淘宝手机外壳:片子的拍摄方法

                   只介绍一些用光的最基础的理论，不公布灯位图，灯位图下一次再说。

首先，大家要了解光线在摄影中的地位，不要小瞧光线，他是照片的灵魂，艺术作品用氛围打动人，而光线的作用，就是制造可信的氛围，制造感人的氛围。

用光这个东西，大家要掌握一些理论知识，理论决定你实践的道路，和实践时能拿出的真本事。

组成光线的基本要素是什么呢？

是三个，他们分别是：1. 明暗度 明暗度表示光的强弱。它随光源能量和距离的变化而变化。

　　2. 方向 只有一个光源，方向很容易确定。而有多个光源诸如多云天气的漫射光，方向就难以确定，甚至完全迷失。

　　3. 色彩 光随不同的光的本源，并随它穿越的物质的不同而变化出多种色彩。自然光与白炽灯光或电子闪光灯作用下的色彩不同，而且阳光本身的色彩，也随大气条件和一天时辰的变化而变化。（以上来自纽约摄影）

这是光的基本要素，我们今天主要是介绍，三要素当中的“方向”

方向有四个，他们分别是 一. 正面光 二. 45°侧光　　三. 90°测光　　四. 逆光

首先介绍正面光
顾名思义，灯光从人物的正面打向人物，不论高低，只要是正面，都可以叫做正面光，也叫做“顺光”。
有这种光线衍生出来的光有很多种，有蝶光、鳄鱼光、大平光、鬼光等等，以后再一一介绍。
标示为1的，是单灯顺光，光位略微偏人物左方，基本还是正面，但高于人物（看人物颈部的影子和两颊的阴影可以知道）
2图，是平光，不过，他是双灯平光，用了两盏灯从人物正面打过去，也是正面光。
3图，是蝶光，一盏正面光略高于人物，下面有一块反光板补光，很多拍妆面常用的灯法。
我们可以看到，平光色彩光鲜亮丽，拍出来的照片透彻干净，但问题是，没有内容，让人看着乏味，不够经典，至于为什么乏味，以后再说。
所以我们要继续学习，跟着，就要学习45度侧光啦。    这一次我们介绍的是“45°侧光”也叫做“前侧光”，同时还被称为“三角光”跟“伦勃朗光”

顾名思义，45°侧光，是从人物的45°方向打向人物，一般情况下（灯位准确的话），人物的暗部或大或小的会形成一个三角，所以，这种光线又被称为“三角光”，为什么被称作“伦勃朗光”呢，因为这是画家伦勃朗作画常用的光线，图3就是画家伦勃朗的自画像，大家看到了，这就是一个典型的三角光。

我们可以看得出，这种能分的出明暗的光线，似乎让我们看起来更有内涵，比平光，顺光似乎更有丰富的语言，具体为什么，我们在介绍完光的基本方向后会介绍。

请看示意图： 
接下来就是90°侧光，这种光线是从人物90°的方向打向人物，出现的效果极富有戏剧性，因为他是面部呈现一般阴一半阳的状态，也由此得名“阴阳光”。

这是在表现个性或者特殊环境是常用的光线，这种光线比之开始我们看到的“顺光”和“平光”氛围则浓厚了很多，神秘气息油然而生。  这一个，就是“逆光”了
图1是自然光逆光，上面写着了O(∩_∩)O~……
图2是现场光逆光
图3是闪灯逆光

出来的效果差不多，都是勾勒出边缘，那么效果看上去似乎又不大一样，为什么，我们之后会说。

逆光再不补光的情形下，会产生剪影，例如图3就是很好的例子，在自然光情况下也可以产生剪影，具体出现什么情况，那就完全看我们怎么去掌控光线了。

我们常见的“日系”或者一些欧美的有点味道的外景照片，大多都是选用逆光，多少让镜头再有点呲光，那感觉就很到位了，没有呲光的情形下，逆光会让你的照片显得更透彻。

逆光是比90°侧光更加戏剧性的光线，也更加能够突出人物，所以，运用好逆光可以让你的照片增色不少。     这一次，我们介绍用光的六大要素，这是用光秘笈了……

我们已经了解了基本光位，跟着下来呢，我们要说的是怎么样去运用光，因为可能很多朋友看到光位图了，但还是不会用，一用就跟人家拍的不一样，那是为什么呢？

第一，照片是要经过后期的，有些朋友一看拍出来的效果跟人家不同就丧气了，那是不对的，应当坚持，摄影需要坚持。

再者，就是你不理解，不知道自己的问题出在了哪里~~~……

我们怎么分析呢，摄影用光有六大要素，这是最直接简单的判断方式，六大要素分别是：光位、光质、光色、光型、光度、光比。

我们再仔细分析一下……

光位：光的位置，就像是我们说的四个基本光位，光的位置对不对对照片的影响很大的，除了被摄物体周围360°的位置，还有上下的位置，灯头的高低，这些都是影响效果的，所以我们放灯的时候一定要注意，这是最基本的，如果这个都做不到，其他的也就无从谈起啦~~

光质：我们可以说是光的性质，也可以说的是光的质地，不是说光是皮毛做的，我的意思是，光的软硬，我们看图一里的“柔光箱”，这种光源发出的光就相对较为“软”，拍出的效果也较为柔和，而“裸灯”（图2），也就是直接把闪光灯冲着被摄物体，前面什么都没有的，那就是硬光，这种光线，光影效果比较重，拍出来的效果呢，就比较锐利、硬朗。对于认识这种灯，我们要清醒，不要被阵势和新鲜东西吓到，它的形状再怎么怪，只要前面有布隔着，它的光就会柔，只要是敞着的，那他的光质就硬

你说他是裸灯的样子，可是前面放了块柔光幕，就是个架子上有块白布，或者隔着帘子拍摄，这个光是什么光，什么光不好说，软硬是相对而言的，他最起码要比直接打人的光质要柔，同样是裸灯，可是他没打人，直接打的墙角，反射光打人，这个光一样要比之前的柔和，不要被这些虚无的东西吓到，其实都是很简单的原理。

说这个是想告诉各位，光质跟光位一样，是可以控制的，不是一成不变的，裸灯蒙个纱布，当然就柔了，柔光箱把箱子拆了。或者把布扯下来，当然就硬了，我们要学会去控制他们。

然后是光色：光色很简单，就是光的颜色，这个也是我们可以控制的，你看我图上的照片，在灯上套了个红色的的塑料兜，光就红了，要学会根据我们的需要去调整它。

光型，那就是光的形状，光是可以有各种各样形状的，你看舞台上的聚光灯，那不就是圆形的么，光的形状也是可以控制的，这个以后再交流吧~。

光度：光的强度，这个是配合我们相机的光圈、快门来说的，主灯、辅助灯、修饰灯的强度也肯定不一样，这要根据我们所需要的氛围来决定，无法具体说明，理解最重要。

光比：这是六大要素当中，最为核心和重要的一点，光比，就是被拍摄物体，由光线所制造的明暗的对比，大多数时候，我们使用光圈作为基础来表述（也有用这个“光的平方反比定律”的，那个对我们摄影而言，完全没有必要，我们要懂得差一档，差两档光圈都是什么状态就可以了，具体的数学问题，我们没必要花心思解决），在光位准确，其他因素稳定的情形下，我们怎么去控制光比，就是我们最重要的课题了，这一点，要在不断的拍摄当中才能能体会到，怎么去控制光比，方法各种各样，但是要把所有的灯的因素都解决掉是很难的，想要控制好光比，控制好光场，这是经验与天赋的发挥，甚至还有运气的成分在里面。

这六点，看似简单，实则复杂，需要不断的揣摩和练习，这就是我们用光的基本功，不管做什么，基本功都是要不断熟悉和练习的，我们要时刻把这些记心中，最起码，我们脑海里要有这个印象，在我们的东西出现问题的时候，可以这样去分析他的问题出在了哪里，怎么去纠正它。

慢慢来，来日方长嘛~~ 
我们使用的柔光箱不要太大，但也不要那种袖珍的……

柔光箱不要和夹角完全堵死啊（其实你即便堵死，那些跑出来的漫射光还是会打到人物身上，只是强弱的问题），夹角的角度要掌握好，再就是柔光箱跟反光板的距离要掌握好啊。

最重要的呢，我们实现目的是最重要的，一个裸灯一个柔光箱好不好，当然也可以，都是裸灯行不行，也行啊，柔光箱撕掉柔光布那样好不好，也好。

不要拘泥于这些格式化的东西，有时候你越是跟着抄，越是抄不像，光位图只是一个指引，实现想要的效果，最终还是自己的方法，不是说这里一定要如何，要把别人的东西消化成自己的。

我放两个一米高的柔光柱直接打人，前面放两块折页反光板挡光，也可以啊，一样的效果，不要拘泥于方法，那只是一个框架，目的才是最重要的。

 
  
 
  
 
  -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------室内灯光拍摄的基础，其中核心要点，是六点：光位、光质、光色、光型、光度、光比。

这六点中最核心的，是光比。

室内摄影用光，最重要就是把握好光比，大师可能一盏灯借助周围环境，借助相机调节，光比控制得很好，我们可能就要复杂一些。

接下来说自己的照片，首先说，其中灯具的具体数值跟相机数值，我不会提到，因为这些东西都是现场看你的需要去调节，而且灯的W数也不一样，所以，我就不特意提起了。

我的这张照片中使用了2.4米高的反光板，目的是控制“光质”，这样光线很柔，因为是柔光箱打出的反射光。

为什么要用这么高的反光板呢，那是因为灯可以尽量升高，因为灯如果放得过低，光线不好看，我们看太阳打在人脸上，始终没有奇怪的感觉，如果灯放低了，光线就会显得很怪异。

但是拍摄的时候一定要注意折页反光板的放置和灯位的放置，否则很容易拍得很平，这是一个难点，拍的平了，人物就没有立体感，学过美术的话，你就会知道，一个主题就立不起来，看起来索然无味，人也会显得很胖，照片没有氛围。

其中裸灯是升高打在远处的墙上，目的是控制光比，给暗部补光，否则光比太大，跟影片的整体影调不搭调，也可以使用反光板，这个看你自己的需求。

在照片的左上角有一盏现场光的灯，拍摄要出氛围，现场光一定要拍出来，不要拍得发白，那就一点感觉都没有了，所以，要注意自己相机的快门速度，快门速度适当的放慢，这样就可以将现场光拍亮了，但同时一定要注意灯的强度，跟自己的光圈，否则曝光就控制不好了，这个只能是多拍拍，多试验。

说得这么复杂，但是大家记住，万变不离其宗，这组照片的基础灯法，其实就是“夹光”

两盏灯，通过控制光比来达到自己想要的效果。

这张照片就先说这些，剩下还有五六组照片，分开一点一点说吧，一次也说不清楚，有什么不对的，希望斧正，重在交流。  [器材] 尼康数码相机【尼康 D300S】
[参数] 光圈: F/20.0 快门:1/100 焦距:50 毫米 感光度:200  -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------后面的两盏灯，其实就是侧逆光，作为棚拍，侧逆光作为发光和轮廓光是经常被用到的。
我们这里采取使用两盏侧逆光，这样能够很好的烘托人物，但是两盏侧逆光是很容易让灯光呲进镜头的（我们称之为呲光），那么我们就需要用两个折页反光板，用折页反光板，一来可以挡光，二来可以对人物正面进行补光，由于打到人脸上的是反光板的漫射光，所以，这样出来的片子，唯美柔和。

这种灯光，在婚纱影楼中常被用到拍摄“画意”（另外，模仿外景光线，如果觉得背后用一盏裸灯太过生硬的话，也可以采取这种方式。）

前面的一盏灯，是作为正面光出现的，这盏灯的目的，是让人物面目显得更加立体，可以采用蝶光，或者伦勃朗光制造面部阴影，正面光光比的控制，可以借助小反光板，或者是增加灯具。

这套灯法略显繁复，但只要拆分开理解，还是比较容易明白的。

难度在于光比与光位的控制，容易产生拍的太平，或者前后光比掌握不好。

我认为应当一盏灯一盏灯的去摆，去试验，最终达到想要的结果。

下一次就把一些用光的基础知识放上来，以便于大家理解吧。  [器材] 尼康数码相机【尼康 D300S】
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---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------这是对于光位基础的最后的一次介绍了，接下来就要提高难度了，我计划着分析下电影里的光线，这些之后再说吧，希望多多支持啊。

这一次我们介绍的是“侧逆光”，那就像是在人物背面的45°侧光，起到的作用的是勾画轮廓，提亮发丝，使画面更加有层次，同时能够更好的突出人物，也能很好的烘托氛围。

这三张图呢，都是比较有代表性的。

图1，同时用了两盏侧逆光，都加了色片（当然，也可能是其他的方法），一个是蓝色光，一个是红色光，营造了一种绚丽的氛围，给任务勾勒出了两种冷暖冲突色彩的轮廓，这个希望可以给大家启发，所有光线的运用都不是一成不变的，可以有很多变化，当然，前提是你的基础够扎实。

图2，一个很酷的大哥，侧逆光非常明显，在人物的左后方，正面的主灯用的什么光线呢，不错，就是我们之前接触的“90°侧光”，也就是“阴阳光”，是不是显得很酷？

图3，这幅图是一幅自然光的照片，自然光跟室内一样，也是各种方向的光线都有，侧逆光也一样。

我们看到这里，希望大家了解一个问题，无论是何种方向的光线，我们都应当去合理并且灵活的使用它。

光是死的，人是活的，我见有的朋友，光线打不准，在那里调那个灯，怎么调都不行，那动动人试试呢？！

再比如说侧逆光，人物如果转的90°对着侧逆光，那这个还是侧逆光麽，不是了，那就成了侧光了，再通过我们不同的拍摄位置，效果又不相同……

所以灵活很重要，摄影是靠领悟的，不是靠背诵，但基础还是要掌握扎实。 
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 这一组灯位呢，本来打算在说完灯光的分类再说的，不过图都发了，就继续吧。

拍照之前，我们应当要有想法，我们不能拍完再去想拍什么。

就像拍电影，要有剧本，要有分镜头，灯光的目的是什么，我们都要想好，然后再去下手，摄影水平的提高，绝不是“多拍”就能完成的，我们确实要多拍，但一定是有目的，有计划的多拍，而不是乱拍，那是纯粹的浪费快门。

所以，告诉各位，我们要拒绝蹭拍，要拍出心中要拍的东西才行，实在没有，那就模仿，至少模仿到百分之八九十才行。

我这组片子用到了两个侧逆光（相信大家对侧逆光已经很了解了），这能够很好的烘托人物，而且光效唯美，之前的一组也是这样拍的。

我拍摄之前就想好了所要拍摄的主题，和我后期要做的工作，那么侧逆光是什么呢，就是月光，你看，人物身上的轮廓光是不是很像月亮打上去的？

所以，我们的拍摄要有规划和目的，前期后期要统一起来才行。

与之前的侧逆光打法差不多，但用法有区别，这一次，我是树立了两块反光板在人物的背后，这样打出的轮廓光可以相对柔和，这只是其一。

还有什么目的呢？

我们知道，聚光筒（猪嘴）可以照亮局部，那是起到聚光作用的（废话），可是那个局部就非常局部了，我们想要聚光，但想要大范围聚光，让光线不流失的同时，使光线打到我们想让他去的位置，这就是两块反光板的另一个目的，聚光。

但是夹角一定要掌握好，那是控光的关键所在，掌握不好，聚光就成了散光了……

前面的一盏灯，还是那个目的，为我们的面部制造立体感，否则，我们看前面也可知道，太过于扁平，造成画面的氛围不足。

我们画画的时候，可能会把一个物体画的很灰，结果是什么，那就是物体塑造不起来，很平面，我们摄影也是如此，我们要强调层次，把人物塑造起来，画面要有黑白灰层次，这个照片才耐看。

我们看很多朋友的婚纱照，很难看，大扁脸，大白脸，为什么，就是因为光线太平了，造成没有立体感，也没有氛围，一眼就全都看完了，没有什么层次，所以呢，也就不耐看了。

 [器材] 尼康数码相机【尼康 D300S】
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   ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------我们要开始新的学习了，我们要带着问题去赏析啊，带着所学的东西去欣赏，把之前的基础都消化掉。
尤其要注意拍摄电影时所使用的持续光源是怎样的效果，这对我们使用现场光是有帮助的。
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