偶看新闻舰队collection 战果:诗歌向何处去？
来源：百度文库 编辑：偶看新闻 时间：2024/04/27 21:39:22
诗歌向何处去？
近年来，诗坛实在热闹，一波未平，一波又起，公说公的道，婆讲婆的理，吵吵嚷嚷，叫人把脑袋都听大了。
先说最近轰动较大的一件吧，就是“羊羔体”事件。
去年10月19日晚，有网友在微博发出一首名为《徐帆》的诗歌：“徐帆的漂亮是纯女人的漂亮/我一直想见她，至今未了心愿……后来她红了，夫唱妇随/拍了很多叫好又叫座的片子……”发布者说，这首描写著名演员徐帆的诗，是第五届鲁迅文学奖诗歌奖项得主、武汉市纪委书记车延高的作品。官员兼诗人的身份、直白的诗作、权威的奖项，这则微博一度被认为是网友在开玩笑，但很快被证实是真实的。正是2010年10月19日晚上，车延高的诗集《向往温暖》摘得鲁迅文学奖诗歌奖项的桂冠。当晚稍后，诗人、文艺评论家陈维建在微博上转发了《徐帆》中部分内容，借由车延高名字的谐音，提出“羊羔体”的概念，并于20日下午在微博上声明：我爱鲁迅，我爱诗歌，反对“羊羔体”。下面是所谓“羊羔体”其中的一首——《琴断口》。奇文共欣赏，见仁见智，各人主意。
不去考证那把古琴损坏的程度
只问，有没有人想去修复它
琴断口不仅是过去的地名
它有强调的口吻，在等一句对白
断过的弦可以在断过的地方接上
是啊，知音死了，还有那么多人要活
灵巧的指头为什么不劝劝生锈的心
水流向前，生者不该被昨天伤害
一个亡魂也不该让你拒绝活着的人
泪突然间醒的，从楚国的眼眶落下
月湖盛满夜的沉重，月影梳理野草
伯牙、子期就坐在记忆守护的坟上
灵魂洁净，两袖清风
真正的符号夷为平地，尘埃
覆盖一切
现在空和有是相逢一笑的剑与鞘
两颗心的想念缔约，废除了距离
琴断口，你的流水有韵
述说一柄古琴摔出的佳话
听话听音，我知道今天一定比昨天重要
弯腰，我把时间扶起
去古琴台拨弦，听高山流水
不知各位的心情怎样，反正我差点就晕倒当场：乖乖，原来时下诗歌的最高典范竟是这样个玩艺儿啊！
另一件是“梨花体”事件，闹腾的时日持续了两三年的时间。
“梨花体”谐音“丽华体”，缘出女诗人赵丽华的名字谐音而来。因其作品形式极其简单且口语化，被一些网友称为“口语诗”。赵丽华，中国作家协会会员，国家一级作家，曾担任第二届鲁迅文学奖诗歌奖评委，兼任《诗选刊》社编辑部主任。现在，赵丽华的诗歌风格和仿制她诗歌风格的诗歌，被新诗坛称为“梨花体”。下面是“梨花体”的一首代表作：《我坚决不能容忍》
我坚决不能容忍
那些
在公共场所
的卫生间
大便后
不冲刷
便池
的人
妈妈呀！这样的“诗”，害得好多人都吐血得死去活来。倘若再多看一首，说不定还要雷死多少英雄好汉哪！
有人替“梨花体”总结了几条“写作技巧”：1．随便找来一篇文章，随便抽取其中一句话，拆开来，分成几行，就成了梨花诗。2．记录一个4岁小孩的一句话，按照他说话时的断句罗列，也是一首梨花诗。3．找一个有口吃的人，他的话就是一首绝妙的梨花诗。4．找一个说汉语不流利的老外，他就是一个天生的梨花体大诗人。
自2006年8月以后，网络上还出现了“恶搞”赵丽华的“赵丽华诗歌事件”，部分网友以嘲笑讥讽的笔法仿写了大量的“梨花诗”散发到微博上，更有好事者组织成立了一个所谓的“梨花教”诗派，尊赵为“芙蓉姐姐”,封其为“教主”。诗坛也因此出现了“反赵派”和“挺赵派”两大阵营，引起诗坛纷争，一时间闹得沸沸扬扬，牵扯到很多名人名家，一个个灰头土脸。
随后，作家韩寒在博客中猛烈“炮轰”时下的诗歌界，质疑“现代诗和诗人为什么还存在？”又再掀起轩然大波，引起众多诗人的强烈不满。一时间，韩寒变成众矢之的，网络上硝烟弥漫，杀得难分难解。一位香港学者解释说：“引起诗人们强烈反应的原因是因为韩寒扯掉了诗人们的遮羞布，让长期以来边缘化生存的诗人们突然暴露在阳光之下。”
南京师范大学
来自台湾政治大学中国文学系的学者刘顺文也指出：“诗歌现在已经很难界定，因为古典诗歌有一套行之有效的评价标准作为参照系，而新诗基本上无章可循，现在不是谈论诗歌好坏的时候，因为有些文字到底是不是诗歌我们都还难以确定。”
新诗界正在混战中原，狼烟四起，传统诗词界也不平静。
首先，传统诗词界要应付众多外来舆论的围攻。
传统诗词复兴不过二十余年，所受到的非难、攻击和漫骂，为其他文体所望尘莫及。诸如，说传统诗词“95.5%都是放他娘的屁”，是“沉渣泛起”，“泛滥成灾”，“封建阶级已经死亡，它的尸体还在我们中间腐烂着，散发着臭气。”“以活人之手写死人之口”，“为古代死人摆设供品”，“夕阳文艺”，“垃圾文学”，“有局限性”等等。反正帽子不小，大量批发。
传统诗坛的一帮老将们自然宝刀未老，奋起反击，反唇相讥新诗界是“学院派”，现代诗是 “新西昆体”，把一些作品命名为“下半身文学”（很多“下体” 诗人还以获得这个名号而自豪呢！） ,将“口语诗”斥为“狗屎诗”。着实费了不少的口水笔墨，一时间也难分出个子午卯酉。不过，老将们吃亏就在于这些责难传统诗词之部分言论，全出自正式刊物，有的出自全国性诗词刊物。反之，为传统诗词答辩的言论，绝对上不了这些刊物的台面，只能在一些小刊小报上发泄怒气，跺跺脚,骂骂娘，远比不上对方占踞风头，有恃无恐，来得势大。
其次，传统诗词界内部也就“诗歌改革”问题争执不下。大抵分为“守旧派”和“改革派”两大山头。主要的焦点集中在“要不要对传统的格律诗词进行改革？”
“守旧派”一方认为，格律诗词是中华五千年文化沉淀下来的东西，有着其独特的艺术魅力。传统诗词是一种成熟的文学形式，早已是纯文学，而成熟的文学形式是不宜改动的。格律诗词历经千多年，已经固化为一种完美的文学形式，一有改动，就会失去其固有的艺术魅力，岂不是画虎不成反类犬，变成了不伦不类的东西，甚至会加速它的死亡。格律诗词固然条条框框甚多，一般人不易熟练掌握，难以登堂入室。却不能因为“吃不着葡萄就说葡萄是酸的”，更不能“屙屎不来就怪马桶不好”。要怪只能怪自己文学修养水平，既然这个“马桶不好”，那就自己另找一个就是了，不必“硬占茅坑不拉屎”。因此坚决主张：格律至上，韵必平水。
“改革派”认为，古典诗词除了指导思想还极其保守之外，在技巧上也是变化最小甚至基本没有变化，没有“跟着时代走”，这就是古典诗词越来越变成孤家寡人的根本原因。古典诗词要靠时代来生存、要靠时代来传承、要靠时代来深化、更要靠时代来发展。可是，时下的古典诗词却与时代格格不入，脱离了群众，变成了被时代遗忘的角落，这不是在等死么？古典诗词中的用字的技巧、起承转合，乃至格律技巧，这些纯技术性的知识，应该用新的理念来指导和更新，使之更能够随着时代的进步而进步，随着时代的发展而发展。失去了大众的爱好和普及，传统诗词走向灭亡这是早晚的事。因此极力主张，传统诗词必须从“阳春白雪”走向“下里巴人”，溶入社会，溶入群众，才能求得一席生存之地。
在“要不要对诗韵进行改革”这一争论的焦点问题上，“改革派”认为：诗词的格律韵调是根据作品的音乐和节凑的协调需要来确定的，是为创作者表达情感和意境服务的，而不能让意境和情感被韵律所束缚。前人为了表达情感和意境所制定的律调韵格，我们只能借鉴而不能固守。一篇作品只要其律格节奏达到声律协调、意境佳、情感真，就不必拘泥于原来死定的格式。应该大力提倡依照普通话来押韵，主要达到音调谐和的要求就可以了，至于平声韵还是仄声韵，不必太过讲究，甚至吹毛求髭。
看来，时下的华夏“诗国”，真的是天下大乱，群雄混战， “礼崩乐坏”，“国”将不“国”了。由于历史的原因，近百年来，现代诗一直雄霸天下，古典诗歌被放逐于野，龟缩一隅，成为历史的配角。从“文革”时代及其以前的“颂神诗”，到80年代的“朦胧诗”，再到90年代的“下体诗”，直至当今的“狗屎诗”，尽管诗坛流派更迭，你方唱罢我登场，现代诗岿然江山稳坐。在当今，你只要是一个文化名人，放一个响屁，就是一首绝妙的好诗，就会有一大帮粉丝帮衬着高呼万岁，就有资格堂而皇之的走上最高领奖台。至于那些钻故纸堆的遗老遗少们，对不起！评奖这摊子没你什么事。“廉颇老矣”，回家抱孙仔去吧。这是不是历史的悲哀？我不得而知。
中国曾经是诗歌的国度，有过蜚声中外的诗歌辉煌。古典诗歌是炎黄子孙引以为豪的文化瑰宝，是我们中华民族传统文化的国粹之一，难道就让她这么无声无息的湮灭了吗？这是许多有识之士最不愿意看到的事情。如今，古典诗歌正面临着如何生存下去的严峻考验。作为传统诗词的爱好者，我们自觉的肩负着继承、弘扬和传递中华民族传统文化的义务和责任，这也是爱我中华最具体、最直接的表现。虽然不能以此考科中举，升不了官，也发不了财，甚至没有发表的地方，更不用说上台领奖了——那是梦想！但是，还是有很多人对其孜孜以求，乐此不疲。这是一种自觉的历史使命感在驱动着大家，为我们的民族传统文化能够薪火传承，使我们的子孙后代不至遗根忘祖而行此义举，只唯诗，不唯利，善莫大焉！功莫大焉！
可喜的是，随着传统诗词的不断升温，这个阵营的队伍越来越壮大，各地研究传统诗歌的社团越来越多，各种交流活动也越来越广泛，取得了一定的成效。但是，距离真正的传统文化的复兴，还是“路漫漫兮其修远，吾将上下而求索。”
时下，现代诗已经“走火入魔”，传统诗歌还是“落水凤凰”。当今诗歌应当向何处去？谁家能够引领诗坛风骚？拙意以为，就十二个字：首继承，次创新；发真情，出新意。舍乎此，即使是泛滥天下、风靡一时的流派，也难免昙花一现的结局。