老爹老爹龙梅子:世界摄影历史（四）

                                 第四章 摄影系列 – 电影、电视、摄录像机

第一节　摄影范畴

　　「摄影」(Photography)是人人特别喜爱的普及性之消遣、嗜好，也是现代人类生活、社会文化中密不可分的重要事务。摄影，是摄存实体形态之 不虚、真影实像。几乎人们所有的活动、工作中，文明纪录、文化呈献、皆在利用摄影。没有摄影，没凭左证，无以成事。
　　然而，影像的摄取、显示、储存、处理、输送已在现今科技突飞猛进中，使得传统的照相体系拓展到更广泛的、多类型的、大领域的时代。今日的摄影情势已不 是当时摄影情形，可以等量齐观了。早年摄影是株刚栽种的小树苗，时过境迁，经过人们殷勤照顾灌溉，现已茁壮成棵千丈大树，盘根错节，枝叶蔽天，绿荫大地， 树下正是人们玩耍休闲的大好处所。
　　一般简称的「摄影」，即是用照相机，映像在底片，冲印底片成为单一相片，一张张作永久保存。但相片的影像是不动、无声，仅供人观赏其人物、意境，进而体会其涵义。若是影像的像片，连续一张张拍摄，利用灯光透过底片连接放映在银幕上就是「电影」(Motion Picture)。已有的影像如此能够显示，生动有声，使得「摄影」效益更行突出，有着前所未有的异类表达境界。
　　将影像应用数字、电讯作录存、放送是「摄录像机」(Video Camera)。
　　透过电波将多彩多姿的影像声色，作更广泛无边际的传播、深入亿万家庭中便是「电视」(Television)。电讯传播无远弗届，对着人类生活及文化，使得「摄影」影响、应用的发挥，更能淋漓尽致，尚且无以伦比。
　　由早先「摄影」是用「照相机」(Camera)，摄影在感光材料的胶卷上再冲洗成相片。随科学技术发展，光化学反应已为光电取代，数字电讯及内存替 代照相底片；有拍电影的摄影机，以内存代替胶卷的数字相机(Digital Still Camera)及可反复、连续、复制录放的摄录像机。其影像本只是单一照片，影像呈现停滞不动，经物理现象，人眼视觉作用，造成影像可以生动地展示在人们 眼前，甚致传送无碍，加上计算机(Computer)处理，促成摄影原本已有的艺术内涵，加添实质上运用，运作上的方便。
　　小由一张照片，大到巨硕无朋的广告牌；个人独享观赏录像带，聚众同赏观看电影，甚致于全世界人生活中少不了时刻观看电视等等；其五光十色画面，琳琅满目 景物，神态不一人物，意境涵蕴的表达完全均须藉由「摄影」而来，附加其连续活动的影像，且能生气灵现，意趣横生，表现无遗。换言之，若无「摄影」，何来其 神奇功效也。
　　纵观人类的世界摄影历史，由理论想象到实际创作供生活、工作上应用，随人类科学技术的推陈出新，「摄影」的可见到之机具、材料、技术更层出不穷，优越从前；无形之观念、理论、范畴演变不拘，现今已非昔比。
　　「摄影」范畴的认定，确已不是意识形态的变异，而是现实的形势变化；实际的科技研发，造成了摄影不再居限于，单纯仅指传统的照相机拍照形式、状态而已 的狭隘意义。「摄影」早已走出拍照窠臼，面对时空，充斥着、融合了举世所有的事物。君可见，天天在我们眼前呈现着不都是影像吗，尚且缺少不得呢；如报章刊 物、电影、电视、录像带、计算机窗口、等等，只要是我们可以看得到影像，全都是要摄影而来，无一幸免例外。意思表达、事物说明，须要图片附像，文图并茂缺乏 「摄影」不能奏功。
　　符合新时代状况，人人已有了形势上的共识、宏观的看法，摄影范畴应将可以「摄影取像」的所有摄影机，包括传统照相机、数字相机、摄录像机等等，以及未 来，尚会开发出的新式摄影取像的机具，甚至于，也要论及到因摄影而研发出来的电影、电视、偕可以处理影像的计算机等等，都不应割舍削除，皆要归纳综论，才能 实致名归，统合称谓之「摄影」。
　　「摄影」谈论的是摄影周遭有关的影像、含义的是所有事物影像的如何去摄存、表达、使用，发行挥摄影效能，提升人们生活质量，厚实艺术，不是只谈「照相」此一动作，某项技巧而已。
　　所以吾人确定地说，广义的「摄影」是举凡能将人、地、物、时、事的影像经摄影机具拍摄呈现成相片、画面、可供人们观赏、保存、传播、运用者皆称之。   第二节　电影 (一)

　　电影的形成原理是由连续单张画面影像，作连续呈现在人们眼前。因人眼有种「视觉暂留」幻影的现象，故我们就会看到连续的影像会有活动的景象。
视觉暂留(Persistance of vision)现象是人眼受外来影像光线进入，映像在视网膜上，若网膜之影像已去，然影像有继续存在眼里的感觉。其存留时间科学家认定约为1/30至1 /4秒钟。也就是说物体已在我们人眼视野前已消失，可是其影像尚暂时存留在眼睛视觉之中。电影放映达1/24秒移送一个画面，就在人眼视觉暂留时间范围 内，观者看到的画面是连续移动的现象。
　　在古时候就有人发现，如将一支燃烧火把，在空中挥动，就能看到成一条火红带状。我国韩非（280－233 BC）曾说及：筑墙，凿牖，日出加画筴，髹上而观，望见龙、蛇、车、马、万物之状备具。髹是漆器，利用反光，加上画筴才有更清楚影子，这是电影史上最早粗略的开端。
　　公元1023年，北宋仁宗登基时，动态影像被用在「皮影戏」上的戏剧演出。皮影戏顾名思义，是以羊皮或纸片剪裁绘画成各式各样人氏及动物形状，身上系 线，表演者手提牵线使其做出动作，借灯光映影白幕上。后传西亚的印度尼西亚，十三世纪传到波斯湾各地，十八世纪才传入欧洲各国。动态影像以戏剧呈现，跟现代电影 呈现、表达内容已接近了。
　　公元1824年，英国有彼得罗吉特(Peter Mark Roget )医生向英国皇家协会递交「有关视觉留影物理原理」报告书。第二年有约翰派里斯博士者制作「幻影盘」玩具，在一个圆板正反面各划只鹦鹉及鸟笼，当快速转动此盘，观看者会见到鹦鹉飞进笼中，印证有此现象。
　　公元1829年，比利时年轻物理家普拉托(J.A.F.Plateau)午间作实验，眼视太阳25秒，强光使他看不到东西，回室内，虽闭目，太阳影子 仍在眼里，经他研究提出「视觉暂留」现象的理论。此项理论被世界科学家公认，看电影时的影像放映出来会活动之原理。
　　公元1833年，普氏制作「幻影盘」，设计硬纸盘边有锯齿状，帮助转动快速，造成盘上已画之景物会活动出影像来，这是以后电影胶卷两边有齿孔的由来。也因其画面是绘制不是摄影的相片影像，触动摄影家连想以摄影方法作连拍摄影像片之努力。
　　公元1873年，法国天文学家琼森用齿轮转动圆形感光版，连续拍下火星经过太阳的24个相片，此为人们拍摄活动影像的开始。
　　公元1882年，法国马雷医学教授(Marey E.J 1830-1904)为了研究鸟的飞翔发明「顺时序图示摄影机」(Chronograph Graphic Camera)时称快速摄影枪，多次改良，快速摄影时，扣动枪型摄影机，枪身装设镜头，枪身后12张小圆形感光版能拍下每秒12张一系列影片，令人惊讶是曝光时间仅须1/1000秒。
　　三年后，赛璐珞(Celluloid)胶卷取代玻璃硬片技术已成熟，他与美国乔治 伊斯曼(George Eastman 1854–1932)合作制造胶软底片成功。胶卷在拍摄过程中边有齿孔转动快，尚且有更多更快的曝光。在新出感光胶卷上，一秒可以连续拍下60张成功的相片。就此，人们可以拍摄到动态的飞禽走兽，人物移动画面。
　　这个快速摄影机的发明，正是拍摄电影的前奏。从此电影所需快速拍摄人、物动作「分解」画面，摄影机具材料无虑，电影摄影基础已备，来源不缺，放映也不 是难题，电影也就因有「摄影」技术及器材，助长而逐渐入佳境了。「摄影」由局限于个人视觉、休闲活动经「电影」扩大为大众化娱乐性活动。
　　公元1888年，世界上最伟大的发明家，美国爱迪生（Edison Thomas Alva 1847–1931）在法国巴黎见到马雷快速摄影机后，尽心力改进，与「爱迪生实验室」英年轻工程师威廉狄克逊制造有史来第一部拍摄电影的摄影机器 （Kinetograph）。在长达50呎的条带形胶卷上，电影胶片每个「像格」两边齿孔改定为4孔，内置有放光源，转动胶片，连续已拍摄有600幅画面 影像，放影在一箱内，有一个目视镜孔，供一人投硬币便可观看到约一分钟的景像影片，称为「活动影片视镜」也就是在中国俗称之谓「西洋镜」。
　　不久，两人也发明制造出每秒拍摄46个影像「活动影片视镜」的摄影机的摄影机，影像动态较为顺眼、灵活好看。公元1893年，在美芝加哥万国博览会展出轰动一时，震撼世人不已，并制成商品，风光问世。
　　公元1894年4月4日，爱迪生公司在美国纽约百老汇，开设电影史上第一家「活动影片视镜」观赏店，正式营业，门庭若市，这可说电影戏院营业开始。从此观看活动影片者众，大家感于新奇，趋之若鹜，观看活动影片风行全美，甚至于席卷欧洲。
　　不多久，就在法国的法国鲁米埃兄弟（Lumiere August and Louis 1862.1864–1954.1948）与其父，皆是一门三杰的摄影机师也是著名的摄影机发明家，尤其是，开设制造赛璐珞胶卷之公司是当时最大的厂商， 观看爱氏活动影片后，开始引发兴趣，竭力研发电影的拍摄及放映器材。本是才艺出众的家族，在一年内制出比爱氏轻巧的摄影机，更甚是，可以放大投影在广大的 大银幕上，让多数人同时观看的更新进无比之影像放影机。
　　鲁氏兄弟把爱迪生之电影机器从窥孔小箱开放蜕变，改进了以前拍摄及放映影片时须逐各影片传送困难，获得「新活动影片摄影机」的发明专利，尚且是摄影、冲印、放映三重上的方便，影像明晰效果更好。如此电影的拍摄、放影皆不成问题，现代电影已成型了。
　　公元1895年，12月28日，鲁米埃兄弟将拍摄的电影影片在巴黎卡普辛路14号咖啡店(Grand caf `e)，投射到大银幕上，让众多人观赏，公开收费，放映半小时共12个短片的电影，这就是现代世界电影历史上「电影」诞生的日子。
　　鲁氏将影片放映速度设定每秒16画面，影片定在35厘米，这是今天世界上电影影片的标准宽度由来。后来又研发70厘米的宽大影片。
　　鲁氏兄弟不久派遣电影摄影机的工作队伍，各赴世上，拍摄当地风土、文物、民情、景象，制片放映，让人们不用出外，都可以从影片神游世界各地，而且也将世上珍奇事物，时事新闻纪录，也可以生动地、真实的明示在人们眼前，一览无遗。可谓，人不出门，天下事知三分。
　　公元1900年的世界博览会场，鲁氏为大会设计长21公尺、16公尺宽大型银幕，置有二万五千座位的大会场，让参观者看电影，人类从未有如此开创式、 视觉上享受，有着教人大开眼界，叹为观止之震撼。令人惊奇、新鲜的「电影」顿成人类生活里、休闲活动中，也是长久以来，不可没有的心灵上、高级享受与消费 的时尚开支。
　　此时，电影院放映影片皆是没有声音的黑白默片，片中演员的言语、歌唱，剧情旁白是靠影片上插入字幕和在旁有人代言、解说，乐队伴奏之。为求更能唱作具佳，影片加上配音；为反映实状、景色瑰丽，彩色影片正已被许多摄影科学家、技术人才，呕心沥血地去研发创造。   第三节　电影 (2)

　　电影在公元1894年，美国爱迪生创始，1895年法国鲁米埃兄弟发明后，使得「摄影」的影像放映出栩栩如生景象，给予人类前所没有的感受，不仅是人们 视觉上享受，尚具有高度的娱乐性、益智性，又是新鲜休闲活动之一。观赏电影，成为此时起，人人生活想望的事项，人人谈天说地的话题。看电影者众，制造影片 殷切，有供不应求状况，电影的影片拍摄制造厂商要数爱氏及鲁氏两者最大外，世界上大电影制片厂纷纷出现不少。公元1896年内，电影风靡欧美各国，远至中 国也在该年8月11日在上海，首演法国鲁氏公司的影片，及时赶上潮流。
　　电影拍摄 全须有阳光的白昼进行，到了公元1899年，美国电影界才用电力发光灯泡代替日光，始可在摄影棚作全天候拍摄影片工作，放映机之强光也有充分的获得改善， 明朗度才有改善，使观赏者赏片更有兴致。与时具增，电影发迹几年内，电影观看者趋之若鹜，单说美国就有上万电影院，入场券约五分美元，当时，美国人口约一 亿，但经统计，一周就有8/10人口，逾八千万的电影观众，老少咸宜看电影，热烈盛况可以想见，电影与人们生活密切不分，不言可喻。
　 　起初，美国电影都在东部纽约或纽泽西州等地拍摄，接着制片商家发现西部加尼福利亚州的洛杉矶地区，备具有多种自然景观而且气候适宜拍摄影片。公元 1911年聂斯特电影公司在洛杉矶市郊购地设立拍片场，命此该区为「好莱坞」。没几年，地灵人杰，有更多大资本电影公司皆纷纷迁移此区，好莱坞逐成为全球 电影制作中心。
　　公元1914到1918年，第一次世界大战期间，欧洲是战乱区， 欧洲电影制片停滞，可是欧洲人倒是醉心电影，以此娱乐来排遣战争阴霾的心情。美国没战争波及，百业兴盛，倾销的美国制作的欢乐性、刺激性之影片正迎合欧洲 市场，美国电影因此得天独厚，趁势坐大，加上美国走向电影制作企业化、讲究效率拍片、制片方式，不独有偶，拍摄电影人材又济济，如美国导演格理菲斯 (D.W)等有创意新颖的拍摄影片手法，逐为美国影片全世界一枝独秀，形势致使美国从此成为世界电影工业的王国，兴起不衰至今。
　 　电影是开创「摄影」从单项呈现，作更生动、多方面、益丰富的意识表现。早先，拍摄技巧拘限于人、事、物平述的摄影。渐渐地，将镜头拉近作「特写」，摄影 角度也较灵活，加以不同镜头的交互拍摄，图片或段落的连接剪辑之技巧、讲究戏剧性、寓教于娱乐、温馨的情节、节奏震撼感、豪华大场景使得「摄影」作品经放 映更展现出灿烂辉煌的境界，电影已将摄影事务推向更让人们乐以接受、喜爱的摄影大事业。
　　「摄影」是视觉上的享受，精彩的画面上是少不了要有赏心悦目的彩色，才符合实际情景。公元1908年，有查尔斯欧本(Charles Urban)发明电影彩色摄影法。
　　公元1913年，意大利片「火山」，首次在影片上让人们见到「蓝色」天际中，维苏威火山爆发出「洋红」色火焰。
　　公元1918年，美国特艺彩色公司(Techni Color)研发出有颜色的影片，不过并不真实缤纷，仅是将录下三种的感光红、蓝、黄电影影片之胶卷重迭在一起透光放映出来，但已是彩色电影的开始了。
　 　公元1926美国贝尔(Bell)电话公司与西屋(Western Electric)电子公司合作研究成功维他风(Vitaphone)电影声音系统。起初，电影放映的只有活动影像而无声音的影片称「默 片」(Silent Film)。美国的华纳兄弟影片公司出品的「唐璜」在该年8月28日于纽约曼哈顿剧院采用此声音系统，成为有声电影的开始。原本濒临经营困境，却因观众看 到银幕上演员能亲口说话、真人歌唱感到无比的惊奇。万人争赌，此片电影院场场爆满，该公司收入暴涨且巨，解除经济危机。就此，其它电影公司跟进，观众热烈 接受有声电影使之看电影人数增加一倍，电影事业营利相当巨大，更有助美国电影工业安然度过公元1930年全世界性的经济大恐慌，从此，有声电影 (Sound Film)在欧美以及全世界普遍了。
　　公元1931年法国法兰西达(Francita)公司率先研发加色法电影彩色摄影技术，应用三原色红、绿、蓝接物镜先拍摄，再用三部放影机影射银幕上，合成彩色影像的电影，此法在1937年拍摄英皇加冕彩色影片。
　 　继之，采用多层彩色乳剂，分别可以感蓝、绿、红摄制成负片，再翻制成正片，用强光透照放影成电影，结果，公元1935年美国伊斯曼公司研究成功了「伊斯 曼彩色影片」。可以使影片正式走向彩色化。同年，德国爱克发( Agfa )公司，研究成功三补色之显色快速程序法，彩色摄影冲印彩色正片即已完成。
　 　如是，彩色电影全面取代黑白影片。电影因是彩色及有声，配合情节、营造气氛加强了叙述影片的意境表达。「摄影」借有声彩色电影丰富了感觉，给予人们视觉 享受，层次更高。摄影原先仅是作者一人作品，但是，电影制作影片却要有许多人相互合作，如策画制片、编剧导演、摄影剪接、布景场地、演员道具、广告宣传、 戏院设备、商业产销、等等上百种专业人才、集体心力之大巨着。可见，摄影出影片会呈现出大效益，那是不在话下。电影已将摄影「艺术化表现」的生动不遗，也 是将「摄影」的拍照小动作，推向庞大企业化的工商业经营形态。
　　拍摄一部影片须费千万资金，数以千百的技术人员，数不尽物资器材配合，电影摄影已形成20世纪工商业界巨大经济事业。
　 　光辉灿烂的电影，成为世上各国电影制片百花齐放的景象，日新月异，电影拍摄画面比早先更大、更豪华、更壮观；题材不拘，历史故事、小说名著、文艺爱情、 灾难恐怖、写实科幻、娱乐卡通、笑闹益智等等让人各取所需。电影场面摄影技术、如摄影机调度运作上有推、拉、摇、随、移、升、降；摄影角度有平、仰、俯、 升降、旋转拍摄方式；摄影场面有纵深、重复、连贯、衬托、对比调度。
　　电影早期摄 影依据传统照相机拍照手法，仅迎合传统艺术观念，将电影画面的构图美术化，剧情节奏通顺流利，竭虑力求视觉上美感。最代表者是公元1908年到1913年 间，美国导演格理菲斯(D.W)突破以前将摄影机装设在一个固定位置全都是以全景距离将剧情从开始到结束，平述地无奇，一气呵成。他首创近距离拍摄「特 写」，灵活地移动、转换镜头拍摄，将画面分成不同角度拍摄，藉「剪接」编辑使得剧情更能强有力的叙述。接着，公元1922年，俄国电影拍摄者利瓦伊库里雪夫 进一步，创新将拍摄画面作更强烈的对比、比喻之剪辑叙述，术称「蒙太奇」(Montage)。
　 　蒙太奇(Montage)是音译。原意是组合、编辑。蒙太奇是摄影意境、电影影片叙述、表现思想、含义的技术之称谓。摄影机具发明后，摄影镜头拍照景物 时，如在不同方向、距离、上下、仰伏、静动等等；画面主副体对比衬托上，如美艳丑恶、古朴新式、黑白暗亮、写实抽象等等；藉境隐喻思维方式，如丰衣足食表 示生活富裕、日丽阴雨意在康乐愁绪、飞翔海鸥涵意自由向往等等皆可作最好的实际分析、意念阐明、情感表露、诠释启迪。
　 　青出于蓝，同是俄人，利瓦伊库里雪夫的学生爱森斯坦普多夫金集大成，他认为：单张影像或连续影像的电影，叙述意思，表示涵义，铨释主题最好的方式、手段、 技巧就是要用「蒙太奇」才能达到。他以为：单独拍摄的图影须综合对立，互相冲击，才会让人有意境存在，才能彰显情况，才能蕴涵感情，进入观赏者思维中，感 应产生回响；不论任何素材，拍摄影像都须加注作者思想、意念为主配合巧思、创意影片才能激起观赏者感染情绪，体会领悟。他综合的说：将各个影像巧妙地连接 起来，使观众能感觉到却是完整有意识影片，这个技巧我们已习以为常称之为「蒙太奇」。
　　美景本天生，妙手偶得之。可是，摄影机器材却不可无，摄影技巧更要具备，接着因摄影者思想意识形态及艺术美感附于摄影作品始有人见人赏的「真善美」佳作。
渐渐地「蒙太奇」随着摄影历史时代广泛被引用；涉及摄影镜头运用，图片的组织、剪辑，摄影的叙事抒情、观念意识、隐喻含义、激情感性、美丑艺术、人物动作、色泽素艳、景深场宽、明亮阴暗、设计构图等等都概括之。
　　公元1939年到1945年第二次世界大战，欧洲战乱，电影工业停顿，美国更是垄断整个世界的电影业，美国的电影工业鼎盛可谓空前。接着，亚洲电影兴起，在公元1949年，亚洲电影蓬勃景象举世侧目，如印度、日本、台湾、香港总共年产影片量就已超过美国加上欧洲。   第四节　电影 (3)

　　当电影第一次在公元1895年12月28日巴黎，由法国鲁米埃兄弟公演他们自己拍摄的「鲁米埃工厂工人上班」、「火车进月台」、「浇水工人」等已展现其 精湛摄影技术，那也仅是真实摄影纪录人们生活照相性质的影片而已，但是前所没有的活动影像，给予世人的崭新有着无以言喻的感受。拍摄影片最早依袭以前的远 景、中景、近景后，加上近距离的特写镜头拍照。渐渐地，人们失去如此简单平实无奇的纪录像片。摄影者就动用心思在生活圈内，简单场景实录上，加上戏剧性的 剧情，也请演员生动地在摄影棚场中的造景里，拍摄放映时间长达一小时的影片。放映时间一长，影片自然长，逼迫内容就须充实，拍摄片段就更多，如何连接，又 须在恰到好处时连接，就要有剪接(Cutting)技术。剪接技巧施用，可造就影片主题更形显、意识表现、更具影像艺术上的生态化、让人更有美好的观感。 摄影后加入的编排、连接、组合的技巧艺术，就是所谓的「蒙太奇」理论运用。
　　电影 由影片表现时空、人物、情节、场景，为使之叙述效果新颖、突出、彰显，影片段落编排、连接、组合有平行式与交叉式、顺序式与连续式、隐喻式与复现式、累积 式与象征式等等也都是出诸于「传统摄影」技术中，施加扩张转变、作充分运用镜头而已。影片的摄影，或是单张相片的拍照，若呈现上能让观赏者有所体会、联 想、想象出意义，产生美好的或是深刻感受了，那已经就是佳作；顾影有悟，融入意境，触及心灵，启人深思，即为巨着。
　　公元1926年起，有声电影在各国全面风靡，因见其人即可闻其声，切合实况，真实美好，深刻感受，影像表达艺术大有发挥。电影类型更多有上节所述加上西 部片、侦探片、惊险片、幻想片、歌舞片、喜剧片等等。摄影技巧上，与时俱增，人人有别，异样表达方式不一，如意大利柴发惕尼等率先不采蒙太奇影片表现手 法，他主张影片应当反映出社会真实状况，不要编造、虚构之，力主写实地将社会真实层面呈现、发掘人们生活面貌，关心社会问题，明示生活需求，叙说人性渴 望，才是实际无虚；藉此影片让观看者启发慎思，改善社会，解决生活困境，才是摄影者最大的本意与追求的目标，电影早已担负起公众责任，尚且任重道远。
　　真实无伪的「纪实派」摄影之影片，曾充斥几年。接着，公元1950年起，摄影者认为拍摄日常真实生活太平淡乏味，主张要推陈出新，强调运用突显式、剧烈 性、前瞻性大胆作法将各式各样的现在或是未来社会有的情节，不论是正面尤其是负面的，诸如狂乱、反常、变态，更应将潜藏人的内心、潜在意识深处的人性、非 人性、纷乱、劣行、甚至是罪恶，那怕是不切实在的奇思幻想，也是拍摄题材，没压迫，无束缚，电影作为才能施展发达，成长无碍。
　　如此，电影加入刺激片、稀奇神怪情节，触目惊心镜头，错综复杂画面，心灵情绪描述，正是这类先进摄影者杰作。摄影深入探讨人类心灵，正配合此时电影迈入 「彩色影片」局势。大家拍摄彩色技术已成熟，轻而易举地充分彩绘出人性意识形态、浪漫心理、梦幻思绪、愁虑忧患、荒诞不经等独特的影片，真的是，拍得琳琅 满目，缤纷出色极了。正逢风行宽银幕，看电影时尚再现，电影院门庭若市，人们茶余饭后少不了电影话题。
　　电影已有重大改变，全面走向开放的趋势，但是欣欣向荣之时，却如昙花一现。事不过三年，残酷现实，电影面临了另一摄影方式「电视」影像传送普遍的冲击。 观众看电影必须衣冠楚楚出门，乘车徒步进入市区电影院，按场购票屈身黑漆漆影院内才能观赏。电视却是置在观看者各各家中，室内无人更无须拘束，顺手随意开 电视就可以有各式各样影像，如实时新闻，分门别类的许许多多讯息影像或是不同类型的电影影片可看，方便之极，惬意非常。
　　公元1951年在美国已有百分之九十的家庭都拥有电视。除非有好电影的影片吸引，谁也不会勤奋地刻意进城看电影。形势所在，电影风光不再。电影事业前后 不到五年，电影工业跌幅竟达百分之七十五之巨，巨大震撼，电影界急思因应，小电影公司合并成大公司制作大银幕宽广影像的影片，加强改善影片放映出的颜色， 胶片透明层次，影像细腻质感，甚至于随俗拍片提供「电视」作影片放映，或是拍摄电视影集。
　　公元1952年新艺拉玛(Cinerama)摄影系统出世，能够放映出多重画面。继之，有超视综合体(Vista Vision)出现了以前是35厘米现在是70厘米超大电影片，如此景深构图、宽阔场面，利用新式灯光和焦距，摄影演员演技，引用景深拓宽观众视觉，技术 电影内容益丰富了不少，确实也挽回电影在影像表现时代中颓势，观赏电影也让人们重拾乐趣。甚至于不久，重新出现立体电影(Stereoscope)，借着 两个影片重迭放映显像，观众戴上结合影像的偏光眼镜，制造出立体感觉。
　　公元1958年，出现有气味嗅觉电影，颇让观众惊讶电影有如此创新的潜力，电影从事者在摄影大道上，正显现竭尽所能，奋勇迈进的无比毅力，其才艺令人惊喜。
　　公元1960年，美国出现黑人民权运动，影响所及，全世界性民族意识高涨，各国政治议题、意识形态渗透到电影。早先的意大义写实拍片走向，再度被引用， 一时风起云涌地大拍严肃无比的政治性电影，人们花费看电影兴趣自然就少了，兼时势已异，「电视机」家家皆有，人们休闲活动面又扩大，看电影诱惑魅力已不复 往昔，不独有偶，遇上录像带出世的兴盛，推波助澜下，使全世界电影观众锐减大半。电影在千钧一发之际，被逼要出奇致胜，倾向拍摄再新颖、更奇异、又激进的 影片，即使出品了异色的、煽情的、暴力的影片入俗地来吸引、迎合观众；竟然公元1972年，在美国纽约出现举办第一次专为主张女性主义的女性电影影展，盛 况轰动，就是左证。
　　电影营业式微，直接影响影片质量，有识之士呼吁政府有资助必 要，甚至立法保护，加上整体电影界重整，力求创意、革新拍摄机具使之灵活轻巧，借重科技，制作高水平影片，改进电影戏院设备装潢等等。立竿见影，公元 1980年电影热络有成，电影工业已有复苏繁荣景象。公元1978年，日本新力公司出现录放影带VHS系统(Video Home System)家用录放机应市，电影业兼出录像带影片提供，不到几年，各式各样，物美价廉的「录放机」在美国又几乎每家都有，电影时时面面备受威胁， 层出不穷，至今不倒，电影自有其优越性；因电影能迎合人们所要，跟进时代运用科技而为。电影是本世纪最具影响力的媒体之一，因电影的「影像」最具有艺术 性，世人推崇电影是「第七艺术」实至名归。
　　公元1980年，各电影公司 拍摄影片制成录像带以录像带租售商店出售或出租。电影制片也制作电视播放的各种影片，甚至于电影与电视资金融合。摄影事业从此已有多样的形式出现，任人们 观赏「影像」有不同的来源；有电影、电视、录像带、继后雷射光盘加上更科技的计算机影像，径自随人、随时、随地、方便而享有。
　　公元1990年，电影运用计算机科技特殊制作的影像数字化录像，使得电影拍摄与制作影片正随着科技发展也不断成长，延伸其生命力，毫不终止。此时，电影科幻片表现人类想象无限空间的影像，描绘出浩瀚无边的宇宙，试探着征服神秘莫测的未来。
　　公元2000年起电影题材，全是人们在信息媒体，科技发达时代里生活情形，正也报导人类向太空勇往直前的英雄故事，想象将来人类如何向宇宙拓荒的实际情 景。电影述说我们人类的未来何去何往，面对天外有天的大场面，所要的心态应如何，又如何去适应，如何去达成，如何去生活在新世纪里享受乐趣。电影的影片已 显示了未来的世界，人类前途是光明的，前景似锦，一片看好、希望无穷。
　　综观电影 的形成，从无声到有声到立体音响，由黑白到彩色，由小银幕到超大银幕，由简单照相拍摄到数字摄影进而融合计算机动画，皆跟科技进步时代的研发能相辅相成；随 着电学、化学、光学、机械及计算机等等科学技术的发展；电影影片制作有组织性进行，让编辑、导演、演员、摄影、剪接、音乐、美术等能工巧匠，各尽才华创作， 包涵戏剧、音乐、舞蹈、绘画、雕塑、建筑、文学及本身摄影的艺术；反应时空社会层面，人民生活状况，人的内心世界，表示每时代社会信息，各地区人民文化现 象，人类观念意识思想。电影深刻影响到大至政治、经济、教育、伦理、民俗、习性、风气，微及你我行为、打扮、衣着、发型、言谈、举止。
　　电影是遍及全世界，地不分东西南北，人不论男女老幼都喜爱的，繁衍存在于科技时代里。百年来电影绵延岁月中，适应社会环境性极强，会力求社会的容许，追 求群众的认同，使得电影不衰退于世上市面，甚至于未来。正因为电影艺术具有深入美感意味及哲理蕴涵，在光怪陆离，道德沦落，动荡不安世局中，有震奋人心， 可助人为善的教育作用。电影欢乐笑闹逗趣情节，可以顿卸人们生活压力，轻松心情，疏散愁虑，有很好的娱乐作用。电影显现社会黑暗、人心罪恶终会去暗复明， 正义法律抬头，正告世人，邪恶不胜正善，就具有疏导作用。
　　电影反映出人们社会生 活大的国民生计，小至当日生活细微作为，不论是与人情感起伏，心绪欢愉惆怅，待人处事情节，是非得失行为，已预先在影幕上作出诚挚而有力的剖析，不由得要 让我扪心自问，检讨改进，的确有反省的作用。更重要是，电影会从以前已发的事件，明确述说前因后果；失败潦倒，伤德人厌，为非报应，让我记起教训使今后作 为不再重蹈覆辙。我们已有了这个美好的山川水色人间天堂，电影却已将人类想望、憧憬及未来的世外桃源，探索到神奇的外层空间。琳琅满目的电影片，美不胜收的 画像，扑朔迷离的情节，予人不仅是目不暇给的声色自娱，而是在欢乐声中，于感人的温馨情怀里，有着回味无穷的涵义，让吾人从中获益良多，值回票价。
　　电影提供了我们优美、感观、视觉，给予我们洞察社会现象的机会，以及增进我们对周遭事务探讨、思考方式。「让人们看电影时，就会连想到自己遭遇此情事要 如何去应对以赴，才是智举」。电影已不仅是观众观看赏心悦目的影像，意在娱乐继兴而已；却能从影片中学习一些，随机应变能力，这正是我们喜爱，值得观赏、 最确实地想要看电影的意识。