偶看新闻关于健康的英语谚语:略谈书画中的禅意
来源：百度文库 编辑：偶看新闻 时间：2024/04/29 06:23:18
杜斌书画
略谈书画中的禅意
说到禅 很多人感觉很是高深
佛教从印度传到中国 有几个途径
这几个途径在与中土文化交流和融合之后
特别是与儒家文化和道家文化的交融后
就有了禅宗文化的出现
我们简单地说：禅就是开悟，领会
在有了禅宗文化之后 书画史里 也就出现了很多有名的书画高僧
方方壶，石溪，石涛，八大山人，渐江，弘一。。。。
这个方方壶 是道教人士
纵观他们的书画作品 大约分为两类
1简约而萧散
笔墨不多 情趣怏然
如八大山人，方方壶，渐江。。。都是这样杰出的代表人物
以上作品 就是我学八大山人的意趣
这个也有方方壶的感觉
简约而不是简单
他们的作品里 笔墨很少 但是笔墨十分肯定 构图也是极为独特的
很有一种超俗入圣的感觉
独特的人生际遇与独特的绘画符号 完整的勾画出他们的气息与品位
读他们的诗作 看他们的际遇 观他们的作品 也是一种人生的高度吧
言简意赅 ----就是他们的书画对我们视觉的最好阐述！！！
这种形式的作品 当然也包括他们的诗文 是需要比较全面了解他们的身世际遇后 才能深刻理解的
为什么八大山人笔下的鸟 总是“白眼向人”？
为什么担当的山水总是那么的清新淡雅？
渐江的黄山 为什么很少有皴擦？
（担当----云南高僧 山水成就极高 业内人士学习者甚多）
这些道理 只有在明白他们的学识和经历之后 才可以更为深入的去了解他们的作品
一如 我们群里的于宏涛兄因为很色 所以才画水墨居多 也是为了调和自我
为了平衡自我 ----这是极为有利的手段啊
他一画油画 他很色的本性就凸现无余了
2繁茂型
石溪，石涛。。。书画家就是这种类型的
尤其是石涛 在他的山水画里
他的墨点是独一无二的
满纸扑来 如疾风骤雨 万树生花
有人云：劈头盖脸点 我个人形容：铺天盖地点
极有才情 极为生动
不已物象而所困 恣情释放 毫无做作之感
非大才大性情之人而敢为
唐代的怀素 不仅仅草书极好
也经常喝酒吃肉
往往醉后而书 极有性情
在这些繁茂的作品背后
其实 也是有着不同的人生际遇
他们为什么这样写 这样画也是有着他们独特的审美观和价值取向的
不可能是毫无道理 突发奇想而来的
或许他们的经历，师承，团体，民风，。。。这些都会影响着他们
所以 我们看待他们的作品时 最好把他们放回原来的社会状态之下
别用我们现有的审美来评判他们的得失 这样会有失公允！！
以上的任何书画家 在他们的时代都是不可替代的高手
在他们的时代 他们都是伟人
和现在的姚明一样高大
总之
不管这些作品是简约还是繁茂 都有着他们独特的审美价值
我们在理解他们的作品时 最好先对他们的经历和遭遇有一个大致的了解
这样才能更好去理解他们的作品和作品里显现出的品味和高度
把他们放回到他们的时代里 加以审视 我们就会发现他们才是那个时代的巨人
对于现在的我们来说 这些人的作品都是法度 也是我们学习的根本
古往今来 很多有成就的书画家都是向他们学习 才得以确立起来的
只是 我在这里提醒大家需要注意一个问题：
这些方外人士 很多都是消极避世的
往往在他们的作品里 就减少了对人性的讴歌和赞美 也就是说他们是很不入世的
他们有他们的飘逸入圣 但是反对了人性的美和人性的本源
在当下可能也会成为一种障碍
他们的哲学世界观是深奥避世的
与当下的勇猛精进社会现状下 是有一段距离的
艺术是大家的艺术 不仅仅是个人发牢骚的借口
当没有了共性的个性 也是极为艰辛的学习他们 辩证的学习他们
或许是这个时代给予我们最大最好的权利了
今晚 就到这里吧
略谈书画中的禅意
说到禅 很多人感觉很是高深
佛教从印度传到中国 有几个途径
这几个途径在与中土文化交流和融合之后
特别是与儒家文化和道家文化的交融后
就有了禅宗文化的出现
我们简单地说：禅就是开悟，领会
在有了禅宗文化之后 书画史里 也就出现了很多有名的书画高僧
方方壶，石溪，石涛，八大山人，渐江，弘一。。。。
这个方方壶 是道教人士
纵观他们的书画作品 大约分为两类
1简约而萧散
笔墨不多 情趣怏然
如八大山人，方方壶，渐江。。。都是这样杰出的代表人物
以上作品 就是我学八大山人的意趣
这个也有方方壶的感觉
简约而不是简单
他们的作品里 笔墨很少 但是笔墨十分肯定 构图也是极为独特的
很有一种超俗入圣的感觉
独特的人生际遇与独特的绘画符号 完整的勾画出他们的气息与品位
读他们的诗作 看他们的际遇 观他们的作品 也是一种人生的高度吧
言简意赅 ----就是他们的书画对我们视觉的最好阐述！！！
这种形式的作品 当然也包括他们的诗文 是需要比较全面了解他们的身世际遇后 才能深刻理解的
为什么八大山人笔下的鸟 总是“白眼向人”？
为什么担当的山水总是那么的清新淡雅？
渐江的黄山 为什么很少有皴擦？
（担当----云南高僧 山水成就极高 业内人士学习者甚多）
这些道理 只有在明白他们的学识和经历之后 才可以更为深入的去了解他们的作品
一如 我们群里的于宏涛兄因为很色 所以才画水墨居多 也是为了调和自我
为了平衡自我 ----这是极为有利的手段啊
他一画油画 他很色的本性就凸现无余了
2繁茂型
石溪，石涛。。。书画家就是这种类型的
尤其是石涛 在他的山水画里
他的墨点是独一无二的
满纸扑来 如疾风骤雨 万树生花
有人云：劈头盖脸点 我个人形容：铺天盖地点
极有才情 极为生动
不已物象而所困 恣情释放 毫无做作之感
非大才大性情之人而敢为
唐代的怀素 不仅仅草书极好
也经常喝酒吃肉
往往醉后而书 极有性情
在这些繁茂的作品背后
其实 也是有着不同的人生际遇
他们为什么这样写 这样画也是有着他们独特的审美观和价值取向的
不可能是毫无道理 突发奇想而来的
或许他们的经历，师承，团体，民风，。。。这些都会影响着他们
所以 我们看待他们的作品时 最好把他们放回原来的社会状态之下
别用我们现有的审美来评判他们的得失 这样会有失公允！！
以上的任何书画家 在他们的时代都是不可替代的高手
在他们的时代 他们都是伟人
和现在的姚明一样高大
总之
不管这些作品是简约还是繁茂 都有着他们独特的审美价值
我们在理解他们的作品时 最好先对他们的经历和遭遇有一个大致的了解
这样才能更好去理解他们的作品和作品里显现出的品味和高度
把他们放回到他们的时代里 加以审视 我们就会发现他们才是那个时代的巨人
对于现在的我们来说 这些人的作品都是法度 也是我们学习的根本
古往今来 很多有成就的书画家都是向他们学习 才得以确立起来的
只是 我在这里提醒大家需要注意一个问题：
这些方外人士 很多都是消极避世的
往往在他们的作品里 就减少了对人性的讴歌和赞美 也就是说他们是很不入世的
他们有他们的飘逸入圣 但是反对了人性的美和人性的本源
在当下可能也会成为一种障碍
他们的哲学世界观是深奥避世的
与当下的勇猛精进社会现状下 是有一段距离的
艺术是大家的艺术 不仅仅是个人发牢骚的借口
当没有了共性的个性 也是极为艰辛的学习他们 辩证的学习他们
或许是这个时代给予我们最大最好的权利了
今晚 就到这里吧