怎么制作一个手机网页:怎样舞蹈更拉丁

讲述者/张劲、罗文清(2005年黑池职业拉丁新星冠军、2003-2008年全国体育舞蹈锦标赛职业组拉丁舞冠军、

2008年CDSF体育舞蹈大奖赛职业组拉丁舞总冠军)

原本是准备请张劲和罗文清向大家介绍几个他们最喜欢的舞步，但张劲顿时感到为难了：“都还可以啦，我们现在似乎并没有什么十分喜欢的舞步，要说喜欢就只能是拉丁舞了。”沉思片刻后，他决定告诉大家——怎样的舞蹈才能更拉丁。

个性是舞蹈更拉丁的关键

　在北京体育大学的时候，我们每天都是埋头练习舞蹈，很少会去思考“舞蹈应该具有怎样的个性”“怎样的舞蹈才能更拉丁”，因为那时候太多的精神都关注到比赛上去了，每次都是训练、比赛、总结，然后再试训练、比赛、总结。

　　后来跟随许多外国的名师金星了学习，但是他们也都是在你整个套路中找出个别的动作进行分析，告诉你哪些动作时他觉得不太好的，一般情况下，选手自己感觉很好的动作他们反而不会去过多的讲解和分析，哪怕他们对这种跳法并不一定赞同，因为他们认为这就是一种个性的展示。

　　对，就是个性。个性是让舞蹈怎样变得更拉丁的关键。比如说伦巴舞中的滑门步，我们就觉得这个舞步非常好，以前我们和大多数人一样，更多的知识从外形上学习，并没有在这个舞步中体现出什么特别的东西，每次跳都只是前进、后退、然后把腿交叉、再往旁一步……现在回头细看，就会感觉那时候的动作虽然也是标准的，但是缺少内容，没有灵魂。而在完成这个舞步的时候，最重要的是脚步，跨部和身体时间的把握，滑门步也是我们比较喜欢的一个舞步，因为Basis（基础）的缘故。

　　有很多选手都觉得花步很难跳，一些大腕也不例外，因为大家都觉得Basis很难，并且它需要选手在舞蹈中体现出和标准不一样的东西，特别是时间的处理。所以选手们在遇到瓶颈的时候，往往会回头研究最基本的步法，搞清楚自己应该怎样去表现，这样才能展现出个性，最后形成自己独特的风格。

拉丁舞没有绝对的对与错

　　当我们知道自己应该展现个性的时候，就应该忘记拉丁舞的一些标准。在很多时候，标准就意味着束缚，如何在束缚的同时跳舞时拉丁舞最值得思考的问题。

　　很多人在学习拉丁舞的过程中，会十分考究动作是否标准，其实除了标准教材上的规定动作之外，关于节奏的处理，音乐时值的运用等问题，在拉丁舞中并没有绝对的对与错，至少我们这么认为。

　　在我们的理解中，拉丁舞的“对”和“错”分成2个部分。第一部分是完完全全属于Basis的部分，包括有基本步伐、身体和脚步的时间等待，而这些内容都是有着严格规定的，是一种必须去遵守的舞蹈规则。第二部分就是属于选手自由展现的内容，比如滑门步——不可能所有的选手跳出来的动作外形和身体时间的处理都是一模一样，因为那样就会失去选手自己的个性。一旦血手吧自己的个性带入到舞蹈当中，他们的舞蹈就必定和最基本的标准有所差异，这种差异主要是时间的处理和身体的感觉。但是不管选手如何变化和演绎舞蹈的个性，都必须在遵循标准动作和Basis的前提下完成。

　　在业余组以前，我们也不太清楚这种无形的规则，在完成动作的时候脑袋里面完全是一片空白，不知道自己在个性演绎的同时应该注意些什么，有事在不知不觉中，个性的演绎就显得过火，反而不是那么拉丁了。

　　在拉丁舞中，每个动作的运动轨迹是以帝国的，时间也是一定的，如果你完全按照这种轨迹去舞蹈，就会让人感觉很沉闷，没有个性。比如我们胯部的扭动一般都是在半拍中完成的，在一个半拍的时间内我们要去完成高低方向的斜45度的胯部挤压，“&”的时候去做我们胯部的转动，这些在Basis中式必须遵守的规则，但是在任何一个动作中，不管你的个性是则样的，想达到什么样的展现效果，首先都必须要懂得每个舞蹈动作的机械的轨迹（Mechanic）。

　　在我们从业余转向职业的过程中，就慢慢体会到职业和业余最大的差别关键就是细节。其实不管在什么阶段，当你在学习细节的时候，往往都要从Basis入手，如果你觉得你提高不了的时候，可以再回到Basis上学习，这样可以让你懂得更加细节的内容——知道每一个动作运动的规律，要达到一种效果应该怎样去做等等。很多选手跳舞时都是拼命的展现，但都只是追求更快、更有力度等外在形式的内容，而忽略的一些最基本的规律，这对后续的学习是不利的。比如说拉丁转，如果你平常1秒钟可以转2圈，当你弄懂重心轴线垂直的问题后，经过练习就可能达到每秒钟3圈，甚至更快。如果想达到更高的层次，你就必须去学Basis，因为不管是在一个很细小的动作中，还是在一个非常完美的套路中，你舞蹈的的运动轨迹和标准动作的运动轨迹是一样的，唯一的区别就是时间的处理而已

　　或许我们可以这样理解，个性展示的过程就是带着镣铐跳舞的过程，“Basis”和“Mechanic”就是“镣铐”，束缚着舞蹈者的身体，而在束缚中尽可能的获得身体的自由就是拉丁舞个性风格的魅力所在了。

拉丁味道进阶的几个时期

　　不管什么舞蹈，都是从最简单的模仿开始的，在学习拉丁舞的过冲中，除了通过老师的指点，慢慢开始注意到各个细节，了解各个细节之外，还应该有一个更全面的认识，你拉丁舞成长一共有几个阶段，各阶段的重点是什么，掌握好这些过冲中必须注意的重点，舞蹈也会变得越来越有味道。

　　对少年组、儿童组的选手而言，有没有展现得非常漂亮不重要，重要的是做到没做到书上所要求的基本的运动轨迹。我们小时候，老师也是这样要求的。现在，我在教少年组的时候会再三强调Basis和Mechanic，而不会要求他们去展现什么东西。

　　到业余组后，我们的舞蹈已经有了良好的轨迹，追求的是速度、力量这些内容，也就是在Basis上追求更多的展现了。这也是业余组和青年组、少年组最大的不同。在业余组里，你舞蹈的轨迹再完美也不一定能得到冠军，因为大家关注的是你的展现和表演；而在青年组合少年组里，裁判又会比较关注你的Basis和Mechanic。

　　到了职业组以后，展示和表演会更多、更重要，但是仍会和业余组有区别，比如业余组的展现往往是很激烈的，比如速度很快、节奏感很强等等，这就是平时大家所说的“很猛”，而职业组的选手在展现时往往都会变的有所控制，展现的并不是单一的内容，他们展现的内容会开始变得很注重基础，他们的展现不仅会加上自己的个性，还有对舞蹈的理解。这个时候，他们的舞蹈就会变得拉丁味十足，就算每个人的风格都不一样，但是一看就知道：那是拉丁舞。

tips

　　1：舞蹈是很随性的，当我们做了一个不可思议的动作时，可能有点人喜欢有的人不喜欢，这是正常的，在某种意义上讲，这就是拉丁味的体现，因为它充满了个性，而拉丁舞就是个性味很浓的舞蹈。

　　2：以田径运动中的跨栏为例，最开始你可能只是追求结果而忽略的过程，但是到达一定的程度之后，就必须要懂得抬脚、栏间各个细节的结束，并且练习一千遍、一万遍，这样才能使得你更精准的完成每一个跨栏动作。在舞蹈中同样是如此，掌握了每一个细节之后再根据自身的特点进行调整和变化，才能让舞蹈走得更远，也更具味道。

——张劲