中国画意摄影大师

                  -- 郎静山（1892—1995）

 生于江苏淮阴。他的父亲喜欢收藏书画、唱戏和照相，使他从小就受到了艺术的熏陶。12岁时，郎静山进上海南洋中学读书，在图画老师李靖兰处学会摄影原理、冲洗和晒印技艺，于是和摄影结下了不解之缘。

后来，郎静山先后进入上海《申报》和《时报》，成为中国最早的摄影记者。他虽以摄影记者为业，但却以仿画摄影作品见长。他借鉴传统绘画艺术的“六法”，潜心研习，加以发挥，摄制了许多具有中国水墨画韵味的风光照片，自成一种超逸、俊秀的风格。这些作品，受到了人们的好评。

1928年11月，周瘦鹃在参观华社2届影展后写道：郎静山竹枝一帧，裱以黄绫，题曰“板桥画本”，观其清影婆娑，宛然板桥道人手笔也。

此后，郎静山专注于多底合成的集锦摄影。1934年，他的第一幅集锦摄影作品《春树奇峰》，在英国摄影沙龙入选。从此，郎静山创立的集锦摄影，在世界摄坛上独树一帜。

在谈及集锦摄影的创作时，郎静山写道：

摄影固属于科学，然亦具别有纪象以外之情趣，故其艺术必赖理法与技术之综合。窃以中国绘画艺术，有数千年之历史，而理法技术已达神妙之境。摄影为图画，绘画亦为图画，其工具虽异而构图之理则相同，尤以集锦之法，更能与画理相通。

集锦照相，即选择摄影多数底片中景物配合于一纸而参融之，亦即舍画面之所忌，而取画面之所宜者之成也。

郎静山的早期创作，多是表现佛门的幽静、独坐的赏溪者、悠闲汲水之人，以及山水风光、亭台楼阁。后来，他以鹤、鹿为题材，创作了《翠竹仙禽》、《绿荫双侣》、《松鹤延龄》和《鹿苑长春》等作品。20世纪60年代起，郎静山转而创作带人物的风景，模特儿主要是国画大师张大千。他将道家装束的张大千，作为集锦山水中的主角，创作了《松荫高士》、《松荫静坐》、《飞泉幽涧》等作品。这些作品，有的是模仿古代著名画家之作，如《松荫高士》，与南宋马麟的《静听松风图》十分相似。

郎静山的集锦摄影，仿国画、重意境、师古法，在形式上模仿传统国画，题材和主题意趣，多取自古画、古诗词，是中国绘画风格和摄影技法的统一，既具有个人的艺术风格，又有着鲜明的民族特色。正如美国摄影学会会长甘乃第（Kennedy）所指出的：

郎先生为中国人，并且又研究中国绘画，所以他是以中国绘画的原理，应用到摄影上的第一个人。
　　1995年4月13日，摄影大师郎静山在台北逝世，享年105岁。

郎静山的画意人生

郎静山 （1892—1995），20世纪颇有影响力的摄影艺术家，享居世界获最高荣誉的艺术大师之列。他的作品，对20世纪前50年代中国摄影艺术的发展发生过深远影响。早在20世纪30年代，郎静山因“集锦摄影”而一举成名，驰誉于世界艺坛。此后几十年来，世人总把他的大名与集锦摄影联系在一起。尤其是1981年及1983年郎先生两次在法国举办影展后，研究者开始对郎氏艺术成就的重新认识与估价，即“郎氏风格”的精神实质。而不仅仅停滞在褒奖溢美之辞的水平上。

1892年8月4日（清光绪十八年六月十二日），郎静山出生在江苏清和县（今为淮阴）的一个封建家庭。郎姓祖籍江苏兰溪，父亲郎锦堂公为清末幕僚，曾在漕河总督陈燮龙属下先后任“左营参将”、“两镇总兵”，是一个充满士大夫闲逸思想的人物。他酷爱中国戏曲和绘画艺术，并以此为娱。在近代戏曲史料中，保存了郎锦堂和名伶吕月樵《莲花湖》的剧照，借此可了解一些他对中国传统艺术的研习水平。对于书画艺术，则更为精通。自幼耳濡目染，郎静山从小就产生了强烈的艺术追求。郎静山曾回忆说：“先君爱好书画，启发余艺术甚多。”这对郎静山艺术思想的形成影响很大。郎静山在幼年时，清和县本地已有几家照相馆，父亲又来往于南京，上海之间，时常带些照片回家，这是郎静山和摄影的最初接触。

1904年，12岁的郎静山进英国人在上海公共租界创办的工部局育才学堂读书。该校国画老师李靖兰喜欢摄影，在他的指导下，郎静山正式开始了摄影的实践。应该强调，郎静山摄影的启蒙老师，是位画家，这对他以后形成的艺术思想和作品风格也产生了关键作用。1906年，郎静山转入上海南洋公学预科读书，依然利用课余时间从事摄影。当时的同学还有黄坚——20世纪20年代北方的摄影家。

1912年（民国元年）郎静山入上海《申报》馆工作，据说当摄影记者，但从当时的情况看，各报馆还不具备专职摄影记者，报上刊用的新闻照片也不多。郎静山这时也只能是偶然拍些时事照片发表，主要从事报刊广告业务。后来，上海《时报》为了创新版面，入欧洲定购了三色轮转机，并增加了以照片为主的副刊。1926年，郎静山经人介绍入《时报》馆，担任摄影记者，以后一段时间，他的采访摄影活动日益频繁，但拍的多是时事方面照片。新闻摄影，对他来说是不甚感兴趣的。

“五四”运动以后，新文化思想的社会影响日益强烈。摄影开始作为一种新的艺术形式在国内受到重视。随之而来的摄影艺术团体出现。1923年，以北京大学教授，知识分子为中坚的摄影艺术组织“光社”成立，利用展览、年鉴、出版物大力鼓吹摄影的艺术性和美术价值，上海也出现了相当数量的业余摄影爱好者。1927年冬，郎静山与胡伯翔，陈万里，张珍候等摄影同好积极发起成立了摄影艺术团体——“华社”（中华摄影学社），先后举办了四次影展。摄影家之间形成了创新摄影品种，内容，题材形式的大竞赛。

1931年，郎静山在影友的鼓励下，在上海开设了“静山摄影室”，专门从事人像和广告拍摄。同年，郎静山的一幅作品《柳丝下的摇船女》（柳荫轻舟）被选入日本国际摄影沙龙，这是郎氏摄影作品开始入选国际影展的里程标志。1934年，郎静山的第一幅集锦摄影作品《春树奇峰》在英国摄影沙龙入选，往后的几年（大约至第二次世界大战前），作品在国际摄影沙龙入选直线上升。

1937年，“七.七”事变后，郎静山往来于上海、昆明、重庆之间，一方面做新闻采访，一方面继续从事集锦摄影的研究和创作。其间，1939年在纪念达盖尔发明摄影术100周年之际，他在上海震旦学大学和大新公司展厅举办个人影展，出版了《静山摄影专刊》、1940年，郎静山以集锦摄影获得英国皇家摄影学会初级会士(ARPS)衔称，1941年，出版了《集锦照相概要》一书，简略介绍集锦摄影的艺术原则及技法。1942年再获英国皇家摄影学会高级会士(FRPS)及美国摄影学会高级会士(FPSA)衔称。这一年中，还出版了《静山摄影集》和《静山美术摄影》画册。1947年，郎静山的作品应邀参加美国举办的世界50位摄影家联展。

从入选国际摄影沙龙的数字统计分析：1931年起至于1949年郎静山离开大陆前，是艺术创作的鼎盛时期。此时，作品的风格已经形成。集锦摄影，在郎静山全部作品中异军突起，得到世人的肯定。

据郎静山本人说：1949年夏，上海解放前夕，他以应美国新闻处邀去台湾参加影展名义，搭乘一艘美国邮轮到香港，转而台湾定居，开始了海峡彼岸的生活。

关于郎静山离开大陆后的活动情况，据他本人说：“大部分相机，底片留在大陆，但他带出了大约四百张底片”。很明显，对一个潜心研究集锦摄影的摄影家来说，意味着失去了多年积累的创作素材，无疑会给艺术创作带来严重的影响。郎先生对此也直言不讳。两年间，几乎没见任何作品发表。直到1951年，郎氏才发表了由黄山、香港的摇艇和台北的芦苇为素材用集锦方法制作的《烟波摇艇》，形式上和以往的作品没有太大变化。1953年，郎静山以台湾“文艺协会”的名义举办了一期摄影班，同年3月25日成立名为“中国摄影学会”(PSC)的组织，他被推为会长。1958年，郎静山在香港举办个人影展，同时出版了由他所著的《集锦作法》一书，并以四种文字出版发行。1966年由郎氏发起组织“亚洲摄影艺术联合会”（The Federation ofAsian Photographic Art），并出任理事长。1971年，台湾“中华学术院摄影研究所”刊行了郎静山《六十年摄影选辑》（自选作品集），共收入各时期作品120余幅。1981年5月，法国为郎静山举办个人作品展览，并搞了相当规模的纪念活动，更为重要的是：1983年，郎氏应主持人约翰.戴赛特（JeanDieuzaide）之邀，在法国南部的吐鲁斯举办了个人回顾展。1984年8月，92岁的郎静山出访美国，获美国“公刊竞赛编辑奖第一名”的荣誉，同时被授予密苏里新闻学院教授，艾顿新闻摄影特别奖。在此以前的1984年6月，在香港举行的《中国摄影艺术作品展览》中，展出了郎静山晚年的集锦摄影精作《湖山揽胜》。

1991年到1992年郎氏曾二次回大陆寻根问祖，到过上海、浙江兰溪及北京。1991年还曾在北京故宫举办了“郎静山百龄百幅摄影作品展”，大陆一些新闻媒体进行了报道。1995年4月13日午后一时郎静山在台北台大医院病逝。

——全文摘编自：陈申编著《郎静山和集锦摄影》（中国摄影出版社《摄影大师郎静山》）