儿童平头发型图片男:古代铜镜上的书画艺术

来源:百度文库 编辑:偶看新闻 时间:2024/05/01 00:33:32

 

          青铜镜凝结了中华民族各个时期的时代精神和审美理念,是我们的先人进行艺术创作活动的结晶,书法绘画艺术是我中华民族引以为自豪和骄傲的国粹,六千多年前我国彩陶上的刻画符号,便具备了中国书法意味的雏形,我国的绘画史上可追溯到距今已有三万余年旧石器时代的大麦地史前岩画。           据现有史料记载,书法与绘画分别于战国晚期和齐家文化时期表现在青铜镜上,在铜镜上铭文和纹饰所综合展示出的诗、书、画、史不仅仅是一个朝代的缩影和历史的见证,更是一部在青铜镜上的书法绘画史。
        铜镜的铭文,文字繁杂、书体丰富、异彩纷呈、蔚然大观,俨然是一部文字书法历史辞书,是研究文字、书法发展史不可或缺的实物资料。铜镜铭文除了内容涉及纪年、干支、宗教、人物、冶炼、民俗、寓言等诸多方面外,就书法书体而言,仍清晰可见篆——隶——楷的书体演变过程。           而篆体在镜铭书体中运用较少,然其雄强浑厚、笔画凝重、粗细一致,匀圆对称、庄重典雅的篆体书法在镜铭中可谓浓笔重彩。如汉早期的 道路辽远  中有关梁 鉴不隐情 脩毋相忘铭,则为篆书铭的一代表作。镜铭书体多近于篆隶之间的变异体,这是由篆书向隶书转变的一个过度期,以重圈铭文镜最为典型,铭文环绕铜镜两周,变异文书体美丽如画。             至东汉隶书已臻成熟,隶书成了铜镜铭文中的自觉书体,其中最有代表性的为龙虎镜上的 青盖作镜四夷服 多贺国家人民息 胡虏殄灭天下复 风雨时节五谷熟 长保二亲得天力 传告后世乐无极 七字句式铭,其书写极似张迁碑书体,沉稳方劲、高洁明朗、朴雅秀隽,为汉隶的规范体。           至隋唐,楷书镜铭盛行,其集魏晋南北朝楷为一体,形体方正,笔画平直,或谨严宽博、或丰茂雄浑、或疏瘦劲炼、或严整端庄,其中不乏魏碑之风,在众多的镜铭中虞世南、欧阳询等大家之风依稀可见。由宋至明清,虽然院体、台阁体、馆阁体为官方书体,但镜铭书体仍多为隶楷之体,偶有变异之篆书。可见篆、隶、楷在书法艺术中的份量举足轻重。
        除了书法艺术之外,绘画艺术在铜镜上更是表现的淋漓尽致。从齐家文化起,我们的先人把对太阳的崇拜开始绘制铸造在青铜镜上,便奠定了在铜镜上施展绘画艺术的基础。春秋战国,商周礼器上的神秘图案转移到了青铜镜上,使当时的铜镜画面充满了神秘莫测之感,但图案的精美,铸造技术的高超,使人们过目难忘。           由连珠纹、云纹、菱形纹组成精细的地纹,在上面配以螭、虺、凤、鸟、奇兽花草、精美异常,已达登峰造极之境地,是战国镜中极具代表性的品种。中国画主要是运用线条和墨色的变化来描绘物象,强调意存笔先,画尽意在,以达到以形写神,形神兼备之意境。而这种意境在汉唐镜上得以充分发挥,古人们把线条的变化流畅与青铜镜的铸造、雕刻技术完美的结合在一起,把一幅幅精美绝仑的铜镜图案展现在我们的面前,从几何纹到灵异瑞兽、禽鸟花卉,从神仙世界到现实生活,从传说故事到道德说教,天上人间,交织并列,物像众多,构思完整,形神兼备。           或丰满华丽,或端庄素雅,或恬淡自然,极富表现力。汉唐之奇禽异兽飘逸洒脱 ,唐宋的鸟语花香似拂面春风,皆到出神入画之境地!若从美术的造型性,视觉性,空间性和静态这四个方面来审视铜镜,视觉性和静态性在铜镜的绘画艺术上表现的最为强烈,特别是唐代的瑞兽葡萄镜,串串翠嫩欲滴的葡萄,倒挂在随风飘动的叶片枝蔓之间,任蜂、蝶、禽鸟穿行,大有“吴带当风”之韵!一个个灵性十足的瑞兽或奔跑,或伫立,或嘶鸣,或戏耍,神态各异、惟妙惟肖,它们被唐代的能工巧匠们,写在了这表现情节高潮顶点之前的精彩瞬间,所以唐代凝结着欧亚大陆之文明的瑞兽葡萄镜,把我们带至了艺术境界的一个辉煌殿堂。
        铜镜是青铜上的书画艺术,已用自身的巨大艺术魅力来证明了这一点,它有着更广阔的收藏前景和市场潜力。那么在收藏界青铜镜从杂项里面分离出来,和字画、瓷器、造像、青铜器一样,作为一个独立的收藏项目而存在的条件和时机亦应成熟!让更多的收藏爱好者、艺术品投资者来加倍关注青铜镜这一国之瑰宝,来弘扬这一博大精深的传统文化!