娱乐圈之闪婚番外方涵:摄影技巧

摄影技巧

第一章 自然风景摄影 

     所谓的自然风景，包括的范围极广，从路边野草的特写世界到伸向广阔地平线的壮观风景，自然界中存在的一切，如树木、野草的四季应时现象等都是，数不胜数。

　　 自然风景的被摄体选择法和摄影法也是多种多样的。其中有以植物学、地质学、地理学、心理学等观点选择被摄体的方法及以造型为主体的选择方法等。被摄体无限之多，蕴藏着极大的乐趣。对这些被摄体如何拍摄，没有固定的公式。

　　这是一个能自我选择的创作世界，其乐无穷。

　　自然风景摄影没有必要始终考虑忠实于原景的摄影问题。莫不如考虑如何取景构图。摄影者自己的意图想象是什么，其主体性要明确。摄影时就可以想象出洗印结果的人才能有高水平的作品。

　　自然风景的表现千变万化。四季不同的阳光、气候、气象条件引起的日时变化及自然光的绮丽色彩等都可导演出各式各样的自然风景。对自然风景中静的世界、动的世界、严峻、刚毅状态的表现，因摄影者感受不同而不同。在自然风景摄影中，摄影者的感性非常重要。它与作品的个性紧密相关。

　　自然风景在不时地变化，仅在日出至日落间注意观察，就可看到升腾于大地之雾、空中之闪电、鲜花之盛开与凋谢。这些微妙的变化就是自然美的魅力，追求者的目标。认为自然风景为静止的摄影者，首先要抛弃这种观念，再致力于风景摄影。春天，植物萌发新绿，使人感受到清新的气息；夏天，阳光闪耀璀璨，充满生气；秋天，满山遍野如披上锦衣一般，但不知为何使人感到寂寞；冬天，大地上的一切仿佛不知人间污秽，如同身着洁白衣装的天使，但狂暴的自然奇观也使人发出感叹。对这样的自然界摄影，首先也要培养自己的眼睛，做到在自己身边也能发现大自然。

　　#时间、场所、季节的利用

　　进行自然风景摄影时，作为在春夏秋冬四季变换中生活的人，对自然如何认识这种各自不同的自我感受是摄影的源泉。

　　目前的照相机，在曝光、对焦方面有很大的进步。可以说，任何人使用它都可拍出合适的照片。但要拍出符合摄影目的的理想照片，一定要认真地观察自然。太阳从升起至落下的移动改变着光和影的微妙关系。根据摄影的目的，阴天也是再好不过的表现舞台。阴天的光均匀扩散，对被摄体四周的照明均匀，可拍摄晴天高反差条件下难于表现的被摄体。

　　因此，阴天在表现手法上也是一种摄影时机。特别是对大森林、植物、花草进行摄影时，要求使背景模糊，达到简化效果等，阴天较晴天好得多。所以说，相对天气状况来选择被摄体是很重要的。

　　一般认为，拍摄风景照片的最好条件是早晨和傍晚。因该时的光线为低斜光，其光影使被摄体表现出很强的立体感。

　　使用彩色胶片摄影时，受色温影响，画面带红色调。其中的颜色多种多样，有黄色、橙色、金色、粉色等，每天如此。总之，日出和日落导演着早晚状态不同的自然舞台。

　　在小雨天摄影时，要注意保护照相机。带有雨水的树叶也有特别的反射。此时，可拍出很多不可想象的作品。秋天的红叶和自然光的反射融合形成的丰富色彩令人赞不绝口。

　　雾景可创作出情感丰富的作品。作为摄影者不仅要拍摄照片，而且要将观赏者引入玄妙的世界。利用树木和雾景构图，以适当小景深省略远景效果产生的雾情世界是深受人们喜爱的主题。

　　在北国的北海道，拍摄因冬季温差产生雾后所形成的树挂时，实际环境极为寒冷严峻，但具有梦幻与罗曼谛克世界的壮丽景色。

　　在冬天摄影时，因现在生产出的３５毫米以及中型照相机基本上为电子机构，在－５℃条件下不能工作，因此，要考虑防寒措施。摄影前，把照相机放在防寒衣中，并尽可能使其靠近身体，用体温对其保温。摄影时，迅速取出。这种方法是最切实可行的。在使用三脚架的情况下，对耐寒蓄电池的电池部分仍可采用体温保温法，并且最好也用几个怀炉对照相机的机体进行保温。

　　拍摄雪景，利用早晚的逆光摄影时，曝光较顺光摄影难度大，所以自动曝光照相机需要有曝光补偿。但由于各种摄影状态不同，曝光补偿也不同。因此要积累经验，自己总结曝光数据。在逆光摄影时，还需要避免产生晕光现象。除使用遮光罩外，最好在观查取景器中景物的同时，也利用手进行遮光。

　　自然风景的变化速度早晚很快。要不错过一瞬间的摄影时机，了解任何条件下的自然现象，达到自然地观察自然界是非常重要的。

　　#角度与构图

　　自然风景摄影和不买彩票肯定不能中奖一样，不赴实地就不能拍出该处的风景。选择摄影角度和构图也必须根据实际环境来定。边参考书籍边构图的方法会错过摄影时机，一旦参考书中没有和实际摄影相同的例子就束手无策了。在这点上，自然摄影不同于室内摄影。

　　在自然风景摄影实地上，除特殊情况外，照明光一般是为自然光所决定的，自己不能随意改变。这样，自然风景摄影受到几种无可奈何的制约。因此，构成画面时光线方向选择的问题是摄影的要点。

　　在初学摄影者当中，出现很多这样的情况，就是一见到好的被摄体，一时兴奋就只能看到取景器中的一处景色。这样拍出的照片大多画面平淡，摄影主题不明确。要避免出现这种情况，摄影时，把取景器画面想象为一张白图画纸，要在上面描绘一幅图画。这种方法有益于镜头的选择和构图。

　　对于贪多，把任何景物都构入画面的人也很多。实际上，摄影构图是减法运算。构图时，注意减去不必要的，仅留下可表现主题的景物。这样，画面效果将大大提高。此时，有改变摄影距离和镜头的选择问题。因此要充分了解各种镜头的效果。

　　构图因使用镜头的焦距、摄影距离、摄影位置、角度的组合不同而不同，并且根据摄影目的和表现对以上各种因素选择也不同。对此需广泛了解。

　　#曝光决定与曝光补偿

　　现在生产销售的３５毫米单镜头反光照相机在内测光曝光表中加入了自动曝光机构，有光圈优先式和快门优先式两种。最近又配有软件控制系统，极为先进。使用其中的任何一种照相机都可拍出曝光适度的标准画面。但使用彩色幻灯片等宽容度窄的胶片时，能否得到适度曝光，和被摄体的亮度域有关，大多不易达到。在拍摄画面中包含有太阳的典型风景照片时，要调节曝光补偿调节钮，增加１～３档光圈。

　　在要将大量白云构入画面，同时还要描写大地景色时，要利用曝光补偿机构增加曝光量；在背景暗、被摄体占据画面总面积小的情况下，要利用曝光补偿机构减小曝光量，否则将曝光过度。

　　进行雪景摄影的曝光量，因描写目的不同而不同，一般以顺光表现雪之洁白时，要增加２３～１档（２倍）曝光补偿。但在傍晚雪面上光影部分大的情况下，可利用逆光摄影，这时可不必进行曝光补偿

第二章 花的造型探索 

　#被摄体的发现

　　能否发现有特点的被摄体，直接影响摄影作品的效果。对被摄体，特别以花的造型为被摄体摄影时，要注意一般摄影与特写摄影的不同效果。通过本文实例照片可清楚地看到，平时经常看到的花，存在许多未被人注意到的奇异造型。对这些被摄体的发现确实令人感慨万分。作为被摄体的花，颜色绚丽，形状千变万化，作为摄影者，每当看到富有神秘色彩、不可想象的形状的花时，都会产生摄影之心，目不转睛地注视取景器中的风景，直至心满意足为止。如此有吸引力的花之摄影是不言而喻的，进一步深入到花的造型世界也更富有魅力。

　　要能发现被摄体，最重要的就是平时要带着"有否成为被摄体之物"的意识来观赏花。这种意识的存在，决定着能否发现被摄体。一般在寒冷的路旁、花店、温暖的室内都可看到花。在植物园的温室内也能看到洋兰等种类繁多的花。在室外可看到的花有水仙、山茶花等冬季的花。在山间小路旁，从春天到秋天可看到许多大小不一的花。

　　对这些到处可见的花如何观察，才能发现被摄体呢？首先如上所述，要注意"有否成为被摄体之物"。第二，在日常行走中也要以物色的眼光注意身边存在的花。但仅这样一带而过，这些花也只能是常见的普通花，最好摘下注意地欣赏。

　　欣赏的方法在于观察，此时有兴趣的话，利用放大镜扩大观察，大多会有惊人的发现。因为大部分的花都具有奇异的造型和绚丽的色彩，所以要能发现有特点的被摄体也需要随时利用放大镜观察。放大镜倍率最好为３倍～５倍，过大反而不宜使用。

　#摄影精神准备

　　因为只要发现被摄体就可进行摄影，所以下面介绍创作优秀作品所需的精神准备。首先，要明确摄影动机，也就是要明确表现什么。仅显示自己发现，而可能任何人都不知的被摄体及其奇异的造型也可以，但要有动人感，必须表现被摄体的重点部分。

　　此时需注意的是对所摄部分要正确对焦，因景深有限，对焦距离略短，极易造成摄影失败。例如使用５０毫米微距镜头，利用Ｆ２２光圈进行等倍摄影时，景深仅为１毫米，焦点略近，影像模糊，因此切不可忘记正确对焦。

　　观赏文中实例照片时，最先吸引视线的部分，可以认为是该被摄体的重点部分。无重点部分的照片画面为漠然无吸引力的画面。在特写摄影中经常提到"以几倍摄影"这样的话，对这种摄影的倍率，有的人认为越大越好，这种想法实际上是错误的。最好认为倍率是在摄影中自然形成的。在通过取景构图时需调整摄影倍率，此时应仅考虑如何构图。只顾构图而忘记摄影的现象要避免。构图完成后的工作就是启动快门，这点很重要。不启动快门，就没有作品，也就不能评定画面质量。

　　此外，对能否创作出好作品，很重要的是用心博览摄影展览会、摄影集、摄影杂志上高质量的作品及自己认为好的作品。这些都是提高摄影水平的营养。观赏时，要动脑筋考虑，为何该照片受到好评？为何自己喜欢这张照片？此外也可模仿这些作品进行摄影。在摄影中体会该作品作者的摄影意图，这样做也是较好的学习。

　　#摄影器材

　　在涉及摄影器材前，先介绍一下作者本人拍摄花的造型时采用的摄影倍率。本人大部分采用３倍左右倍率摄影，０．５倍和等倍也不算少，但３倍以上摄影很少。在这些扩大摄影范周内，需要何种摄影器材呢？有了３５毫米单镜头反光照相机、５０毫米微距镜头、近拍皮腔和反接镜头使用的反向接圈就有可能进行倍率为３倍左右的扩大摄影，３倍以下的摄影当然更没问题。一般摄影时，有上述器材基本没问题。但在近拍摄影情况下，附属器材也需要。其中有三角架、快门线，有时也需闪光灯。总之，有了以上摄影器材，完全可以进行摄影。

　　希望大家能了解，仅利用购买的摄影器材不能满足花的造型摄影，作者本人对不能满足摄影的部分自己改造，制作成易于摄影，使用方便的器材。需要自己考虑的部分大多为被摄体的支持、光源的支持、现有物的利用法。总之，要尽量少用摄影器材，不足部分凭自己的经验考虑增添。这种做法很重要，切不可忘记。

最近自然摄影很流行。在所谓自然照片中，以自然风景中某画面为主题的作品和以花为主题的照片明显占大多数。

　　有关花的摄影，不客气地说，这类照片大多为图鉴式照片，但这也是自然摄影的一种方法。在这类照片中，虽然所摄花的种类不同，但总使人产生似乎在哪儿见过的感觉，大概可以说这类照片中有独特主题的作品很少，一般图鉴式照片作为家庭用还可以，但不值得作为作品供人欣赏。

　　随着照相机、附件、彩色胶片等性能的飞跃进步，摄影作品的主题表现不需多加考虑。相反，从初学摄影的一般人的角度出发，也许是本人自己的评论观点。

　#表现目的和摄影要点

　　在摄影外景地进行记录性摄影，首先要拍摄生态景观，以植物学的观点进行图鉴式照片的摄影为第一步。有时为了记录生物的形态特征，需要以花朵和果实为主题进行近拍。这种表现目的的摄影，只要焦点，色彩准确即可充分表现。由于这类摄影，内容优先决定，因此从表现的角度出发，这类照片不能成为作品。即使对本人来说是杰作，但不能期待在比赛中入眩同样，在摄影外景地摄影的情况下，摄影者为花之美及可爱的姿态所吸引，以抒情、造形的表现目的进行摄影的情况很多。这类摄影以将照片作品化为目的，与记录性目的照片相比，此时有无"欣赏价值"是摄影的第一个条件。以常见的花为主题进行摄影，也要考虑照明、构图、摄影角度等摄影表现手法，以作出有独创性的照片，"好象在哪儿见过"这类照片一定要避免。

　　花卉摄影的内容也很繁多。其中摄影目的有制作、记录、抒情作品等等。摄影者必须对表现目的、摄影要点有清楚的认识。

　　进行记录摄影，只要摄影方法基本正确，凭照相机自动摄影就可达到摄影的目的。总之，发现被摄体的位置条件，决定摄影的效果。

　　进行抒情照片摄影，要使画面具有造型观赏价值，首先必须掌握照明、构图等摄影表现手法。这种表现目的的摄影，只凭照相机不能得到优秀作品。

#照明的种类及技巧

　　在广告摄影领域，经常采用各种照明方式。室内的人物肖像摄影，没有照明也只能是一般的纪念照片。

　　欲对花进行摄影时，因对此花的绚丽色彩和有趣的形状感兴趣，所以不需过多考虑照明问题，最好自然表现。花在原野上盛开的自然场面，实际上是主光源为太阳的单灯照明。

　　它没有单灯照明之感的原因在于有来自广阔天空的反射光。

　　先对上述情况有所认识。下面以实例为主介绍照明的基本知识和相应的摄影技术。

　　以顺光照明进行摄影，是最初级的方法，其中和镜头拍摄方向一致的照明光称为正面光。利用这种光照明可以清晰地表现花之色彩和形状。不足之处就是这种光自被摄体正面照明，被摄体的影子不易产生，因此几乎没有立体感，一般称为平淡光。

　　虽然顺光照明不能得到具有特点的画面，但在开始进行花的近拍时，对构图和光圈的掌握最为有利。摄影者不具备构图知识，只能拍出不值得欣赏的照片。除对白色花朵进行特写以外的摄影，利用自动曝光照相机均可得到充分表现。对形状有特点，色彩丰富的花进行特写，大多可表现出其优点。

　　与顺光摄影相反的就是逆光摄影。所谓逆光照明方式就是自被摄体后侧进行照明。一般被摄体此时在画面上表现为剪影。利用逆光进行花的特写时，如能再加以辅助光和反光板照明，可以说效果最好。背景明亮时，可得高调中具有强光效果的照片。

　　在逆光照明情况下，随着背景变暗，整个画面的反差也可表现出来，是进行特写的大好时机。逆光摄影时，一定要使用遮光罩，否则产生晕光现象使画面发白。曝光也不能全靠照相机自动进行，需要人为略加控制，完全利用照相机自动曝光，则曝光过度。曝光量一般为照相机自动测光值的１２～１３。利用彩色反转片摄影时，画面中黑色不能被强调出来的情况很多，需加以注意。

　　侧面光是可强调立体感的照明方式。室外实地摄影的照明（太阳）来自一个方向，因此最好利用银色反光板自被摄体正面增加辅助光。在外景地进行花的特写摄影时，使用银色反光板大多可提高晴天下拍摄的画面效果。银色反光板不需太大，利用极易得到的锡纸作成可放入摄影包内携带的尺寸即可。在侧面光照明情况下，也要使用遮光罩。曝光量的决定可根据背景亮度及特写程度进行，此时也不是完全不可依靠照相机自动曝光。曝光补偿不能一概而论，所以在掌握曝光规律前，先每改变半档光圈拍一张照片，这样拍出３、４张后，从中吸取经验。

　　顶光照明为自被摄体正上方进行的一种照明方式。在夏日晴天的中午，室外的阳光即为顶光。本来这种照明不利于摄影，但在室外有天空反射光，相当于辅助光在被摄体周围照明，因而无照明方向不好的感觉。虽说如此，在可选择摄影时间的情况下，最好避开这种照明条件。在顶光照明条件下，进行花的特写时，利用银色反光板等，可得到下述的半逆光调效果。

　　处于正面光和侧面光之间的照明为斜光照明。这种照明可适当表现被摄体的立体感，正面光的平淡调也不明显。在室外摄影，要利用这种照明，需选择摄影时刻。在阴天进行花的特写时，可采用日光同步摄影法表现出斜光照明效果。此时要利用长同步线，使闪光灯与照相机分离。闪光灯光对被摄体不要照射太强，这点很重要。

　　和斜光照明方向恰恰相反的照明是半逆光照明。照明效果接近逆光效果。这种照明条件下的摄影，较逆光简单，实用范围很广。即使不了解照明知识，利用这种照明拍出的照片，画面上的被摄体四周照明也很协调。具有强光效果的照片，实际上为半逆光照明的情况很多。画家莱布兰特经常利用这种光，因此以半逆光为主光的照明方法也称为莱布兰特照明。此照明条件下曝光量的决定方法和侧面光照明相似。

#构图与角度

　　构图对提高照明效果很重要。照相机是横向还是竖向拍摄，被摄体的四周空间取多大等等，决定画面的效果。在特写摄影中，照相机的位置略有１０厘米、２０厘米的不同，相对被摄体的摄影角度也完全不同，也就是说拍摄同一被摄体，画面的表现不同。

　　以新颖的形象表现司空见惯之物的摄影技术，可以说是摄影乐趣和广泛深度的所在之处吧！

第四章 装饰室内的盆花摄影 

　　现在，有白色基调的设计先进的住宅，也有具有树皮似乎传导温暖之感的住宅，生气勃勃的彩色住宅……，各种住宅内，都具有自己的个性，创造出独特的环境。其中调和的家具，灯具，生息的植物等是室内装饰物全部在"感性"上达到协调统一的证明。对这种摄影现场，怎么会有自己改变摆设的理由呢？

　　由于最近经过装饰协调的住宅不断增多，在摄影上就简化了许多，也就是只要对存在的实物考虑摄影即可（只有这步工作比较麻烦），如对看到的实物可直接进行摄影，那就痛快不过啦。

#盆花未摆在桌上之前

　　进行室内装饰摄影，一般在摄影前即可决定摄影成败的５０％，因此，在摄影前需要寻找或自己设置好的场面。总之，在摄影中要牢记，欲拍摄出胜过实际摄影现场的照片基本上是不可能的。

　　要能导演出好的场面，完全凭经验和感性。实际上，有许多现成的教科书（华丽杂志的照片）可供参考，开始这种摄影时，可先模仿杂志上的照片摄影，这也许是快速掌握摄影要领的捷径。

#盆花摆在桌上之后

　　整理桌子、花盆具及背景，如还选取其他小物件同时摄入画面，要将其协调配置。这步工作完成后，就是此处所需的照明设置问题。提及照明技巧，听起来似乎学问很深，实际上，仅考虑适合摄影处的光质及照射方向即可。这步工作也可模仿上述教科书进行。此外也可顺便多翻阅一些有关花卉的书，其中有常用强光照明的兰花，以柔光照明的圣保罗堇观赏植物等种类，这也可作为参考。

　　以花作为室内装饰的摄影，背景大多很简洁，这大概是背景颜色强会埋没花之微妙颜色的原因吧！一般摄影家在摄影中都会先说"整理背景"。对背景的处理，只要符合摄影的基本要求即可。

#有关照明的注意事项

　　盆花是有生命之物，在摄影中最好避免用强光对其进行长时间照射，也就是要求摄影迅速。

　　有关光质问题，在盆花线条清晰、花朵大、颜色鲜艳的情况下，光质要为强光，有时也利用逆光；与此相反，在盆花为有暖绒绒感的小花的情况下，使用扩散光平均照射，这种照明方法虽不是在任何情况下都适用，但７０～８０％的情况下可利用。

　　#在大空间内放置花卉

　　以上所述摄影方法是以花为主体，背景极校与此相反的摄影如何进行呢？

　　一般进行室内装饰摄影需要辅助光，原因就是在明暗对比强的情况下直接摄影会在面面上出现一处白一处黑的现象，利用辅助光可将暗处照明。在大空间内放置花卉进行摄影的情况下，最好利用白纸或白布反射光作辅助光，尽量使反射光柔和均匀地布满整个房间。这种创造自然气氛的"含蓄"照明法也许是得到美好照片的要领。另外，在室内装饰物中只有孤零零的花时，摄影转变为拍摄室内装饰物更为重要。

#室内装饰空间引起的遐想

　　在照射有阳光的桌上摆设上花，花虽小，但也能成为突出的点缀。此时，聚光灯（光束式聚光灯）的照明效果最好。

　　利用大家易得到的幻灯机照明也有特点。可在放幻灯片处放入各种造型胶片，以做出符合自己意图的光束。

　　要得到类似游泳池的阳光反射效果，可取一个大盆，装满水，利用吹风机使水面出现波纹，对该水面照明，使容器壁出现反射光。

　　专业摄影者的照片也不过如此拍出。简而言之，室内装饰摄影需要有耐性，只要努力，任何人都可进行该种摄影。 

#摄影要领的掌握 

　　在一般人的意识中，野鸟摄影很难，对此敬而远之的大有人在。野鸟摄影确实不同于一般摄影。进行人物摄影，摄影者可以摆设模特的姿势，使其面对照相机以自己要求的姿态静止不动。设置好摄影模特后，就凭摄影者技术来决定照片画面效果。可以说，这种摄影具有人与人之间的意志传达手段。进行野鸟摄影，摄影者要面向野鸟，在"就这样别动呵"的祈望中接近野鸟，除了和鸟类意志相通的个别人外，大多遇到"ｂｙｅ-ｂｙｅ，再见"挥手而去的结果。这就是野鸟摄影的难处。正是因为这种摄影存在一定的难度，才有野鸟摄影的乐趣和奥秘。尝试一次这种摄影后，肯定会被野鸟的魅力所吸引。

　　对野鸟这种与人的意志毫不相通的被摄体如何才能拍摄呢？简而言之，只要掌握野鸟摄影的要领就行。这种摄影要领必须解决许多以一般方法不能应付的问题。以上两句话似乎带有语病，相互矛盾。总之，要阐明的是掌握摄影要领不易，但掌握后，摄影就简单了。

#５００～６００毫米镜头最适用

　　在介绍野鸟摄影要领前，先介绍摄影所需的照相器材。首先，进行野鸟摄影需要何种照相机？这个问题经常有人询问。

　　对此可毫不犹豫地回答，使用３５毫米照相机。这种照相机画面尺寸虽小，但机动性令人注目，利用它可应付动作迅速的野鸟摄影。画面尺寸小，即影像小的问题也没必要担心，只要摄影时准确对焦，就可以放大作出大尺寸清晰照片。

　　其次就是摄影所需镜头。进行野鸟摄影可以认为超望远镜头是必不可缺的。利用该镜头可以在一定程度上接近作为被摄体的野鸟进行摄影。超望远镜头的级别选择，根据摄影鸟类及接近鸟的方式有所不同。总之，一般情况下野鸟距人较远，且在日本能拍摄到的野鸟大多为小鸟，综合以上现实存在的条件，摄影需要使用超望远镜头。至于要使用多少毫米超望远镜头，有个人所好和操作性问题，但就本人的观点，进行这种摄影最好使用５００毫米或６００毫米镜头。理由就是在超望远镜头中这两级镜头的重量、大孝口径等操作性最好。再要求高点儿，就是口径越大越好。一般Ｆ值小的大口经超望远镜头很昂贵，可根据自己的经济状况决定。

#松懈野鸟的警惕性

　　书归正传，下面介绍摄影的要领。

　　野鸟摄影要领中最重要的就是摄影者要了解野鸟心理，要为其着想。说起来似乎很容易，但实际上这是最不易做到的事。对野鸟摄影多少有些经验的人可能清楚，在发现"啊，鸟停在那棵树上"后，双脚会不自然地奔向鸟所在之处，急于对这个或那个进行拍摄。这样当到达自己认为适于摄影的地点后，在对焦时，野鸟逃之夭夭的情况时常发生。结果，失去了眼前的摄影机会。这种失败完全是由摄影者自己造成的。

　　失败的原因大概大家都很清楚。举一实例来说，假设发怒的大象冲向自己时，包括本人在内，为躲避大象，肯定逃离此处，同样，野鸟见到奔向自己的人也会如此。然而在实际中，对此与摄影相关的重要部分不加以注意的人意外的多。简而言之，鸟和人一样对庞大运动物体反应极为敏感，因此在野鸟摄影中不要忘记，自己本身即为野鸟的警惕对象。

　　有没有使野鸟松懈警惕的方法呢？如上所述，要理解野鸟心理，并为其着想。一般人恐怕认为人之间的心理都不易揣测，何况对野鸟呢？虽然如此，但事实上只要对野鸟的一举一动有注意之心，了解其心理并不是不可能的。

　　下面介绍本人实际进行野鸟摄影的情况。

　　#接近野鸟

　　发现被摄的鸟后，如有可能，首先在自己所处位置拍摄一张照片，然后考虑光线状态、构图等再移动你的位置。此时动作要轻缓，待移动至理想位置后再拍摄一张，尔后，再向鸟接近。向鸟接近时，要克制急躁情绪，缓缓向前移动，此时一定要注意经常确认野鸟的动作。一旦发现鸟有点儿不安的举动，就要立即停止移动，在原地等待鸟平静下来或退到远处等待，再缓慢向鸟接近。在接近移动中不要仅有到自己预定位置后再按快门的意识。因被摄体的鸟有随时飞走的可能性，所以在接近鸟途中最好不考虑浪费胶片问题，拍摄几张照片。这样，万一鸟飞了，可以减轻自己的后悔遗憾之心。

　　与鸟接近有一定的距离限度，该距离具体为多少，如何接近，这和鸟的种类有关，不能一概而论。也就是说，要了解该距离限度，需凭自己实际经验，因此只有自己向野鸟摄影领域挑战。

　　此外，还有一种对摄影者来说是接近野鸟的最有力武器，那就是汽车。上文曾述野鸟对庞大动体的警惕性很强。但出乎意料，似乎将汽车列在警惕对象之外。也许野鸟平时对汽车已习以为常。对这种接近野鸟的强力武器不加以利用，那就太愚蠢啦！利用汽车接近野鸟也同样要注意不惊动野鸟轻缓行驶，到达自己认为理想的地点后，将照相机镜头架在车窗框上进行拍摄。此时，车窗玻璃的升高与下降可以起到三脚架的伸缩调整高度作用。因此应考虑如何充分利用车窗。在车中摄影一定不要忘记制动发动机，并要注意狂风摇动汽车可能产生的照相机抖动。

　　以上的方法如何？发现鸟后采用上述方法摄影是否已感到切实可行，下一步就是实际动手摄影。以上介绍的摄影方法有个缺点，就是必须寻找鸟的身影。下面再介绍一种较好的摄影方法。

　　这种方法就是摄影者原地不动，等待野鸟自动飞来，听起来似乎不可相信，但实际上和钓鱼一样，以等鱼上钩的心情等待野鸟即可。要能钓到鱼，下鱼钩处的水中必须有鱼。与此相同，等待野鸟到来，也有选择等待地点问题。在何处等待最好呢？鸟类也为动物，因此可以认为鸟为了生存，日常生活和人类有着相同的模式，将其一一对应，房屋即为巢；寝室为窝；洗澡在水池河边；食物因各种鸟所好不同，有植物果实、昆虫、花蜜、鱼等。利用这些鸟的生活习性，就可选择相应的时期和地点，等待野鸟到来。等待时不可随意走动，要有耐心。忍受不了一动不动等待野鸟的人不妨利用百叶遮帘，作成四边均为１米，高为１．５米的小屋。形象地说，如同支起四角的帐篷，在其四面做出几个可伸出镜头的圆孔即可。人在该小屋内等待野鸟，可自由动作，不需担心对鸟有惊动。夏天还可防蚊虫，非常实用。

　　本文中登载的照片，是在日本各地拍摄的四季野鸟照片，其中也有大家熟知的野鸟吧！希望大家也能向野鸟摄影挑战，但最初不必考虑和作者一样到各地去拍摄，仅拍摄身边附近所有的野鸟即可。因大家所在之处的土地风情及季节不同，所有鸟类也许不同，但无论何处都至少生息有３０～５０种的野鸟。

五官可以认为是人类心灵的窗户，但人类所具有的五官并非对一切自然现象都可感受、感知和认识。人的耳朵可感受的音频是在１６～２万赫兹。在１６个方向以上则不能正确区分。狗可以感受人所感受不到的高频振动，且可区分３２个方向的声音。人眼的视网膜可感知的适当刺激光为４２５（深紫色）～６５０毫微米（红色），而为水稻害虫的二化螟蛾可感知４００毫微米以下的紫外线。

　　在借助摄影世界的器材，尝试望远镜、近拍摄影等所谓特写摄影中，打开了新鲜的视觉之窗，扩展了新视野。特写摄影领域中的近拍摄影以及显微镜摄影等，均为这里所述的扩大摄影世界。

#扩大的世界

　　在此介绍一下区别于显微镜摄影的扩大摄影。过去的光学显微镜放大倍率在２０～１５００倍范围内，这种显微镜有４、１０、４０、９０、１００倍接物镜和５、７、１０、１５倍接目镜的多种组合。近年来，２０倍以下低倍率的观察和摄影也成为可能。

　　这种低倍率显微镜有１、１．２、１．３、２．３倍等物镜和２．５、３、３．５倍的目镜。目前又生产出焦距为无限大的２．５、４、５倍等摄影镜头。这意味着２．５～１５倍的摄影成为可能。但在实际摄影中，利用这种显微镜的低倍率摄影存在着很多的问题，具有不能理想摄影的现实。本文介绍不利用显微镜的扩大摄影。

#不利用显微镜的扩大摄影

　　要进行扩大摄影，首先考虑照相机使用５０～１３５毫米的微距镜头。但利用这些镜头摄影有０．１～０．５倍的限度。因此，不能进行扩大摄影。那么，有什么样的方法可以进行扩大摄影呢？大致方法如下。

　　（１）使用专门近拍摄影装置的方法

　　专门扩大摄影装置为在近拍折腔上装有近拍摄影专用镜头的装置。在此介绍以下两种装置。

　　Ａ．欧林帕斯ＰＭＴ-３５

        各种近拍镜头的放大倍率如下：

　　ＭＬ-８０，８０毫米Ｆ４，０．４５～３倍ＭＬ-３８，３８毫米Ｆ３．５，２．５～８倍ＭＬ-２０，２０毫米Ｆ３．５，５～１６．５倍Ｂ．尼康·玛尔其佛特各种近拍镜头的放大倍率如下：玛克罗尼柯尔１２０毫米Ｆ６．３，０．５～４．５倍玛克罗尼柯尔６５毫米Ｆ４．５，３．５～１０倍玛克罗尼柯尔３５毫米Ｆ４．５，８～２０倍玛克罗尼柯尔１９毫米Ｆ２．８，１５～４０倍（２）在近拍接圈上接续标准近拍镜头各厂家的装置有所不同。一般接续情况下，放大倍率约为１．２５倍，在近拍接圈上安上反向接合器后，再反接镜头，则放大倍率增大，约为１．５４倍。

　　（３）在近拍接圈上，接续短镜筒近拍镜头（单体无推拉机构）的方法接续８０毫米近拍镜头，放大倍率为２倍，３８毫米镜头为４．５倍，２０毫米镜头为９．５倍。

　　（４）在近拍折腔上接续标准近拍镜头

　　一般接续时，放大倍率约为１．５倍，反向接续时，扩大为３．０９倍左右。

　　（５）在近拍折腔上接续短镜筒近拍镜头的方法接续近拍镜头为８０毫米镜头时，放大倍率为２．２倍，３８毫米镜头时为６．７倍，２０毫米镜头时扩大为１３．６倍左右。

　　（６）将显微镜的物镜接续在近拍折腔或近拍接圈上的方法这种情况下，因所用物镜的种类不同，放大倍率不同。一般１．２～１０倍的物镜为可使用范围。２０倍以上的物镜不符合摄影目的。摄影扩大倍率限度为１７．５倍左右。

　　　简而言之，摄影中的所属装置，有近拍接圈和近拍折腔，附属镜头有短焦距微距镜头（１９～３８毫米）、标准微距镜头（５０～６５毫米），长焦距微距镜头（８０～１３５毫米）及显微镜的物镜等。因摄影中随着扩大倍率的增大，被摄体极接近镜头，所以最好使用自由式近拍折腔，也就是要使照相机身、镜头和近拍折腔本身可移动。需要购买具备对焦滑轨和对焦三脚台的近拍折腔。

　 #扩大摄影的摄影装置及附件

　　普通摄影中，被摄体距照相机有一定的距离，而扩大摄影的特点就是被摄体位于极接近镜头处，该被摄体距镜头间的短距离叫做工作距离（ｗｏｒｋｉｎｇｄｉｓｔａｎｃｅ）。随着扩大倍率的增大，工作距离缩短。其结果，照明和调焦越来越困难，带着这些问题，找出适用于扩大摄影的装置和附件。

　　（１）照相机：基本要求最好可进行闪光灯自动调光摄影的照相机。欧林帕斯ＯＭ-２、ＯＭ-４，潘太克斯超级Ａ、ＬＸ、尼康ＦＥ２、ＦＡ、Ｆ３等，均为可进行闪光灯自动调光摄影的机身。

　　下面举例说明，为何要使用这种照相机。例如兹伊可玛克罗２０毫米Ｆ３．５镜头进行１０倍率扩大摄影时的曝光倍数约为１２倍。相当于使用标准５０毫米Ｆ１．４镜头和ＩＳＯ１００胶片，以１秒快门速度可拍摄的被摄体，需要１２１秒的曝光时间。在此就可理解到使用可进行闪光灯自动调光摄影照相机的必要性吧。

　　（２）照明与闪光灯：扩大摄影中，被摄体至镜头面间的距离，即工作距离极短。例如，使用兹伊可玛克罗２０毫米Ｆ３．５镜进行４．３倍扩大摄影时，工作距离为２１毫米，摄影倍率为１２倍时，工作距离变为１８毫米。使用兹伊可玛克罗３８毫米Ｆ３．５镜头进行１．８倍扩大摄影时，工作距离为４６毫米，扩大倍率改为６倍时，工作距离变为３２毫米。

　　有关曝光时间，根据上述曝光倍数问题，考虑在对焦时的照明必要性是当然的。如室内摄影时，可以使用低电压高亮度的欧林帕斯ＬＳＤ显微镜照明装置或幻灯机。如在野外摄影时，照明并非如此简单。使用兹伊可玛克罗２０毫米Ｆ３．５镜头和ＩＳＯ１００胶片来摄影，在白天曝光时间需为１#２～１秒时，该镜头对焦所需的照明如何为好？

　　最近，欧林帕斯和尼康公司已生产销售兼有对焦照明的接圈式闪光灯。欧林帕斯公司的Ｔ２８玛克罗·茨因佛拉修１等为极方便的闪光装置，因它有两个灯头，摄影可得到大景深，并且可以得到以往在被摄体背景上不能产生的强光部分效果。

　　上述闪光灯的对焦辅助照明也使用两个灯头，一个灯头内有８只灯，左右两个灯头共有１６只灯。同样兼带对焦辅助照明的尼康玛克罗林格佛拉修ＳＭ-２，不能自动调光，对焦辅助照明仅在一处。此外可自动调光的接圈闪光灯有旭光公司的潘太克斯ＡＦ０８０Ｃ，但其不具备对焦辅助照明。

　　现也有可进行无影摄影的内测光接圈闪光灯，一般的闪光灯曾出现过在画面中被摄体周围产生影圈的情况。可进行无影摄影的闪光灯上装有反光伞罩，通过其反光照明被摄体，解决了影圈问题。反光伞罩有两种尺寸，在工作距离短时，使用小直径反光伞罩。当然这种闪光灯中也有对焦照明，其产品有欧林帕斯Ｔ８林格佛拉修２。

　　总之，扩大摄影中使用内测光接圈自动闪光灯，为现代摄影手法，通过本文结尾所示表格也可理解。

　　在扩大摄影中景深是个很大问题。景深范围，可用画面清晰度来理解，可考虑利用画面模糊现象。因强调摄影目的表现效果，所以在下列表中未写出景深范围。在摄影中，对各种被摄体的经验积累也是必要的。摄影器材经过上述考虑选择后，摄影中一般没有特别需要注意的事项。

#自近拍摄影走向扩大摄影

　　奥林匹克的运动成绩年年不断被刷新，摄影世界也同样在进步。近拍摄影世界曾有的１#２～１倍影影，不可能有限度。

　　目前冲破该限度作为扩大摄影专用的器材已开始生产销售，使摄影更加简单化。

　　现在作为摄影界的一个流派，无论专业、业余摄影者中都流行自然摄影。其所摄的自然照片中，大多数为近拍摄影。

　　但摄影家们并不满足于眼前的近拍世界，逐渐对扩大世界予以关心。作者在本文介绍了显微镜物镜安在近拍折腔上的"怪物世界"（对显微镜镜头安在普通通照相机上类似人面狮身装置的称呼）扩大摄影领域，扩大摄影世界的百花齐放季节不久即将来临。

　　扩大倍率和曝光倍数倍率０（一般）０．４１．０２．０３．０４．０５．０光量比１１#２１#４１#９１#２０１#２０１#３６曝光时间比１２４８１６２０３６

第七章 青年女性的拍摄 

#围绕女子的有趣竞争

　　站在女子面前就想炫耀，作为普通男子是很正常的。男性摄影家也为普通男子的一员，因而在模特儿面前同样也总是要装门面。目前在专业摄影家中也开始进行愉快的摄影竞争，"那家伙使用皇冠牌的外景摄影运输车，那我就使用荣耀牌的，并装备无线电话，音响设备和录象机"，"我的反光板比一张'榻榻咪'还大，任何人也比不上"等，都说得很认真，但又带一半虚荣的相互竞争。

　　在这种环境中，本人也不由得乘兴恣意诙谐，为没有价值的虚荣投资了１０万日元。

　#进行中的"军事扩张"

转一下话题，目前在亲手制作杂志上的凹板照片的摄影家中间，正在开始进行虚荣竞争部分以外的沉默竞争。换句话说，此处竞争是实在但又寂静的"军事扩张"，那就是围绕如何拍摄女子的表现问题展开严厉的真枪比真剑的竞争。

　#震源地--时代

　　日本的照相凹板照片大概已有１５～２０年左右的历史，随着专业性杂志的创刊发展至今，现正处于激烈的竞争中。

　　杂志的编集者也有这种趋势，极力寻求富有生气的照片。

　　其结果"这本杂志畅销与否就在于前几页的照相凹板照片"，这就对摄影者施加了压力。

　　目前杂志的优劣评价，达到了一个大多数以其中照相凹板照片的优劣决定的时代，而年青读者对青年女子的照片更追求其皮肤感。

　#超望远镜头受到注目

　　具有逼进摄影效果的镜头，还是以望远镜头最好，不易使被摄体变形，可拍出被摄体脸部及身体各部的正确"物理尺寸"，使人看到照片马上感到"她的身材不错"。望远镜头的近景逼进效果也给画面增添了一种紧张感。

　　看到杂志上的照片，若产生人物栩栩如生似奔出画面感，那么该照片就是百分之百的成功。要使人物有欲出画面感，使用望远镜头效果最好，不言而喻，其中超望远镜头效果最强。

#超望远镜头的口径要大

　　在使用超望远镜头拍摄青年女子，并使主体以外景物呈散焦的画面时，为利用微妙的夕阳摄影时机，摄影者本人以及工作人员花费了很大气力，并动了点儿脑筋。这种摄影无论如何要有大口径镜头方可进行。由于这种原因，对青年女子摄影也注重使用体育摄影、自然摄影偏重使用的大口径超望远镜头。就本人来看，青年女子摄影即是体育摄影，也是自然摄影。

　#本人选用２５０毫米与４００毫米镜头最近２～３年，拍摄青年女子的照片的摄影家，大多使用３００ｍｍＦ２．８的镜头，本人认为该镜头不足以使用，因此选择欧林帕斯２５０ｍｍＦ２和卡侬４００ｍｍＦ２．８镜头配合使用，下面对这两种镜头的特性加以说明。

　　欧林帕斯２５０ｍｍＦ２：反差大，色调好，利用最小光圈摄影，结像力也未有下降。现在这种镜头被充分用于专门摄影室内的表现女子半身像的摄影。在傍晚摄影时，只要增加一档曝光补偿（光圈为Ｆ２．８时），该镜头就可发挥极大威力。

　　此外成为选择使用该镜头的主要点，就是具有可手持摄影的重量，现在该镜头和欧林帕斯ＯＭ-４照相机配合使用，成为具有百发百中有成效的新兵器。

　　卡侬４００ｍｍＦ２．８：超望远效果高，可表现有青春活力的女性。该镜头较３００ｍｍ镜头逼进感强，具有一定魅力。在日常中经常使用这种镜头，就会经常有"４００毫米镜头效果真好"的感触，并可将该镜头装在１．４倍的增距镜上作为６００ｍｍＦ４镜头用于青年女子摄影。这样变换后，对白天的摄影是足以使用的，且逼进感倍增，其画面质量也高，可放心大胆使用。这种镜头的外观也很有气派，若使用它在东京都内的代代木公园摄影，一定会使其他年青摄影者感到自己的摄影器材逊色而离开此地。

　　#大口径望远镜头的运动中和自然中的女子摄影本人在摄影中总是考虑从读者的眼光来看待青年女子，因此对杂志的性质一直很重视，以做到拍出合乎读者口味的照片。在本人之后恐怕有几十万双眼睛，所以在摄影中也有全权代表之感。

　　在摄影现场，和模特儿的交往要很愉快，因在照片中可表现出模特儿与摄影者的关系。关系好才可以拍出使读者也感到愉快的照片，因此在实际生活中本人和模特儿仍友好相处，利用所谓巨炮的大口径望远镜头来拍摄运动中和自然中的青年女性照片。

　　#白天摄影时３００ｍｍＦ４的镜头足以使用虽说上述２５０ｍｍＦ２，４００ｍｍＦ２．８镜头很适于青年女子摄影，但对一般业余摄影爱好者来说，不是可简单操纵的。在白天摄影，也可利用口径为Ｆ４的，利用异常低分散玻璃制成的镜头，该镜头效果也很好，且可手持摄影，适用于一人单独摄影。有这种镜头一般人也完全可以拍摄照相凹板照片。

　　使用上述的３００毫米镜头时，可逼进青年女子，使人物占据整个画面进行拍摄。看其效果如何，构图时，将头发等去掉，画面中仅可收入人物面部和胸部。

　　将这样拍出的底片，利用幻灯机放大为被摄体实际尺寸观视，将不仅表现有皮肤感，还使人有似乎闻到人物身体气味之感。这就是超望远镜头的青年女子摄影世界。此时可感受到自己掌握该镜头使用方法拍出满分照片的瞬间。 

《摄影技巧》：第八章体育摄影 

仅有四个字的体育摄影，因比赛项目繁多，比赛场地也分室外、室内，比赛时间有白天、夜晚等不同的条件，并且一般在广阔的体育场和大型体育馆内进行，所以实际上摄影很复杂。室外比赛并不都是在晴天进行，除滑雪以外，也有在风雨、雪天可以进行的比赛项目。室内比赛场地并不都是很明亮的，可以说照明光源各式各样，需要使用高感光度胶片。总之，体育摄影并不是很轻松就可以完成的。在体育摄影中，大多不能利用闪光灯，即便使用也无效果，所以只有在现实环境中自己创造适于摄影的条件。

　　随着数种大口径望远镜头的发展及高感光度胶片的生产，目前的体育照片变化很大，不仅较过去有迫力感，而且细部描写也成为可能。由于现在可以灵活利用变焦镜头，电动马达，且高速度快门效果也很好，所以今后的体育摄影将更为大众化。

　　体育比赛有团体和单人赛之分。比赛项目中有为１#１００秒而竞争的径赛及游泳比赛，也有为争夺１厘米及１分即可决定胜负的比赛。因体育运动的基本点在于速度、节奏和气力，所以了解各种体育项目的特点是以上哪些基本点的组合，对决定抓拍位置极为重要。

　第八章赛车摄影 

#了解赛车规则

　　现在赛车比赛在一般人的意识中和飞车党赌博一样，而实际上赛车原为一种单纯的体育项目，由驾驶者操纵带有发动机的底盘进行。赛车可大致分为小型汽车和摩托车两种。

　　小型汽车的比赛项目有①环行路线赛，②拉力赛，③驾驶技术赛，④短程高速赛；摩托车的比赛项目有①公路赛，②越野赛，③式车赛等。

　　对任何比赛项目摄影，都必须了解该项比赛的基本规则，否则，抓不到摄影时机。世界赛车组织为ＦＩＡ，日本国内组织为ＪＡＦ。在赛车比赛中，报道赛车情况的摄影记者和一般观众的不同之处大致在于摄影者要进入比赛场地。但由于环行路线赛的机动车时常伴随着危险，所以在这种比赛中摄影者也被禁止进入赛车道。假如一般观众都进入比赛场地，那么比赛则无法进行，也就是说希望大家遵守观看规则。

　　环行路线赛的行驶跑道和看台之间的安全地带很宽，摄影者不易接近，从安全角度出发，将来赛车场的安全地带会更大，进行这种摄影也更加需要望远镜头。

　　在环行路线赛以外的拉力赛、越野赛中，新闻摄影记者和一般观众没有多大的区别。在此，重点介绍一下特别的环行路线赛摄影。环行路线赛的形式有两种，一种为在限定距离内争取短时间跑完，另一种为在限定的时间内争取长距离，现在日本国内仅进行限定距离的时间争夺比赛。

　　要对环形路线赛有所掌握，需要了解①比赛等级，②出场的机动车种类③，指挥信号。

　　①比赛等级：等级分为国际、准国际、国内、准国内、限定机种等。只有日本人参加的比赛以国内级举行即可。有外国人参加的比赛要为准国际以上的级别。ＦＩＧＰ比赛必须以国际级举行。现在日本国内有Ｆ２赛、富士ＧＣ赛，耐久赛等准国际级比赛。

　　②出场的机动车：机动车有功率级别之分。根据比赛项目种类，出场机动车有所不同。

　　Ｆ２赛的出场机动车为２升发动机、单座席的四轮伸出车体外式小型汽车，耐久赛的出场机动车为Ｃ１，Ｃ２。总之，各种比赛项目对机动车种类有所要求。如机动车制作违背比赛要求则失去参赛的权力。

　　③指挥信号：比赛中有两个指挥信号，一个为加油管理站与驾驶者的联络信号（指示加速、加油信号、环绕一圈的时间、与前后车相差的时间等），另一个为赛车跑道上指挥台用指挥旗发出的信号。指挥旗共有七种，其中黑白格旗和红旗由裁判长掌握，白、蓝、绿、黄、红竖条旗分别由五处指挥台掌握，向机动车发信号。

#影摄器材

　　在了解以上赛车基本规则的基础上进行赛车摄影。环形路线赛场地中的安全地带年年不断增宽，摄影时也相应需要使用更长焦距的镜头。一般用于赛车摄影的镜头为２００、３００、４００、５００、６００毫米左右，摄影时与１．４倍、２倍的增焦距透镜同时使用。

　　对快速行进的赛车摄影，均为手持照相机进行，因此，对焦机构若不是转动式，则要控制固定镜头，这样的对焦动作不易进行，８００毫米以上的镜头均为推拉式对焦机构，不便于使用。

　　照相机使用单镜头反光式。将来的赛车摄影恐怕也不会有所改变。摄影使用镜头的入光量主要为Ｆ２．８～Ｆ４．５的大口径。这种倾向在一定时期内不会改变。电动摄影机构也为赛车摄影的必备器材，胶片相应需要很多。对加油管理站或表彰台进行摄影，使用广角或变焦镜头最方便。现在的照相机可充分进行自动曝光摄影，单体曝光表已无使用的必要。

　#胶片

　　赛车摄影为追踪高速移动被摄体的摄影，因此最好使用高感光度胶片。黑光胶片中的ＩＳＯ４００胶片为常用胶片。彩色胶片最好使用反转片，因使用这种胶片拍出的精彩场面和意外事故场面在转给杂志社等发表时，可利用的范围极广，而彩色负片较黑白胶片不易处理，不易用于发表。

　　彩色胶片的感光度越低，当然越可得到高质量画面。赛车摄影使用专门摄影者用的ＩＳＯ２００胶片最合适。即便较暗，利用增感一挡左右光圈即可充分使用。在该种情况下，要尽早冲洗，确认结果。

　#摄影方法

　　作为一般摄影程序就是在赛车自起点出发片刻，对起动的车群摄影。在比赛进行途中，对名列前茅的赛车进行特写、追踪摄影等。在赛车摄影中，快门速度利用１#１０００秒，被摄体也出现模糊现象，因此要考虑采用追踪摄影，其中对迎面而来的机动车不能进行追踪摄影。

　　在拐弯处，各车的划线不同，最好记住各车号码，研究驾驶方法。当两台车齐头并进时，对靠近自己一侧的车对焦即可。一般以驾驶者的眼睛部位为中心对焦，作为主办者作广告摄影时，必须使车的铭牌清晰。在几辆车并排的情况下，拍摄时使后面车模糊，可加强流线动感。

　　照相机的摄影角度，最好位于低处，当然也有例外情况，高摄影角度照片也需要一张。各环行路线赛车场一般都有围栏，并肯定有铁丝网，进行这种摄影要将镜头伸入铁丝网内，若镜头离开铁丝网摄影，则铁丝网将成为黑影，画面不清洁。

　　参考赛车杂志上登载的照片也是很重要的。

　　进行摩托车赛摄影时，因车小且赛车选手头戴钢盔，选手的面部表情不易观察。所以一般摩托车赛摄影将选手和摩托车一体化，以摩托车的倾斜角度和选手身体姿态表现快速感。在公路赛上，主要对拐弯处的车进行摄影，有时会有两台以上的摩托车同时进入拐弯处，影摄机会较多。在越野赛上，主要拍摄摩托车和车辙及飞扬的尘土等。这种比赛肯定在某一处会设有障碍物。拍摄时若依天空作为背影，则无追踪摄影的效果，因此要注意这种情况下的背景问题。