广东省委书记调整:习寿华 维也纳华尔兹音乐与技术细节分析（二）

自1月31日《维也纳华尔兹音乐与技术细节分析（一）》发表后，因为一些琐事困扰一直未能完成续文。由于分析叙述不完整，因而使很多舞友们在舞步时间值划分问题上感到疑惑。

首先是好友【九歌东君】提出：“根据2010年黑池有关维也纳舞的讲习，最基本的要点是第一步不能拖拍”。这个问题提得非常专业，我完全同意他的观点，维也纳华尔兹的第一步在第一拍上及时到位这是必须的，这一点与社交舞的三步舞不同，由于维也纳华尔兹的音乐速度较快，所以第一步的开始和发力必须要有提前量，为保证第一步有足够的步幅和移动，发力必须在前一小节的末尾，结束还原的同时开始，而不是像社交舞一样在第一拍上才开始发力（见维也纳右转舞步发力时值分配示图）。

这样来处理维也纳华尔兹第一步时间值不但不会出现拖拍，反在“抢拍”，抢回前一小节音乐时值的后半拍，保证第一步有足够的时间大幅移动从容到位，这就叫“快舞慢跳，慢舞快跳”，这也是舞蹈大师们常常采用的舞蹈音乐节奏“戏法”。

这一来维也纳外圈转的第一步的音乐时值就不是一拍了，而是大约一拍半（1.5拍）的时值。用大约1拍的时值发力、转动、穿越，用大约0.5拍的时值脚步及时到位，用大约0.75拍的时值侧向上摆形成倾斜，用大约0.75拍的时值快速并足转换重心还原。于是就会形成一种外圈转“长——短-短”，内圈转“次—次—短”的舞步时间值感觉。

我同意【九歌东君】的观点，维也纳华尔兹一个小节虽然有三个步子，但动作过程只有两个环节，外圈转（1）转动穿越（2）上摆还原，内圈转（1）转动引导（2）吸收还原。用这样的音乐感觉来处理右转步时间值，这会使连续上升的身体运动形态更趋于流畅，从发力到穿越上摆，整个动作过程更加的连贯，而且更具有身体向前向上的空间穿透感（见音乐气息循环和摆动升降轨迹示图）。

http://bjaoyu2008hlj.blog.163.com/blog/static/8386968820095473556201/ 点击此网站可观看维也纳右转步技术实战应用以及马克斯和凯伦有关维也纳华尔兹的技术讲习视频。

演讲人：凯伦（Karen Hilton ）  翻译：简素贞

由于维也纳华尔兹只有七个舞步，我们必须漂亮且正确地将它们表现出来，凯伦在本讲座中说明它的秘诀以及发展出维也纳华尔兹音乐性的训练方法。

    从裁判的角度来看，维也纳华尔兹可说是最易评审的舞蹈之一，而从舞者的角度来说，受限于舞步的结构，它可称得上是最受限制的舞蹈。当我担任评审时，我首先重视的是选手所呈现出的画面是否一直保持漂亮，每对选手的画面质量是很容易比较出高下的，接下来则是足与足间动作的转换，舞者如何在一脚下降并从另一脚离开，由于大家几乎做的是往相同的方向做着相同的舞步，所以优劣可以很轻易看出。维也纳华尔兹七个舞步是：右转步、左转步、前进换步、后退换步、原地右转步、原地左转步及反向抑制步。在比赛中，舞者若七个舞步都有跳，对成绩是比较正面的。

    节拍的数法，以两小节为单位(123 456)，要注意的是，不论是在开始或在舞蹈中，右转步一定要跳在123。在维也纳华尔兹，我最希望看到的是美妙的男士身体在舞池中移动，也就是持续移动的脊椎，要能做到这样，你必须知道你的脊椎要往哪个方向去以及它与女士的关系。以右转步为例，男士在第一拍转动并右足前进时，请想象放了一块砖在他左足前，我会鼓励他从左足，沿着左腿，脊椎到头部延展成一个弧度，将他的头部重量丢往前进的方向，而以上皆须在1拍内完成而产生这样的画面，而移动动作的准备当然是不可或缺的(下降、转动)，不能在左足上停留；更重要的是要将臀部区域经过左足中心移向右足，左足胫骨斜向前移动，这有助于身体中心持续移动，也会产生向前的弧度，而这以上都是在第一步。要注意不要超越出自己的位置，且在第1拍没有任何的倾斜，实在上我不想在维也纳华尔兹看到任何的倾斜，它是在舞池上平飞，未来更精进时，也许可加入一些特色，但目前暂不要。

    第2个舞步时，男士身体中心及腹部朝向墙壁，若是为了要训练，可在此将男士的左手手轴拉往方向线，邀请他提起及放下身体重量，同时运用右足的脚踝及膝盖远离手臂、离开女士的空间，同时创造出外形，并准备好并脚，此时双人中有很足够的空间，以便开始另一次的循环，女士下降、转动，我的胫骨斜向前移动，我要往方向线前进，透过一系列的6拍组合，我们产生的是直线移动，漂亮且平均地转，但，往直线移动。女士可以帮忙的是，不要挡住男士的前进，沿着地板做直线的摆荡，竞赛时，若我们做一系列的右转步，遇到角落，我喜欢看到的是，充分运用地板做好每个完整的直线的摆荡，只利用一小节换方向，再做好每个摆荡，而不是把脚步变小来转。

    在跳一系列的右转步后，如何得知舞伴要跳交换步？第一拍时向前不变，但在第二拍时膝盖是斜向侧移动，并产生斜向上的弧度，女士在压向地板的同时，从头顶要产生全身向外的极限延展，运用这一拍的音乐来做最大的展现；另外有两项困难点：其一是男士的脚，并脚时请勿把脚尖翘起来，正确的是平的，在我们跳竞技舞时，由于在右转步时，前进的人会将身体的重量抛出向前，所以退后的人需用正确的足部动作来负责接收右转步的能量；其二是左转步，后退时必需是并脚，而不是前交叉。

    原地转步的训练方法：原地转步最大的问题是两人的肩膀没有协调性地转，我请男士双手放在大腿两侧，女士双手环抱男士，做左转步、原地左转步来练习肩部的转动，同时原地转步是平的，不要只跳在脚尖上，由于速度很快，需不断重复练习，才有办法跳得好。

    完美的架子在维也纳华尔兹中是非常重要的，否则在高速中将无法隐藏，男士左手与女士右手的接触点，若我们给它力量评分，可给9~10/10，它是相对的力量，而不是挤压，男士右手与女士左腋下的接触点必须与另一侧相等，也是9~10/10，若一侧降到5，另一侧也须相对降低才能平衡，身体的第三接触点也需相等的力量才能形成稳定的三角形。

关于维也纳华尔兹左转步的技术细节分析，将在续文《维也纳华尔兹音乐与技术细节分析（三）》中加以叙述。