传奇之狂风传全文阅读:安娜-苏菲·穆特《门德尔松E小调小提琴协奏曲》《巴赫/古拜杜丽娜:小提琴协奏曲》《纪念穆特正式首演30周年精选集》

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安娜-苏菲·穆特
《门德尔松E小调小提琴协奏曲》
《巴赫/古拜杜丽娜:小提琴协奏曲》
《纪念穆特正式首演30周年精选集》
穆特1963年生于德国莱茵菲尔顿,自幼天资超群,7岁就参加了德国的青少年音乐比赛并获得特别头等奖。1976年穆特13岁时,音乐大师赫伯特·冯·卡拉扬在柏林聆听了她的演奏,兴奋异常,当即决定让她参加1977年萨尔斯堡维松艺术节的演奏会,同年又让她在夏季艺术节上演出。第二年2月,穆特有幸在音乐大师卡拉扬指挥下,由柏林爱乐交响乐团协奏,演出莫扎特《G大调协奏曲》,听众为她报以雷鸣股的掌声。数日后,她又在柏林音乐厅再次成功地演出了莫扎特《c大调协奏曲》和《A大调协奏曲》,并录制了她的第一张唱片。卡拉扬盛赞穆特为“自青年梅纽因之后最杰出的小提琴天才”。
自此,穆特的演奏遍及世界各地,她在著名的音乐殿堂受到人们的欢呼。20余年来穆特演奏录制的唱片先后获得过国际迪斯科唱片大奖和日本东京录音学院大奖。1985年英国伦敦皇家音乐学院授予穆特小提琴金交椅获得者称号,翌年穆特被授命为该院名誉研究员。
穆特性格热情,具有着严谨的思维逻辑和内在个性,这使她形成了优良的演奏素质和高品位的艺术修养。
卡拉扬去世后,她的演奏向多元化发展,曲目不局限于德奥古典、浪漫等传统作品,而加强了近现代作品的比重,经常演出卢托斯瓦夫斯基(Witold Lutoslawski)、莫雷(Norbert Moret)、彭代雷茨基和里姆(Wolfgang Rihm)等人的作品。
穆特的演奏继承了卡尔·弗莱舍教学体系的精髓所在——追求纯正的艺术表现、无可挑剔的演奏技巧和对作品的理性结构分析。在她的演奏中,音准、和弦、旋律线条和低声部之清楚,揉弦快慢变化掌握之恰当,恐怕在当今世界鲜有敌手。你只需听听DG公司历史上最畅销的唱片、由穆特演奏的萨拉萨第《卡门幻想曲》就会明白。
穆特拥有完美无暇的琴艺和国色天香般的美貌,这自然使与她合作的指挥家们对她宠爱有加,惟独有这样一次例外。那是她与指挥家中的“怪杰”切利比达克合作西贝柳斯《小提琴协奏曲》。排练中,切利比达克与他指挥的慕尼黑爱乐乐团以其一贯的缓慢节奏演奏,拒绝迁就穆特的速度(众所周知,切氏与卡拉杨是一对“死对头”,而穆特又是卡拉扬一手提携的,切氏之所以会那样做,也就不难理解了),经过多次排练,仍无济于事,这时又是穆特对着这个倔老头大胆的说出了“不”字,毅然离开慕尼黑,那场音乐会被迫取消。当然这之后,她的名字自然被写上了切氏那份“黑名单”(名单上都是他永远不愿再合作的音乐家)。
直以来,幸运之神似乎总是特别眷顾穆特,不但演奏事业一帆风顺,而且已拥有三把名琴。最初是一把加里亚诺,后来买到了1703年制作的斯特拉底瓦里,而她现在常演奏的则是一把制作于1710年的斯特拉底瓦里。这把当年购自美国富什乐器公司的琴,音色非常漂亮,渗透力较强,尤其是G弦的确特别宏亮。
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穆特还是位慷慨的艺术家,她创建有自己的基金会,以帮助更多有才华的年轻人。这个基金会最初的资金,是她捐出自己很大一部分的首饰而得来的。她觉得“对于新的小提琴手而言,琴是一个大问题,价格愈来愈高,我自己得第一把斯特拉底瓦里琴的琴款也是经数年才还清的。”现担任德意志歌剧院首席的我国青年小提琴家陆威,几年前就是受到她的基金会支持,才得到赴欧洲深造的机会的。
穆特对挑选上海弦乐才俊如此解释:“我想,为每个有前途的年轻音乐家提供一些实际的帮助比规定他们什么样取自该怎么固定的演奏更有意义……音乐只有在讲述故事时才有打动人的力量,而我正在寻找新的讲述者。”
此外,穆特在自己每年的计划中,都要定期举办一定数量的慈善音乐会,筹集款项来支持设在美国的“艺术家反爱滋病”的组织、慕尼黑治疗癌症患者的医院、波恩的贝多芬故居和慕尼黑的现代艺术馆等等,最近一次是为帮助罗马尼亚孤儿院里的孩子们所举办的募捐音乐会。“我的目标是不断发展作为‘个人’的我,以及尽可能地改善我周围的这个世界——虽然我个人的作用很小。”穆特以她的行动,证明自己所言,同时这一系列的善举,也提高了她在公众心目中的地位。