taboo19801 3中文字幕:格律诗创作杂谈

来源:百度文库 编辑:偶看新闻 时间:2024/04/27 23:35:15

    格律是格律诗(近体诗和词)创作的基础,没有了格律,律诗就不成律诗,绝句就不成绝句,词也就不成词了。格律诗,就是一种在格律的束缚中驾驭诗意的诗体。如果不习惯这种束缚,完全可以不写这种诗体,而去选择其他适合自己性情和爱好的其他诗体。       目前网络泛滥着“伪律体”或“字数都对体”。一些人出于对旧体诗词诗的一知半解,感觉到大部分古诗都不要求格律的,进而认为写近体诗和词曲也无须讲究格律,这其实是对诗体的误解和破坏。格律诗的平仄和押韵方式,是格律诗本身的要求和特征。格律并非唐宋自虐式的发明,只不过是对前人经验的总结。格律虽然严格,却仍然有许多可以变通的地方供作者自由发挥。无论律诗、绝句、词都有许多字是可平可仄的。      
    格律诗讲究意境,有意境才能让读者得到些审美意趣。或触动心事,或激发豪情,或得以消遣。何为意境?就是初读的时候很明了,而再读的时候却有许多回味,让人浮想连连。一些人以为不管写什么诗,只要有诗意就是好诗。这是荒谬的。即便有什么不合格律但颇有意境的好句,如果一定要放在诗中,也未必就是格律诗,更不是好的格律诗。    
    格律诗给我们的空间往往只有几十个字,因此它的语言应该精练,但要能够准确地表达出自己的意思。风格要舒缓,流畅而稳重。既不能过于油滑,也不能给人文白相杂的感觉;尽量以白描的修辞来表现主题,避免涩典和叙述。有人喜欢华丽的辞藻,写的作品虽然漂亮,实际上却做作得很;有的人喜欢险僻的字词,写的的作品就很晦涩不知所云。古人的许多绝世名篇,并没有什么华丽辞藻,反而浅显易懂,语言流畅,浑然天成,并广为流传。当然,浅显易懂和浑然天成的背后,实际上隐含了深厚的语言文字功底,绝非信手拈来。诗词创作需要天分灵感,却更需要底蕴功力。生活是题材的来源,不可无病呻吟,也不可仿照古人写与现实生活不符的典雅诗句,更不可将题材脱离现实生活。      
    诗之境阔,词之言长。诗词贵精不贵长。绝句和小令易成不易工,长调和长古既不易成也不易工,易放难收。七言要平实,五言不可词藻华丽,会显得太纤弱,须古朴有致。    
    情景交融是通过描摹自然景物或生活场景的来抒发感情,渲染气氛,烘托心情。对比衬托是在叙述和描写过程中为了突出某些人物或事件而用其他人物或事件作为对照和陪衬。托物言志是借写某一物表明某一中心思想。用典更是格律诗常见的修辞手法。由于字数固定,如何在有限的字数内加大格律诗的内涵,充分表达作者的思想感情,用典是一种重要手段。但如果读者在古典文学方面稍有欠缺,对典故不甚了了,就会与作品产生隔阂。这就需要作者使用常见的典故,如成语典故,少用鲜见的、难于理解的典故。对仗算是格律中最难掌握的部分了,这就必须灵活掌握对仗,即熟练运用流水对,借对。对仗讲究宁拙勿巧、宁粗勿细、宁朴勿华,如果不流于俗野,我觉得大白话就好。在使用对仗时要不影响自己的描述,令全诗一气呵成。尽可能避免合掌,但有时为了加强渲染,会特意如此。借助这些修辞手法以及比喻、借代、排比、夸张、拟人、设问、反问等,可更好地为我们的创作打下基础。      
    写格律诗使用平水韵对于增强旧体诗词所独有的表现力是有一定帮助的。就我个人而言,还是偏爱平水韵的。押韵时要注意避免凑韵、出韵、重韵、倒韵、险韵,这些都是诗家大忌。有一点要注意的是入声在诗词中的作用。入声在现代汉语中已大部归为阴平声和阳平声,一小部分归为去声。而入声在平水韵中则为仄声,运用时须注意。当然,对于初学者,适当放宽用韵,甚至使用新韵,这也未尝不可。基本上,现代汉语中发音为阴平、阳平的字,即为平声字;发音为上声、去声的字,即为仄声字,不必再区分入声字。这样,每个韵部实际上自然分成了平声、仄声两个部分。用入声韵的词牌,用新韵时改用仄声。    
    至于和韵、回文、藏头等都属于文字游戏,自由创作尚没有佳作,何况步韵。至于不懂格律的人写步韵诗词,更是东施效颦了。