日本腾素能延时多久:画意摄影的用光技巧

来源:百度文库 编辑:偶看新闻 时间:2024/05/04 08:09:59

 画意摄影的用光技巧   一、油画风格

    (一)灯光:

    首先,从光源特性上,低色温的持续光源是首选。油画一般具有凝重的影调感,光影效果强,相比闪光光源来说,持续光更容易控制和表现效果,一般常用太阳灯、石英灯、钨丝灯等。目前国际上最先进的灯具是HMI光源,这种光源色温与太阳光相近,使用频闪的模式发光,由于闪动的频率高达100 fps -200 fps,几乎可以视为持续光源。

    HMI 灯具没有一般钨丝灯的高热缺点,色温又与闪光灯相同,因此被视为一种相当理想的采光装置,近几年日本的专业摄影棚中也开始大量地采用。不过它的价格高,使用寿命亦不像闪光灯那么长。至于国内的太阳灯等的色温据说也可以达到5500K,但在拍摄中受较大限制就是功率小,必须使用大光圈慢速度高感光才能达到正确曝光,而这样又会影响影像品质,所以大部分影楼还是以闪光源为主。

    那么,我们在拍摄中使用太阳灯、钨丝灯等持续光源需要注意的几点是:
    1.此类灯具由于温度较高,所以拍摄时首先要注意安全性,切不可在灯具上覆盖易燃品。
    2.在拍摄中,不要频繁挪动灯具,由于温度较高灯丝易碎,所以最好的使用方法是根据需要先确定好灯位再开通电源,变换光位时也应轻拿轻放。
    3.一般都要配合使用反光板。

    当然,闪光光源也是可以用来拍摄画意的,但效果相比较持续光就有了很大差距。

    其次,在光位运用上,油画布光基本上都是以单灯或者单组光源为主,并且需要加上辅助光源修饰光效,使明暗影调过度自然,亮处不应过曝无层次,暗处不可死黑无细节。一些常用的基本光位,如三角光(图1)、蝶型光(图2)、全侧光(图3)、伦布朗光(图4)都可以用在油画效果的拍摄中。


图1  三角光





图2  蝶型光





图3  全侧光





图4  伦布朗光



    (二)类型:

    从拍摄内容上,可以大致分为几种,不同的画面效果又需要不同的灯光效果来表现:
    田园:此类风格拍摄具有外景的特点,多数具有一定的场景及光线特点,所以,在拍摄中,我们首先要观察的是背景画面本身已具有的影调特点,再根据背景选择与之相协调的灯光效果,使画面表现出强烈的立体感和纵深感,摄影师一定要了解不同附件所带来的不同光影效果。如图5。


图5


    环境:具有一定环境特点的布景配合与之协调的道具,并且灯光的作用除表现人物性格外,还要能让人物与背景环境协调一致。如图6,根据背景上所体现的光效,选择了标准罩带来的硬光效果来拍摄。如图7,以单灯配合反光板,强调了一种环境氛围。


图6





图7

    肖像:以表现人物的形象刻画人物性格气质为主。这类作品拍摄较为简单,但模特的气质形象把握较为复杂。如果要体现人物自然柔美的感觉,就可以选择光比较小的光线来拍摄,并且可以选择带有柔光罩的光源来拍摄;如果要体现神秘、性感或个性的感觉,就可以采用硬光来拍摄,并且光比可以大一些。

    二、国画风格

    国画风格可以从两个方面探讨:
    (一)仕女图效果:模仿古代仕女的形象,以空灵明快的主题为主。
从用光上说,要明快、柔美,不应出现太重阴影,整体色调浅淡一些,一般采用多灯拍摄,人物面部明暗反差不要很大,光比要小,可用加柔光箱或反光伞的灯从正面照亮人物,也可用低位光消除阴影,还可以运用大面积光源或者间接反光。

    以图8为例,为了营造干净柔美的效果,一共使用了五盏灯,四盏反射间接光做天空光,时画面弥漫着柔柔的光线,人物被笼罩在其中,另有一灯从正面打光,突出了人物。


图8




    (二)水墨画效果:选择合适的布景道具,使画面具有浓淡相生的水墨画效果。
    中国水墨画的用墨之妙,在于有浓有淡,浓谈相生相融,浓与淡都要有层次。同样道理,拍摄水墨画效果的照片也要做到画面明暗对比有丰富的层次,所以在灯光的运用上也大有说法。光即色,在拍摄此类照片时,一定先要观察背景画面效果,根据背景色调深浅来布置灯光影调,现场光源方向要与画面光源方向一致,灯光明暗也要与背景明暗一致。

    如图9,整体色调黑白为主,且偏于浓重。背景中光源的方向是从画面左上方照射的,所以,主光也用在了左上角,而右边部分为画面深色部分,所以拍摄时也就只用了反光板产生大光比以符合画面本身影调。再如图10,选择了白色背景,效果为偏高调,光线比较柔和,配合后期的水墨制作,更加突出了水墨效果。这里值得一提的是,在拍摄墨水的时候,为了体现墨水飘动的效果,可以用一个装满水的白色大碗,滴一小滴墨水在水里,利用羽化光来进行拍摄。





图9





图10