西门子plc上载程序:现代派诗杂谈

现代派诗杂谈  

2010-12-05 00:57:51|  分类： 思索 |字号 订阅

        现代派诗有两条路，一种是介入； 介入讲究的是对生活对社会直接表达态度，以写当下为主，讲究在场；还有一种就是纯诗的道路，纯诗也有两条路，一条是将诗歌当做手段，境界才是目的，诗歌是承载境界的工具，通过诗歌追求真理，而哲学也是追求真理的，在这条路上这两者是相同的，尼采可以称得上是诗人，但是诗歌始终是感性的，而哲学的思维却是冷静的，例如荷尔德林也曾系统学习哲学，但始终无法融入。所以这种诗歌永远成为不了哲学，但却是超越诗歌本身的，我自己将它称为超诗，所以海子写诗虽然抒情短诗写得更好，但他却将他的长诗当做是真正的工作，这条路是通向太阳的路，这条路很伟大却很疯狂。
        纯诗的诗歌其实还可以回归诗歌本身的，这条路是以诗歌本身为目的，诗歌不是手段而是结果。回到诗歌词语本身，例如用词语和词语之间的搭配以产生不同的效果，好比是绘画中的不同色彩搭配会产生不同的观感，音乐中不同音符的搭配会产生不同的和音，词语和词语的搭配也会产生不同的联想、体验。顾城的一些诗就是如此，比如他的《弧线》，《滴的里滴》，这条路似乎最后会发展成超验的结果。
       基于现代派诗而言，回归诗歌本身其实就是回归诗人本身，这种回归其实是回归到体验，之前说的纯诗的第一条路是将诗歌作为真理的结果，而第二条路则是将诗歌作为体验的结果，由于每个人对于不同的词以及不同词汇搭配会产生不同的体验，所以这种搭配拼接其实是很有个人色彩的，拼接和搭配只是实现体验的手段，但是对世界的体验和对词语的体验是相辅相成的，世界产生词语，词语本身也能产生新的世界。而且对于同一首诗，其实我们有时候也是不必考虑创作者的态度和体验，我们只需考虑对这首诗的体验即可，一首诗写出来就不仅仅属于诗人自己的了，而是成为一种独立的存在，这其实是从审美的角度考虑了。
       有时候这种基于体验的方式写作会让人觉得费解而怀疑这是否是诗，这种怀疑我觉得其实是没有必要的，因为诗本来就无法下一个统一的定义，古典诗和现代诗也是不同的东西，如果非要下我感觉就两点，第一，分行；这是从形式上。第二，有意义，这是从内容上。如果诗人是基于体验的基础上写出来的那就是诗歌，即使只对诗人自己有意义，那也是诗，如果仅仅为拼接而拼接而且无意义，就不是诗。也许有人会说按照这种分法将散文随笔分行就也叫诗，按照我这种分法确实是如此，但是这种诗却是一种很差劲的诗。也许还有人会说那么利用软件将词语随机搭配那也就会产生诗歌了，事实上如果电脑的随意搭配能让我产生体验那我也认为这是诗，好比是音乐，如果随机的声音搭配产生悦耳的音符，我也会认为这是音乐。有种写作方式其实就是无意识写作，或者下意识写作，我自己有时也会随手写下一些很好的句子，然后搭配到一起会产生很奇妙的观感，当然这种观感的产生也是不同人不同的搭配。
       个人化的诗歌写作和诗人心理也是有关，诗人其实有时候需要的是表达，表达的结果产生诗歌，但诗人表达的心理是不同的，有时候作者想让人看懂，有时候作者又不想让人看懂，有时候作者希望让人看懂却不想让人直接就能看懂，所以诗歌会和读者产生距离感。这种距离感和审美方式也有关，古典艺术是建一所房子让人直接感受到美感，而现代艺术则是建一所通道让人去通向美感，由于人们的审美方式没有转变也会造成对现代诗的不理解。
       要理解现代诗我感觉就像是开锁，读者必须掌握和诗人的锁相配的钥匙才能打开理解的门，而且即使打开门看到的风景也许也会有差异
       对于纯诗的第一条路我将它称为神之路，在这条路上是不停地追问，不停地困惑，以激情入诗。这条路很艰难痛苦，而且单调，但是酣畅，伟大。第二条路可以称为人之路，即表达人的体验，这种写作我感觉是丰富和自由的，是纯艺术的路子，也许这两条路最后是一种境界，不过我不清楚。
       在写作手法上，这种回归到词语本身的诗是以名词和动词为主的，形容词为辅，打乱词与词之间逻辑的桥梁，让思维产生某种断裂和不连续性以突出词语的分量，例如查拉的《我的第三号晦涩的伟大悲歌》。这种诗写到极致也许会是极端的晦涩、混乱以及个人化，但是越是极端的却越是透彻的。也许我们对于一首诗不能完全明白所表达的内容，但是我们却可以对这种方式保持理解。

       曾在一本书上能够看到说我们有两种传统，一种是五千年传下的大传统，一种从五四开始的小传统，我觉得这两种传统是有矛盾的，在艺术方面中我感觉具体就是体现在审美方式的差异，这种差异我感觉国外的诗歌里体现的也明显，也许这是一个共同的问题，我说的回归诗歌本身其实也就是回归到一种更为本源的东西，打个比方，如果我唱一首歌富有旋律悦耳动听，你会认为这是一首歌，但是如果我放浪形骸，大声嘶吼，很多人就会认为这是噪音，但其实如果在嘶吼的过程中我自身感受到一种宣泄的快感，那么对我自身而言这就是美妙无比的音乐了，但这和传统意义上的音乐确实有本质的差别，其实摇滚的兴起其实就是如此，这是一种观念上的转变，也是一种对人自身的解放，所以我觉得出现任何方式的写作只要有意义，哪怕仅仅只对作者一人有意义，那也是有存在的价值，意义这个东西本来就是相对的概念，对一部分人有意义的东西，对另一部分人而言也许就是毫无意义的东西，现在的问题其实就是人们能否对这种也许对自己毫无意义的东西采取一种理解接受的态度，传统这种东西是被继承的，也是可以被创造的，我们所需做的事情就是继承并同时创造新的传统。