lol偷钱ez视频:最经典的农村题材电影

　　我有幸较早读到电影文学剧本《脚步》，感到这是近年来在反映农村生活上，取材新颖、构思别致、形象生动、幽默含蓄、厚实耐看的一部新人新作，读后，很是欣喜。最近看到把它摄制成的影片《咱们的牛百岁》，从每次放映时观众发出的阵阵笑声，证明这部影片不但和《喜盈门》一样，会受到农村观众的喜爱，城市观众也会很喜欢。当然，光凭笑声并不能完全说明这部影片的真正价值，现将我想到的几个问题提出来，和大家共同探讨。

　　一、思想蕴含在形象之中

　　看这部影片时，—幅幅质朴、生动的画面，把变化中的农村生活展现在我们的面前。而在这画面的中心，始终是一组栩栩如生的庄稼人的群像，其中包括共产党员、农村基层干部牛百岁这个新人形象。影片中的几个主要人物，不但个性鲜明，有自己的独特命运和遭遇，而且通过他们之间的性格冲突和特定关系的变化，揭示了他们内心的向往和苦恼、屈辱和愤懑、猜疑和怨恨、痛苦和欢乐，他们丰富的心灵让观众尽收眼底。影片以轻喜剧的色调，通过对这些人物的日常生活的描绘，向我们提出一个严肃的问题:农村实行生产责任制以后，共产党员应该怎样对待群众，并把焦点集中在如何对待被人看不起、被认为难弄、各作业组不要的人。可贵的是，作者把自己的观点隐藏在人物形象和剧情发展的描绘之中，让观众在对这些人物形象的感受里得出自己的结论。无疑，牛百岁是作者崇敬和喜爱的人物，但他不是作者思想的传声筒，也正是马克思和恩格斯都告诫过的，不要“席勒化”，要“莎士比亚化”。作者全力以赴的是把牛百岁和其他人物在剧情的发展中把他们写活,从中流露自己的思想倾向。最近在一次座谈会上，我听到这位农民作者袁学强同志谈他的创作经过时说，他从小在胶东农村参加劳动、工作、生活，接触了各种庄稼人、特别是青年，其中有懒汉、小偷、刺凶头、好打架的、名声不好的寡妇等等，他们都是劳动人民，但在“左”的错误和十年内乱中，农村生活十分分贫困和落后，社会风气不好，他们有的受了心灵的创伤，有的染上了恶习。实行生产责任制后，整个农村是富起来了，但这部份人却没有人要了，他们感到彷徨，迈不开前进的脚步;作者也看到农村基层的一些好党员、好干部，总是把这些人分到自己的队里、组里，不嫌弃他们。作者说，农村是开始富起来，但不能各管各的，还是要团结在党的周围，包括这一部分人,关心帮助他们,共同迈开前进的脚步,哪怕慢一点,也会逐步跟上。所以作者写的原中篇小说叫《庄稼人的脚步》,后来电影文学剧本叫《脚步》，这里正蕴含着他原来的构思。现在影片的末尾,在剪影式的画面中，观众看到牛百岁带领大家前进,而田福虽然落在最后，还是抖落鞋里的泥砂，赶上前去。从作者的这些话中可以知道,他在生活中对问题的发现,是和他对人物形象的发现同时进行的;而在创作中，他的观点的进一步形成和流露，也是与他对人物关系的构思和人物形象的塑造伴随在一起的。所以在他的作品中，才能做到把思想蕴含在形象之中。

　　而我们现在却常常看到，不少剧本和影片用形象解说自己的思想和意念，表面上虽然也能编成故事情节，但人物形象苍白，面貌模糊，没有自己的呼吸和生命，难免流于形象的虚假和思想的浅薄。还有一种情况，虽然注意了对生活现象的真实描绘;却浮在面上，没有开掘下去，缺少内蕴的思想光彩，也使读者和观众感到平淡乏味，甚至朦朦胧胧，不知所云。这两种情况都缺乏引入入胜和激动人心的力量，他们也许可以从影片《咱们的牛百岁》的创作中得到某些启发。

　　二、“普通人”和“新人”

　　什么是“普通人”？什么是“新人”？说法不一。有的同志不同意写“新人”的提法，认为各种各样的人都可以写，不必另提写“新人”。但是生活中确实涌现了时代所造就的“新人”，因此文艺创作应该努力去塑造他们的典型形象。毛泽东同志说过一句名言:“革命的文艺，应当根据实际生活创造出各种各样的人物来，帮助群众推动历史前进。”这是完全对的;我们应该创造各种各样的人物形象，写得好，都有美学价值和认识价值，不拘一格。但是在写各种各样的人物中，“新人”的创造又是其中十分重要而困难的课题，写得好，会起很大的作用，保尔•柯察金的艺术形象就是很好的例子。既重要又困难，提倡一下还是需要的。那么怎么理解“普通人”和“新人”的关系呢?我以为不要把两者对立起来，也不要把“普通人”和共产党员、领导干部、专家学者、英雄模范等排除在“普通人”之外。影片《列宁在十月》中列宁的形象，既是革命导师，又是“普通人”;《居里夫人》中居里夫人的形象，既是伟大的科学家，又是“普通人”，这些都是公认的范例。我认为，我们时代的“新人”，他们也是“普通人”，但他们的思想境界、性格品质、道德情操、所作所为又比同时代的“普通人”更美好，更崇高，更令人爱慕和崇敬，他们生活在普通人之中，向普通人学习，为普通人服务，他们未必毫无缺点，但他们的思想、性格、行动最能代表我们时代前进的要求和发展的方向。这是我看了《咱们的牛百岁》以后，对这个问题的思索。

　　就从牛百岁这个形象来看，他和其他庄稼人一样，都是普通人。但不可否认，牛百岁和其他人又有区别。观众清楚地看到，在他身上更集中地闪烁着我们时代先进思想的光辉。这主要从他和“懒汉组”以及牛四、秋霜等周围人物的关系和性格的冲突中被刻画得淋漓尽致。牛百岁平时对“懒汉组”的这些人就很了解，知道他们的长处、苦闷和毛病，也知道和他们在一起不是没有困难，但他对他们有感情，特别是作为一个共产党员更不能歧视和抛弃他们，所以到了关键时刻他终于挺身而出，公而忘私地承担了组长的重担。他当了组长，并没有一套现成的办法，他凭一个共产党员的党性，向组里人交心，要大家争气，共同想办法把组办好。他善于根据不同对象做思想工作，一把钥匙开一把锁。他很会看人的长处，虚心向天胜求教，要天胜出主意想办法，说:“我吃几碗干饭你清楚，这个组，没有你我干不了，我听你的。”被牛四整得垂头丧气的天胜听了这话怎能不动心？但他也不是一味顺着天胜，第二次上山时，看见天胜孤单地睡在山岩上，等天胜醒来向他倾诉对牛四的意见时，牛百岁批评说:“可你的脾气也不小，说话好带刺，恼了就撂挑子不干，谁受得了，过去是你一个人，现在可是牵扯着咱们全组！你能愿意把咱们组拆散了吗?”这些话把天胜噎住了，张不开口。牛四的话，天胜一句也听不进，而牛百岁的话，天胜却句句听得进，这说明了什么问题呢？我们党员的思想作风要改变，就要把过去“左”的、居高临下的整人，转变为平等相待，和群众交心，批评要摆事实，要与人为善。这是两种对立的思想路线和作风，影片在不少地方都显示了作品的思想深度。牛百岁还很会做调查研究，牛其为什么打人?他去了解得一清二楚，而且对具体情况作具体分析。他在团支部会上，指出牛其和坏思想作斗争，该奖二十元，但牛其打人，该罚二十元，而他自己打了牛其，也该罚二十元，这么一分析，不但牛其心悦诚服，连团支部所有青年也莫不赞赏不已。可是牛百岁也有缺点，他在困难接踵而来的时候，一气之下把牛其打在地下，眼看组里要散伙的样子，老婆也跑了，越想越恼，心里也有灰心丧气的时候。但他听到菊花的肺腑之言:“百岁，你千万不能打退堂鼓……进了这个组，我才觉得自己又是个人，可你又要……即便我以后死了，你和组里的人，我也忘不了。”是的，是牛百岁自己跑菊花家要她入组，后来菊花要退组，也是他冒着家庭闹风波的险，帮菊花还了王小山的钱，把菊花留在组里，如今菊花这样恳求他，他能撩开组里的人不顾吗？牛百岁这个乐观的硬汉子，这时不禁也落了泪，捻灭烟巴，站起来就上山找天胜去了，而且用菊花教育他的话教育天胜。这时我们看到银幕上牛百岁的形象也更亲切、厚实了。对于长期吃“社会主义优越性”的懒汉田福，牛百岁是恨铁不成钢，既严格，又宽厚。到了最后秋收的时候，田福还是分不到粮食，牛百岁想了个土办法:“舍不得刀子疼，就割不出脓!”可是没想到田福恼羞成怒，跑来砸锅，秋霜一气之下，抓起大蒜石臼要砸田福，被牛百岁喝止住了，他拿过石臼要田福再砸另一只锅，这一下子把田福惊呆了，掉头大哭而去。可是后来田福顶锅进门请罪时，牛百岁却说:“我也不好，对你的态度太硬了，为你考虑的事太少了!”要田福把锅和粮食都拿回去，把田福感动得说不出话来。

　　除了“懒汉组”的五个人物，牛四和秋霜也是塑造牛百岁的重要侧面。牛百岁和牛四之间的戏虽然不多，但是这两个人物思想性格的对比却很重要，而且由于和天胜这个人物的线结合在一起，因而得到形象化的加强，观众可以从天胜的身上，看到牛四的过去和现在由于“左”的错误所造成的后果。牛百岁和秋霜的戏，既写出他们夫妻之间相爱很深，又写出了牛百岁为了帮助菊花而受屈的复杂处境，直到牛百岁解开了秋霜的猜疑，让秋霜主动跟菊花和好，又帮菊花整治了田福，使菊花在恢复名声后和天胜重归于好。这些戏都生动、细致地刻划了这些人物，也写出了牛百岁的为人和品德。影片中人物众多，在人物关系的构思上，编导确是经过了精心的安排。片中虽然是以牛百岁作为中心人物贯穿全场，但是编导的笔力没有厚此薄彼，而是以同样炽热的感情，描绘了一系列普通庄稼人的形象，使几条线既和塑造牛百岁纠葛在一起，又各自有自己发展的脉胳线索，交错进行，又分又合，浓淡相间，层次分明，跌宕有致，明快流畅。这种结构的美，正是由于紧密地服务于人物群象的塑造。当前文艺和电影作品中，描写共产党员的典型形象太少，似乎一写就会出观“高、大、全”的“神像”,这显然是对“左”的流毒未彻底肃清的一种惩罚。而《咱们的牛百岁》的出现，从创作上有力地回答了这个问题。80年代的牛百岁,使我想起50年代的战长河,和60年代的李双双，他们都作为自己时代的新人形象，熠熠发光地列入了我国社会主义电影的画廊。《咱们的牛百岁》当然也有不足之处，如在剧作上过多依靠生动、幽默的对话，对电影特性的发挥不足:在导演的艺术处理上，有点平均使用力量，对某些重场戏的构思缺乏独创性，不能给人更深刻的印象等等，由于本文不是全面评论这部影片，所以就不多谈了。

　　三、创作的步子

　　看完《咱们的牛百岁》，常使人想到影片《喜盈门》。从这两部影片，可以看出导演赵焕章在创作上的追求，他迈的步子有哪些特点？

　　(一) 一个电影导演在创作上的追求，他的风格，常常和他热衷反映的题材、他所选择的剧本，分不开的。赵焕章同志热衷于反映当前农村生活的题材，反映人们共同关心的主题，他十分重视剧本的文学基础，作为自己再创作的蓝图，但是目前农村题材的电影文学剧本，质量高的很少。怎么办？他没有灰心，也不是“守株待兔”，而是积极地深入到农村基层，了解生活，发现题材，发现作者;这两部影片的题材和作者都是他在山东农村基层发观和结识的。一旦对题材和作者对象确定后，他就全力以赴地扑上去，既向生活和作者学习，又把自己对剧本的想法、意见、点子都提供出来，和剧作者共同研究、探讨，力求提高原剧本的思想、艺术质量，并把剧本修改成在银幕上能够兑现的电影文学作品，精益求精，不怕修改多遍。这次《咱们的牛百岁》剧本在最后定稿阶段，赵焕章连续接到三封父亲病危的电报，他赶回家把父亲送进医院，便又回荣城听取老乡对剧本的意见，这件感人的事情已传为佳话。他这样满腔热情、全身心地投入到电影创作中去，首先使自己和人民、和沸腾的现实生活取得了密切的联系，受到感染、得到教益。同时，他通过这艰苦的创造性劳动，既得到自己心爱的剧本，又发现和扶持了农村业余作者，他们之间无私的创作友谊也是极为可贵的。我们从这里可以看到，他在剧本创作阶段的追求充满了激情和勇气，而他迈出的步子，是坚定而踏实的。

　　(二) 赵焕章同志在自己的影片创作中，除了坚持革命现实主义的创作方法外，在电影美学的追求上是“曲高和众”，而不是“曲高和寡”。他创作的这两部影片都力求做到深入浅出，为群众所喜闻乐见，雅俗共赏，既考虑广大农村观众的欣赏心理和习惯，又要为城市观众所欢迎。所以他很注意主题的普遍意义，要有一定的广度和深度，触及城乡观众所关心的问题。在艺术手法上，他很注意继承我国古典小说的传统，即通过动人的故事情节来刻画各种各样的人物性格，揭示人物的内心世界;在风格样式上追求真实，质朴，明朗，富有劳动人民的人情味和幽默感，并用轻喜剧的样式处理。他的影片地方色彩浓郁，给人以民间风俗画的美感，运用民间音乐的旋律，使人感到亲切而有特色。总之，赵焕章在艺术创作上的追求和探索，使自己的影片更具有中国民族的风格和特点，既被国内广大观众所喜爱，也受国外观众所欢迎，《喜盈门》就是证明。

　　从影片《喜盈门》到《咱们的牛百岁》的创造，当然有待于进一步的研究和总结。我们社会主义文艺创作的方向应是一致的，但步子可以因人而异，各不相同。我从他的步子中得到这样的启示：我们的文艺创作还是首先要解决为什么人的问题，这个问题不解决，其他问题也难以解决。

　　可以追求幸福，但是应该明白，幸福是买不到的。