阿塔图尔克时间:中国现代书法流派及其基础性理论分析之二

        引言：弱智的理性思辩

　　先举个例子：

　　初清时期，有正义人士在街头摆上桌子，桌面上摆着一大碗，碗里装满清水，桌面上还放着一支蜡烛和一个打火器等。

　　有其他正义人士走过去把碗里的水倒掉，把碗反过来扣在桌面上，然后用打火器点着桌面上的蜡烛。

　　其实他们的意思就是“反清复明”。

　　几乎所有的观念艺术啊，什么观众参与的观念艺术啊，观念装置啊，等等，都脱不了这个思维模式模子。

　　这是初清伟大的观念艺术吗？

　　这是中国民间的猜灯谜啊，兄弟。

　　起码灯谜还有点考ＩＱ，但所谓的观念艺术却是社会上理性思维能力最低的一个行业的人去做理性的思辩，所以结果就是搞出一个又一个的弱智的笑话。

第一部分：观念艺术的简陋逻辑

　　一，观念艺术的简陋模式：

　　作为后现代艺术最伟大流派的观念艺术搞了50多年，已经演变成了简单逻辑推理的简陋思维游戏。

　　观念艺术的模式一般是：艺术家先存在他的肤浅的观念或者想法，然后用文字、图画、影象、物品或者行为的形式不太准确地表现出来，然后由观众去猜测或者曲解艺术家的意图。

　　一般用来倒推艺术家意图的规则是非常简陋的逻辑，所以观念艺术的模式是一种低智力的逻辑推理游戏，观念艺术的创作也是一种低智力的活动。

　　即使存在高等智力的观众，观念艺术也是强迫观众用低等智力的思维模式来去猜测和曲解艺术家的意图。

　　所以，所谓莫名奇妙的观念艺术一直与社会的高等智力格格不入。这也决定了观念艺术在今天已经沦为被智力集结的现代社会所淘汰的低能游戏。

　　二，观念艺术的简陋模式例子：

　　1，举个出名的观念艺术例子：

　　比如：观念艺术家们所推崇的徐冰的观念作品《文化猪》。

　　徐冰在猪的发情期将公猪和母猪的毛剃掉，在公猪身上写上英文，在母猪身上写上中文，

　　然后把英文的公猪放在中文母猪堆里，便出现了英文公猪“强奸”中文母猪的现象。

　　徐冰搞这么复杂，是要观众猜测出他思考了一辈子所悟出来的道理。这道理就是：在中国竟然出现了西方文化“强奸”中国文化现象。

　　我们对比上面的《反清复明》和《文化猪》，发现他们都是在搞差不多的游戏，只是《反清复明》还多了一个需要观众参与的环节。

　　2，例子分析：

　　作品组成分析：

　　徐冰的《文化猪》作品由2部分组成：

　　A，观念部分：徐冰提出了西方文化“强奸”中国文化的观念。
　　B，推理部分：由英文猪“强奸”中文猪推理出西方文化“强奸”中国文化。

　　作品价值分析：

　　A，观念部分：徐冰的西方文化“强奸”中国文化这种观念有价值吗？
　　答案是：阿婆都知道，没有任何价值。如果谁认为重复这样一句话有价值，那他就是思想垃圾。

　　B，推理部分：由英文猪“强奸”中文猪类比推理出西方文化“强奸”中国文化有智力价值吗？
　　答案是：这是一个只需要一个步骤的简单类比推理，没有任何智力价值。如果谁认为这样的简单类比推理需要很高智力，那他智商就有问题了。

　　结论：徐冰被认为是中国最顶级的观念艺术家，而最顶级的观念艺术家都这么无聊，可想中国观念艺术会是什么东西了。

　　三，观念艺术的构成：

　　流行的观念艺术的构成一般分4个部分：

　　1，作品观念部分。
　　2，作品表现形式部分。
　　3，简单逻辑推理部分。（由作品的表现形式，推理出作者要表达的观念）
　　4，观众曲解或者观众参与部分。

　　分析观念艺术从这4部分入手你会觉得观念艺术非常无聊。

　　A，作品观念部分：

　　观念艺术家一般用一些简单或者错误的的常识作为作品的观念，比如：性啊、环保啊、战争啊、等。有些观念是幼稚可笑的甚至是低能的错误认识。

　　例1：有人把猪头缝在狗身上，他要表达颠覆生物学的观念。这是超级搞笑的常识错误。
　　例2：把苹果堆在室外，让它腐烂，他要表达的是自然界腐烂和死亡的常识。这是非常简单的自然常识。

　　B，作品表现形式部分：

　　作表现形式部分一般用文本、图象、影象、装置、行为等媒介来不太准确地传递作者要表达的肤浅或者错误的观念。

　　比如：一些比较极端的形式，自残等，无非是要引起观众的好奇心。有了好奇心，观众才会有兴趣去通过他的表现形式去推理出他要表达的观念。

　　但观念艺术本身就认为表现形式是次要的，没有价值的，唯一有价值的就只有观念。

　　C，简单逻辑推理部分：

　　逻辑推理部分是要由观众根据作品的表现形式，推理出作者要表达的观念。

　　比如：上面的“文化猪”，就是要由观众根据英文猪“强奸”中文猪的表现形式来推理出西方文化“强奸”中国文化的简单常识观念。

　　D，观众曲解或者观众参与部分：

　　观众曲解：

　　一般形式和观念之间是没有什么必然联系的，如果一定要建立联系，那么形式和观念之间就可能存在N种解释，所以曲解才是最真实的。

　　观念艺术家一般是用小圈子里面的思维习惯来约束推理的逻辑。所以，所谓的观众曲解无非是观念艺术家用来掩盖自己观念的肤浅和逻辑的简陋的借口。

　　观众参与：

　　比如上面的《反清复明》，就需要观众参与。用“倒水，反碗，点蜡烛”的行动来表明“反清复明”的意思。

　　所以观念艺术家一般把作品定位为简单的游戏，有时候需要观众参与，一起游戏一下。

　　观念艺术发展到今天，就只剩下夸张的形式和肤浅的观念了。但观念艺术本身就认为表现形式是次要的，这就很搞笑了。

　　由上面分析，很显然的得出了今天的观念艺术结果：

　　1，观念是肤浅，
　　2，表现形式是没有意义的，
　　3，逻辑推理是简陋的，

　　那还剩下什么呢？还剩下游戏一下观众，或者引起观众的曲解和辱骂。

　　但观念艺术的游戏价值并没有猜灯迷好玩。

　　曲解好玩吗？举个例子：

　　有人的观念艺术是吃死小孩，观众的曲解就是这傻B道德沦丧，博出位，所以BBS上到处都有“X他娘”的呼声。

　　这是曲解吗？不得不承认，曲解本身才是思维的实在，才是最真实的。

　　四，谁在玩观念书法？

　　1，书法观念的例子：

　　好象玩观念书法的人很少，比较出名的是王南溟的“字球组合”。对于“字球组合”，王南溟有莫名其妙的解释：下面COPY一段过来：

　　[[[它已离开了书法的“中心”统治，将书写“书法”的宣纸作为材料制作“字球”(含书写后揉成纸团扔在废纸堆中的寓意)使传统“书法”，包括“书法”中的每个字形不断在制作中被消解(每一“字球”都不能存有某某字形)，所以它是无法认读的，其“片断”的“线”要求有表现力的。(“崇高”的，而不是“古典”的和"伪古典"的)(以上引文均出自王南溟:《现代书法:一个临时性概念及其本质主义两难》)]]]

　　一般无聊的人喜欢用莫名其妙的语言去掩盖他的肤浅和谬误。

　　2，例子分析：

　　用上面流行的观念艺术的构成分析一下“字球组合”：

　　A，作品观念部分：

　　虽然COPY过来的语言莫名其妙，其实他的意思就是要消解书法。所以作品的观念就是：消解书法。

　　问：消解书法的观念有价值吗？

　　答：不当止没有价值，而且此观念是错误的。

　　如果连书法是什么都不理解，什么消解？

　　在“字球组合”中，王南溟把写字和临名帖当作是书法，所以他把写字和临名帖的纸揉成纸团就认为是消解了书法。

　　但是，写字和临名帖并不是书法，是练习。书法的意义并不是写字和临名帖。所以这个观念是由于王南溟错误地理解了书法的意义，或者肤浅地理解了书法的皮毛而引起的瞎搞，而不是消解。

　　B，作品表现形式部分：

　　此观念作品的表现形式就是揉成纸团堆成的废纸堆。

　　问：表现形式有价值吗？

　　答：观念艺术本身就认为表现形式没有什么意义的，此纸堆有什么意义？

　　C，逻辑推理部分：

　　由“揉成纸团堆成的废纸堆”，推理出“消解了书法”的观念。

　　问：逻辑推理有价值吗？

　　答：由于王南溟错误地理解了书法的意义，所以这推理类似掩耳盗铃。在这个游戏中，王南溟错误地理解了铃声（书法）的本质，他认为把自己耳朵盖起来（把纸揉成纸团），其他人就听不到铃声了（书法就消解了）。

　　我们很多所谓的艺术家还没有足够的能力去理解现代艺术和后现代艺术是什么？搞不懂观念艺术是什么？结果就出现了大量的类似“字球组合”和“文化猪”的瞎搞。

第二部分：什么是观念艺术？中国禅

　　一，什么是观念艺术？

　　什么是观念艺术?

　　观念艺术本身就没有什么太标准的定义，也许不同人有不同的解释。人们对观念艺术的理解主要分下面3种类型：

　　1，第一类：

　　第一类的观念艺术，就是上面所讨论的，认为观念艺术是无关乎形式和材料的,而是关于观念和意义的。

　　这种观点认为观念艺术本身唯一有价值的就只有观念和意义，表现形式是次要的，没有价值的。艺术家是通过观念和意义来进行创作，再用形状、颜色和材质来进行创作已经没有任何意义了。

　　这类型观念艺术全盘否认了传统绘画形式的价值，所以在观念艺术里面，全盘否认了传统绘画技法的价值。

　　观念艺术已经不再追求视觉效果,视觉效果的美和丑,绘画技法的高低已经没有任何意义,只有观念才是至上的。作为永恒作品的传统形式被彻底抛弃了,取而代之的是某一些观念和意义。

　　最极端的例子就是：一个没有经过任何绘画专业训练的傻逼，有点想法，瞎搞出的东东，就是观念艺术作品。一个经过专业绘画训练的傻逼，没有想法，瞎搞出的东东，也是观念艺术作品。

　　这类型观念艺术的积极意义也在于：它解放了艺术家的双手，促使艺术家由工艺型、技术型、体力型，向思想型和智慧型转变。

　　问题在于，艺术家是社会所有行业里面理性思维能力最低的一群人，所以，习惯于把艺术当成为苦力的所谓观念艺术家，在转变过程中变得无所适从，他们已经没有任何能力向思辨型转变了。所以才搞出来了一个又一个的无聊的笑话。

2，第二类：

　　第二类的观念艺术就是对艺术这个根本概念的质疑，这类观念艺术认为一切对艺术这个根本概念进行质疑的方式就是艺术。所以这类型观念艺术的唯一意义就是不断地追问：“什么是艺术”。

　　这类型观念艺术从根本上否定了人类文明建立以来的一切审美价值体系，全面否定了之前人类文明所赋予“艺术”的一切意义和价值。

　　这类型观念艺术对人类所积累的文化成果进行一次彻底的反思。其对艺术和文明的质疑可以概括为3个方面：

　　A，认为知识平等，质疑文明崇拜。

　　观念艺术认为一切知识都是对人类自身和自然界的认识，所以知识和知识认知的对象是平等的。

　　观念艺术认为大师或者平民等一切人对艺术的理解和认识的知识本身是平等的。大师的认识可能是错误的，平民的认识可能是正确的。

　　所以达芬奇的《蒙娜丽莎》和一个普通的小便池的审美价值是一样的。所谓天才大师的灵感和一个普通垃圾工人的下三烂想法的价值是一样。

　　你可以认为清洁工人扫地留下的痕迹比波洛克的作品更加有价值，你也可以认为慈禧太后用过的碗和你家的破碗是等值的。

　　B，认为存在平等，质疑社会秩序。

　　某种社会秩序可能认为黄金比垃圾更加有价值，贵族血统比平民血统高贵。但观念艺术认为众生平等，平民可以比贵族高贵。平民可以随便嘲讽所谓的精神领袖。

　　观念艺术认为一切存在都是平等的，没有贵贱之分，垃圾也可以比黄金更加有价值。所以观念艺术可以把拉出来的屎装在瓶子里当艺术品卖，可以卖得比黄金贵。

　　观念艺术认为认可黄金价值的这种社会秩序解体，或者换另一种社会秩序，黄金可能就真的变成垃圾了。

　　C，认为人性平等，质疑道德本质。

　　道德告诉我们，人性存在高尚和卑鄙下流之分。但观念艺术认为一切人性都是平等的，

　　高尚和卑鄙的思想都是产生于人的精神意识，而人的精神意识本身是平等的，没有高尚和卑鄙之分。

　　观念艺术认为助人为乐等高尚情操和偷窥、手淫等下流卑鄙思想行为都是平等的，没有高尚和下流之分。

　　观念艺术甚至认为艺术作品不必要创作，可以直接剽窃，或者直接破坏其他人的作品，直接表现偷窥、手淫、乱伦等也可以作为伟大的艺术作品。

　　第二类型的观念艺术是人类对自身认识的突然觉醒和巨大的进步。所以它一产生，就象病毒一样迅速蔓延整个西方世界。

　　从表面上来说，这类型观念艺术是反文明的，反社会的，反道德的。但本质上，这类型观念艺术是回归宗教众生平等的思想，从文明、社会和道德中把压抑的那部分人性解放出来。

　　重新审视人性的本质和艺术的本质。其是西方文明自文化复兴以来最伟大的人性觉醒和思想进步。

　　这类型观念艺术从根本上破坏了人类文明建立以来我们对艺术的一切认识。作为今天的艺术家，我们再重复玩一次50年前的游戏已经没有任何意义了。

　　艺术在今天已经演变成为工艺，设计和灯谜游戏。如果你没有能力转行，那就慢慢做你的工艺品和设计吧，挺多是带有点文化的玩儿。或者玩一些无聊的低智力灯谜游戏吧，去愚弄和欺骗一些可怜的无辜观众。

　　3，第三类：

　　第三类观念艺术来源于达达主义,认为大脑某一瞬间的思想和观念本身就是艺术，而不必要用语言、图像、装置、行为等媒介去表现出来。

　　这类观念艺术认为思想本身就是艺术。而思想可以是随机的,偶然的,无意的,无序的,瞬间的.甚至是虚无的。

　　文字、绘画、装置、影象、行为等等只是媒介，这些媒介只是达到思想的手段和方式，而不是思想本质。反而媒介本身会扭曲思想真理的实在。

　　所以这类观念艺术认为文字、绘画、装置、影象、行为等媒介没有任何意义。真正有意义的就是思维存在本身。

　　这类观念艺术和禅宗“不立一字”的思想是一致的。禅宗提倡“不立一字，见心成佛”。

　　“佛”这里是代表真理或者知识，“见心成佛”的意思是返回人的精神意识本身，才能获得真正的知识或者真理。当然，知识是人认识自身的知识，而不是用于社会交换和战争的知识。

　　我们今天可以触摸的建立于媒介基础上的文明是由人类的思维意识所产生的。所以，建立于媒介基础上的文明并不能代表人类本身。它甚至是扭曲了人类本身。

　　建立于媒介基础上的文明只是人类文明的1小部分，甚至非常渺小。人类真正的文明是人类的思维意识本身。

　　从艺术范畴来说，这是人类认识自身的伟大进步。从哲学和宗教角度来说，它是几千年以前的常识。但知识往往只存在于极少数人那里。

　　二，知识的断代，知识垃圾的年代。

　　西方现代艺术在形式上回归东方，然而又远远超越东方。西方后现代艺术在精神层面回归东方，然而又远远超越东方。

　　我们今天的艺术家已经对东方文化的精神完全陌生，对西方艺术也是一知半解。当西方人对我们的祖先顶礼膜拜的时候，我们却不断吻着西方人的屁股，舔吸着西方人的脚底。

　　我们所谓的知识精英，一切出了名的人，其实都是知识垃圾。都是狗屁不懂的傻逼。我们所谓的艺术大师用毛笔画了个类似八卦那样星空图，就认为是艺术和科学联姻了。真的是超级搞笑。

　　我们正在经历一个知识断代的知识垃圾时代。下面举2个电影例子，说明知识垃圾问题。

　　1，电影《无极》

　　陈凯歌在《无极》里面把“无极”理解成了一个宿命的世界。“无极”在中国文化里面的意义和印度文化中的“梵”是一样的，用来象征推动物质和精神发展的力量以及物质和精神发展的终极。

　　说明陈凯歌并不理解“无极”是什么意思。陈凯歌在中国应该算是电影大师了，但连最基本的中国文化都不懂，真的是搞笑了。说明我们所谓的知识精英，其实是狗屁都不懂的知识垃圾。

　　2，电影《MATRIX》，中译《骇客帝国》

　　《MATRIX》里面用各种不同能力的人来象征电脑虚拟智能里面的各种不同功能的程序。

　　这样的表现方式，基本上是COPY印度佛教的表现方式。

　　佛教里面的神并不是说存在很多超越人类力量的超能力的神，各种不同能力的神在佛教里面的意义是用来象征人类精神意识里面的各种不同的能力。准确地说，佛教是用不同的神来象征人类潜意识的不同能力。

　　比如千手观音，并不是说存在着一个有一千只手的神。而是用千手观音来象征潜意识的并行能力（同时处理一千种不同信息的能力），类似于人有一千只手，可以同时干一千种事情。

　　我们中国的知识分子习惯于用迷信的态度来对待知识、科学和艺术。所以，我们用迷信的方式造就了这个年代大量的所谓的知识精英，如果用科学的方式分析这些所谓的知识精英，他们基本上都是弱智的垃圾。

　　西方的知识分子习惯于用科学的方法来解读和研究我们所认为的迷信。所以，西方知识分子用科学的方法挖掘了我们自己已经失去了的文化精华。

　　现在文化界在热炒什么东方文化复兴。其实，东方文化早在100年前已经开始在西方复兴了。西方人继承了我们文化的精华，而我们自己生活在一个只了解东方文化皮毛的知识垃圾年代。在这个年代里，一切的所谓大师其实都是不懂自己文化的知识垃圾。

　　三，中国禅：

　　人类历史上遗留的知识大致可以分为两类：一类是认识人内在精神意识状态的，以宗教和心理学为代表。一类是认识意识之外的自然界的，以自然科学为代表。

　　中国禅宗是印度佛教和中国道家思想的结合体。以科学的方式来解读禅宗，我们可以说禅宗是研究人类精神意识状态的科学。

　　中国的知识分子基本上都把禅宗误解为一种消极的和避世的思想，所以禅宗思想基本在中国已经死亡了。所谓的禅宗大师，比如南怀谨等，对禅宗的研究，无非就是把禅宗古籍翻译成白话文。这就是知识垃圾的典型代表。

　　禅宗认为，人的精神意识状态是这个世界最基本的实在，语言、文字，图像等媒介只是认识精神意识的方式，而不是实质。而且语言、文字，图像等媒介会扭曲精神意识本身。所以，禅宗提倡“不立一字，见心成佛”。

　　禅宗一般是通过潜意识的自发流动来进行修炼的，所以禅宗才有面壁十年。面壁并不是坐在石头面前思考，而是不思考，体验潜意识的自发流动。

　　所以禅宗认为强迫性的主观思考也是错误的。禅宗摒弃哲学层面的理性思辨，强调潜在意识的自发体验。

　　现代心理学的发展，建立了我们通向禅宗的桥梁。“潜意识”较为正规的翻译是“无意识”。

　　弗洛伊德发现人的意识下面存在着个人无意识。

　　荣格发现个人无意识下面存在着集体无意识（得自遗传的，不依赖个人感官知觉经验的先天性心理倾向）。荣格认为人类的智慧可以通过遗传的方式保留下来。

　　艾里克松发现无意识是一个远比意识聪明无数倍的体系，无意识隐藏了无比庞大的意识无法觉知的智慧。和无意识想比，主观意识是一个愚蠢无数倍的笨拙体系。比如，本能的反应速度就远比主观意识反应的速度要快无数倍。

　　从心理学角度来说，我们意识层面的东西往往是错误的、扭曲的、压抑的、变态的。我们主观意识思考的东西和思考的方式是无比愚蠢的、白痴的、笨拙的、可笑的。人类自我意识所觉知的意识层面只是人类精神意识世界的冰山一角，微不足道，它并不能代表人类本身，而且可能是扭曲人类本身。潜意识才是人类的精神意识世界的实在。

　　从某种程度上说，西方心理学复兴了东方宗教对人类精神意识世界的认识。

　　四，艺术是什么？

　　艺术是什么？艺术是人类认识自身的一种方式。艺术是人类认识自身精神意识状态的一种体验。

　　艺术不是一种技术，也不是技巧，更加不是一种思维游戏，

　　古典美术作为一种技术，已经给照相所取代了。现代美术作为一种技巧，已经变成了今天的电脑设计和工艺品制作。后现代美术作为一种思维观念，也已经变成了今天的猜灯谜游戏。

　　在强大的自然科学面前，传统意义上的低能的艺术已经死亡了，只有站在现代心理学和宗教的肩膀上，艺术才可能重生。但它不再是那种代表低能的艺术了。

第三部分：观念艺术之后

　　一，视觉艺术家分类：

　　在观念艺术之后，视觉艺术家基本上可以分为4类人：搞工艺品的，玩猜灯谜游戏的，玩表演的，转行的。

　　1，搞工艺品的：

　　所谓写书法的，画国画的，涂写实油画的，搽抽象油画的，捏雕塑的，其实通通都是在搞工业品。这帮人都把简单的技术和无知的技巧当作成生命，也许是因为工业品还挺能卖钱的。

　　当小孩子们都在玩电脑时，搞工艺品的爷爷们还在以为全世界只有他才会玩算盘。

　　现在中学生都可以用3D软件设计宇宙飞行器了，很多人还在以可以用画笔涂出一只乌鸦而洋洋得意。

　　2，玩猜灯谜游戏的：

　　这帮人一般都是搞装置的，所谓玩“观念”的。搞点无聊的灯谜给圈子内的几个傻逼朋友猜猜。其实他们智力最低，但都把其他人当作傻逼。

　　其实他们可能连整工艺品的能力都没有。无非是想搞点无聊的灯谜欺骗一下无辜的观众，侮辱一下可怜的爱好者的智慧。

　　3，玩表演的：

　　就是搞行为的，自虐狂的一帮人。神经病一样抱着熊猫公子说话啊，和毛驴结婚啊，吃死小孩啊等。

　　刺激一点的就把人用铁勾勾住挂起来，恐吓一下在和平年代不想流血的城市居民。哎，还不如蹦猪跳来得爽。

　　4，转行的：

　　转行搞设计的基本上都是最聪明的，绘图软件已经完全取代了传统的画笔、画布和颜料。分型软件可以自动生成各种怪异的抽象图案。

　　全国美术学院高考都在招低能儿学生，分数低普通人大半。考设计的分数还要求挺高的。

　　所谓美术早在几十年前都演变成工艺品了。学点电脑设计养家糊口，不亦乐乎。

　　二，真正艺术家：

　　真正意义艺术家早在几十年前就没有了，半个都不存在了。

　　也许，N年之后，高智商的人类，以科学的方式，把所谓的视觉艺术当成心理学来研究。全新的视觉艺术才可能会诞生。