李香君的《桃花扇》
2011-12-13 10:38:00| 分类： 默认分类 | 标签： |字号大中小 订阅
【哪位名妓在精神上支持了抗日战争？明代秦淮八艳之一的李香君，对中国抗日战争也是有贡献的。在明朝崇祯吊死煤山的三百年之后，正是甲申，中国因日本侵略而危在旦夕。那一年，郭沫若发表了《甲申三百年祭》。全国军民都因危难的局势而发思古之幽情，重温三百年前大明亡国的老故事。《桃花扇》重演，更让人感同身受。那一年重庆出版的《群众》周刊，有篇文章就叫《桃花扇底看南朝》。《桃花扇》里马士英、阮大铖等奸臣，自然可作现实中汉奸、投降派、卖国贼之参照，但《桃花扇》正因有一个李香君的形像，给又一代不愿做奴隶的中国人带来了勇气。必须承认：那把桃花扇，在呼唤英雄（包括女英雄）的抗战中，同样是一件精神武器。李香君在舞台上复活了，在战场上复活了，在前线以及后方，乃至敌后的中国人心目中复活了。那把桃花扇相当于一面血染的战旗。让人既热血沸腾，又肃然起敬。】
李香君的桃花扇【増补稿】■ 洪烛
上世纪七十年代末，我还小，看一部叫《桃花扇》的老电影，听旁边的观众议论，“这是发生在咱们南京的事情。”“李香君是南京人。”我就这样记住了李香君的名字，觉得她的名字本身就有一缕香气。是桃花香吧？我还记住了她那像桃花一样盛开又凋零的爱情，在并不懂得爱情的年龄。这么多年过去，如果你问我爱情是什么，我可能仍然似懂非懂，仍然保持着最初看《桃花扇》时对爱情的朦胧印像：爱一个人，就是开花，给对方看，也给自己看，表面上为了让对方陶醉，其实自己已先醉了……我这么说，也没错呀。如果没有自我欣赏，怎么可能欣赏别人并让别人欣赏呢？如果没有自我陶醉，又怎么可能感染对方呢？李香君初恋侯方域的时候，一定深深沉醉过，人面桃花相映红。可惜春风不长久的，她还是被惊醒了。醒是痛苦的，也是必然的。由于我看的是黑白电影，当李香君血溅诗扇，血迹也无法显现为鲜红。没有关系，桃花这个意象本身能让人想像出最灿烂的颜色。人们日常说起桃花，大多是围绕桃花运什么的。《桃花扇》改变了桃花的形象：桃花并非柔若无骨，桃花也是有血性的。一个人，使我对一种花肃然起敬。
如果没有那溅在扇面的一滴滴血，《桃花扇》可能只是才子佳人花前月下的老套故事。作为明代秦淮八艳之一的李香君，对慕名而来的大批高官富商不屑一顾，偏偏钟情于青年才俊侯方域，以身相许。时为复社领袖人物的侯方域，受到奸党阮大铖迫害，逃离南京，李香君送他一直送到桃叶渡口，清唱《琵琶记》赠别，等于用歌声为落魄书生怕冷的心取暖。那把作为爱情故事最重要道具的诗扇，是书生送给美人的定情物。后来，当奸官田仰串通马士英和阮大铖，欲逼李香君为妾，李香君誓死不从，以头撞地，血花四溅，在扇面上留下痕迹。画家杨文骢深为感动，将血点画成桃花一枝，使扇面上诗画相映。美人不只会为爱流泪，也有勇气流血的。桃花如血，血如桃花，是生死恋情使美人与桃花形成了血缘关系，而不单单是外形上的相似。漂泊在外的侯方域听说李香君以血坚守山盟海誓，情不自禁写下一篇《李姬传》。清代戏剧家孔尚任，正是据此写成传世佳作《桃花扇》，在大大小小的舞台翻演，使李香君的形象不仅进入文学史，更深入中国老百姓的记忆。
《桃花扇》剧情中，侯方域一出场就吟诗，吟的是《恋芳春》：“孙楚楼边，莫愁湖上，又添几处垂杨。偏是江山胜处，酒卖斜阳，勾引游人醉赏。学金粉南朝模样，暗思想，那些莺颠燕狂，关甚兴亡。”不愧为晚明文社“复社”的接班人，才华横溢，难怪能赢得李香君的芳心。可惜他后来又把美人的心弄丢了。侯方域经几起几落，最终北上，归顺大清，谋取一官半职。这不只让李香君失望，更让她伤心：理想中的如意郎君竟然如此没骨头，比女人还软弱，这种能把人格抛弃了向名利投降的所谓才子，他的爱情，自己还能相信吗？还敢相信吗？与之相比，身为妓女的李香君，却有侠气。在乱世中侠气就是骨气啊。她比许多男人更明白什么是大是大非。苦劝无用，也只能分道扬镳了。李香君并没有背叛自己，背叛自己的爱情，而是侯方域背叛了她，背叛了她的期望。侯方域做出了李香君这样的女人都不愿做的事情。李香君，也做到了许多男人都做不到的事情，正如前次以血守爱那么坚决，她削去青丝，遁入空门，与世俗不合作，保持自身的清洁。为了表示对国家的忠贞不渝，她亲手斩断了情根。别人千方百计都没能阻挠的情缘，她本人狠起心来了断。不可能不疼的。可能比血溅诗扇时还要疼。她忍住疼，还是这么做了。
你可以说李香君看错人了。其实她看的时候并没错，是她看上的人变了了。不仅她看上的人变了，世道也变了，她只能要求自己不变。以不变应万变。她正是因为不变才成为自己的，才在一群变了的人中显得伟大。
你可以说李香君爱错了人，可爱本身并没有错啊。李香君，爱的时候轰轰烈烈，不爱了，或知道自己不该爱了，也斩钉截铁。她知道比守住小爱更重要的是守住大爱。当爱人站到自己大爱的对立面，她也会不爱的，没法爱的。李香君是一个烈女子。更是一个有大是大非、大爱大恨的忠烈女子。当儿女情与家国爱发生冲突的时候，她作出了一般人并不那么容易作出的选择。
南京人是重感情的，中国人是重感情的，就这样把自己的敬仰，献给了一位妓女，献给秦淮河边的一位妓女。因为这位妓女在国破之时，表现得比那些才子，那些将军，那些各界领袖更为勇敢，更为坚定。她注定要让很多男人脸红的。如果他们能感到脸红，多多少少还是有希望的。正如一代又一代中国人，始终没有忘掉这位普通的妓女，一直对这位妓女保持着敬仰，说明中国人还是有希望的。
作为秦淮八艳的代表，李香君使秦淮八艳成为正面形象的群体，载入史册。她的高风亮节，可能还改变了后人对妓女阶层的歧视。我曾经在新浪博客撰文，说李香君是南京历史上最伟大的女人，最有资格担任南京文化的形象代言人，又说李香君是中国历史上最有骨气的妓女。这些说法并未遭到网友反对。南京作家叶兆言，对秦淮八艳评价也很高：“秦淮八艳的真正意义，关键在于她们有不做亡国奴的骨气，在于她们很好的素养和不同凡响的政治见识。外在的美可遇，内在的美难求，时穷节乃现，只有到了国破家亡的最后关头，才能看得出一个人的节操。秦淮八艳是一面镜子，桃花扇底看前朝，通过这八位不同凡响的风尘女子，人们看到的是中国文化的颓败，是中国男性知识分子的虚伪和装腔作势。像钱牧斋和侯方域，都是名噪一时的大才子，这些才子都是先唱高调，最终却失节投机，走到他们平日所鼓吹的理想的反面去了，爬得太高，跌得就重。秦淮河边的八位小女子，轰轰烈烈地唱了一曲正气歌，活活羞煞男子汉大丈夫。”
秦准河畔的钞库街38号，解放初期的那部电影《桃花扇》，就在此拍摄的。三进两院式宅院，包括临水的河厅，都已通过银幕进入观众的记忆。河厅内设船坞，直通秦淮河，主客不出宅门即可登船往来水上。河厅有栏，供凭栏眺望夫子庙的泮池风光。李香君曾站在这里守望侯方域归来吧？大约在1986年底，宅院进行修缮，辟为李香君故居陈列馆。那时候我离开南京去外地求学，有一年春节还乡，特意去参观过。不，没觉得是在参观李香君故居，觉得是在拜访李香君本人，觉得她仍活在这里。尤其进入后院，抬头看见“媚香楼”匾额，据传为明末著名书法家王铎所写，便联想起风流书生侯方域初来乍到时的惊艳心情。上楼，踏入李香君的客厅、琴房，书房和卧房，仿佛也走进美人花开花落的梦境。我下意识地屏住呼吸，蹑手蹑脚，生怕把她吵醒。
这么些年，只要回南京探亲，我都会去夫子庙文德桥西、来燕桥南端的李香君故居门前走走。也算一种精神上的“探亲”吧。李香君故居已成为我记忆中故乡的标志性建筑之一。虽然它不如中华门城堡高大，也不如中山陵或美龄宫（蒋介石和宋美龄的官邸）辉煌。但我觉得它也是一种城堡，也是一种陵园或宫殿，这里既有泪、又有血，既有美，又有美所作出的牺牲，以及美所带来的力量。泪水与血水浇灌的桃花，必然比雨水浇灌的桃花更灿烂一些，更通人性一些……这么想着想着，我就从李香君故居，走过乌衣巷的王谢故居，想个没完，也走个没完，不知不觉就抵达了秦淮河口与青溪交汇处的桃叶渡。这个千年古渡由于当时接近改道前的长江，因而是著名的送别处。最初因东晋大书法家王羲之的第七个儿子王献之，常在此迎送爱妾桃叶而出名的。我想的却是：这里也是李香君唱歌送别侯方域去远处避难的地方。她的歌声真是牵肠挂肚啊，我似乎还能听见。风里，雨里，桨声灯影里，总像有一个人在若隐若现地唱着忧伤的歌。
若干年后读一本旧资料，才知道钞库街38号，并不是真正的李香君故居。原为清末袁姓道台故宅，因具有秦淮河房的典型特征且保存完好，才成为电影《桃花扇》拍摄地，进而辟作李香君故居陈列馆。说它是李香君故居也不算错，它毕竟是电影里那个李香君的故居。严格意义上的李香君故居，即媚香楼遗址，原在今址之东、金陵闸西侧，与今址同在钞库街上，相隔不远。可惜地面建筑己毁，并改建，面目全非。《香柬漫笔》记载了媚香楼遗址的发现过程：“金陵闸西邻有水阁，曰周河厅，数年前掘地得石碣，刻媚香楼三字，厅主人惧其有神灵也，复瘞之，余曾得见拓本。”
如果不曾有那块石碑出土，李香君故居在何处恐怕就真的失传了。这也没什么，即使故居失传，故事不会失传的。李香君的名字不会失传。比世间的任何石碑更有效的，是口碑，是刻在人心上的美名。譬如仅就我个人而言，没法把李香君这个名字从记忆中抹去的。外地游客，可能不知道南京的现任市长是谁，却不至于对李香君的名字感到陌生。这个名字同样能代表南京。李香君，秦淮河的女儿，南京的女儿。她溅在扇面上的鲜血变成了桃花，她留下的桃花扇同样给南京的历史增光添彩。到秦淮河上泛舟，若没想起李香君，简直等于白来了。李香君的名字和秦淮河连在一起，和南京连在一起。她不仅使原本脂粉味很浓的秦淮河显得有骨气了，也使多灾多难的南京城显得有骨气了。她的名字给南京的历史补钙。
媚香楼人去楼空，李香君后来去了哪里？在《桃花扇》的剧情中，李香君由名画家蓝田叔引领，来到南京的栖霞山，青灯孤影，终其一身。栖霞寺是有唐高宗御笔题名的古刹，周围山水如画。怜香惜玉的孔尚任，别出心裁地给笔下的美人安排了一个好去处。
南京有“春牛首，秋栖霞”的说法，牛首山的春光与栖霞山的秋色都是经典美景。孔尚任也希望李香君在栖霞的满山红叶中安然度过人生的秋天吧？前半生的桃花，后半生的枫叶，都鲜红得像血染的，李香君告别秦淮河的繁华，选择栖霞山的幽静安置一颗受伤的心。她隐于山林其实是为了养伤啊。晨钟暮鼓会安慰她的。仿佛每天都在问她：伤好了吗？早点好起来啊！我多次去栖霞山看红叶，总要作如是想。现实中的李香君究竟去了哪里，己不重要。我宁愿相信孔尚任说的是真的。是的，李香君的归宿就该在这里。她的大爱，就该有大美陪伴，大爱与大美最终合而为一。
热爱南京的老学者黄裳来栖霞山，听朋友传说李香君当年修行的寺院就在山顶，笑了：“这可真是有意思，真的有那许多好心人制造并相信了这样的佳话。为使名山胜地免去寂寞，并为他们喜爱并同情的人物寻找一个理想的归宿，人们创造了多少神话啊。”
又岂止受伤的李香君需要安慰，我们也需要安慰啊。我们心里也有各种各样的伤啊。为了安慰那不在了的李香君，更为了安慰自己，我们像孔尚任那样，想给敬仰的人物找一个好地方。我们都参与了虚构，并且希望艺术的真实也就是生活的真实，甚至比生活还要真实，还要不容置疑。不管是秦淮河还是栖霞山，都因为有了李香君的传说而显得更美。美本身就是力量。李香君不仅给我们的心灵带来美，更带来了力量。
桃花扇，每个人心里面都有一把。只不过别人看不见罢了。只不过有时，自己也看不见罢了。
李香君对中国抗日战争也是有贡献的。在明朝崇祯吊死煤山的三百年之后，正是甲申，中国因日本侵略而危在旦夕。那一年，郭沫若发表了《甲申三百年祭》。全国军民都因危难的局势而发思古之幽情，重温三百年前大明亡国的老故事。《桃花扇》重演，更让人感同身受。
那一年重庆出版的《群众》周刊，有篇文章就叫《桃花扇底看南朝》。《桃花扇》里马士英、阮大铖等奸臣，自然可作现实中汉奸、投降派、卖国贼之参照，但《桃花扇》正因有一个李香君的形像，给又一代不愿做奴隶的中国人带来了勇气。
必须承认：那把桃花扇，在呼唤英雄（包括女英雄）的抗战中，同样是一件精神武器。李香君在舞台上复活了，在战场上复活了，在前线以及后方，乃至敌后的中国人心目中复活了。那把桃花扇相当于一面血染的战旗。让人既热血沸腾，又肃然起敬。
偶看新闻