免费二胡入门教学视频:30幅著名书画家作品赏析(四十二)【组图】
1、黄宾虹《花卉》
【赏析】黄宾虹绘画远溯宋元诸家,取法于先贤之所长而不墨守旧法,就此幅花卉而言,淋漓极致中,隐现沉着老辣,其用色之讲究,可谓美艳而不俗,写意而存真;墨色相间,或浓或淡,层次明快,有很强透视感,细观共享笔处,先后有秩,章法不乱,用笔之灵动,用色之苍润,格调之幽雅,极见成就。
2、清 蒲华《天竺水仙图》
【赏析】此图工整、含蓄,不同于作者常见的豪放不羁、水墨淋漓的风格。一块峡峋怪石,拖笔烘染、坚实稳重;天竺、水仙、腊梅、万年青环绕四周,花叶纷披,枝干纵横,各尽其致。整幅构图严密,繁而不乱,疏而不漏。设色清丽,诗画交融,情意俱佳。
3、陆抑非《苍兰》
【赏析】此作虽工笔重彩但仍富于秀丽文儒的气息,生动自然的穿插、精致而灵动的线条、艳丽而高雅的色彩、法度严密又不失性情的造型,“清绝秀巧,生意盎然”,画中墨石因构图需要而塑造,不仅稳定了画面,也更衬托出苍兰优美的倩影。
4、蓝瑛《仿梅花道人山水图》
【赏析】此图笔法方折挺利,构图造境,独抒胸臆。图中近景居中,杂树高大,聚点为叶,掩映潺潺流瀑、村舍;背景崇山叠岭,石骨嵯峨峥嵘,间以杂树殿字,饶有无限风光在险峰之逸趣。虽为仿梅花道人之作,实则借古开今,自成一格。
5、万一《秋之晨》
【赏析】此幅能够在简约淡雅的风格中寄予一种野趣,表现手法朴实、清新,他着意于自然气息的传达,是自然中的“实境”,却浸染上层层诗意。用笔勾线工整细致,用色清雅通透,构图新奇自然,这些都统领于整体意趣之中。可以说是一幅因自然而美的作品。
6、明 唐寅 作品 《古槎鹳鹆图》
【赏析】画中以大笔没骨涂染,塑造了一只栖息枝头、昂首鸣春的鹤鹆的优美形象,神态活灵活现,呼之欲出。树身以飞白写出,盘藤则用水墨阔笔。画面错落有致,神韵飞扬,为唐伯虎传世之精品。
7、文革 著名油画《我是海燕》
【赏析】《我是海燕》是“文革”美术中流传极广、影响很大的一幅作品,1972年入选全国美展和全军美展并被中国美术馆收藏。作品很典型地反映了“文革”美术创作的时代特征。
8、周春芽 作品《桃花舞春风》
【赏析】画面使用极富视觉冲击力的色彩以及畅快淋漓的刷抹笔触。桃花外圈是白的,中间是红的,浓烈而妖艳地盛开,散发着暧昧的色彩。
9、清 雍正 书法
【赏析】雍正书法追随其父,走董其昌流畅和美一路。他的书法文雅遒劲、气势宏伟,有皇帝欲凌驾雄强的气概。就个人的艺术修养和鉴赏品位而言,雍正在清代的帝王中十分突出。
10、何家英《静夜思》
【赏析】透明纱帐、蒲扇和睡猫将人们带入画家营造的清凉夏夜中。独坐少女出神凝思,目光纯净。轻薄透明的纱帐与少女半隐半现的形态,构意奇巧,描绘灵妙,不仅增加了画面的虚实变化和朦胧感,而且赋予了形象以“犹抱琵琶半遮面”般的情调,意蕴幽婉,可谓是“迁想妙得”。
11、郎静山 摄影作品《花好月圆》
【赏析】皓月当空,缥缈朦胧的云影衬托得这轮圆月越发饱满皎洁,一枝寒梅斜逸,颇有宋词“裁剪冰绡,轻叠数重,淡著燕脂匀注”之清雅风格。虽题识“花好月圆”寓意美好吉祥,但梅花轻盈清素,圆月孤高清冷,仿佛空气中暗香浮动,自成一种超逸俊秀的格调,韵味绵长。
12、八大山人 作品 《双雀图》
【赏析】画中双雀对立,似喁喁低语,画面的其余部分,一片清空,了无衬景。全画惜墨如金,以一当十,笔简形赅,笔尽而意周。
13、张大千 彩墨荷花
【赏析】大千居士的这帧荷花以纯美清雅胜出,大有繁华落尽、洗尽铅华的感觉。画中荷花,一花一苞,一开一合;画中荷叶,高低错落,翻滚延展;绿的迷蒙氤氲托出红的高洁出尘。花红叶绿,摇曳多姿,一派夏日荷塘的烂漫色调,却经过清墨淡晕,反而有一种沉潜宁静的底蕴。
14、清 张熊《牡丹图》
【赏析】此幅用恽寿平没骨法绘折枝牡丹一枝,风姿古媚,潇洒秀丽,后衬金盏菊一枝,色泽明艳。张熊,喜收藏金石书画,一生收藏一万多件古董珍玩,名扬艺林,被称为“沪上寓公之冠”。绘画用色艳而不俗,带动了一批画家活跃于画坛,时称鸳湖派。与任熊、朱熊合称“沪上三熊”。
15、文森特·梵高 油画
【赏析】梵高在1886年投身于巴黎的艺术氛围后,他的作品明显受到印象派画风的影响,在形式语言的选用与理解上则注意到其明快的视觉感受所带来的光与色彩的完整性尝试。这些作品一扫其前期的阴霾与幽冷,开始绽放艺术的热情与色彩的内在张力。
16、启功《秋山》
【赏析】此幅中远山微云掩映,楼阁隐现,恍若不可企及的仙境,与这仙境相对应的是建在水边的荒野村居、自横的小舟。披麻皴和淡墨的点染,使画中自有一种清静的意韵。而温润的设色,又使这清静中多了种关怀人世的态度,从而使画家旷达、自然的胸怀尽寓其中。
17、南京博物院藏 张杰《花鸟图》
【赏析】张杰,清代画家。江苏扬州人。工画花竹,尤长水仙。此画中牡丹花已经盛开,高矮错落,尽显国色天香之韵味。处的海棠花开似火,一对雉鸟一上一下停在枝上。整幅画设色考究线条流畅,充分发挥出工笔花卉刻画细致的特点。
18、冷军 静物油画《马灯的故事》
【赏析】《马灯的故事》获91年全国美展铜奖。1991年的时候,冷军卖出了自己的第一幅作品《马灯的故事》,价格是2000元;2008年4月,冷军的作品《五角星》在纽约苏富比“亚洲当代艺术品”拍卖会上卖出,价格是1005万元。不到20年时间。
19、谢荪《荷花图》
【赏析】这幅工笔设色花卉小品技法从宋代院体画中脱变而出,钩勒晕染,花、叶的线条工细而不呆板,敷色艳丽而不浓腻,构思别致巧妙,作品只着一花半叶,一株水草率意地穿插其间,晕染工致,将荷花的叶脉甚至纤维也用细笔毫发无遗地勾出。整个画面显得气闲神静、恬润温雅。
20、董寿平《黄山胜景》
【赏析】董寿平画黄山源于1954年赴黄山写生,以黄山的奇峰老松为素材,而不局限于黄山某一景观的具体写照,不拘泥于一峰一石的形似,力求整幅气势与意境的统一。画黄山而非黄山,非黄山而似黄山,怪石老松、云雾变幻,钟毓氤氲之气令溢于尺幅以外。
21、吴冠中《渔船》
【赏析】“野渡无人舟自横”,孤舟闲飘在寂寞的水面,倒影清晰,静穆入画,诗与画之美于此悄悄相依。作品以渔场几艘停泊的舟船入画,采用东方写意的方式描绘种丰收的意涵,船舷、桅绳并陈别具有结构的美感,海波、船体的色彩缤纷,将画面浓缩成渔民生活的富足意象。
22、吴冠中 作品《休闲居》
【赏析】款识:休闲居,有人继居,休闲心态无寻处。吴冠中提出“风筝不断线”的创作原则,坚持有自然根据的感觉抽象和油彩墨彩的轮转间作,尝试西方形式结构同中国意境韵味的有机结合,构成了独特的“自然-形韵”新体系。
23、李可染《雨中漓江》
【赏析】此幅雨中胜景的温润湿意扑面而来,远山迷蒙,竹楼、渔舟以浓墨醒笔点出,形成强烈视觉对比,用笔力度和用墨韵味得以充分展示,湿笔笔线的书法性隐含在其形象特征背后,以使笔墨的独立性凸现。画旨在漓江,不见一波,旨在雨中,不着一墨,但烟雨朦胧的感觉使漓江山水顿时跃然纸上。
24、明 陈洪綬《古梅图》
【赏析】陈老莲此图绘枝椏上梅花繁生,著枝疏密得当,正反背侧相映。花瓣用墨圈画,线条遒劲圆润,以淡青衬底,烘托出雪梅高洁。描绘梅干,直中有曲,採浓、枯墨笔鉤勒,线条古拙方硬,具金石韵味。又以墨赭点苔,再以短皴笔触补其粗糙质感。
25、吴石仙《秋山夕照图》
【赏析】此图写夕阳斜曛,老汉骑瘦驴过桥而归,童子挑担相随,桥下溪边,渔翁戴笠侧身于船上,柴篱村舍错落于远近山坳,远处寺庙塔影隐隐可见,秋山夕照,归鸦点点,诗意尽在画图中。气势雄厚,丘壑幽奇,水墨晕染,烟云生动,人物线条细腻,落笔潇洒,具晚清上海画派的风格。
26、陈逸飞 作品《龙眼》
【赏析】在陈逸飞的西藏系列作品中,此幅最具特点,采用特写镜头方式,满幅仅画一个头,构图显得格外饱满。饱含激情的大笔触和大色块,刻画出饱经沧桑的老人纯真与善良,刻意凸显藏民的质朴、野性、粗犷、原始、空灵、神秘。
27、娄师白 作品
【赏析】娄师白先生为“齐派”重要传人,善画花鸟瓜果。他全面继承齐白石艺术技法特色,并有所创新,画作简练中有种生机勃勃的感觉,尤以画小鸭子著称,其作品色彩鲜而不艳、雅而不俗,给人以丰富多彩、生机勃勃之感。
28、傅抱石 作品《琵琶行》
【赏析】作品以淋漓的墨色,渲染出秋风萧瑟的寒意。红衣女手弹琵琶,回眸看着两位听者。画面正中青衫的诗人,抬眼前方;左边白衣的客人,则低头微闭双目,沉浸在琵琶声中,久久不能回神……傅抱石颇喜以此入画,目前能见到的傅氏《琵琶行》约8、9幅之多,且多作于金刚坡时期。
29、黄冑《赶集图》
【赏析】五驴一犬、两个新疆妇女及一个新疆老翁,正是黄冑写新疆风情之典型作品。此幅五驴用墨憇畅,用笔精简而准确,不愧人称画驴圣手;人物似素描而畧点染色彩,有举重若轻之感,笔墨构图可谓无意于佳而自佳也。
30、元 吴镇《墨梅图》
【赏析】此画是古代传世名画之一。《墨梅图》水墨画兀突梅之枒杈,顿挫转折,虬干花疏。干枝飞白处,梅花圈点,笔法苍劲,虽为游戏笔墨,却能见出功力深厚。
来源:根据“中国书画艺术”整理
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