月经推迟半个月后来了:张晓鹏油画作品欣赏*

张晓鹏油画作品欣赏  

转自：网易 -  李梨的日志

张晓鹏，回族，女，出生于北京市，北京美术家协会会员。自幼学习钢琴，师从中央音乐学院教授石林之先生。2001年毕业于中央民族大学美术系，获学士学位。2003年毕业于中央美术学院壁画系研究生课程班。2007年至今中国艺术研究院中国油画院，师从杨飞云先生，现为中国油画院青年教师。

张晓鹏 葡萄 130x97cm，布面油画，2010
获“交通银行 时代杯——中国青年写实绘画大展”双铜奖

 布面油画  嫣  160cm×97cm  2011年

布面油画 等待  130cm×97cm  2009年

获“首届挖掘与发现——中国油画展”优秀奖 并被中国油画院收藏

 张晓鹏 2005年1月作 锦绣

大胆的表现主义手法，绘籹出具象性的人物，画面中的女孩体现出顽强的个性。色彩感觉明快与沉稳共存，稍显夸张的人物比例，白皙的皮肤与深沉的服饰强烈的对比，使得主体人物的性格特征更为明显。

布面油画     盛夏的故事——同窗   146cm×130cm  2011年

《盛夏的故事——闺蜜》162x114,2011年

著录与获奖：2002年、2004年北京举办的《中国女性油画提名展》。质地：布面 油画

 《梅子》 60x72cm，2011年

 《青梅》116x90cm，2011年

没有完成，模特们开学了，只能再找时间画啦！非常感谢可爱的模特们：梅子妹妹和海博同学，期待再次合作！ ——张晓鹏 

 《“我”的十四岁》50x60cm，2009年

 张晓鹏 作

 《那一年》100x80cm，2011年

瞬间 116x89cm，2011年

 分享 100x81cm，2011年

非诚勿扰 130x97cm，2010年

 《绿茶》

 玛雅小姐 100x80cm

 写生  玛雅

玛雅，一位美丽善良的姑娘。

一位浪漫的俄罗斯大妈

 小情歌 2007年，50x60cm

 惊蜇 130x97cm，2010年

巴颜喀拉的风

峨庄老人 50x60cm，2009年

这个老汉给我印响最深刻的就是他灿烂的笑容，那是一种久违了的笑容，以至于在回到北京以后仍然能经常浮现。

山村居民的生活很窘迫，依然沿袭着日出而作、日落而息的生活状态，老百姓的家也可以用“家徒四壁”来概括。这个老爷子七、八十岁了，个子不高，有点驼背，由于干农活两只手变得很粗糙，跟树皮差不多，精神特别好，到现在为止依然下地干活。画画的时候杨老师问他：“今年收成怎么样？”他笑容满面，露出仅有的几颗黄牙：“好的很呀，好的很！”

看的出来他是真的高兴和满足！“满足”，这样的词在城市里已经不多见了，当今的人大多不满足。其实很容易看得出收成到底好到什么程度，无非也就是能吃饭而已，有粥有馒头有咸菜。

这样贫穷的生活老爷子却过的如此“富足”？他每天都在做自己应该做的事情，不怨天不忧人，收获着用勤劳换来的报酬，尽管过的很清贫却心安理得，歇晌的时候抽一袋烟、喝一口茶，晒晒太阳，享受着人间无尚的幸福。在我理解了这些之后，忽然觉得“可怜”这些老百姓显得有点不尊重的意思了，或者说我们不能仅仅用“可怜”之心来帮助他们。他们活的真的很有尊严，用自己的劳动来换吃喝，不管付出和得到是否平等依然欣然接受，可以说他们用劳动换来的每一分钱都是干干净净的，让人尊重。

如果说人类是被歌颂的，那人性的光辉在这里能够被体现，恶略的生存环境，穷迫的生活状态都不能打消人类的意志。钱学森说过，我要努力工作，让人民过上有尊严的幸福生活。住在城市里的我们，能做的就是做好我们的本职工作，如果每一行的人都能各尽其职，整个社会就会进步，那时候山村的居民也会过上比现在更好的生活，这才是我们能真正帮助他们的。

                                                                                                                                                 ——画家张晓鹏自述

 瑶瑶 100x80cm，2008年

获亚洲艺术节铜奖。

自画像－2008年的我 25x20cm 

父亲 114x146cm，2009年

肖像写生 40x50cm，2008年

这是一幅肖像写生作品。女孩外型纯真质朴，给人净化灵魂的感觉，而艺术家有责任为人类留下真善美的作品。于是我听从自己的本能，在不断的绘画中努力达到用油画本身具有的纯真特性将局部与和谐的逻辑构筑成整体。

对形象艺术的追求是我所钟爱的，深信一幅令人耐看耐品的肖像绘画能承担起作者想表达信息的责任。

传统绘画中的经典一直是学习的榜样，作品中充满了对前辈大师们的崇敬与怀念，尽管与当今比较流行的“观念”和“自由”有点格格不入，但是我深信没有格律的自由是毫无价值的。

  很荣幸的被中国美术馆收藏了！                                                                                        ——画家张晓鹏自述

双双  2010年

 友人小像  2009年

2010年

希望 2008年

（李梨根据网络资料编辑收藏）

 每次面对大师们的作品时，都会有灵魂震颤的感动。那些传统绘画中的经典，一直都是学习的榜样：能发挥出油画的特征和油画的功力，遵循绘画本体语言的规律，完美的体现绘画者的意图，在自然中提炼出带有个人色彩的深层表达，诚恳的传达出作者对生活的真实认识和感受。
       油画语言的独立性是它存在下来的自身艺术价值，一幅画的内容和题材很可能会过时，但是经典的油画语言特征和画家独特的审美体验是历久弥新的。杰出的油画作品是人们遵循油画规律和法度而出色劳作的成果。 
       油画有难度，需要深厚的功力和修养，需要不断的磨炼和研习，需要真正有才能的热爱者用一生的时间来研究。
                                                                                                                                                                                 ——张晓鹏