2016萨德部署:合唱指挥讲座

来源:百度文库 编辑:偶看新闻 时间:2024/05/03 11:16:08

圣乐合唱指挥讲座

——(马革顺教授的指挥讲座)

一单元、拍子的种类和图式

 

一、拍子的种类

拍子有很多的不同的分类方法,但是最基本的拍子只有四种,一拍子、二拍子、三拍子、四拍子。

 

  1.一拍子   

   

   一拍子的动作是这样的:                 《赞美诗新编》164首     

 

 

  2.二拍子     

   

   二拍子的动作是这样的:                 《赞美诗新编》318首

 

 

  3.三拍子

 


   三拍子的动作是这样的:                 《赞美诗新编》305首

 

 

   4.四拍子

 


   四拍子的动作是这样的:                 《赞美诗新编》302首

 

 


  5.复拍子

  复拍子就是两拍子变成六拍子、三拍子变成九拍子、四拍子变成十二拍子,一拍变成三拍子,1×3的拍子。

 

  6.六拍子

 

   六拍子的慢动作是这样:                  《赞美诗新编》219首

 

 

  7.拍子记号

   上面的数字是指拍子的种类,(每小节的拍数)下面部分是所用的音符是什么,二分音符就写2,四分音符就写4,八分音符就写8,这就是拍子的分类、种类。

 

            2       每小节有2拍

            2       一二分音符为一拍

二、拍子的图式

这种图式是全世界都通用的,所以我们必须要掌握各种拍子的图式,到任何国家,任何指挥所用的图式都一样的,这种图式的来原,是从多年的经验中,所总结出来的,比如拿棍子打拍子的时候,你总是从上往下,军乐队指挥左脚先迈一步,然后右手才放下来,凡是强拍都是从上往下的,凡是弱拍都是从下往上,这就是指挥图式的规律。

     

   

 1.  二拍子的图式:                     第一拍下来,第二拍上去。

 

 

 

 


 2.  三拍子的图式:                      第一拍下来,第二拍往右,第三拍上去。

 

 

 

 


 3.  四拍子的图式:                     第一拍下来,第二排往左,第三拍往右,第四拍上去。

 

 

 

 


 4. 六拍子的图式:                      

 

 


             

               (在指挥的时候,所有的拍点都在一个平面上)

 

 

第二单元、合唱指挥的特点及指挥时

各项基本要求

 

 一、乐队指挥和合唱指挥的的区别

一般乐队指挥时点多于线,而合唱指挥是线多于点。

 

 二、合唱指挥对歌唱、声乐、气息的要求

  1.对歌唱的要求

     合唱指挥要重注歌唱的要求,对合唱指挥时非常重要的,我们先看,指挥一个拍点,它有三个组成部分:就是准备部分、拍点、反式部分。

 

  2.合唱指挥对声乐的要求

 合唱指挥的动作,并不是以手掌为主,而是以手腕为主。

 

  3.合唱指挥对气息的要求

吸气的时候,嘴稍微张开一点,然后声音才长一点,上部共鸣,一定要提肩,鼻孔张开,作为一个指挥,你要用你的面部来影响对方(唱诗班)

发声器官:声带拉长,指挥时要以手腕,前面是个平面,你的手不能从左到右、从右到左,以腕带掌,手臂、肘部、腕部是一体,这样就便于扩张肋骨,扩大你的呼吸器官,用力气用到肋骨这个地方,到腰部的时候,你的肩部就放松了。

指挥的时候,手臂、腕为一体,但手用力少一点,肘和腕用力多一点,就像刷墙一样,手指跟着手腕走。

指挥口诀:

  1.双手勿过顶       2.落点腰脐间      3.双足似稍息      4.重心稳腰间

  5.含胸且拔背       6.切勿摇弓弯      7.眼神递神灵      8.面容激情发

  9点发愿于腕      10.五指微然弯     11.腕肘臂一体     12.松弛方自然

 13.双手分工明      14.平行实俗厌     15.拍点须清晰     16.仪表重稳健

 17.句速力为本      18.成功之要点     19.表情必达意     20.勿把虚头添

 

 

 

 

 

 

 

 

 

第三单元、起拍

 

起拍就是一拍子怎样开始,每首作品,指挥怎么样带领他的对象(就是圣诗班或者合唱团)很整齐的开始,叫做起拍。

一般赞美诗,一般音乐作品,有两种开始:一种是强拍开始,一种是弱拍开始,不论是强拍或弱拍开始,它总是从前一拍开始的,如:《新编赞美诗》302首。强拍不管是2拍、3拍、4拍都是这样开始的。

另外一种是弱拍开始,如:《新编赞美诗》279首,2拍子的复合拍。

 

第四单元、延长与切分拍

 

1.      延长音乐作品

为了表达一种尽情高歌的情绪,作品常用延长记号来表达这种感受,指挥延长的时候,都应该脱离原来的图式,而在延长的地方把手提起来,高高地停留在延长的音符上到应有的长度为止。

延长有三种:

(1)    第一种是完全把它收掉,而下面另外开始。

(2)    第二种是收掉以后马上转入下一个音。

(3)    第三种是不间断地接上下一个音。这要看作品当时的情况。

如:《新编赞美诗》376首结束部分。

2.      切分

就是将强部分特别加强,另外马上又打一个死拍子,马上收住,然后再进入下一拍。如:《新编赞美诗》293首副歌。

第五单元、收速、渐快与渐慢

 

1.      收速

每一首歌在结束的时候,为了结束的整齐关系,就必须有正确的结束动作,一般说来,结束的音符,或者和弦,指挥的手要维持不动,然后的在结束的前一拍有一个准备,然后按照反时针方向划一个圆圈,左手是顺时针方向。如果收是三拍,那么你就在第四拍收速,在三拍就要做准备动作,第四拍就收速,如果是四拍,那么在第五拍收速,在第四拍就要做准备动作。

如:《新编赞美诗》302首最后。

2.      渐快

渐快的时候把反式部分加快。

如:《新编赞美诗》118首。

3.      渐慢

渐慢的时候把反式部分减慢,慢到你所需要的速度。

如:《新编赞美诗》107首最后一行。

 

第六单元、主动拍与被动拍

 

音乐在进行当中,不是一程不变的。在前面的口诀中,不能双手用平行的动作,从头到尾的都是打成一样的,那就不是音乐了,音乐在进行当中,它就有波浪似的,在往前走,有主要的,有次要的,主要的将同音乐的起伏统一起来,这个起伏就根据音乐的旋律来定的。

 

第七单元、带与跟、动与静

因为唱诗班都是活的人,不需要你一个指挥时时把着他们,你要让他们也有他们自由来歌唱的时候,但是这种自由是统一指挥下才能够形成的,指挥有的时候是要带与的时候要跟,跟的时候就发挥了所有的圣诗班尽情歌唱的热诚。

例如:《新编赞美诗》302首,一句话完了以后,就静下来,然后再动,句子完了就要呼吸,要有动与静,才是活的指挥,才能够表达音乐的内容。

 

第八单元、双手分工,渐强与渐弱

    在指挥口诀里,有一句就是“句速力为本”,是“成功之要点”。这要考验一个指挥者,对音乐种的内容理解不理解,逻辑重音选得恰当不恰当。

一般说来指挥的右手是注意节奏方面,指挥的左手是注意表现方面,渐强渐弱的表现,这是在左手当中,强的时候,左手的方向向上,弱时候,就反过来向下。(按照作品的内容来指挥)。

第九单元、比较大的作品的安排

要音器合成,要找出每首作品最高潮点,领唱和伴奏的协调,领唱和合唱的协调指挥。

如:亨德尔《弥赛亚圣乐的“哈利路亚”、“复活的清晨”等等……。

指挥新风格:

1.应该更高地表达作品内容,而不是歪曲作品内容。

2.更符合音符艺术的规律。

3.更高尚典雅,而不是永颂低级。

4.更加拣练有效,而不是反缩。

5.更加健康向上,而不是虚弱倒退。

6.更加注意内在的感受,而不是外在显耀自己,表现自己。

7.更加增加属灵气氛,而不是虚弱崇拜的虔诚气氛。

8.更加符合本人的气志,和生理上的长处和有点,取长避短,而不是画蛇添足,        丑画了自己