶梅》在创作经验、创作艺术上的一些突破尤其具有里程碑意义。
一、故事生活化。故事生活化是世情小说的基本特征之一，故事生活化是相对于故事传奇性而说的，而故事的传奇性正是中国小说的正统、传统。此前的历史小说、英雄小说、神话小说正是以故事的传奇称胜的。故事的生活化要求作者深刻细致地观察生活，捕捉有价值的生活琐事，熟练掌握典型化的技巧，这比采用或编造传奇情节更难，要求更高。故事生活化的直接成果是人物的真实化与典型化。在《金瓶梅》之前的短篇世情小说还是传奇路子，《碾玉观音》、《错斩崔宁》就是。而《金瓶梅》描写的环境是家庭、市井、酒店、妓院，叙述的生活是喝酒、听唱、卜筮、相面，渲染的故事是妻妾争宠、婢仆口角，或春日游园、或午阴纳凉，甚至潘金莲丢了一只鞋，可以引发寻鞋、拾鞋、送鞋、剁鞋等情节，洋洋几千言，把潘金莲的醋意妒情、淫相丑态表露无遗。这为后来的世情小说提供了有益的借鉴。
二、结构网络化。结构网络化是与结构线索型相对的一个概念，从故事的堆积到由一根线索串连相关故事这已经是一种进步，从《三国志演义》而《水浒传》再《西游记》，正体现了这一进程，而且也体现了规律化的揭示与自觉运用。而结构网络化却是故事生活化的必然，叙述的情节不再是剧烈的冲突，不再是刻意的巧合、悬念的设计，而是顺乎自然，通过生活的细节塑造人，刻划人。《金瓶梅》正是在西门庆发家、作恶、死亡与其妻妾命运过程这两条自然线索（如网之纲）的交互延伸中，又自然地提纲挈领起生活细节，编织起一张有机完整的网。清代小说《红楼梦》显然从中得到了启发。
三、人物立体化。我们这里先引上一段古人对《金瓶梅》中西门庆形象的美学感受的评语：
世上何曾有西门庆哉？《水浒传》出，西门庆始在人口中；《金瓶梅》作，西门庆乃在人心中。《金瓶梅》盛行时，遂无人不有一个西门庆在目中意中焉。其为人不足道也，其事迹不足传也。而其名遂与日月同不朽，是何故也？……西门庆何幸，而得作者形容，而得批者唾骂？世界上恒河沙数之人，皆不知其谁，反不如西门庆在人口中、目中、心意中，是西门庆未死之时便该死，既死之后转不死，西门庆亦幸矣哉！（《金瓶梅》文龙评本第七十九回，转引自孙逊、孙菊园编《中国古典小说美学资料汇粹》）
这大概是人物立体化的最好的注脚。《三国志演义》的人物，出场定型，以致忠而似伪，智而近妖。既少变化，又欠真实。《水浒传》的人物，梁山各位英雄，果然性格各异，每人的性格的丰富行，渐进性还是欠缺的。作为神话小说的《西游记》，与现实中的人自有距离，姑不申论。
上文分析了西门庆的本质形象，其实，西门庆的形象还有他的另一面。他既溺于肉欲，也有真情。李瓶儿死了，潘道士吩咐不能去李瓶儿的房间，他还是去了，且抚尸痛哭：“宁可教我西门庆死了罢！我也不久于人世了，平白活着做什么？”这确是他真情流露。他果然贪财聚财，但并不吝财，乃至仗义疏财。他给常时节十二两银子救急，还为他付三十五两房钱，另给十五两“开小本铺儿”。甚至还有捐钱修庙、印经的善举。这就使得既恶贯满盈，又呼风唤雨的西门庆愈加真实可信。潘金莲的形象果然比较单一，即“淫与妒”，但淫得全面，妒得彻底；即单一性格的“全方位、多层次”渲染，故形容声貌，宛立纸上。再可挑出李瓶儿来分析一下。作为梁中书小妾的李瓶儿在乱中逃出大名府，初嫁花子虚。但花子虚耽于妓乐，终日不归，遂至西门庆乘虚而入，此亦常有之情；然仍叫西门庆劝花子虚顾家早回，活现出经世女子的徘徊心态；期间花子虚遇有官司，决定依定西门庆，也是情欲使然的死心塌地；花子虚既死，西门庆遭官司隐匿，医生蒋竹山乘看病之机，花言巧语，贬损西门庆，李瓶儿又嫁蒋竹山，此亦无奈选择；等到再嫁西门庆，每以曾改适蒋竹山为悔、为羞，在西门庆前逆来忍受，在潘金莲等妻妾前小心翼翼，颇合性格的逻辑发展；自有官哥，地位陡升，同时成为众矢之的，则更为委曲求全，只为保住儿子，能维系西门庆的心，也可怜之至；官哥既被潘金莲害死，自知死期已近，还恋着引她走向罪孽与痛苦的西门庆，深怕为花子虚鬼魂所害，还动情嘱劝。最后是临终赠物，安排好仆人生路。她的性格，痴情中伴有情欲，良善中不乏阴狠。在中国古典小说的人物长廊中，自有她的一席地位。
四、语言俚俗化。文言而白话，白话而俚俗，虽然未必是必然，却应当是一种趋势。《水浒传》已有良好的开端，《金瓶梅》又进了一大步。这固然因为《金瓶梅》叙的是俚俗之事，写的俚俗之人，当然应该用俚俗之语。同时，鲜活生动的语言确实就生活在老百姓的口头。因此，《金瓶梅》的语言。多“市井之常谈，闺房之碎语”（欣欣子《金瓶梅词话?序》）。作者善于吸取与熔铸方言口语、谚语行话、歇后语、俏皮话等。人物对话语言尤为精彩。当官哥儿被潘金莲治死，她百般称快，指桑骂槐地说与李瓶儿听：
贼淫妇！我只说你日头常晌午，却怎的今日也有错了时节？你斑鸠跌了弹也，嘴答谷了！春凳折了靠背儿，没得倚了！王婆子卖了磨，没得推了！老鸨子死了粉头，没得指望了！
再如宋蕙莲原指望西门庆只将丈夫来旺每每外派，以使能与西门庆长期偷情，谁知西门庆却置来旺死地，她才醒悟过来，责骂西门庆道：
你是个人？你原说教他去，怎么转了靶子，又教别人去？你干净是个 “球心肠子－－滚上滚下”，“灯草拐棍儿－－原拄不定”。把你到明日盖个庙儿，立起旗杆来，就是个谎神爷！……
这是表情达意与塑造人物形象的完美的结合。
语言的规范雅洁与俚俗化是不矛盾的，是可以找到最佳的结合点的。在这方面，《金瓶梅》的语言风格在对后世的世情小说的影响中，逐渐净化提升。
《金瓶梅》对后世的影响是重大的，多方面的。首先引起了世情小说的勃兴，作家开始近距离观照身旁的生活，市井细民、才子佳人开始成为长篇小说的主体。《玉娇梨》、《平山冷燕》、《醒世姻缘传》、《海上花列传》、《红楼梦》相继问世。《儒林外史》、《官场现形记》也是《金瓶梅》的流变。自然，《金瓶梅》对淫邪的言情小说的泛滥，是起着推波助澜的影响的。其次，像《水浒传》、《西游记》一样，也引起人们续作的兴味。最早的续书是《玉娇李》（此书已佚，与后来的《玉娇梨》并非一书）。此外，还有明末清初丁耀亢的《续金瓶梅》，因有讽刺清廷之嫌陷文字狱。又有改易《续金瓶梅》而以《隔帘花影》之名面世的。此外尚有粗制滥造的《三续金瓶梅》、《新金瓶梅》、《续新金瓶梅》等。
《金瓶梅》很早就受到外国学者的注意，1853年在法国就出现了节译本；日本在1831年至1847年出版了改编本。现在欧亚十几个国家有了《金瓶梅》的译本，他们的译介都给以了很高的评价。

明代四大奇书小结
《三国志演义》、《水浒传》、《西游记》、《金瓶梅》号称四大奇书，其题材范围依次为历史演义、英雄传奇、神魔故事、世态人情，这四部小说的形成次序、成书过程、结构特色具有一定的逻辑必然性，值得思考与总结。
一、首先随着世情小说《金瓶梅》的出现，中国的长篇小说的题材就基本齐全了，形成了封闭的题材“圈环”，以后的长篇小说的题材基本不超过这一圈环，至多是小的嬗变与分合。其次，这些题材的依次出现，表明着内在的必然逻辑，即长篇小说对创作的题材内容有一个从依傍渐进到独创的过程。《三国志演义》是历史小说，其内容的依傍最多，《金瓶梅》则是世情小说，在内容上一无依傍，而《水浒传》与《西游记》正体现了依傍的渐次减少的过程。应当说，这不是偶然的，这是符合人的认识客观世界而化为自我创造的认识规律的。
二、这四部小说的成书过程也体现了这一规律。《三国志演义》、《水浒传》、《西游记》的成书过程几乎如出一辙，都经历了史书记载（详略有别）、民间故事的长期流传、瓦肆勾栏的评话期、元杂剧的演绎期，最后为文人的整理创作。而《金瓶梅》则独立创作－－也有研究者认为有评话期，即《金瓶梅词话》期，但与上述三种的数百年的辗转积累相比，简直可以忽略不计。这一过程仍然体现了人的创造是需要前人的依傍的；假如说前三种的依傍体现在前人的实实在在的文字流传的话，那么，《金瓶梅》的依傍只在于写作方法的承袭了。
三、这四部小说的结构特色是各有特点的，似乎并无规律，其实体现了由无到“粗”，由“粗”到成，由成到“精”的过程。《三国志演义》虽然人们喜欢说是“辫状结构”，既形象又符合实际。其实不妨说无线索结构，所谓“辫状结构”，乃历史的本来面目，三国的历史本来就是三国间的两两争斗，作者（含评书艺人）不过依次叙来而已。也就是说故事的依次堆积正成“辫状结构”，并非作者的自觉的艺术创造。《水浒传》的结构，我们说是以各路各位好汉上梁山为虚线连缀成篇的，这是不错的，但毕竟是一条虚线！不是一个主要人物与一件主干故事组织全篇的，甚至第一主人公宋江到第十八回才出场，因此，我们说《水浒传》虽有了结构线索，却是初始状态的，是“粗糙”的。到了《西游记》结构线索才体现了成熟，因为《西游记》是以小说的第一主人公孙悟空结构全书的，前半部分是孙悟空的出生、学道、闹三界；后半部分是他保唐僧去西天取经，以他为主，历八十一难，这种结构才体现了结构线索的成熟。而《金瓶梅》则既可以说是以西门庆及其一家的盛衰命运为线索，复可以说是网络型结构。而网络型结构正是淡化情节因素，强化细节因素，这是向更高的艺术层次迈进的表现。