偶看新闻珠海立才中学:立体圆雕
来源：百度文库 编辑：偶看新闻 时间：2024/04/28 20:43:04
立体圆雕
立体雕刻则是以圆雕和透雕技法为主。这种以圆雕技法刻制的器皿，大多是取竹根为材，根据竹的自然形状进行构思和设计，略施雕搂，使其成为或妙巧、或古朴、或精致，供人观赏的艺术品。这种因材施艺的创举，看似简单，实极难为。不仅要有丰富的想像力和卓越的独创性，还要有极为高超的雕刻技术，两者之间必须紧密配合。嘉定朱氏三代也曾刻制过一些圆雕作品，如朱缨“张国老骑驴”，朱稚征的“和合二仙”等，但这一地区，最有代表的要数封氏家族。封氏是竹刻世家，世代相传多至五六代以上。在封氏家族中有名的竹刻家就有12人之多，其中最有名望的是封锡爵、封锡禄、封锡境三兄弟，号称鼎足。他们继承了朱氏刻竹中的圆雕技艺，以竹根为原料，摹仿现实写生，所制作的器物多以新奇胜，如模拟的梵僧佛像，奇形异状，诡怪离奇，让人感到毛骨快然。但他们刻的散花天女、采药仙翁、刘海戏瞻、布袋和尚等人物，却面部慈祥，神采奕奕，使人又有轩轩霞举、超然出涯之想。封锡禄和封锡障兄弟由于技艺精绝，名声远播，被地方官推荐，于康熙四十二年(1703)被召人宫，养心殿服务。 竹雕十八罗汉山子清 高35厘米
十八罗汉山子分布在桥胖山隅，形姿多样，神态各异，巧妙的设计，嫡熟的雕工，为作品增添光彩。 清中晚期竹雕
自乾隆、嘉庆之后，较为流行的是潘西风、万洁和邓渭等人的风格和柞品。邓渭以薄地阳文之法携刻名家诗词，潘西风以阴文浅刻茬臂搁上刻绘山水、仕女图画，万洁用铁笔在扇骨、臂搁、笔筒上以阴阳凹凸、邹擦等手法，刻绘山水及人物小照。他们均能运刀如笔，仙手相应，不露刀锋，在竹刻一门中有其过人之处。他们的这种雕刻风格趋势导致了时代风格的演变。因此，这时期，尤具是在文人的雕刻中，浅浮雕已很少见，那些精雕绷搂，表现刀法的高浮雕、透雕、圆雕、陷地深刻诸技法，基本无人间津。那些动物形象的立体雕刻和置于几案上的高雅凹凸的浮雕笔筒，几乎没有人再制。虽然工匠的制品，以圆雕技法刻制的竹根人物和仿造前人所制的作品出不断出现，有些风格还较近似，但功力却表现不佳，雕刻粗糙，过于雕凿，显得十分匠气。
竹雕松山高逸山子清 高10厘米
竹根雕刻，松石林立如山，人物现于其中，工艺精美，下有低座。
竹根雕采芝老人清 6.5x6.5厘米
作者巧妙利用一段竹根，雕刻一采芝老人倚坐在山岩之上，身边的竹篮则装满灵芝。刀法圆熟流畅，所刻衣纹起伏皱叠流走自然，包浆亮丽。
竹雕踏雪寻梅笔山，清 
仿古竹雕乾隆帝嗜好古器，于是各种质地的仿古器皿相继制作出来。在此期间，以竹根为材的仿古青铜器器皿和以金石碑体为主的书法、铭文，也在竹器皿上呈现。除了有艺术创作的雕刻家和文士雕刻家之外，还有众多熟练的工匠从事生产。那些仿古竹壶、竹卤、竹瓶、竹鼎、高浮雕山水人物笔筒、立体人物雕刻等，均也一反前人浑厚朴实的风格，而专以新奇为主，越刻越奇，越奇越精，奇妙之处胜过了前代。有一件出自清宫造办处工匠之手的竹根雕刻的“提梁卤”。作者借鉴青铜器纹样加以演化，改变为适合竹刻的纹饰，将造型美与装饰美融为一体。工细之处主要在于“平地深刻”的技法，而且所制的提梁是用直竹坳曲而成的，但却丝毫没有与器身黏合的痕迹，做工细致，巧夺天工，取得了极好的艺术效果。竹刻自乾隆、嘉庆之后，风格从繁给多姿变为平浅单一，搂空雕法与圆雕技法不再被普遍使用。虽然当时仍有蔡时敏做立体圆雕，庄授纶做透雕，高浮雕也时有出现或被仿制，但都已渐渐被盛行的浅浮雕和阳文平刻所代替，不再强调造型和立体感。因为这种方法简单，更能直接在笔筒的平面上作画。竹刻的图案及题材大部分是直接取自名家的画稿，有的雕刻家直接与画家配合，出现了不是名画家的画稿不刻，或者不是名刻家雕刻不画的现象。在竹刻上为了以刀痕表现出书画的笔情墨意，他们一般多采用阳文雕刻技法，摹刻的书画达到了使人一望便知为某家笔法的境界。