唐朝战争一共有多少:汉语新诗鉴赏(58)一箪?廖蕙琳?周占林?乔林?陆志韦
汉语新诗鉴赏之五十八
一箪/廖蕙琳/周占林/乔林/陆志韦
一箪,本名杨巍。女诗人。现居四川成都。有合著诗集《向晚、或一个词》、诗集《蓝调》。
喜欢黑暗
寂寥的抿一口深红而光亮的红酒
(选自:诗集《蓝调》)
[赏析]
这首诗蕴含一种冷静的美,诗歌表达着诗人的自信、独立而任性的女性宣言,是一种高贵中的平静,沧桑中的安逸。从诗意的流淌中我们也可以感受到:一箪是清高的,她不喜多言,才华横溢却不愿表露,既有诗才又懂音律;一箪是孤独的,这“孤独”二字在诗歌中可以解读为:孤是与众不同的风格,独是独一无二的气质。
廖蕙琳,网名:笑后。70後女诗人。湖南人,现居南京。作品散见各报刊、网站。
小冰雹,跳跃黑夜的精灵
对,此刻,春天的黑夜
离清明断雪的日子还早
[赏析]
诗歌的核心是情感,也可以说情感是诗歌的灵魂,可感情往往又是抽象的。那么,一个诗人如何将抽象的情感加以表现,使之形象化呢?
廖蕙琳的诗歌以内在情感的起伏波动为诗歌的旋律,不再束缚于整齐的节奏和韵脚。她的诗歌纯粹是借助一种力量而引发的,从而触及了她的理想化心理。她的诗歌一般都是层层剥离,层层递进。品读她的诗歌我们可以看到一个诗人最深入,通彻的表达了。
周占林(1964-),笔名山野、村夫。河南登封人。著有诗集《你坐在我的对面》、《周占林诗选》、《周占林抒情诗选》等。
有一只鹰
(选自:周占林新浪博客)
[赏析]
品读周占林先生的诗歌,我一直有一个感觉,那就是他似乎一直很执着的在诗歌艺术上独辟蹊径,而诗歌也本是以丰富的想象再现生活的艺术体裁,使诗性向外辐射,在传统和现代之间清醒地走着一条开阔的、开放的诗歌艺术的道路,真的就好像“幻想的天空有只鹰在飞翔”。
这首诗歌把历史、当代和未来一同安置在时空的调置上,世界只剩下高度和向上的秩序,只有高空和寂静,而我们的活着何尝不是向上的意象之旅,以大写意的笔法拓展歌空间的表达,雄浑而有力度,他的诗歌不矫情,潜心营构的布局中彰显出男子汉深思熟虑后的果决坚毅之美,宽厚仁爱之心。一如:“有一只鹰/常常在我幻想的天空飞来飞去/让那些白云在太阳之外/寻找走过的脚印”。可见,他的内心渐趋虚静、笃然之态,以鹰为意象,深情缜密,在营造诗歌艺术氛境中可谓是:“致虚极,常静笃”(老子)。
(解非/文,解非推荐)
乔林(1943-)本名周瑞麟,台湾基隆人。着有诗集《基督的脸》、《文具群及其它》等多种。
基督的脸
我的眼眶里
没有泪
我的汗珠里
没有水
我的须髯里
没有皮肉
我的鼻孔里
没有呼吸
我的嘴唇里
没有语言
(选自:《新诗三百首》 台湾九歌出版社1995年版)
[赏析]
70年代初期,乔林的龙族时期,其诗完全口语化,不忌浅俗,不忌重复,不离现实,不离生活,是当时以意象繁复为艺术之至上主义者之反动,其积极性较诸唐朝白居易的歌诗应为时事而作的见解,更见彻底。就乔林而言,他曾经有深密的语字试炼,周全的呼应认知,因此,即使平凡浅白,也不会使诗的结构松懈。以《基督的脸》而言,机械式的诗句里,却有着有机式的诗思成长,无泪无汗,无生无息,层层逼索“神”存在的意义,十分高超!
温任平尝言:“一个充满哲学意味令人深思的主题,也许应该要用相当长的篇幅,相当繁富的意象,甚而必要时且需引玄学上的术语入诗以求成功的表现,可是乔林却只用了几个简单的比喻,流畅而浅近的语句,而有力地托出了这个厚重严肃的哲学命题。”以《基督的脸》来看,正是这种四两之中蕴有千斤的表现方法。
(张默/文)
陆志韦(1894-1920),浙江吴兴县人。“五四”时期诗人,著名语言学家。著有诗集《渡河》、《渡河续集》、《申酉小唱》等多种。
小 船
我指点他看
柳荫里有一条小小的船。
加我一些小小的风,
可以把感情葬在其中。
我见那样就写那样,
我也不必要山高水长。
小船呀,我们萍水相逢
也做过一春的知己。
那时候有萍水相逢的女子,
也有柳荫里日色平西。
我们各自向书本里讨生活,
又各自思量恩爱的人。
虽不是太上忘情的岁月,
也博得一个无怨无恩。
小船呀,我又想到濮马多河上了。
并不是华盛顿的南边,
有什么惊心动魄的山光,
或是不近人情的爱恋。
只为那一天促膝对坐的
是一个邂逅相逢的女子。
我的心是偶然结构的戏台,
他呢,是走江湖的戏子。
小船的影儿在我心里
犹如流星在灿烂的星空。
不是故意地把身儿那一转,
就是很温柔的鞠一个躬。
(选自:《渡河》,东亚图书馆1923年版)
[赏析]
陆志韦在1915年至1920年间曾留学美国。这期间,诗人常泛舟畅游于华盛顿南边的濮马多河。偶然的机缘,他结识了一位年轻女子,这位“邂逅相逢”的女子,给诗人留下深刻的印象。这首诗就是诗人回国后怀念那个女子、回忆那段时光的作品。
诗的第一节,诗人想象自己在濮马多河边,正在和那年轻女子促膝对坐,指点给她看柳荫里的那条小船。因为小船上有“我”“埋葬”的感情,所以“我”只写小船,“也不必山高水长”,诗歌的第一节隐约蒙上一层淡淡的哀愁。春日荡舟,小船是“我”“一春的知己”,暮色苍茫时在柳荫里“萍水相逢的女子”,也如小船一样,她是“我”片刻的知己,诗人将小船与偶遇的女子对比描写,突出两个“知己”飘浮不定的特质,他们都只给了“我”暂时的安慰。“我们各自向书本里讨生活”,表明“我”和那个女子都过着枯燥的读书生活;我们“又各自思量恩爱的人”正是萍水相逢之人真实的内心世界。
小船又使诗人想到华盛顿南边的濮马多河。这并不是因为濮马多河两岸有“惊心动魄的山光”,也不是由于诗人在那里留下了难忘的“爱恋”,而是他想起了与自己“促膝对坐”的女子。诗人将自己的心比作“偶然结构的戏台”,把那位女子比作“走江湖的戏子”,生动形象地表现了“邂逅相逢”的两个人在对方生命中的意义,舞台上只有暂时的人生,“偶然结构的戏台”终究要拆除,“走江湖的戏子”最后总得下台、卸妆,我与女子相遇之后的结局必然是只留下伤感的回忆。
诗的第四节照应第一节,又回到小船,“小船的影儿在我心里”,此时小船变得更加虚幻,只是一个“影儿”,“犹如流星在灿烂的星空”。流星这个一闪而过的意象,再一次突出河畔的女子只是“我”生命中的一个过客。最后两句诗人用拟人手法,形象地写小船转弯和船身随浪晃动的情景,“不是故意地把身儿一转,就是很温柔的鞠一个躬”,这是小船在“我”心里的形与影,也是“我”回忆往事时心灵颤动的写照。
这首诗题为“小船”,但诗人并没有把笔墨只停留在“小船”上,诗人入于物又出于物,由物及人,咏物、怀人融为一体,使全诗情味隽永,引人遐思。