锁五龙孟广禄名段欣赏:30幅著名书画家作品赏析(下)【组图】
16、傅抱石《观瀑图》
中国古典美学向来习惯于将艺术家的思想情感、气质人格与其艺术作品联系起来。傅氏之所以屡屡描绘海雨天风的泉瀑题材,实与他高尚的人格和丰富的内心世界分不开的。《观瀑图》完全体现了作者胸襟、气度、胆识和学养,是抱石胸中“浩然之气”的自然流露。
17、张大千《仿巨然晴峰图》
张大千的这件作品,是借元人《万山积雪图》的构图章法,融以巨然长披麻笔法与刘道士《湖山清晓图》水法并兼元人笔墨遗趣,“集其大成,自出机杼”,入古开今,借古开新的极具代表性的大幅杰作。
18、溥儒《秋山泛舟》
“诗中有画,画中有诗”的妙论,在此画作中得到了最佳的诠释。“列嶂笃山木,悬泉俯细流。欲寻泉落处,乘兴上扁舟。”画中所描写的正是诗中的意境。图中山峰树木点染繁密,利落清爽,富于生气,用色亮丽而不含火气,独树一格,蕴含着一种“出于笔墨之外”的高贵淡雅之韵。
19、潘天寿《独揽春风》
“文革”期间此作被作为“黑画典型”,谓“独揽春风 ”即“独揽大权”狼子野心之体现,遂被红卫兵付之一炬。后因批斗潘天寿的需要,“造反派”勒令潘先生复制以作批斗之证据。本画正是在这样特定环境下的产物,而潘天寿一生作品之中题“复制”款的恐怕也仅此一件,可称珍贵至极。
20、丰子恺《仰之弥高》
“仰之弥高”语出《论语·子罕》,意为越仰望越觉得崇高威严,表达对人或事极景仰之意,竺摩法师于画上题“高处不胜寒”,有释家自谦之意。画中绘一男一女,勒马而立,仰视悬崖上的红墙寺院,绿树环护,燕雀飞舞,一派祥和。
21、陈丹青《康巴汉子》
此作把藏族男人那种粗犷的情调表达得更为明显。厚实的衣物,典型的藏族面部,粗笨的皮靴,蓬乱的长发,都被画家用来渲染那种充满自信和力量的阳刚之美。陈丹青有意识地描绘了人物全身,使他们像一些沉甸甸的石柱一般立在观者面前,笔触的坚实和饱满也为了强调这种沉重的力量感。
22、阳太阳《青罗碧玉图》
描绘了“江作青罗带,山如碧玉簪”的漓江美景。画面视野宏大,气势雄浑,近山屏立峭拔,古木萧疏;远峰云雾迷濛,苍润蓊郁;中景则以大写意泼墨法写就,任水墨色彩在画上渗化流动。通篇布局精巧,法度严谨,既高度概括了漓江的旖旎风光,又流动着如诗如梦般的柔美旋律。
23、高奇峰《孔雀开屏》
高奇峰,晚清画家,岭南画派创始人之一。高奇峰的绘画技艺、主张以及人生经历均受其兄高剑父影响,作品以翎毛、走兽、花卉最为擅长,尤擅画雄狮猛禽。二高兄弟的山水画,可以看出马远、夏圭横砍竖劈的传统,以及日本画的影响。高剑父奇拔苍拙,高奇峰则是雄健与俊美兼而有之。
24、艾轩《微风掠过发梢》
艾轩风格的扣人心弦之处是“借景抒怀"。他的大部分作品画面中仅安排了单个人物:千古荒蛮的莽原上,万里冰封的雪域中,一位姑娘、汉子或儿童,眼中闪烁着对未来的企盼,定格在永恒的沉寂里。这是画家内心世界的独白,也是画家对人生意义的追索和感悟。
25、李苦禅《重阳声色》
菊古称“黄花”乃因菊色明黄者为主,故作者以充幅黄菊现出“重阳”秋色。此图菊占大部,唯空右上角,斜出枯枝以栖麻雀,雀尾上翘与花头枯梢向上,令秋景秋色透发着傲霜之生机,故以“声色”点题殊为合宜。麻雀之意象,乃夸张其头身之硕,益显其尾之灵动,是“大巧成拙”之用耳。
26、徐悲鸿 1938年作《芝柏拱寿鹊报平安》
徐悲鸿作品的线条坚卓清爽,线条既有如锥划沙般的沉雄劲健,又如行云流水般畅达。其粗细、浓淡、干湿都紧随体、面关系的转折,随所画部位的硬直或肥厚而变化,特别是画山水和花木时,均不使用传统的皱法,而以大块墨色造型,并用表现力极强的线条勾劲。
27、潘天寿《浔阳江舟》
此作不论是上部款书还是下部峰峦丛树,皆昭示了画家艺术上的追求旨趣。画面运用的线条,又带着书法趣味;形象居于下部,更显天高地远,诗意无限。正如他所的“画要耐人寻味,就要虚多。虚多者,即告诉人的少,藏起来的多,故人所思的就多。当然,首先要有意境,否则虚而无物”。
28、齐白石《安居乐业》
齐白石延续了海派绘画,使它走出城市,深入广阔天地,使其脱胎换骨,其审美理念容易为最广大的社会群体所喜爱。以此幅作品而论,浓艳的色彩,饱满的构图,不是春光,胜似春光;所画鹌鹑,又寄予了对平安生活的追求和祝愿;不论技法还是寓意,皆表现了白石老人的创造性。
29、王沂东《沂河边上》
“王沂东以严谨扎实的写实作风,单纯明快的艺术语言,娴熟精湛的表现技巧,向人们展现了一个质朴清新的艺术世界。在这个世界里,艺术家对生他养他的沂蒙山区,对一望无际的北方田野,对世世代代生活在这里的勤劳、敦厚的农民,倾注了无限的爱。”
30、丰子恺《人散后 一钩新月天如水》
“人散后,一钩新月天如水”语出北宋谢逸《千秋岁》,描写的是歌舞散后的幽恨,而丰子恺画中却像三两知心,清聊散后,只留残茶、香烟、洋火在桌,丰子恺画前人词意,只主观臆取,抒发己意,十分自由。