偶看新闻柯南主题曲歌词:流水今日 明月前身（速写）
来源：百度文库 编辑：偶看新闻 时间：2024/05/05 05:47:05
——国画家李巍和他的花鸟艺术
本报记者 李舫
《 人民日报 》（ 2012年01月20日 17 版）
中国画《碧野无尘》。
李巍作
日暮苍山远，卷地北风急。时序已是深冬，遥远的北方天寒地冻。然而，走进被画卷、书籍、藤蔓、翠竹团团拥塞的“五陶居”，令人心底陡然滋生暖意。
对襟唐装，鹤发童颜，已逾喜寿之年的李巍真诚，潇洒，豪放，坦荡。“北人南相，胸无城府，笑容中带几分沧桑、几分豁达”，这是美术评论家薛永年对他的描述，入木三分，形神跳脱。
77岁的李巍是我国著名的大写意花鸟画名家。1957年，李巍毕业于鲁迅美术学院油画系，师从万今声教授，毕业后由于成绩优异留校任教，后却因历史原因被分配到大西北，21载锦绣年华从此飘零于千里穷荒的落落风尘。
暗夜行路的人最渴望光明，长歌当哭的人最懂得人生，李巍历经磨难，却每思砥砺，终于一个偶然的机会，他遇到齐白石传人韩不言,从此他恭鞠门墙，开始研学大写意花鸟画。此后30余年，李巍每日鸡鸣即起，临池不辍，终得齐门真传之法，并化齐法为自家胸襟。
李巍道法自然，而若论学养，其中可隐约有三个人的影子：齐白石、徐渭、嵇康。说到白石，李巍与之渊源最深，学界有称李巍“得白石之真传者”。白石曾有名言“学我者生，似我者死”，狷狂直傲，却道出了中国艺术继承和创新的真谛，李巍深谙作画之妙“在似与不似之间，太似则媚俗，不似则欺世”，取法白石，异于白石，古淡天然，闲远清润。说到青藤，观者道,在李巍那里遇到的青藤的影子比青藤居士徐渭还多。“身世浑如泊海舟，关门累月不梳头”，“笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中”，青藤般的恣肆、洒脱、酣畅在李巍的作品中俯拾皆是。说到嵇康，很多朋友奇怪，李巍不谙音韵，而其笔墨之间时时跳动的旋律，令人有广陵散绝之叹，嵇康“越名教而任自然”、“审贵贱而通物情”的思考，在他的画笔下展示为短促的节奏、跳跃的思维、灵动的气韵、盎然的野趣。
“得白石、不言真传，承青藤、白阳、八大、缶庐精诣，写百姓心中寻常花鸟，发写意书画人文精神，参书法‘情动形言’、‘阳舒阴惨’之心，悟《周易》不易、变易、简易之理，平视西学，固本扬长，由技进道，弘扬国光。”这是薛永年对李巍人与画的评价，条分缕析，切中肯綮。李巍所作花鸟，迁想妙得，虚实相生，大幅磅礴，小品灵动，融世情时序与超越精神为一，观者无不过目难忘。“近观李巍画，觉其笔墨与雪涛、苦禅、黄胄、如琢诸家难分上下、等量齐观可也。”九十高龄的哲学家、收藏家辛冠洁感叹。
“一花一鸟无一不是精神世界的精灵，同时又是日常所处的自然界的朋友。”这是辛冠洁对李巍画作的高度评价。外师造化，中得心源——李巍花鸟意境的美学求索源自中国传统文化儒、道、释诸家之学对画家道德的涵养与气质的默化。
谈到浩浩荡荡的中国文化传统，李巍有着无限的感慨：每个民族的艺术，皆与其自身的文化密不可分。中华五千年的灿烂文化，造就了我们的民族性格和审美情趣，也成就了中国画这朵奇葩。在他眼里，浩瀚的中国传统哲学充满着生命灵性的启示、人生意义的崇高追求和艺术美感的丰富想象和创造，在先贤的大量著作中透露着彬彬文采及无与伦比的智慧。半个世纪以来，李巍在中国画习践中得益于古典文学的苦读与虚灵，他常以学经为快事，以悟道为心斋。“歌德曾说，古希腊人是世界上善做美梦的特殊民族，而我们中国人又何尝不是能使美梦成真而妙得的导演者？一阴一阳之谓道，阴阳不测之谓神，这是我艺术生涯中的不懈追求。”
如今，李巍每天静守心斋，写字、读书、冥思、创作。他的生活，恰如他的时而氤氲时而决绝的笔墨，有回望射雕处、千里暮云平的空灵恬淡，也有行到水穷处、坐看云起时的憨意可掬,他说：“人生的意义在于活得充实，每天都有收获便觉欣慰。”有人戏言，李巍为文为画之中的气韵生动乃先天宿根中自有之，后天不可学也；而可学者，在其一生历尽艰辛而仍坚持以画自娱、自强——此言不虚。困境中好学不倦，读万卷书，行万里路，岁月的风雷激荡成就了李巍，李巍的举重若轻是不是也涤荡了众多尘浊的性灵？
“空潭泻春，古镜照神。载瞻星辰，载歌幽人。流水今日，明月前身。”这是晚唐诗人司空图所阐释的“洗练”的至高境界，用来诠释李巍的人与画，端地再妥帖不过。
本报记者 李舫
《 人民日报 》（ 2012年01月20日 17 版）
中国画《碧野无尘》。
李巍作
日暮苍山远，卷地北风急。时序已是深冬，遥远的北方天寒地冻。然而，走进被画卷、书籍、藤蔓、翠竹团团拥塞的“五陶居”，令人心底陡然滋生暖意。
对襟唐装，鹤发童颜，已逾喜寿之年的李巍真诚，潇洒，豪放，坦荡。“北人南相，胸无城府，笑容中带几分沧桑、几分豁达”，这是美术评论家薛永年对他的描述，入木三分，形神跳脱。
77岁的李巍是我国著名的大写意花鸟画名家。1957年，李巍毕业于鲁迅美术学院油画系，师从万今声教授，毕业后由于成绩优异留校任教，后却因历史原因被分配到大西北，21载锦绣年华从此飘零于千里穷荒的落落风尘。
暗夜行路的人最渴望光明，长歌当哭的人最懂得人生，李巍历经磨难，却每思砥砺，终于一个偶然的机会，他遇到齐白石传人韩不言,从此他恭鞠门墙，开始研学大写意花鸟画。此后30余年，李巍每日鸡鸣即起，临池不辍，终得齐门真传之法，并化齐法为自家胸襟。
李巍道法自然，而若论学养，其中可隐约有三个人的影子：齐白石、徐渭、嵇康。说到白石，李巍与之渊源最深，学界有称李巍“得白石之真传者”。白石曾有名言“学我者生，似我者死”，狷狂直傲，却道出了中国艺术继承和创新的真谛，李巍深谙作画之妙“在似与不似之间，太似则媚俗，不似则欺世”，取法白石，异于白石，古淡天然，闲远清润。说到青藤，观者道,在李巍那里遇到的青藤的影子比青藤居士徐渭还多。“身世浑如泊海舟，关门累月不梳头”，“笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中”，青藤般的恣肆、洒脱、酣畅在李巍的作品中俯拾皆是。说到嵇康，很多朋友奇怪，李巍不谙音韵，而其笔墨之间时时跳动的旋律，令人有广陵散绝之叹，嵇康“越名教而任自然”、“审贵贱而通物情”的思考，在他的画笔下展示为短促的节奏、跳跃的思维、灵动的气韵、盎然的野趣。
“得白石、不言真传，承青藤、白阳、八大、缶庐精诣，写百姓心中寻常花鸟，发写意书画人文精神，参书法‘情动形言’、‘阳舒阴惨’之心，悟《周易》不易、变易、简易之理，平视西学，固本扬长，由技进道，弘扬国光。”这是薛永年对李巍人与画的评价，条分缕析，切中肯綮。李巍所作花鸟，迁想妙得，虚实相生，大幅磅礴，小品灵动，融世情时序与超越精神为一，观者无不过目难忘。“近观李巍画，觉其笔墨与雪涛、苦禅、黄胄、如琢诸家难分上下、等量齐观可也。”九十高龄的哲学家、收藏家辛冠洁感叹。
“一花一鸟无一不是精神世界的精灵，同时又是日常所处的自然界的朋友。”这是辛冠洁对李巍画作的高度评价。外师造化，中得心源——李巍花鸟意境的美学求索源自中国传统文化儒、道、释诸家之学对画家道德的涵养与气质的默化。
谈到浩浩荡荡的中国文化传统，李巍有着无限的感慨：每个民族的艺术，皆与其自身的文化密不可分。中华五千年的灿烂文化，造就了我们的民族性格和审美情趣，也成就了中国画这朵奇葩。在他眼里，浩瀚的中国传统哲学充满着生命灵性的启示、人生意义的崇高追求和艺术美感的丰富想象和创造，在先贤的大量著作中透露着彬彬文采及无与伦比的智慧。半个世纪以来，李巍在中国画习践中得益于古典文学的苦读与虚灵，他常以学经为快事，以悟道为心斋。“歌德曾说，古希腊人是世界上善做美梦的特殊民族，而我们中国人又何尝不是能使美梦成真而妙得的导演者？一阴一阳之谓道，阴阳不测之谓神，这是我艺术生涯中的不懈追求。”
如今，李巍每天静守心斋，写字、读书、冥思、创作。他的生活，恰如他的时而氤氲时而决绝的笔墨，有回望射雕处、千里暮云平的空灵恬淡，也有行到水穷处、坐看云起时的憨意可掬,他说：“人生的意义在于活得充实，每天都有收获便觉欣慰。”有人戏言，李巍为文为画之中的气韵生动乃先天宿根中自有之，后天不可学也；而可学者，在其一生历尽艰辛而仍坚持以画自娱、自强——此言不虚。困境中好学不倦，读万卷书，行万里路，岁月的风雷激荡成就了李巍，李巍的举重若轻是不是也涤荡了众多尘浊的性灵？
“空潭泻春，古镜照神。载瞻星辰，载歌幽人。流水今日，明月前身。”这是晚唐诗人司空图所阐释的“洗练”的至高境界，用来诠释李巍的人与画，端地再妥帖不过。
“流水今日,明月前身”是什么意思？金圣叹写这两句诗有什么历史背景？
明月不随流水去 ，求下联
明月不随流水去 ,对下句
速写（打一称谓）
（ ），小河流水人家。
宝坻四中背景（前身）
平沙细草三千里，不信人间有平地，不知明月落谁家，白云流水忆佳期
”今日把酒邀明月，一片诗情在汪洋。“是谁的诗句？
伴明月对（）
求藏头诗（明月无瑕）
几处吹（ ）明月夜
江河流水归一处（打一字）
留下残红伴流水（猜一字）
中国网通的前身（100多年前）是什么？？
给我网站有人体模特素描（速写）临摹的
请教画速写的方法（或其他）
怎么样速写
美术~~~速写
速写素材
关于速写
王喜山速写
欲说无言听流水（打一字）
12、江河流水归一处（打一字）
中国名歌（歌词有一句象流水）