男人花原唱mp3下载:书法的收与放

来源:百度文库 编辑:偶看新闻 时间:2024/04/28 05:05:49
 在书法中,阴与阳永远是被人们认可的对立事物的基本法。在阴与阳中有数不胜数的对立面,而收与放则是笔法上的二个方面。我们常说书法要写得有收有放,让每个字都做到收放得当才能写出字形. 收放自如则能写出字意.而我的论文要阐述的观点则是习书时技巧与心情的收放。
    正所谓“品高者,一点一画,自有清刚雅正之气;品下者虽激昂顿挫,俨然可观,而纵横刚暴,未免流露楮外。”在练习时,我们所要作到的就是要能够收敛起自己的心情,临摹时按照字帖的要求,尽力追求与字形笔画的相象。所谓强调临摹,就是要把字帖中的每个字,每个画,都力求做到与字帖上的字一模一样,运用字帖中蕴含的笔法,写到纸上。尽量少地使用自己的东西,尽可能多地写出字帖里的东西。比如欧阳询的欧体, 他的字形特点是方圆兼施,以方为主,点画劲挺,笔力凝聚,需要平时不断地练习与观察,才可领悟其精华。习书的过程不仅仅是一个技巧熟练过程,更是一个和古人对话的过程,字帖就是活生生的人.如今的社会很少有人能超越古代杰出的书法家,纵使书艺再高超,也只能达到技巧上的超越,在书法上的修养却是无法与之相比的。我们只有弯下腰来,一步步地仔细探寻,才能让习书变得有意义。练习的过程是既枯燥又有趣的。在破损的碑帖中,也许看不出什么名堂;但如果真的有所发现,思想境界就会有提高。这就是临帖的目的,“故书也者,心学也”。同时,这也是个锻炼耐心的好途径。临帖,看帖,会让人学会收敛,学会把心放在深处思考,把语言转化为无形的大脑运作。向一个严格的标准不断靠进,不出格,不乱套,用严谨,端正,收敛的心态仔细探求.
     《书法秘诀》中说道:“能用笔便是大家名家,必笔笔有活趣。”凡笔得势则活,点画之间,顾盼有情,起承转合,一气贯注,自有活趣。一幅字应当拥有自己独特的神韵,拥有自己不同于他作的心情。或欢愉,或低沉,或激昂,或愤怒。有了特点,才能让作品成为创作。在创作上,我们要遵循的一条规律是放而不纵。把自己的心情写入书法作品中,有自己独特的认识和体会,形成自己的风格。历代的千古名作有许多,被人们所津津乐道却是凤毛麟角。如果我们仔细观察,不难发现,历代的生动的书法佳作都拥有一个独特的时代背景,这个时代背景使整幅字变得生动形象。而时代背景,则造就了一个人的心境。如苏东坡的“寒食帖”,生动地写出了当时他生活的困窘与无奈。如果没有政治分歧,没有被贬官,没有寒食节,一副千古佳作就不会出现。因此,创作不仅仅是令人观赏的,更是作者书写心情的一个平台。如果某一幅创作被否定,那是因为没有一定的标准去审核它。创作者大可不必去过于在意他人对自己作品的指指点点,坚持自己的风格也未尝不是坏事。因此,心情是决定一副作品好坏的一重要因素。放开了写,大胆地写,尽情地写,才是创作的应有精神。
        在技巧与心情之间,还有着很大的联系。夫书禀乎人性,疾者不可使之令徐:徐者不可使之令疾。在临帖时,我们也不能一味地墨守成规,把法则看成唯一标准,那样自己的思考就毫无意义了。遵循基本的规律,在不违反原则的情况下进行适当变化,是有益于提高水平的。在创作时,纵欲肆书也是忌讳的。如果没有一点笔法地乱涂乱抹,那就不是书法创作了。毕竟我们是学习古人的书法长大的,在自己书写的东西里,我们理应继承这些宝贵的东西,真正做到收中有放,放中有收。拿捏好技巧与心情的收放。