成都有宝丽pola专柜吗:荣宝看台 吴冠中:超于象外,得其“怀”中

来源:百度文库 编辑:偶看新闻 时间:2024/05/08 11:55:10

荣宝看台 吴冠中:超于象外,得其“怀”中

 

吴冠中:超于象外,得其“怀”中

 

    作为中国当代艺术的奇迹式的风景,吴冠中的过人处其实不仅在于他继承并发扬其老师林风眠把中西艺术表现模式糅合为一的努力,也不仅在于他无所不能入画、无所不能擅画,更在于他能同时运用数种艺术语言表现同一或几乎同一的审美对象。《清泉》与《山泉》这两幅作于几乎同一时期的作品,便是这种艺术创作语言下的产物。

实际上,从1980年代初期开始,吴冠中便致力于对审美对象的表现方式的抽象与具象的探索和思考。此期间,同一或将近同一的审美对象,在他的作品中几乎都能找到不同的表现方式和表现语言,从具象到抽象,从速写、彩墨到油彩。如果说,具象的审美形态更易于表现对象的瞬间美感和形式美感,抽象的审美形态则更宜于表现对象的内在美感并承载创作者的思考。

因此,如果说《清泉》以其流水的潺潺带给读者观感的愉悦,并在同时以江流中不可避免的巨石象征了发展道路上无法绕开的困难――持续了34周年的对台广播自然是一个充满困难和变数的过程――,那么,《山泉》则回归到对生命延续等本质问题的思考层面上来。色块的组织和罗列并不是对这一问题的最终回答而只是其过程的必要的表象化显现。

既然我们无法绕开或者回避对生命本质意义的追寻和探索,那么,最直接而最有效的办法就是回到艺术中去,在艺术所能给予的观感的盛宴里,让心灵随着视线作一次旅行、受一回洗礼。

而《追忆秦淮》显然是另一种形式的吴冠中叙事,关于他挥之不去的故乡情结的叙事。这一情结通过其画作里的“水”叙事完成。

吴冠中画作里,水的叙事是一个很特别的现象。他的水,一般有三个型态:“―”形的,“U”形的或者“|”形的。因为倾注的情感和思考不同,画作中的水叙事也随之变换型态。

此幅中采用了一种不完全“U”形水叙事,意在表现他对秦淮河这一历史时空的思考和审美。秦淮河是一条脂粉的河,承载着太多女子的梦,并由朱自清的名作《桨声灯影里的秦淮河》而蜚声中外。吴冠中对这一既是历史遗迹又是现实生活的时空交叠点,有着无以名状的复杂情感。一方面,他对秦淮河故地的昔日繁华景象有着说不清的向往,因此希望“重抹胭脂,再造酒家”,恢复其旧日荣光。这是作为游子的吴冠中对故乡的情愫,因此,在秦淮河两岸高宅上的天空里,他画入了代表相思和痴情的燕子,而在秦淮河边,他画上了新绿的柳丝和泊岸的小船,并把一种与周围环境格格不入然而代表了一个时间段的建筑作为审美的主角。而另一方面,他又深深迷失并自悔于自己这种对旧日不现实的向往和沉迷。因为“U”形水叙事其实表达的是一种回环的情结,这从他的其他作品中可以看出。于是,他以一种略近于U的水叙事来消解甚至掩盖自己沉迷于旧日秦淮河的不现实的情愫。而且,沉静的、倒影着两岸民居的水面,其实正是他对自己情感不动声色的逃避。

这件荣宝春拍上以154万成交的精品,毫无疑问是作为客游异地的吴冠中对于故乡那种“近乡情怯”和“离乡情啭”的情感的艺术表现。

至于吴冠中的市场地位,我想,任何文字显然都是苍白无力的。