雷顿vs逆转 剧情:摩登舞练习 要点

来源:百度文库 编辑:偶看新闻 时间:2024/04/28 02:02:39
返回转动作;这是什么意思呢?这就是,我们那一个网球【有弹性的球即可】在手上,将这个球旋转,向左旋转,向右旋转,向下旋转,向上旋转,特别是在侧面来看,当这颗球旋转的时候,我的重心位置在脚上的位置也跟着不断的变化,就这样我前面的偏移转到了后方的偏移。要考虑在跳舞中回转时也是这样的,向左的时候就变成了向左偏移,向右的时候就变成了向右偏移,大家要清楚这颗球回转跟我们的身体的动作是一样的,这也是偏移,我们在那另外一颗球来看看吧!这是两颗球,大家考录一下回转吧!不是一个球的回转,而是两个球一起旋转的时候。左手一个球,右手一个球,上下分开,两个球向相反的方向旋转,被中和掉了。因为这两个球在做这完全相反的运动,我们可以这样旋转它,(两个球上下方,就好比我们的脊柱)两个球左右向着相反的方向旋转,(也就是我们的两肋围着脊柱左右旋转)还可以上下向相反的方向旋转,前后旋转,也就是说,只有这样的运动方式,就可以在身体中保持返回转,再说一遍;,只有这样的运动方式,就可以在身体中保持返回转。
在身体中那里返回转呢?
是关节,大家请想象一下,一个大一点的球,大概像足球大小的球,把它放在背脊的上半部,然后把他放在背脊的下半部,上半部脊柱与下半部脊柱作返回转的运动,这就是为了身体的移动,将身体平衡位置与身体移动位置分开来的第一部。
基本动作;我们来练习一下,首先把重心由背肌垂直放下来,(我们来练习一下)将肌肉放松,就可以使重心经由背脊垂直的放下来,然后将骨关节与脚踝关联起来,。下面我们将两脚分开,使膝盖处于非常放松的状态,感觉所有的一切都非常有利既有非常放松。在这个姿势中想象背脊的上半部,与下半部有两个球,将两个球做反回转,开始做这个运动,(以肚脐为中心点,收腹肌,要用力收,但不要撅屁股)然后,放开。请不要考虑这个动作在跳舞中会产生什么效果,舞蹈中的影响,并不是只有这个动作,而接下来介绍很多动作,综合来所产生的效果,可让你在跳舞时,拥有优美的姿态完美的平衡。在做这个练习时,请不要关闭你的心灵,而是保持它开放的状态,既有这个练习,你会发现两个好处,从而理解如何将重心位置与身体动作分开,在做这个练习时,请不要不动脑筋,而是要积极的感悟,从这个练习中,如何将重心位置与身体动作分开,你将发现有两大好处。(请再练一次)找出我们的重心位置,将重心透过骨关节,传达到我们的脚踝上,从侧面来看,可以理解重心是垂直向下落。我们来试试
第一个动作练习;两个球前后转,也就是回转与返回转。在做这个练习时,体重没有前后移动,只是上半部与下半部做回砖而已,重心是平静的,维持在同一个地方,在做这个练习的时候,专心的维持你的重心,使它形成一个知觉。
第二个动作练习;横方向练习及水平旋转的动作。到这里我们想象上半部与下半部各有一个球,这是横方向回转与反回转,在这里不要思考这个动作在舞蹈里面是个怎样的表现,在你自然而然的做出这个动作之前,要充分地练熟,当你做这个分开练习时,不要考虑这个动作在舞蹈里是怎样的表现,在你能自然而然地做出这个动作之前,请充分的练习。再讲一遍,请维持重心的中心位置,我们感觉到重力到达我们的骨关节,一直传达到踝关节的感觉。这时情保持重心在身体中心,体会重力从中心到达股关节,一直传达到踝的感觉,然后我们来练习横方向的动作,我们让关节灵活自如,我们不是用肌肉去做这些动作,要通过关节来做流畅的动作,我们要用关节灵活,不是用肌肉,而是通过关节来做流畅的运作,这是我的重心并没有向任何方向偏移,而是保持在中央,当你做这个练习时,最好在镜子前面练习,,目不转睛地看你身体在做动作时头部不要跟着你做动作而改变位置,【注;前后运动,横向运动。接下来说说旋转运动。
一般说到;旋转运动;大部分都是单一方向的旋转,
我给你一个非常容易的练习,关于旋转的练习,在这里我们只用肩膀的旋转来做非常容易的练习,现在如果我用这样的方式旋转我的肩膀,(脚不动,身体向左或向右转)当肩膀回转时,身体,脊柱,整个身体也跟着旋转是错误的,
。所以我们想象有两个球,左肩与右肩各一个球,一样做反回转的动作,肩部与肩部做出返回转的动作,为了方便想象这些动作的使用,我选择开进位置来做,(开进位;简单地说;就是在跳舞时和舞伴成开位式向同一个方向时) 首先我们来做前后的运动,然后是横向的运动,然后是转向,这样就形成了合理的并进位置,没有任何奇怪的地方,为什么?因为我们开始就综合了这三个方面的动作,综合了,纵向的,横向的,肩部的,这三个返回转动作使得侧行为做起来非常的顺当,请你不用担心,在非常短的时间里,不能完全理解练习方法。
给大家介绍一个重要的动作,是跟骨关节有关的动作,请想象,骨关节的左边有一颗球,右边也有一颗球,大致上来说;两颗球都会不自觉地向同一个方向转动,这么一来可以清楚的看到,,我们的重心偏移得很厉害,向后移动也是一样的,我们要想自由的摆动我们的脚的话,,就必须在骨关节做返回转的动作,【给大家做一个正确的骨关节回转的动作,正面做,从侧面做一个错误的动作,】正确的动作是,身体还是保持重力下落,向后也是同样的道理,需要保持重力垂直向下落,这时我们的脚自由的摆动,在不影响平衡的状态下,向后也是一样的道理,需要保持重力的垂直下落,熟练地掌控身上的这些球。【肩部左右各一个,上半身一个,下半身一个,骨关节左右各一个】共六个球,一旦熟练地掌控身上的这些球【这六个球】就能做你想做的身体动作,用一种非常流畅的方法,就可以在不影响平衡的状态下,你想怎么做就怎么做,随心所欲的运用你的身体,拥有了正确的平衡,才能真正作出有力,强壮,自由的动作,也才能充分自然的表达出舞蹈的感觉。然后与音乐配合之后,跟着音乐的节奏练习。
第二部分;运用平衡原理;练习基本动作;
在练习基本步伐之前,先讲一下平衡,那么,什么是平衡呢?我们都知道杠杆平衡的原理吧!杠杆的中间有一个支点,左右两边重量相等,那么这个杠杆就很平衡。如果一边轻一边重的话,他就失去了平衡,就要向一边倒。那么,我们在跳舞时,也是这个道理,我们的骨关节就是支点,头和脚各是一边,【天平】,下面我们练习一下这个平衡,左右的平衡。两脚分开与肩平行,两臂向上伸直手心向里,身体向左向上拉伸,肌肉要放松,不要僵紧,我们脊柱的感觉【脊柱向上拉伸】这时我们的骨关节是支撑点,同样,我们向右向上延伸我们的右侧,肌肉要放松,不要僵紧,我们脊柱的感觉【脊柱向上拉神】这是我右边的骨关节是支撑点。
接下来同样是向左和向右拉伸的这两个动作,我们加上腿部动作,我们向左拉伸时,我们的右腿向右延伸,左边的骨关节是支撑点。向右延伸时,我们的左腿向左延伸,右边的骨关节是支撑点。
当我们向前时,当我们向前跳时,我们的上半身是向后向上的,我们向后跳时,我们的上半身是向前向上的。当我们的左脚向前运步时,上半身向后向上,右骨关节是支撑点。右脚向前运步时,我们的右脚向前时,我们的上半身是向后向上的,左骨关节是支撑点。这时我们的头是向后向上的【注;下颚不要抬起,也不要低头,耳根竖起】
接下来讲一讲;前进步伐,后退步法;
当我的右脚向前时,左边是轴心,左边骨关节重心垂直下落,左脚踝向前,这时我们左边的股关节要向上翻,【注;切记,绝对不要向下落,上身绝对不要向前倾】右脚向前时,右边是轴心,右边骨关节重心垂直下落,右脚踝向前。这是我们的有骨关节要向上翻,【住;切记不要向下落,上身不要向前倾】。
前进步与后退步的运动方法
前进步;右脚前进,左脚脚踝向前,(脚踝要给地面压力)右脚向前,右脚运行从脚尖到脚跟左脚时脚尖,重心在两脚之间,【脚要撑住力】然后,右脚滚动到脚掌,左脚随身体运行到右脚并拢。左脚向前,这是右脚脚踝向前,【脚踝要给地面压力】左脚运行到脚跟,右脚脚尖,【这是跟和尖要撑住了】然后,右脚随身体与左脚并拢。
后退步;右脚后退,右脚脚尖要与地面接触,左脚脚踝向前,【要给地面压力】重心运行到两脚之间时,右脚脚尖左脚脚跟,【要撑住力】然后右脚脚尖滚动到脚掌时,脚跟要撑住力【脚跟不要马上落地】然后左脚脚跟向后拖跟与右脚并拢时右脚跟落地。
左脚后退;左脚后退,左脚脚尖要与地面接触,右脚踝向前,【要给地面压力】重心运行到两脚之间时,左脚脚尖右脚脚跟,【要撑住力】然后左脚尖滚动到脚掌时,脚跟要撑住力,【脚跟不要马上落地】然后右脚脚跟向后拖跟与左脚并拢时左脚脚跟落地。
摆荡;有左摆荡,右摆荡。
那么,什么叫摆荡呢? 简单地说,就是有低点运行到高点的过程,叫摆荡。
我们来做右摆荡;首先我们的左半身为轴心,重心垂直下落直到地面,我们的脚踝要很有弹性的支撑住身体。然后我们的左脚踝向下而富有弹性的给地面压力,脚踝向内侧用力,同时右脚向旁滑动【也就是向右】当右脚滑动到位时,脚掌要撑住力,同时左脚脚掌也要撑住力,这时,重心移动到右脚时,身体带动左腿和右脚并拢,同时升到最高点。
我们来做左摆荡,收我们的右半身为轴,重心垂直下落直到地面,我们的脚踝要很有弹性的支撑住身体,然后我们的右脚踝向下而富有弹性的给地面压力,脚踝向内侧用力,同时脚踝向旁滑动,【也就是向左】当左脚滑动到位时,脚掌要撑住力,同时右脚也要撑住力,这时,重心移动到左脚时,身体带动右腿和左脚并拢,同时升到最高点。
最后一个主题是音乐;
怎样的音乐中跳出富有乐感的舞蹈。首先我们必须从节奏开始,把握音乐的节拍,这是学习舞蹈的首要步骤,当我们不同舞蹈音乐的时候,你回听出非常多的乐器来演奏,在跳舞时,要清晰地表现音乐中的节拍。【只有你多听才能很好的把握】
狐步的基本功训练
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狐步舞几乎没有升降,而只是利用摆荡来做升降。在1的后半拍上升,其意义是指身体拉长(左边身体),并不是真正的上升,叫做摆荡的上升,足部也只用脚掌,不用脚尖,女士在狐步舞里也是在1的后半拍开始上升,同样,脚没有上升,利用摆荡而产生升降,并保持平衡。狐步舞是一种非常性感的舞,用身体动作去感觉男人想要女人,同时女人也想要男人,含蓄与热情因舞者的个性不同,会展现不同的风格。华尔兹是用脚来做升降,在第二拍的后半拍开始上升,然后继续上升,所以华尔兹的升降就像打波浪一样,和狐步像大河流的感觉是不同的。
表现狐步舞的特性要正确运用好节奏才能体现风格。如羽步:在节拍上是SQQ,但在赛场上,为了跳的更好,更漂亮,更有风格和魅力,在不改变4/4节拍的原则上,运用QSQ口令跳羽步,会跳的更舒展,大方,而且会跳得“行如流水”。不但羽步运用QSQ节奏,狐步的所有动作,包括花步都应用这种口令,其“行如流水”的风格才能得以实现。狐步第四拍的后半拍下降(这是技巧)和华尔兹第三拍后半拍的下降一样,一定要把膝关节降下,通过足尖,脚踝的压力,把身体运动出去,再接下一个下降运步。这就足以把步伐加大,增加流动性,使动作更飘逸、潇洒。
狐步舞的具体跳法:主要是三个步伐的换法,脚步动作的复杂变化,主要有三直步,羽步,波纹步等。羽步:一,三是重拍,先从右脚开始,第一步S慢(2拍)右跟掌,这一步步幅大,呈下降趋势,出步时有点侧身,稍反身,没有CBMP和倾斜,结尾时必须开始上升。第二步Q快(1拍),左掌内侧肩引导(产生右倾斜的效果),这一步保持高度,重心是上升,躯干上托,保持左倾线条(胸、胯、膝)。第三步Q快(1拍),保持高度,掌跟,结尾下降,这一步外侧,身体形成右外侧位,反身脚落在中间线上。注:第一步S,右脚拉长(2拍),保持右倾线条(胸、胯、膝),左脚的重心,不能留在后面,而是要摆荡跟上。第三步、第一步的感觉是“放出去”,第二步的感觉“拉回来”,就是有拽绳子的感觉。注意:狐步是向前摆荡,华尔兹是向侧摆荡。三直步:直线运动和羽步不同,左起步,第一步,S左脚落跟无掌、无升降、有侧身,没有倾斜。第二步Q右跟掌,结尾升,女步要有牵引的感觉(鼻、胸、膝三个地方)。第三步Q左掌跟保持高度,结尾下降。注意:三直步做完是平的,任何时候膝部应向前,有滚爬的感觉。第一步反身,第二步抽腰,退步出脚,重点:狐步的羽步,脚跟升起的动作不能等到膝部伸直后才开始,必须是依照先起脚跟后直膝盖的程序进行运动,以保证衔接的圆滑流畅。注意:狐步的前进和后退走三条线,第三步落在中间一条线上。
怎样跳出探戈舞的风格特点


要清楚探戈的特色与精髓所在,认真倾听探戈音乐的节拍和旋律。探戈充满十足的感官刺激并赏心悦目,它魅力四射和充满自信,具有无穷诱惑力。探戈舞者的任务是用舞蹈来解释他听到的音乐,因此必须做到的是:音乐应当表达出探戈的精神实质。舞蹈时,身体的活力应该以绝对的、主要依腿部动作为依据(即属从于动的腿部动作)要强调这一点,腿和脚必须引导身体的动作。
探戈舞如果跳的阳刚有力,需要内在阴柔加以控制(先要有发力的准备)。男、女合位握持应注意六个点,即脚、中腰、手、中轴垂直线,并要在舞动时,正确地应用好:
1.握势紧密,膝盖弯曲,垂直上身,保持反身,蟹形猫步,稳步中空行走。
2.前进侧进,重心在前,出击如箭,棱角转换,迈步利索,没有摆荡,没有倾斜,没有升降。3.曲线前进,柔中有刚,停顿凝聚。欲前欲后,只有身体转,脚没有回旋4.强力反身,上身打开,断音速停,形态不变,锁紧节奏,出击果断。后退不用脚尖,重要的是转。5.状态:中空,节奏:重心,动态:平稳,效果:成果。
探戈起步要点:(男步)先站好面对舞程线,然后朝左1/8(中腰以上),脚仍指向舞程线,胯仍朝舞程线方向。第一步:左脚跟抬起,脚尖压地提膝,两大腿夹紧,起脚朝舞程线方向走,膝盖仍向舞程线,面向斜中央,有CBMP的感受,在空中不能踩死。第二步:出右脚由脚内圆到脚外圆,右肩引导,右膝盖经过左膝盖内侧摩擦出步,仍沿舞程线走。注意要提膝出步,松膝,要有拿起来,放下去的感觉, 后面的脚在时间允许的情况下,尽量拉长,但收脚要快。要求:一、欲出步,先提膝,脚跟离开地面。二、出左脚夹腿交叉,出右脚右肩引导(不夹脚、腿)。三、脚指舞程线,面向斜中央。四、每一步在出步前,找原来的重心。五、后脚在时间允许的情况下尽量滞留。完成三个重心:(1)蓄力(2)出步,中空(3)落脚 六、主力腿出步时,总比原来腿低些,这主要原因是“下压”。探戈无摆荡,不允许滚动,要提膝落脚,要有空中拉长之感。七、动(空)中柔和,静中锐利。女步:和男伴相反,背向斜中心,第一步,退右脚,上重心,左脚脚掌收回,并在右脚斜稍前,左脚尖落地。第二步,退左脚,左肩引导,右脚收回时,用掌着地,切不可用脚跟拖回来,(华尔兹是拖脚跟)
探戈所有的动作,需感觉力量是往下延伸的感觉。胸部与背部要保持平坦不变形,腰部以下弯曲要比任何摆荡舞蹈来的多,手握持同样要轻松,探戈的步子都应小步,只是在变换重心,最好的探戈是不要看到动作,但只要看到结束时的位置,移动和旋转的动作要做清楚,如此才能看到线条和速度。探戈舞的基本舞步形式是不需要有太大的空间,它是简单易学的舞,易于初学者学习。探戈舞的音乐很容易去跟随,因它的节拍非常的明显,它是2/4拍,也就是以四分音符为一拍,每小节有两拍。在学习舞步之前,先跟着音乐节奏以手打拍子,这对练习听音乐和抓节拍有很大的帮助。
怎样跳出华尔兹舞的风格特点


华尔兹讲究柔韧性,刚柔并济,快慢并施,柔中带刚,刚中带软。高水平要达到松、飘、高的境界,松最重要,要有松,才有弹劲。松有下列的目的:减缓冲力、重新调整出发、蓄积能量、集中火力,增加弹劲、改变前进方向。有松就不会冲,有弹就会轻快如飞,松弹结合才会有飘的感觉。舞蹈要学习自然而然的方式,跳华尔兹双方不协调就无法平衡,就会破坏姿势,无法制造美感。华尔兹为圆的运动,强力旋转,身体倾斜于旋转的内侧,不违抗自然原理和C.B.M的姿势。双方腰、胯配合是形体各个部位配合的中心,默契程度要求很高,利用好极为重要的脊椎下半部,学会利用重量、重心的力量是关键,而不是音乐的力量。腿部的配合主要指双方运动足、大腿的配合,感觉要虚实相依,你必须会利用脚尖把你的身体推出去、拉回来,使动作轻盈快捷。
跳出华尔兹舞的风格特点还要谈点摩登舞蹈抗力,(对抗力、冲击力、爆发力)抗力是一对好搭档必备,如果身体掉落就无法感应移动的方向,反映也会有时间落差,对抗力是为了保持肩膀与手腕及手肘的稳定,跳舞时除了向上或向下的动作时,当作前进、后退。侧行动作时应维持抗力。冲击力、爆发力是跳好摩登舞蹈最有力的保证。
怎样跳出快步舞的风格特点


快步不能快跳,应当慢跳。它的主要舞步是走步、追步。其余所有基本花式舞步皆由这两种舞步演变而成。快步舞是4/4拍的舞,大部分也都依狐步舞形式的升与降低,有些则依华尔兹形式的升降,第一拍的未了继续上升,在第二与第三拍继续上升一直到第四拍。要依赖音乐,创造动作的关系。动作包括许多方面:脚的动作非常重要,它有助于创造不同的速度。在快节奏的音乐中,时间会变的短促,脚的速度必须变化,而且力量与速度应该随时以“最高速档”呈现(时刻想着重音与力量的架控)。快步的“弹跳”是强有力的两腿和谐动作的混合动作。
1.加强脚踝练习:两脚并拢,脚向地面作功产生力源压力,推动重心由脚跟向脚尖移动同时提起脚跟;还原要经脚尖、脚掌、脚心、脚跟控制垂直落下。反复多次练习。注意要领—两腿大腿根肌肉内缘夹紧;膝关节要始终保持放松,一定要先向地面用力后再向前移动重心;上身要放松保持竖轴直立;脚跟提起后大腿后面肌肉向前继续用力经小臀肌、大臀肌使胯关节到位力量完全送至脚尖上。
2.加强弹跳练习:两脚分开、两膝内扣、两脚踝内侧着地、重心移至一脚上,重心脚弹跳移向另一脚位置时另一脚迅速弹开。注意要领—移动时是主力脚向下压地推动整个身体移向动力脚位置;始终保持两脚内侧脚掌着地;整个移动过程身体要保持竖轴直立;意识要向前向远;两腿膝关节要一直放松保持弹性;两膝、两脚踝要一直内扣、裆部始终要夹紧;收脚要迅速;重心移动要到位;重心转换要快
2010山东潍坊摩登舞教师培训班上的讲习
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肩胛肌被动收紧,大圆肌要撑起,斜方肌向脊椎收紧,锁骨打开,腹外斜肌拉伸撑紧……