东芝c805网卡驱动:第四讲 右手技术：如何练习长弓

〔要点〕平直匀，坚持练习

今天我们说说右手长弓练习的问题。

长弓练习是二胡学习者的必经的第一步台阶，也是日后其它各项右手技术赖以正确建立的基础。所以长弓练习不仅要方法正确，而且要牢牢掌握其动作要领，使之成为下意识的行为。

良好的长弓应使二胡琴音发音饱满，纯净，流动含情。因此，长弓练习的第一个要求是要与人的呼吸相连，每拉、推一弓，都要有一定的呼吸动作相配合。具体做法是：每拉、推一弓前，深吸一口气，然后随着推拉弓的动作，徐徐呼出气，换成拉推弓时之前，仍然深吸一口气，随着转换拉推弓的动作，又徐徐呼气，这样循环往复。要将这一动作做得自然，可将拉推长音想像成代替自己歌唱一个相应的长音的感觉。歌唱长音之前是肯定先要深吸一口气，歌唱时气息徐徐吐出的。注意吸气动作要采用胸腹联合式，不要用浅薄的胸式呼吸法，那样会带来耸肩等不良动作，呼气时气息也容易量不够，造成一定情况的憋气，天长日久，会形成肺泡的弹性减弱，患上肺气肿之类的疾病。著名台湾歌星邓丽君就是得肺气肿死的，一方面是家族遗传史因素，另一方面，我觉得也是因为其歌唱时吸气太浅，而歌唱到长音的最后时不得不“挤气”，长此以往造成了肺部弹性的下降造成的。所以采用胸腹联合式或腹式呼吸法比较好。

经常有人会讲学习二胡能使人智力得到提高，那么是什么原因呢？我这里就仅仅以长弓为例加以说明。据科学家分析，人采用腹式呼吸法，静下心来，吸气两秒、呼气两秒，可促使大脑处于阿尔法波状态，从而增进大脑的记忆和思考能力。我们在练习长弓时，必然要采用腹式呼吸法，且深呼吸的时间还有可能超过两秒，当然会促进大脑朝良好的方向发展了。所以多练习长弓是有好处的。

长弓练习的第二个要求是注意弓子走动的平直匀。所谓平，就是弓子要走在一个平面上，不要上下颠簸，一般是走与地平面平行的那个面。所谓直，就是直弓子要走一条直线，这条直线在哪里呢，我们都知道两点决定一条直线。这两点就是：拉外弦时，一点是弓毛与外弦的接触点，一点是弓毛与琴杆相切的那一点。拉内弦时，一点是弓毛与内弦的接触点，一点也是弓毛与琴杆相切的那一点。走在这两点上，弓子就走得很直了。俗话说：会拉的一条线，不会拉的一大片，就是指弓毛与琴杆相切的那一点经常走不到，形成走弓歪斜的情况。匀，就是走弓要速度均匀，不要忽快忽慢。

这三点要求都是与音色密切相关的。走弓平，才能使声音不至于音色飘忽，保证音色的统一，走弓直，才能发音洪亮，不虚飘，走弓匀，才能使音色均匀平稳，光滑细腻。因此，做好这三个字是保证良好发音的前提。

练习长弓还要做好一个起弓问题。起弓就是弓子出发的那一刻。起弓要集中干脆，不噪不散。就比如说话中发声母的那种感觉。一定要集中清晰，毫不犹豫。美国著名小提琴教育家加拉米安（帕尔曼、祖克曼的老师）曾这样论述起弓，我且当一回文抄公：

一个音以什么方式开始，是根据你打算叫这个音的开始发出什么样的声音决定的：（1）非常平滑，像母音（相当于韵母——王注）一样不太明显；（2）清楚，像子音（相当于声母——王注）；（3）有或多或少的重音。

非常平滑，像母音一样的起奏：为了非常平滑地起奏一个音，在用下半弓演奏时，通常最好是把弓从空中缓和地放到弦上去（注意这里论述的是小提琴，二胡则需要将弓毛缓和地靠到所需要拉的那根弦上去——王注），不要用垂直的动作往下丢（二胡演奏时外弦也不要用垂直动作往下，内弦则不要用垂直的动作往里——王注），应当和琴弦构成为一个角度，这个角度越是小，发出来的声音越是平滑。在柔和的力度中，要从一个非常靠近琴弦的地方开始运弓，以非常少的弓毛开始接触琴弦。

像子音一样清楚的起奏：为了做到一个清楚的但是没有重音的起奏，最好的方法通常称为“出发”（Depart）。演奏的方法如下：把弓子放在弦上，使用的压力和实际运弓时一样不多不少，直接使用演奏这个音使用的弓速起奏这个音。这样所发出来的效果就是个像子音一样的起奏。

有重音的起奏：“出发”式的起奏，在开始后立即使用比后面更快的弓速，那就会成为一种重音。对于这种弓速重音的起奏可以事先加上压力。这样就成为冲弓式的起奏。但是，当压力是直接用在这个音上面，而不是在它开始之前，并配合以快的运弓速度，它所出来的效果就与有重音的分弓相似。

起弓是练习长弓中一个非常重要的环节，但是我们国内二胡教学的出版物中对此的论述非常少。因此，我在这里把这样的问题提出来，供大家练习时参考。

起弓时还要注意自然重量的运用问题，在起弓前，感觉手指、手腕和大小臂有一种逆向运动的准备，那么演奏者就很容易在此瞬间获得一种弓——手臂——手的平衡感。这样，“这种最后瞬间的平衡感觉能把发出音乐上所需要的音质力度的声音所包含的一切因素，精确和敏感地配合起来”（加拉米安语）。就如同书法练习中有逆锋起笔的要求，才会使落笔时的力量轻重缓急得到最佳控制的原理一样。

长弓练习是二胡学习起步阶段的重要练习环节，基础越牢，对以后学习的帮助越大。但是因为长弓练习非常单调枯燥，所以大多学习二胡的人不能坚持到一个星期以上。这里我举几个成功人士的例子来说明长弓练习的重要意义。

一个是著名二胡演奏家闵惠芬，她曾说过她在学习二胡起步阶段时长弓练习足足练了有半年多。

一个是西班牙著名大提琴演奏家卡萨尔斯，还有一个小故事呢！据说一位大提琴造诣颇深的大提琴家千里迢迢赶到西班牙去找卡萨尔斯拜师求教，住在一家小客栈，每天早上都听到一个“大提琴习琴者”在练习空弦，听到后来这个人心里都产生了一些不耐烦情绪了。一天他终于打听到卡萨尔斯的住址并登门拜访，才发现原来那个每天早上练空弦的人就是卡萨尔斯！

你看，连这么伟大的音乐家也这么重视空弦并持之以恒地练习，我们还有什么理由不坚持呢。希望大家一定要有足够的耐心，“一份辛苦一份才”，功夫只要下到，一定会有所回报的。

当然，大家也可想一些法子来减低长弓练习的枯燥感，比如，内心想像：自己在呼唤远处的朋友；在进行剥茧抽丝的工作；在平稳地拉一条小船等等。总之，只要大家开动脑筋，还是会想出一些减轻枯燥感的法子的。

这里，我还想讲一下起弓时谁先出发的问题。

我们知道，运弓时手指、手腕、手臂等都是要参与行动的。但是到底谁先出发呢？有的人说手腕先行（赵寒阳），有的人说大臂先行（闵惠芬），可能还有人说小臂先行的吧。如果你是初学者，对这样莫衷一是的说法会有无所适从的感觉吧！

对这个问题我是这么看的：

我们知道，乐器演奏是人的意愿的体现，是人体动作的延伸，因此，任何演奏动作的出发点都源自你的内心驱动，大脑发出指令，由身体在乐器上实现动作。这就是说，演奏过程是一个“心——手——器” 的实现过程。说到这里，我想起了我小时候看过的一部电影《武当》的情节：

拳师东方旭正在练习武功，准备打败俄国大力士，这时师傅问他，你准备用什么打败俄国大力士？东方旭答，用拳，师傅摇摇头，又答，用剑，师傅又摇摇头，见东方旭迷惑不解，师傅语重心长地说，要用心啊！

这个教诲我觉得可适用于做任何事情！在二胡练习和演奏中，内心要求越清晰，则二胡练习进步就越快。具体到起弓，你是要声音清晰、干脆有力的起弓呢，还是要声音柔和、不带音头的起弓呢？要求不一样，则起弓时谁先出发也就会不一样。如果是要求干脆有力、音头清楚的起弓，则必然要求手指先带动弓出发，正如上述引文加拉米安所要求的那样，大小臂及手腕随行。如果是要声音柔和，不带音头的起弓，则可以让手腕、小臂或大臂先出发，手腕先出发，声音柔和而轻盈，大臂先出发则声音柔和而厚重，小臂先出发则音色介于两者之间。懂得了这个道理我想对于谁先出发的问题就不会犹豫不决了吧！

不过在初学阶段我还是主张手指先出发，因为这样可以锻炼手指的敏捷性及与弓子的密合度，有了这样的基础，再练习其它方法就相对比较容易。

今天的内容就到这里，下课！