炼狱蝰蛇怎么调鼠标宏:黄宾虹《清山闲话》

来源:百度文库 编辑:偶看新闻 时间:2024/04/29 04:01:40

黄宾虹《清山闲话》

黄宾虹是二十世纪中国画坛承前启后的大家。 王鲁湘先生认为:“把黄宾虹在中国绘画史上的地位比之为印象派在西洋绘画史上的地位,是相当允妥和贴切的。一个黄宾虹囊括了多半个印象派:以物象的朦胧,他是莫奈;从形的抽象,他是塞尚;以点的排叠,他是梵·高;以色墨的点染,他是修拉。正像印象派完成了西洋古典绘画传统的现代转化一样,中国山水画的古典传统的现代转化也是由黄宾虹完成的。”

黄宾虹在绘画史上的地位已毋庸置疑。他在50岁前驰纵百家,溯追唐、宋。其后饱游沃看,九上黄山、五上九华、四上泰山,又登五岭、雁荡、畅游巴蜀,足迹半天下。70后融会贯通,卓然成一代名匠。他的绘画,在深研传统,取精用宏的基础上凝聚和升华,进而融铸为自己的艺术个性。与二十世纪的其他画坛巨匠相较,黄宾虹更具学养,更富于文人气质。除了山水画创作,他在金石学、美术史学、诗学、文字学、古籍整理出版等领域均有卓绝的贡献。

此幅《山水人物》是黄宾虹晚岁时期作品,画面黑白相间,疏密有度,朴茂华滋,浑然天成,读来自有一番深远意境。作者仅以墨色浓淡来表现多元素画面,山石、树木、草亭、人物、远山等在纵向画幅中呈现出景深和立体感;茅草亭中,人物虽寥寥几笔,却形象生动,相谈声若有若无;山间道路蜿蜒而有轨可循,观者似乎可沿此而直至山深处。黄宾虹认为,作画在意不在貌,不应重外观之美,而应力求内部充实,追求“内美”。他又说:“国画艺术的最高境界,就是要有笔墨。”黄宾虹系统梳理和总结了前人对于笔墨运用的经验,在晚年总结出“五笔七墨”之说——“五笔”为“平、留、圆、重、变”,“七墨”即“浓墨、淡墨、破墨、渍墨、泼墨、焦墨、宿墨”诸法。如此,以笔为骨,诸墨荟萃,方能呈现如题款中所说的“浑厚华滋”之象。

画面左下角,“高蹈独往萧然自得”一印取自晋葛洪的《抱朴子·刺骄》,表达了作者超然世外、心性自由的山水意境。