前列腺患者吃哪些食物:王维诗画意境的浅显分析

    王维的诗具有极高的审美价值。他虽然也写过一些体现时代精神、歌颂戍边立功、报效国家的好诗，但其精华在于山水田园诗。他继承并发展了兴起于魏晋南北朝，以谢灵运、谢眺、陶潜为代表的山水田园诗的传统，和另一位田园诗人，他的好友孟浩然，代表了唐代两类重要诗歌——边塞诗与山水田园诗——的一类。
从诗的精神境界和艺术技巧看，王维成就高于孟浩然，这应当归功于他是一位画家，又善音乐，为孟浩然所不及。从绘画与音乐的角度去观察描写大自然，诗歌能充满形、色、声、韵。例如他的名句：“大漠孤烟直，长河落日圆。”“泉声咽危石，日色冷青松。”“声喧乱石中，色静深松里。”“白云回望合，青霭入看无。”“江流天地外，山色有无中。”“啼鸟忽临涧，归云时抱峰。”“落花寂寂啼山鸟，杨柳青青渡水人”等等，都极尽绘声绘色之能事。他同时又具有深厚的佛学修养，诗中境界自然不同凡响。而正是这样的诗，反过来又促使他形成迥出凡表的山水画，所以苏东坡才会评价他“诗中有画，画中有诗”。
“诗中有画，画中有诗”，成了王维艺术上最伟大的贡献，他创造了诗与画的新境界，为后世所抑慕和追求，但没有人能在两个领域同时达到他的高度。
    山水田园诗的最高境界，不是直观地描写歌颂大自然的美好，而是借景抒情，寄托某种精神。山水田园诗本是老庄玄学催化的一朵奇葩，诗中最高的精神境界，也是体现玄学思想。皈依自然，成为自由的山林隐士，是道家返璞归真理想的实践与体现，但这是一个层次，再上一层是“达生”、“无为”、“坐忘”、“物化”的哲学境界。陶潜《饮酒诗》：“结庐在人境，而无车马喧，问君何能耳，心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辩已忘言。”正是体现这些境界，诗人才能与大自然默契而浑然一体，这便是“天人合一”。
    但隐居山林并不是道家高士的专利，佛教清修，要避开尘嚣干扰，也多选择山林，所以在佛教发源地印度，有在僻静山中开凿石窟的传统，那就是为佛徒清修所用的。石窟传入中国之后，在北方很盛行。寺庙自然也占尽名山胜地，所以俗云“天下名山僧占多”。王维的隐居之念，既来源于传统本土文化中“归向桃花源”的道家理想，又有佛教避开尘嚣、静心清修的实际需要。他的山水田园诗既包含玄学精神，又富有禅宗思想。而禅被认为是与玄学相表里的汉化了的佛学，所以王维的诗画，说有禅味也可，说有玄风也行，例如《鸟鸣涧》：“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。”《竹里馆》：“独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。”还是包含道家“守静去欲”、“安心坐忘”的精神境界。
    但王维诗中的禅味一向被历代文人所强调，特别是宋代禅师常借他的诗论禅，而他的诗中有时也直接运用禅语，例如“欲问义心义，遥知空病空”（《夏日过青龙寺谒操禅师》）、“缘合妄相有，性空无所亲”（《山中示弟等》）之类，所以他被尊称为“诗佛”。
    理解王维诗中的禅意，有助于理解他被尊为“文人画祖”与水墨山水画创始人的来由。
    王维不是一般信徒，而是深谙禅学的居士，他的禅学造诣，主要即反映在其诗中。比如著名的《终南别业》：“……兴来每独往，胜事空自知。行到水穷处，坐看云起时。偶然值林叟，谈笑无还期。”乍看极为平常自然，但却寓有禅宗修养的“无碍”、“任运”、“相忘”、“独照”、“双泯”等境界。
    南禅要典《六祖坛经》记叙慧能说法要点：“先立无念为宗，无相为体，无住为本。无相者，于相而离相；无念者，于念而无念；无住者，人之本性。”“说一切法，莫离自性。”这是禅理的核心。无念是“心不染”，即无憎爱善恶是非之心；无相才能“法体清净”；无住则是“念念之中，不思前境”，即不受缚于某种思维意识。在对待事物时，不能执著于所见的一切是真实的，必须于相而又离相。在理解它们时，又不能执著于一切都是假而不实，必须于空而又离空。
    这样便处在一种若即若离、朦胧神秘但又自在空灵的状态与境界，既可诉诸诗，也可形于画。如《鹿柴》一诗：“空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。”即是“于相离相”、“于空离空”的诗法运用，但不露丝毫痕迹，自然得像口语信口而出。这样的禅境，需要悟、品，才能觉出有味，于是增加了诗的容量和深度，扩大了诗的审美联想空间。
    将此法运用入画，便有了画外审美因素——意境，形成西方绘画所无的特色。这个特色也是优点，它最大限度地发挥了中国画的精神性，提升了它的文化品位及价值。王维对中国画的这一贡献，是再怎么评价也不过分的。如果没有这一贡献，中国画也像西方绘画那样，很著相地见山画山山只是山，见水画水水只是水，便没有特色。
    然而，王维的所谓“禅诗”，常被今人解读得深奥晦涩，牵强扭曲，反倒难以欣常。其实他的诗大多是清新自然的即景之作，完全出自画家对“美”的敏感，用高度精炼、准确而又毫不雕琢的诗语言描绘出来，并无禅理玄机。像：“远树带行客，孤城当落晖。”“湖上一回首，山青卷白云。”“荒城临古渡，落日满秋山。”“渡头余落日，墟里上孤烟。”“白水明田外，碧峰出山后。”“荆溪白石出，天寒红叶稀。山路元无雨，空翠湿人衣”。“秋山敛余照，飞鸟逐前侣。彩翠时分明，夕岚无处所。”“空山新雨后，天气晚来秋，明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。”以及前文所引的诗句，都是“诗中有画“的典型例子。他在山水画中体现的诗意境，大多也是如此，不都是禅境或玄意。
苏轼也是精通禅理的诗人和画家，他比谁都更能理解王维，他说王维“画中有诗”而不说“画中有禅”，是很有道理的。后世有人批评他说得不够深入，没指出王维画中的诗意里还有禅，那是从诗学和禅学的关系角度去评价的，与苏轼的角度完全不同。苏轼只针对诗与画的关系而言，至于画中诗的意境是玄是禅，那就得另外具体分析了。