麻城那家医院男科:人教版普高课标实验教科书语文必修2教师用书 第三单元

　单元说明

　　这个单元学习古代写景记游的散文。教师教学这一单元，应该先从我国散文发展史的高度审视这几篇文章，以便对整个单元选文的思想价值和艺术价值有一个完整的把握。

　　我国古代散文的产生是从简单的记事开始的，逐渐发展而有叙事记人的史传散文，而有议论政事、阐释哲理的诸子散文。写景记游之作比较后出，正如绘画中人像、佛像中出现的山石、树木背景一样。写景散文初起时难免体制短小，描写简单，像“逝者如斯”“松柏后凋”的联想与比喻，应该说只是写景状物的一种胚胎因素，主旨在于表达自己的志向与操守。到了东晋时期，世事乱离，偏安江南的士大夫们仰慕老庄思想，追求清玄之风，逃避现实，寄情山水。与诗歌创作演变的步调相一致，描写山川景物、记叙观赏游历的散文也开始出现并发展起来。唐宋时期，文人的生活范围更宽，文化修养更高，审美能力更强，于是自觉的山水游记便大量涌现，唐宋古文八大家描写山水、记叙游历的作品极为丰富，是散文史上的一个亮点，影响所及直至明清而不衰。

　　在本单元的教学中，应注意以下几个方面。

　　一、引导学生欣赏写景游记散文中丰富的思想感情因素，培养学生对自然美的感受力。

　　这个单元的课文虽然是以描写景物、记叙游赏经历为主，但是不排斥抒发感情、讲述道理。如《兰亭集序》《游褒禅山记》在写景的同时，表达了作者对人生、世事的感悟；《赤壁赋》在描写风物特色的同时，抒发达观超然的情绪。总之，这些作品都是将抒情、写景、记事、议论融为一体的，正所谓“一切景语皆情语”，文中的一草一木都渗透了作家的思想情感。所以，教师要引导学生了解作者的创作背景，才能准确把握其情感趋向，领略文章的艺术魅力。

　　不过，这些课文中常常涉及对人生、宇宙的哲学思考，其中部分内容有着比较深的文化背景，教学时可以根据学生的情况灵活处理，不必要求深入理解。

　　二、反复诵读，逐字逐句理解文章内容，注意积累常用文言词语和文言句式。

　　作为高中阶段文言文教学的起点，本单元应有意培养高中学生学习文言文的良好习惯和基本方法。引导学生以反复诵读作为理解文章的前提，培养学生利用注释和工具书逐字逐句理解内容的习惯，要求学生在学习过程中能联系以往的知识，用做卡片、标注、旁批等方法积累常见的文言词语和文言句式。

　　三、仔细品味文中的优美语句，鼓励学生多背诵。

8兰亭集序

　　课文研讨

　　一、整体把握

　　东晋永和九年（353）的三月三日，王羲之与孙绰、谢安、支遁等四十一人，集会于会稽山阴的兰亭，在水边游赏嬉戏。他们一起流觞饮酒，感兴赋诗，畅叙幽情。事后，将全部诗歌结集成册，由王羲之写成此序。

　　《兰亭集序》记叙的是东晋时期清谈家们的一次大集会，表达了他们的共同意志。文章融叙事、写景、抒情、议论于一体，文笔腾挪跌宕，变化奇特精警，以适应表现富有哲理的思辨的需要。全文可分前后两个部分。前一部分主要是叙事、写景，先叙述集会的时间、地点。然后点染出兰亭优美的自然环境：山岭蜿蜒，清流映带；又风和日丽，天朗气清，仰可以观宇宙之无穷，俯可以察万类之繁盛。在这里足以“游目骋怀”，“极视听之娱”，可以自由地观察、思考，满足人们目视耳闻的需求。这里正是与会者“畅叙幽情”、尽兴尽欢的绝好处所。这些描写都富有诗情画意，作者的情感也是平静、闲适的。

　　后一部分，笔锋一转，变为抒情、议论，由欣赏良辰美景、流觞畅饮，而引发出乐与忧、生与死的感慨，作者的情绪顿时由平静转向激荡。他说：人生的快乐是极有限的，待快乐得到满足时，就会感觉兴味索然。往事转眼间便成为了历史，人到了生命的尽头都是要死的。由乐而生悲，由生而到死，这就是他此时产生的哲理思辨。他认为“一死生为虚诞，齐彭殇为妄作”，从而进一步深入地探求生命的价值和意义，并产生了一种珍惜时间、眷恋生活、热爱文明的思考。寿夭、生死既是一种人力不能左右的自然规律，他在文中就难免流露出一种感伤情绪。但到篇末作者的情绪又趋于平静，他感到人事在变迁，历史在发展，由盛到衰，由生到死，都是必然的。正因人生无常，时不我待，所以他才要著文章留传后世，以承袭前人，以启示来者。

　　综观全篇，作者时喜时悲，喜极而悲，文章也随其感情的变化由平静而激荡，再由激荡而平静，极尽波澜起伏、抑扬顿挫之美，所以《兰亭集序》才成为千古盛传的名篇佳作。

　　二、问题探究

　　1．后人多评价本文语言清新质朴，自然流畅，对此如何理解？

　　两晋时期，骈俪藻饰之风盛行。而《兰亭集序》则别开生面，它的语言或骈或散，散则错落有致，骈则整齐优美，骈散间行，各得其长；且不尚华丽辞藻，不重典故堆砌，文笔洗练，自然有致。如以“崇山峻岭，茂林修竹”写山，以“清流激湍，映带左右”写水，短短16个字就将兰亭周围的景色概括出来，渲染了清幽的气氛。又如以“或取诸怀抱，悟言一室之内，或因寄所托，放浪形骸之外”，概括了人生的两种不同的生存状态，简洁而清晰。这种朴素自然的形式与其内容构成了和谐的统一，难怪后人评价这篇文章：“高爽有风气，不类常流。”（《世说新语·赏誉》）

　　2．《兰亭集序》中表达的思想和老庄思想一致吗？

　　王羲之在《兰亭集序》中描述了生命的不同状态，抒发了自己高旷的宇宙情怀。但是，他的生命观不同于老庄的道家思想。在王羲之看来，对生的执著、对死的排斥是人所共有的感情，是客观存在，“一死生为虚诞，齐彭殇为妄作”，这就彻底否定了老庄的齐生死的观点，而树立了自己的生命意识──“死生亦大矣”。

　　关于练习

　　一把握文章大意，回答下列问题，并背诵全文。

　　1．文章第1、2段概述了兰亭集会的情况，说说作者为什么会有“信可乐也”的感受?

　　2．用自己的话概括课文第3段议论的中心问题，想一想，作者的感情怎样由“乐”转而为“痛”？

　　3．“一死生为虚诞，齐彭殇为妄作”表达了作者怎样的生死观?

　　设题意图：本题按照文章的段落顺序依次设问，强调在逐字逐句阅读文章的基础上，从写景、抒情、议论三个角度整体把握文章的主要内容，并熟读成诵。

　　参考答案：

　　1．作者产生“信可乐也”的感受的原因是：一、前来聚会的人多。“群贤毕至，少长咸集”；二、聚会的地点环境优美。“有崇山峻岭，茂林修竹，又有清流激湍，映带左右”；三、聚会时的活动雅洁有趣。“流觞曲水”是文人雅士喜欢的游乐形式，“一觞一咏，亦足以畅叙幽情”；四、聚会时天气清朗。正值春日，“天朗气清，惠风和畅”，可以“游目骋怀”，“极视听之娱”。也可以概括为两个原因：一是一觞一咏，足以畅叙幽情；一是可以游目骋怀，足以极视听之娱。

　　2．文章第3段议论的中心问题是生死观问题。作者由开始时“信可乐也”的感觉，联想到人的两种不同生存状态。美丽的山水、尽情的欢娱，可以令人忘记烦忧，“暂得于己，快然自足”。但是，不知不觉中时光已经流逝，“不知老之将至”，等到时过境迁后，往日的美好已经成为陈迹，人不能永远保有美好的留恋。想到此处作者不免感慨横生，引出人生苦短的悲叹。“死生亦大矣”，自然转而为“痛”的感觉。

　　3．作者认为人不管以怎样的方式活着，生命都在不知不觉中逝去，而寿命的短长只能听凭造化，最终归于结束。所以生就是生，活着能享受乐趣，死就是死，死后一切皆无，活着和死去是人生大事，二者不可等量齐观。暗含有生之年应当做些实事，不宜空谈玄理之意。

　　二辨析下列加点的词的不同意思。

　　设题意图：引导学生积累常用文言词语的常见义项。培养学生积累、比较的意识和习惯。

　　参考答案：

　　三作者说“每览昔人兴感之由，若合一契”，你还读过哪些抒人生无常之感、发时不我待之叹的古代诗文？举出三五例与同学交流。文章最后说：“后之览者，亦将有感于斯文。”你作为“后之览者”，读了此文，有什么感触？

　　设题意图：引导学生联系学过的诗文，深入体会本文的思想感情，初步了解古人对时间、生命的一般认识，启发学生对生命终极目标、生命价值进行深入思考。应鼓励学生提出自己的观点和认识。学生列举人生有限、时不我待的文句，越多越好，理解时可以结合文句和作者的生活经历，引导学生对消极的生命观做出正确的分析。

　　答案略。

　　四阅读下面几则有关王羲之的轶事，并把它们翻译成现代汉语。

　　时太尉郗鉴使门生求女婿于导，导令就东厢遍观子弟。门生归，谓鉴曰：“王氏诸少并佳，然闻信至，咸自矜持。惟一人在东床坦腹食，独若不闻。”鉴曰：“正此佳婿邪！”访之，乃羲之也，遂以女妻之。

　　性爱鹅，会稽有孤居姥养一鹅，善鸣，求市未能得，遂携亲友命驾就观。姥闻羲之将至，烹以待之，羲之叹惜弥日。

　　又尝在蕺山见一老姥，持六角竹扇卖之。羲之书其扇，各为五字。姥初有愠色。因谓姥曰：“但言是王右军书，以求百钱邪。”姥如其言，人竞买之。他日，姥又持扇来，羲之笑而不答。其书为世所重，皆此类也。

　　（摘自《晋书·王羲之传》）

　　设题意图：王羲之、兰亭、流觞曲水、兰亭集序及其帖，代表了一种自由放旷的生存状态。翻译《晋书》中的这几段文字，不但可以锻炼学生阅读浅易文言文的能力，而且可以帮助他们进一步了解王羲之其人，更好地理解课文内容。

　　参考答案：

　　当时太尉郗鉴让门生向王导求取女婿，王导叫门生到东厢下注意观察他的子侄。门生回去后对郗鉴说：“王家的各位年青人都很好，只是他们听到来人是选女婿的，都神态矜持，只有一个人在东床上露着肚子吃饭，好像不知道这回事一样。”郗鉴说：“这个人正是最好的女婿！”一打听，就是王羲之，于是就把女儿嫁给他。

　　（王羲之）生性喜欢鹅，会稽有个寡居的老妇养有一只鹅，鸣叫声很好听，王羲之想买，没有买到手，就携同亲友驾车前往观赏。老妇听说王羲之要来，就（杀了）鹅烹菜，招待王羲之，王羲之叹息了一整天。

　　又曾在蕺山见到一个老妇，拿着六角竹扇出卖。羲之就在竹扇上写字，每把各写五个字。老妇起初面有怒色。羲之就对老妇说：“只要说是王右军写的字，价钱可以要到一百钱。”老妇照着他的话说了，人们争相购买。后来的一天，老妇又拿扇子来，羲之笑而不答。他的书法为世人所重，都类似这种情况。

　　教学建议

　　一、引导学生利用注释自读课文，在理解大意的基础上，教师可以启发学生结合语境或利用工具书理解课文中个别没有加注词句的意义。如“岁在癸丑”的“岁”，“虽无丝竹管弦之盛”的“虽”，“或取诸怀抱”中的“或”，“向之所欣”的“欣”，“所以兴怀”的“所以”等。这些词语在以前学过的课文中都有接触，要启发他们在回忆旧知中，弄清其意义和用法。

　　二、启发学生思考作者议论时的思想脉络，有助于理解作品的内容。如：“每览昔人兴感之由，若合一契，未尝不临文嗟悼，不能喻之于怀。固知一死生为虚诞，齐彭殇为妄作。后之视今，亦犹今之视昔，悲夫!”学生理解会有一定困难。教师可以用问题引导学生思考：“不能喻之于怀”的是什么？和下一句的关系是什么？“悲”的原因是什么？

　　三、背诵课文时，要提示学生抓住文中感情变化的关键词语，如“乐”“痛”“悲”，以此带动对全文的理解背诵。

　　四、帮助学生总结梳理。一要整理包括“研讨与练习二”中的重点实词虚词，如“岁”“虽”“所以”“引”“信”“相与”“兴”“或”“向”等。今天还常用的成语。如“情随事迁”“崇山峻岭”“游目骋怀”“老之将至”“感慨系之”等。二要整理自己的阅读感受，写成短文。如对王羲之的认识、对生与死的理解，对时光易逝的感慨等。

　　有关资料

　　一、王羲之其人其书（李春青）

　　王羲之被后世称为“书圣”，王献之则被后世评家认为是可与其父比肩的书家。“二王”书法对南朝四代以至唐宋以后的书家影响极大，因此王氏父子可视为魏晋书法的代表者。

　　（1）王羲之其人

　　王羲之，字逸少，琅玡临沂人。羲之出生两晋门阀世家。其伯父王导乃东晋元勋，父王旷，官淮南太守。羲之年幼时不善言辞，人们不大看重他。13岁时，去拜见大名士周，周看出他将来必非等闲之辈，当时时兴吃牛心炙，吃饭时，在座的客人尚未动筷，周先割一块牛心炙给羲之，于是为时人所重。

　　长大后，羲之变得极善言谈，为人耿直。其父辈大将军王敦、丞相王导对他都很器重。一次太尉郗鉴派门生向王导求女婿，王导让他到东厢房在王家子弟中挑选。这位门生回去后，对郗鉴说，王家子弟个个都好，但一听说有人来择婿，都显得很矜持。只有一位坐在东边的胡床上，露着肚皮吃东西，似乎没这回事似的。郗鉴说，正是这位才是好女婿。一打听，原来是王羲之，于是将女儿郗璿嫁给了他。

　　羲之初为秘书郎，这是大多数名门子弟起家的清职。后被征西将军庾亮请为参军，累迁至长史。庾亮临终，上表推荐羲之为宁远将军、江州刺史。羲之声望渐隆，执政的公卿多次召他入朝为侍中、吏部尚书等清要之职，均为其回绝。又授为护军将军，此职为禁军长官，并兼管武职选任，极为重要。但羲之依然推辞不就。扬州刺史、大清谈家殷浩作书劝羲之应命，羲之回书说，我素来不想在朝廷做官，如任边职，无论何处，听凭驱使。后来，他还是勉强入朝任护军将军之职。不久又力求外放，未得准许，不久转为右军将军、会稽内史。

　　羲之出身名门，又少有美誉，自然有名士脾气。其不欲为朝官，其实就是因为不愿在皇帝及公卿面前受拘束。他又好服食养性，做了会稽的行政长官后，因其地多有名山佳水，于是羲之就打算终老会稽了。此时谢安尚未出仕，正高卧东山，其地正在会稽，又有孙绰、许询、李充、支遁等大名士名僧隐居于此，于是羲之与他们游山玩水，吟诗作赋，清谈饮酒，十分畅怀。永和九年（353）一班才子名士同游会稽山阴的兰亭，于酒酣兴浓之时，羲之作《兰亭集序》以抒怀并记其事。

　　羲之为人有傲骨，时骠骑将军王述，乃太原王氏家族中人，亦为世家大族，因受王导器重，亦有美誉，与羲之齐名。而羲之却很看不起他。原本王述为会稽内史，羲之替代他之后，他因母丧而暂居郡内。羲之上任后，只去吊唁过其母一次，便再不与之往来。王述居家，每听到号角之声，都认为羲之要来看他，就洒扫庭院来等待。而如此者累年，羲之竟一次未至，王述深以为恨。后王述为扬州刺史，遍游会稽郡界，也不去访羲之，只是临离郡时，方匆匆一别而去。王述做扬州刺史，恰好是羲之上司，羲之为其下属，于是派一位使者到京师活动，要将会稽郡分为越州管辖。而这使者在京游说时言辞失当，此事遂成一时笑谈。后来王述又来会稽郡察其政绩，颇为严苛，羲之深以为耻，于是托病离开会稽，到父母墓前发下誓言，不再为官。

　　辞官后，羲之镇日与名士僧人做山水之游，又入山采药，不远千里。尝言，我终当因采药而死。朝廷知其发过重誓，也就不再逼他为官。后以病卒，年五十九，朝廷追赠金紫光禄大夫，其子遵父遗嘱，坚辞不受。

　　（2）羲之其书

　　羲之书法在当时即享大名。评论者称其笔势“飘若浮云，矫若惊龙”。世人对其书法推崇备至。一次，他到其门生家做客，见其家有一榧木小几，几面十分光滑干净，忍不住往上写了真（楷）书、草书各半。后来这位门生的父亲误将几面上的字刮去了。这门生懊丧了好些日子。又一次，羲之遇见一位老妇人卖六角竹扇。羲之给每把扇子题了五个字。开始老妇人很不高兴。于是羲之对她说，你只说这是王右军的字，扇子可卖百钱。老妇人照他说的去卖，人人都抢着买。后来，老妇人又拿了扇子请羲之题字，他则笑而不答。此数例均可见羲之书法在彼时之影响，亦可见喜欢书法的社会风气。

　　羲之家学渊源，幼年即从父辈学习书法，受到严格训练。稍后又从当时有名的书家卫夫人（名铄）学书。稍长，他开始四处游历，得见前辈书家李斯、曹喜、蔡邕、钟繇等人所书碑刻，于是深感从卫夫人学书不大对头，是“徒费年月”。于是他开始精研各书体势，博取众家之长，创造出风格轻灵优美、潇洒飘逸的新体，从而突破了汉魏质朴厚重的古风。

　　书法上欲开一代风气，自成一家，关键在于创出独特的风格，也就是古人所说的风神气韵。具体则表现在用笔、结构、章法等方面。羲之的楷书本出于卫铄，卫铄则出于钟繇。钟繇是位承上启下的人物。尽管楷书到他手上已初具形态，但并未完全摆脱隶书笔法。羲之在钟、卫基础上加以创新，随字本身特征而赋形，“潇洒纵横，何拘平正”。例如他所书之《黄庭经》与钟繇的《宣示表》相比，后者凝重古拙、朴质敦厚，前者则妍美潇洒、轻灵自然。

　　王羲之的行书更是别具风格，千古独步。行书与草书一样，本是在文字的具体使用中为了方便而自然产生的“急就章”。只是到了晋代，行书方才成熟为具有独特风韵的独立书体。王羲之在前人行书基础上，将各家用笔、结字中的一些长处加以融合贯通，终于创出享誉后世的行书体。他的《兰亭集序》被后世称为“天下第一行书”。今观其书，的确俊逸遒劲，笔势纵横，在用笔、结构、点画搭配等方面极富变化。全篇看来，纵则有行，横则无列，气韵生动，笔意畅通，给人以神采飞扬、起伏跌宕之感。

　　对于王羲之的书法，在同时代的书论家那里即已有很高评价。例如他的启蒙老师卫夫人见了他的字就惊叹道：“此子必蔽吾书名矣。”开始，羲之书不及庾翼、郗愔二人，到他形成自己风格时，一次他曾用章草给庾亮修书，庾翼在其兄那里见到羲之的信，非常钦服，并给羲之写信说：“吾昔有伯英（即张芝，汉末草书大家）章草十纸，过江颠沛，遂乃亡失，常叹妙迹永绝。忽见足下答家兄书，焕若神明，顿还旧观。”庾翼亦为当时有名书家。且庾氏一族人人善书，自成一格。当初庾氏子弟争学羲之书法，庾翼曾生气地说：“儿辈厌家鸡而爱野鹜！”此时他能对羲之心悦诚服，可见羲之书法实有使人不可不服之处。

　　到了后世，书论者对羲之更是推崇备至，无以复加。梁武帝萧衍称赞其书云：“羲之书字势雄逸，如龙跳天门，虎卧凤阁，故历代宝之，永以为训。”唐太宗李世民对羲之书法更是情有独钟。当初，他听说羲之的《兰亭集序》为一老僧人珍藏，于是派人高价购买，无奈老僧人誓死不售，于是又派人乔装为文士，与老僧人接近，渐渐松懈了他的防备，最后窃取其书。后来，唐太宗临逝前，又嘱将《兰亭集序》真迹殉葬。在他看来，羲之之书乃“尽善尽美”，“其余区区之类，何足论哉！”唐太宗对羲之书法是有些偏爱了，然其确有过人之处则是无可争议的。唐书论家张怀瓘评羲之书云：“……备精诸体，自成一家法，千变万化，得之神助，自非造化发灵，岂能登峰造极？”此可谓公允的评价。

　　（节选自《魏晋清玄》，北京师范大学出版社1993年版）

　　二、参考译文（谢楚发）

　　永和九年，是癸丑年，三月初，我们在会稽郡山阴县的兰亭聚会，举行修禊活动。时贤名流都到了，年老的年少的都聚在一起。这地方有高高的山岭，茂密的树林，修长的竹子，还有清澈而湍急的溪流，辉映环绕在左右，从中引出一条供流觞用的曲折水流，大家依次排列坐在岸边。虽然没有丝竹管弦齐奏的热闹场面，然而临流饮酒，对酒赋诗，也足可以畅叙幽雅的情怀。

　　这一天，天空晴朗，空气清新，春风和煦，舒心爽人。抬头观望宇宙的广大无穷，低头细察地上万物的繁多，纵目远眺，舒展胸怀，足可以使耳目得到极大的欢娱，实在令人快乐。

　　人们生活在一起，很快就度过了一生。有的人喜欢聚集在室内，畅谈怀抱；有的人喜欢寄情于喜好的事物，放纵自己，不拘形迹。他们选择的生活方式虽然不一样，性格也有文静和浮躁的不同，但当遇到高兴的事，从中有所得，他们都会感到愉快满足，觉察不到衰老即将到来；等到他们对津津乐道的东西感到厌倦，情绪就随事情的变化而转移，感慨也就产生了。原来所感到欣慰的事，一下子就成了陈迹，而且还往往因此而生感慨，何况人的寿命随着自然造化而有长有短，但最终都要完结！所以古人说：“生与死也是每个人都要面临的大事情啊”，我们能不感到痛惜吗？

　　我每看到前人发生感慨兴叹的原因，发现都像符契那样相同相合，我曾对前人的文章嗟叹伤情，但往往不能明白为什么会如此。现在才明白，把生与死等同起来是多么荒诞，把长命与夭亡看做一回事纯是无稽之谈。后人看待今人，就像今人看待古人，多么可悲啊！所以我一一记下这次参加集会的人，录下他们的诗作，虽然时代不同，事情各异，但之所以兴叹抒怀的原因是相同的。后来读到这个集子的人，也会对其中的作品产生同样的感慨。

　　（选自《文粹》，长江文艺出版社1994年版）

　　三、王羲之与兰亭唱和

　　王羲之是东晋著名文士，为人率直、洒脱。他虽出身高门，却淡薄宦情，好隐居，与清谈名士交游，以山水吟咏为乐。《晋书·王羲之传》说他：“雅好服食养性，不乐在京师，初渡浙江，便有终焉之志。会稽有佳山水，名士多居之，谢安未仕时亦居焉。孙绰、李充、许询、支遁等皆以文义冠世，并筑室东土，与羲之同好。”王羲之与朋友们倘佯于会稽的明山秀水之间，诗酒风流，逍遥度日。其中最有名的一次聚会，便是晋穆帝永和九年三月三日的兰亭之会。聚会的起因源于“修禊”这一习俗。古人于三月上旬巳日，在东流水洗濯，祓除不祥。后来发展为暮春之初在水边宴饮嬉游，祓除不祥的意义反而退居其次，兰亭之会就是如此。此次聚会名流荟萃，规模宏大，与会者多达四十余人。聚会的目的主要是欣赏山水，饮酒赋诗。为了增加趣味，采取流觞赋诗的方法，流觞所至，即席赋诗。作诗的规矩当是每人作四、五言诗各一首。此次聚会，王羲之、谢安、孙绰等11人成四、五言诗各一首；郗昙等15人各成诗一首；谢瑰、卞迪等16人诗不成，罚酒三巨觥。共成诗37首，编为《兰亭集》。

　　兰亭之会在后世享有盛名的重要原因之一，是王羲之写了一篇《兰亭集序》。

　　此序的前半记述这次盛会概况，写山川之美，饮酒吟咏之乐，后半由眼前之乐想到人生之短促，以感慨作结，令人遐思无限。

　　兰亭诗的内容，或抒写山水游赏之乐，表现山水审美的情趣；或由山水直接抒发玄理。写游赏的乐趣，包括山水之美、饮酒之乐、临流赋诗之雅兴，其中心内容是在美好的自然与人文环境中得到的审美愉悦。如王羲之：“欣此暮春，和气载柔。咏彼舞雩，异世同流。”“虽无丝与竹，玄泉有清声。虽无啸与歌，咏言有馀馨。”孙统：“时禽吟长涧，万籁吹连峰。”还有一些诗是写在山水陶冶中忘记忧愁。如王玄之：“松竹挺岩崖，幽涧激清流。萧散肆情志，酣畅豁滞忧。”王徽之：“散怀山水，萧然忘羁。”王蕴之：“散豁情志畅，尘缨忽已捐。”这一部分内容，大致相当于王羲之《兰亭集序》前半部分的意思。在山水游览中体认玄理的作品，如王羲之：“仰望碧天际，俯磐绿水滨。寥朗无厓观，寓目理自陈……群籁虽参差，适我无非新。”这是从山水游赏中体悟到大自然生生不息的力量。谢安：“万殊混一理，安复觉彭殇。”则是抒发万物浑一、不辨彭殇的玄理。

　　兰亭诗无论是写山水还是写玄理，艺术水平都不高，但标志着诗人已开始留意山水审美，并从山水中体悟玄理。这种尝试预示着山水诗将要兴起。兰亭雅集对中国文人生活情趣有重大影响，同时对诗歌流派的形成也有推动作用。

　　（选自袁行霈主编《中国文学史》第二卷，高等教育出版社1999年版）

　　四、《兰亭集序》中的文学生命主题（钱志熙）

　　从粗率地采用虚诞方式否定感情到承认感情的客观存在，是玄学主题的一个深化，尽管去除情累的努力是不变的。两晋之际的渡江名士，在流离播迁、生死存亡之际，又多变为软弱的感伤者：

　　过江诸人，每至美日，辄相邀新亭，藉卉饮宴。周侯中坐而叹曰：“风景不殊，正自有山河之异。”皆相视流泪。唯王丞相愀然变色曰：“当共戮力王室，克复神州，何至作楚囚相对。”

　　（《世说新语·言语》）

　　卫洗马初欲渡江，形神惨悴。语左右云：“见此芒芒，不觉百端交集。苟未免有情，亦复谁能遣此？”

　　──同上

　　不讳言“情”，似乎又成为一种新的风流表现，《世说新语》中就记载了许多任情哀乐的表现。王羲之的《兰亭集序》，就是任情哀乐的千古情文。作者在文中畅叙群贤高会、仰观俯察之乐，表现出一种高旷的宇宙情怀：

　　天朗气清，惠风和畅。仰观宇宙之大，俯察品类之盛，所以游目骋怀，足以极视听之娱，信可乐也。

　　可是作者很快就发生了俯仰之间已为陈迹的感伤，其生命情调很快由开朗欢畅转为慷慨悲怀。诗人还指出这种变化是生命的常态。他用生动的描写为我们揭示了生命意识发生的现实场景：

　　当其欣于所遇，暂得于己，快然自足，不知老之将至；及其所之既倦，情随事迁，感慨系之矣。向之所欣，俯仰之间，已为陈迹，犹不能不以之兴怀，况修短随化，终期于尽！古人云：“死生亦大矣”，岂不痛哉！

　　每览昔人兴感之由，若合一契，未尝不临文嗟悼，不能喻之于怀。固知一死生为虚诞，齐彭觞为妄作。后之视今，亦犹今之视昔，悲夫！

　　王羲之在这里其实已经描述了人生的几种不同境界，即审美境界、生活境界和生命境界。当人们专注于审美活动或实践活动时，会达到快然自足甚至忘我的境界。这个时候，生命意识是潜伏着的，忘却了生死寿夭之事。但这种“快然自足”的状态不可能永远不被打破。当人们从审美境界中出来，或是对自己曾发生浓厚兴趣、全力以赴地追求的事情产生厌倦情绪时，往往会反思生命本身，进入生命境界。悲从中来，不可断绝。王羲之认为人们的生死之情是客观存在的，那种均齐生死寿夭的观念，完全是不近人情的虚诞意识。在这里，他回应了刘琨的观点。他还断言生命情绪是一种永恒的存在，并且发现自古以来人们所兴感、文章所抒发的生死之情，“若合一契”。这也可以说是对文学生命主题的一个总结。

9赤壁赋

　　课文研讨

　　一、整体把握

　　《赤壁赋》是苏轼于“乌台诗案”获释后，被贬为黄州团练副使时所作。元丰五年（1082）七月和十月作者先后两次游览黄州城外的赤壁，写了两篇游记，后人习惯称前一篇为《赤壁赋》或《前赤壁赋》，称后一篇为《后赤壁赋》。这里所选的是前一篇。其实，苏轼所游的并非三国时周瑜大破曹军的赤壁，周瑜破曹是在湖北嘉鱼东北的赤壁。作者在这里只是触景生情，采用当时的传说，借题发挥，以抒发自己被贬谪后内心的苦闷和对宇宙、人生的一种感悟。

　　全文分作五段。

　　第1段，写夜游赤壁的情景。作者“与客泛舟游于赤壁之下”，投入大自然怀抱之中，尽情领略其间的清风、白露、高山、流水、月色、天光之美。兴之所至，信口吟诵《诗经·月出》首章“月出皎兮，佼人僚兮。舒窈纠兮，劳心悄兮。”把明月比喻成体态娇好的美人，期盼着她的冉冉升起。与《月出》诗相回应，“少焉，月出于东山之上，徘徊于斗牛之间。”并引出下文作者所自作的歌云：“望美人兮天一方”，情感、文气一贯。“徘徊”二字，生动、形象地描绘出柔和的月光似对游人极为依恋和脉脉含情。在皎洁的月光照耀下白茫茫的雾气笼罩江面，天光、水色连成一片，正所谓“秋水共长天一色”（王勃《滕王阁序》）。游人这时心胸开阔，舒畅，无拘无束，因而“纵一苇之所如，凌万顷之茫然”，乘着一叶扁舟，在“水波不兴”浩瀚无涯的江面上，随波飘荡，就好像在太空中乘风飞行，悠悠忽忽地离开人世，超然独立；又像长了翅膀飞升入仙境一样。浩瀚的江水与洒脱的胸怀，在作者的笔下腾跃而出，泛舟而游之乐，溢于言表。这是本文正面描写“泛舟”游赏景物的一段，以景抒情，融情入景，情景俱佳。

　　第2段，写作者饮酒放歌的欢乐和客人悲凉的箫声。作者饮酒乐极，扣舷而歌，以抒发其思“美人”而不得见的怅惘、失意的胸怀。这里所说的“美人”实际上乃是作者的理想和一切美好事物的化身。歌曰：“桂棹兮兰桨，击空明兮溯流光。渺渺兮予怀，望美人兮天一方。”这段歌词全是化用《楚辞·少司命》：“望美人兮未来，临风恍兮浩歌”之意，并将上文“诵明月之诗，歌窈窕之章”的内容具体化了。由于想望美人而不得见，已流露了失意和哀伤情绪，加之客吹洞箫，依其歌而和之，箫的音调悲凉、幽怨，“如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅，不绝如缕”，竟引得潜藏在沟壑里的蛟龙起舞，使独处在孤舟中的寡妇悲泣。一曲洞箫，凄切婉转，其悲咽低回的音调感人至深，致使作者的感情骤然变化，由欢乐转入悲凉，文章也因之波澜起伏，文气一振。

　　第3段，写客人对人生短促无常的感叹。此段由赋赤壁的自然景物，转而赋赤壁的历史古迹。主人以“何为其然也”设问，客人以赤壁的历史古迹作答，文理转折自然。但文章并不是直陈其事，而是连用了两个问句。首先以曹操的《短歌行》问道：“此非曹孟德之诗乎？”又以眼前的山川形胜问道：“此非孟德之困于周郎者乎？”两次发问使文章又泛起波澜。接着，追述了曹操破荆州、迫使刘琮投降的往事。当年，浩浩荡荡的曹军从江陵沿江而下，战船千里相连，战旗遮天蔽日。曹操志得意满，趾高气扬，在船头对江饮酒，横槊赋诗，可谓“一世之雄”！如今他在哪里呢？曹操这类英雄人物，也只是显赫一时，何况我辈！因而，如今只能感叹自己生命的短暂，羡慕江水的长流不息，希望与神仙相交，与明月同在。但那都是不切实际的幻想，所以才把悲伤愁苦“托遗响于悲风”，通过箫声传达出来。客的回答表现了一种虚无主义思想和消极的人生观，这是苏轼借客人之口流露出自己思想的一个方面。

　　第4段，是苏轼针对客之人生无常的感慨陈述自己的见解，以宽解对方。客曾“羡长江之无穷”，愿“抱明月而长终”。苏轼即以江水、明月为喻，提出“逝者如斯，而未尝往也；盈虚者如彼，而卒莫消长也”的认识。如果从事物变化的角度看，天地的存在不过是转瞬之间；如果从不变的角度看，则事物和人类都是无穷尽的，又何必羡慕江水、明月和天地呢！自然也就不必“哀吾生之须臾”了！这表现了苏轼豁达的宇宙观和人生观，他赞成从多角度看问题而不同意把问题绝对化，因此，他在身处逆境中也能保持豁达、超脱、乐观和随缘自适的精神状态，并能从人生无常的怅惘中解脱出来，理性地对待生活。而后，作者又从天地间万物各有其主、个人不能强求予以进一步的说明。那么什么为我们所有呢？江上的清风有声，山间的明月有色，江山无穷，风月长存，天地无私，声色娱人，我们恰恰可以徘徊其间而自得其乐。此情此景乃缘于李白的《襄阳歌》：“清风明月不用一钱买，玉山自倒非人推”，进而深化之。

　　第5段，写客听了作者的一番谈话后，转悲为喜，开怀畅饮，“相与枕藉乎舟中，不知东方之既白”。照应开头，极写游赏之乐，而至于忘怀得失、超然物外的境界。

　　清代古文家方苞评论这篇文章说：“所见无绝殊者，而文境邈不可攀，良由身闲地旷，胸无杂物，触处流露，斟酌饱满，不知其所以然而然。岂惟他人不能模仿，即使子瞻更为之，亦不能如此适调而畅遂也。”（引自《评注古文辞类纂》）苏轼通过各种艺术手法表现自己坦荡的胸襟，他只有忘怀得失，胸襟坦荡，才能撰写出“文境邈不可攀”的《赤壁赋》来。

　　二、问题探究

　　1．本文的感情基调是消极的吗？

　　全文通过主客对话所表现的忧伤与喜乐，都是作者内心矛盾和复杂感情的真实反映。作者抒发哀怨之情时，流露了“人生无常”的消极情绪，但他并不甘心消沉，而能主动地从消极、哀怨中解脱出来，从庄子的机械相对论中寻找人生之路，因而胸襟豁达，思想开阔，表现出一种洒脱、豪迈的气度，使文章具有某些积极进取、达观超然的感情基调。

　　2．本文的体裁特色是什么？

　　这是一篇散体文赋。赋作为一种特殊的文学体裁，在汉代是铺张扬厉、繁缛富赡的，被称为大赋。到了六朝讲求对仗工稳、字句整饬，叫做律赋。宋代则突破了声律的种种限制，使之自由挥洒，富有灵活性，叫做文赋。这篇作品便是宋代文赋的代表作，它融诗、赋、文为一体，或叙事，或写景，或抒情，或议论，各因其情理所宜而运用自如。如叙事，则简括清晰，历历在目；写景则景物清爽，令人神往；抒情则情思幽渺，淋漓尽致。议论则即景生论，寓说理于景物描写之中，赋予抽象道理以具体形象，生动感人。行文有偶有散，错落有致，挥洒自如，犹如行云流水，极尽变化，既有整饬之美，又有通达流转之妙。兼于偶句中用韵帖切，转换作者饮酒放歌的欢乐和客人悲凉的箫声。作者饮酒乐极，扣舷而歌，以抒发其思“美人”而不得见的怅惘、失意的胸怀。声调铿锵和谐，增强了文章的音乐美。其中采用的主客问答的方式，虽然沿袭汉赋，但并不像汉赋那样板重，而是运用得十分灵活巧妙，恰足以表现作者的内心矛盾和思想感情的曲折变化，整个文章也因之波澜起伏，诗情画意俱现。

　　3．本文多次写到主客问答，这种安排有什么作用？

　　第2段写作者饮酒放歌的欢乐和客人悲凉的箫声。作者饮酒乐极，扣舷而歌，以抒发其思“美人”而不得见的怅惘、失意的胸怀。客人一曲洞箫，“倚船而和之”，凄切婉转，其悲咽低回的音调感人至深，致使作者的感情骤然变化，由欢乐转入悲凉，文脉也因之曲折流转，曲流中跃起浪花。

　　第3段主人以“何为其然也”设问，客人以赤壁的历史故事作答，文理转折自然。客连用了两个问句，这两次发问使文章又泛起波澜。客的回答表现了一种虚无主义思想和消极的人生观，这是苏轼借客人之口流露出的自己思想的一个方面。通过主客的问答，使文中的思想情感跌入低谷。

　　第4段是苏轼针对客的人生无常的感慨而陈述自己的见解，以宽解对方，实则也是宽慰自己。这里表现了苏轼豁达的宇宙观和人生观，他倾向从多角度看问题而不同意把问题绝对化，因此，他在身处逆境中也能保持着豁达、超脱、乐观和随缘自适的精神状态，并能从人生无常的怅惘中解脱出来，对人生有大视野和大境界。而后，作者又从天地间万物各有其主、个人不能强求予以进一步的申说。思想感情由此得以深化，心胸从此而更开阔，文章又一次再涌波澜。

　　第5段写客听了作者的一番谈话后，转悲为喜，开怀畅饮，“相与枕藉乎舟中，不知东方之既白”。照应开头，极写游赏之乐，而进入忘怀得失、超然物外的境界。这里的景和情犹如长江在经历了蜿蜒曲折、波涌浪叠、惊涛拍岸之后，辽阔而祥和地汇入大海。

　　总之，运用主客问答的方式，使行文结构波澜起伏，摇曳多姿；作者的思想感情也因之得以层层展现、深层揭示。

　　关于练习

　　一背诵课文，试分析在夜游赤壁的过程中，主客的感情发生了哪些变化；结合第3、4段，说说作者借江上清风、山间明月抒发了什么感情，阐发了怎样的哲理。

　　设题意图：本题期望学生在背诵的基础上，通过练习来体会文中的情感线索，并较为具体深入地理解文中所抒发的情感和所阐发的哲理。

　　参考答案：

　　文章先由清风明月之美写玩赏之乐，再以主客问答写历史人物的兴亡和现实苦闷的“悲”，阐明变与不变的道理，以寻求解脱，最后归于豁达乐观。

　　第3段由眼前的江水明月想到曹操、周瑜两个英雄人物和他们的事迹，而两位英雄已杳然长逝，化为陈迹。世间万物，英雄豪杰也不过是过眼云烟，随着岁月的流逝而灰飞烟灭，风流云散。而自己作为远谪黄州的小人物更感“哀吾生之须臾，羡长江之无穷”，从而抒发了人生短促无常的悲观情怀。第4段丢开个人愁怀，以江水明月作比，说明世间万物和人生，既有变的一面，又有不变的一面。从变的角度看，天地万物连一眨眼的工夫都不能保持不变；从不变的角度看，万物和人类都是永久存在的，不必羡慕长江的无穷和明月的永不增减，不必谈人生的短促，而应保持豁达乐观的态度，阐发了变化与永恒的辩证哲理。

　　二在赋体文章中，结构相似的上下两句，相同位置上的词语其意义或相同、或相反，这种现象叫做“对文”。注意下面句子中加点词语的意义和相互关系，请你从本文中再找出几例加以说明，并仔细品味句子的韵味。

　　1．白露横江，水光接天。纵一苇之所如，凌万顷之茫然。浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。

　　2．况吾与子渔樵于江渚之上，侣鱼虾而友麋鹿，驾一叶之扁舟，举匏樽以相属。寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟。哀吾生之须臾，羡长江之无穷。挟飞仙以遨游，抱明月而长终。知不可乎骤得，托遗响于悲风。

　　3．惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭，是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适。

　　设题意图：本题主要是培养学生品味语言的能力。从品味示例中的“对文”开始，引导学生在学习本文时留心语言技巧，并能仔细品味其妙处。

　　参考答案：

　　“白露横江，水光接天”结构相同，“横”和“接”都是动词，意义相近，都有宽阔、广远的意味。“纵一苇之所如，凌万顷之茫然”结构相似，“纵”和“凌”都有任意飘动的意味。“侣鱼虾而友麋鹿”，“侣”和“友”是近义词，都是名词用做动词。“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟。哀吾生之须臾，羡长江之无穷”，加点词语的意义是相反的，蜉蝣渺小，沧海博大；须臾短暂，无穷永恒。“耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭”，声色相对，无禁和不竭意思相近。韵味相同、相对或相反的词语和句子，构成形式和意义上的对举，起到对比、突出、强调的作用，读起来也音韵铿锵，琅琅上口。

　　三下面是《后赤壁赋》中的一段文字，仔细阅读，体会它与本文所描绘的景色有什么不同。

　　是岁十月之望，步自雪堂，将归于临皋。二客从予，过黄泥之坂。霜露既降，木叶尽脱，人影在地，仰见明月。顾而乐之，行歌相答。已而叹曰：“有客无酒，有酒无肴；月白风清，如此良夜何？”客曰：“今者薄暮，举网得鱼，巨口细鳞，状如松江之鲈。顾安所得酒乎？”归而谋诸妇。妇曰：“我有斗酒，藏之久矣，以待子不时之需。”于是携酒与鱼，复游于赤壁之下。江流有声，断岸千尺。山高月小，水落石出。曾日月之几何，而江山不可复识矣。

　　设题意图：这一题紧扣课文作适当拓展。引导学生扩大阅读视野，初步涉猎和学习比较鉴赏。

　　参考答案：

　　两《赋》写景的主要句子是：前赋“清风徐来，水波不兴”。“月出于东山之上，徘徊于斗牛之间。白露横江，水光接天。纵一苇之所如，凌万顷之茫然”。后赋：“霜露既降，木叶尽脱，人影在地，仰见明月。”“江流有声，断岸千尺。山高月小，水落石出。”前赋所写之景，限于舟中，字字初秋之色；后赋所写之景，多观于岸上，句句初冬之状。

　　四△中国古代有诗文“穷而后工”的说法，苏轼正是在贬谪黄州期间创作了大量名作。如何看待“穷而后工”这种现象？你还能从古代文学家中举出类似的例子吗？

　　设题意图：这是一道拓展开放题。期望学生了解“作家命运”与“文章练达”的关系，实际上也是“创作”与“生活”的关系。

　　参考答案：

　　可联系司马迁《报任安书》中的句子理解。

　　盖文王拘而演《周易》；仲尼厄而作《春秋》；屈原放逐，乃赋《离骚》；左丘失明，厥有《国语》；孙子膑脚，《兵法》修列；不韦迁蜀，世传《吕览》；韩非囚秦，《说难》《孤愤》；《诗》三百篇，大氐圣贤发愤之所作为也。

　　通过举例，重点讨论“穷”和“工”的内在联系。

　　教学建议

　　一、以诵读为主线，在读中理解词语、句意，在读中体会文章表达的思想情感和“赋”的韵味。边读边标出句子韵脚，画出使用“对文”的句子，画出描写、议论、抒情的句子。可分角色朗读，如主客分读。

　　二、可以和苏轼《念奴娇·赤壁怀古》对比阅读，加深理解。可以结合“研讨与练习三”，与《后赤壁赋》对比阅读，结合前人对两赋的评论，以论高下。还可以与《兰亭集序》的感情变化对比阅读，找出其中相同的生命观和宇宙观。

　　三、默写、积累名句。如“清风徐来，水波不兴”“如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅，不绝如缕”，“杯盘狼藉”“取之无禁，用之不竭”等。

　　有关资料

　　一、作者介绍（刘乃昌）

　　苏轼（1037—1101），宋代文学家、书画家。字子瞻，一字和仲，号东坡居士。眉州眉山（今属四川）人。出身于寒门地主家庭。幼年承受家教，深受其父苏洵的熏陶，母程氏也曾“亲授以书”。既长，“学通经史，属文日数千言”（苏辙《东坡先生墓志铭》）。

　　嘉祐元年（1056），苏轼首次出川赴京应举，次年与弟辙中同榜进士，深受主考欧阳修赏识。后因奔母丧回蜀，嘉祐四年始沿长江、经江陵再度赴京。嘉祐六年应中制科入第三等，授大理评事、签书凤翔府判官。这期间苏轼针对财乏、兵弱、官冗等政治弊端，写了大量策论，要求改革。

　　苏轼凤翔任满，其父苏洵于汴京病故，他扶丧归里。熙宁二年（1069）初还朝任职。其时神宗用王安石变法，苏轼的改革思想与王安石的变法主张有许多不同。如王安石主张“大明法度”，多方理财，并迅速向全国推行新法。苏轼则强调择吏任人，而反对“以立法更制为事”（《策略》第三）；主张“节用以廉取”，而不赞同“广求利之门”（《策别》十八）；他还提出“欲速则不达”，“轻发则多败”，在兴革步骤上力主稳健，因此，他连续上书反对变法。由于意见未被采纳，请求外调，自熙宁四年至元丰初期他先后被派往杭州、密州、徐州、湖州等地任地方官。在这期间，他曾经惩办悍吏，灭蝗救灾，抗洪保堤，对邑政进行了某些改革，收到了“因法便民”之效。

　　苏轼不满意变法，尤其当看到新法推行中的流弊时，“不敢默视”，时时“缘诗人之义，托事以讽”（《东坡先生墓志铭》）。王安石罢相后，何正臣、舒亶、李定等新进官僚却从苏轼诗文中深文周纳，罗织罪状，弹劾苏轼“指斥乘舆”“包藏祸心”，因于元丰二年（1079）把他从湖州逮捕，投入监狱，勘问他诽谤朝廷的罪行，酿成北宋有名的文字狱“乌台诗案”。经过几个月的折磨，苏轼侥幸被释，谪贬黄州。在元丰时期的贬斥生活中，他虽被迫表示要闭门思过，但并未缄口搁笔，他仍然关心现实，同情人民，写了不少有价值的作品。元丰七年，苏轼改贬汝州，离黄州北上时，路经金陵，曾拜会退休宰相王安石。两人政治见解虽有分歧，但还保持了私交，共游蒋山，互相唱和。

　　元丰八年神宗病死，哲宗年幼，高太后临朝，次年改元元祐，起用旧党司马光执政，苏轼被调回京都任中书舍人、翰林学士、知制诰等职。他不同意司马光“专欲变熙宁之法，不复校量利害，参用所长”。在罢废免役法问题上与旧党发生分歧。苏轼认为差役免役“二害轻重，盖略相等，今以彼易此，民未必乐”（《辩试馆职策问札子》），这又引起了旧派疑忌，元祐四年，出知杭州。六年召回，贾易等人寻隙诬告，苏轼“七上封章乞除一郡”（《乞外补迴避贾易札子》），先后被派知颍州、扬州、定州。苏轼在杭州，曾减赋赈荒，掘湖修堤；在定州，曾整饬军纪，加强边备。在元祐保守气氛充满朝廷的时代，他仍然在力所能及的范围内不断进行某些兴革。

　　绍圣元年哲宗亲政，新党得势，贬斥元祐旧臣，苏轼又成为这些新贵打击的对象，被一贬再贬，由英州（今广东英德）、惠州，一直远放到儋州（今海南儋县）。尽管当时“饮食不具，药石无有”，条件极为艰苦，苏轼却能“食芋饮水，著书以为乐”。并对惠州百姓和黎族人民流露了深厚的同情。直到元符三年（1100）宋徽宗即位，他才遇赦北归。建中靖国元年（1101）七月死于常州。

　　苏轼在儒学体系的基础上濡染佛老，他把儒、佛、老三家哲学结合起来，各家思想对他几乎都有吸引力。他早年就“奋厉有当世志”（《东坡先生墓志铭》），很向往“朝廷清明而天下治平”（《策别》第八）的盛世，具有儒家辅君治国、经世济民的政治理想。他有志改革北宋的萎靡的积习，要求朝廷“涤荡振刷而卓然有所立”；他主张“知命者必尽人事，然后理足而无憾”，济时治国，“凡可以存存而救亡者无不为，至于不可奈何而后已”（《墨妙亭记》）。他对待人生又有超旷达观的襟怀，认为“君子可以寓意于物，而不可以留意于物”（《王君宝绘堂记》）。能够超然“游于物之外”，自可“无所往而不乐”（《超然台记》）。佛老思想一方面帮助他观察问题比较通达，在一种超然物外的旷达态度背后，仍然坚持着对人生、对美好事物的追求；另一方面，齐生死、等是非的虚无主义又有严重的逃避现实的消极作用。这种人生思想和生活态度，在他的创作中都有明显的反映。苏轼在政治道路上是坎坷的。由于他主张改革但不赞成王安石变法，因而既与变法派发生矛盾，又同维持现状的保守派有所牴牾。再加上苏轼为人表里澄澈，讲究风节操守，不愿“视时上下，而变其学”（《送杭州进士诗序》），这就使他既不见容于元丰，又不得志于元祐，更受摧折于绍圣，一生遭受很大的政治磨难，仕途曲折，历尽升沉。然而这正好有利于他加深阅历，扩大视野，使他在文学上获得很大的成功。

　　苏轼对文艺创作，倾注了毕生精力。他重视文学的社会功能，主张“务令文字华实相副，期于适用”（《与元老侄孙》），反对“贵华而贱实”，强调作者要有充实的生活感受，以期“充满勃郁而现于外”（《南行前集叙》）。他认为为文应“如行云流水，初无定质”，“文理自然，姿态横生”（《答谢民师书》）。不能“屈折拳曲，以合规绳”（《送水丘秀才序》），更不应“使人同己”（《答张文潜书》）。要敢于革新独创，“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”（《书吴道子画后》）。苏轼重视文艺创作技巧的探讨，他用“求物之妙如系风捕影，能使是物了然于心”，进一步“了然于口与手”来解释“辞达”（《答谢民师书》），已经触及了文艺创作的特殊规律。

　　苏轼的创作实践体现了他的文艺观。他是有多方面创作才能的大家，在诗、词、散文等方面取得了独到的成就。

　　苏轼对散文用力很勤，他以扎实的功力和奔放的才情，发展了欧阳修平易舒缓的文风，为散文创作开拓了新天地。

　　谈史议政的论文，包括奏议、进策、史论等，大都是同苏轼政治生活有密切联系的作品。其中除有一部分大而无当带有浓厚的制科气外，确也有不少有的放矢、颇具识见的优秀篇章。如《进策》《思治论》透辟地分析了当时的内外矛盾，针砭时弊，提出了系统的改革政见；《留侯论》一扫黄石公授书的神秘色彩，论证秦末隐士有意启迪张良促其执行正确的策略，见解新颖，不落窠臼。这些论文雄辩滔滔，笔势纵横，善于腾挪变化，体现出《孟子》《战国策》等散文的影响。

　　叙事记游的散文在苏文中艺术价值最高，有不少广为传诵的名作。记人物的碑传文如《方山子传》《书刘庭式事》，能借助于生活片断和有代表性的细节显示人物性格。《潮州韩文公庙碑》有叙有议，结合韩愈一生遭遇，评述了他对文学儒学的贡献，写得议论风生，气势充沛。记楼台亭榭的散文，如《喜雨亭记》《超然台记》《韩魏公醉白堂记》，或表达关心稼穑、与民同乐的思想，或体现游于物外、无往不乐的襟怀，或赞扬严于律己、廉于取名的风节，都善于借事寓理寄情，且文意翻澜，发人深思。其写景的游记，更以捕捉景物特色和寄寓理趣见长。如《石钟山记》写夜泊绝壁奇境，情调森冷，耸人毛发；前后《赤壁赋》，一写清风朗月的秋光，一写水落石出的冬景，描绘逼真，境界若画。这些游记也不单纯流连风月，而总是即地兴感，借景寓理，达到诗情画意和理趣的和谐统一。苏轼的记叙体散文，常常熔议论、描写和抒情于一炉，在文体上，不拘常格，勇于创新；在风格上，因物赋形，汪洋恣肆；更能体现出《庄子》和禅宗文学的影响。

　　书札、题记、序跋等杂文，在东坡集中也占有重要地位，苏轼广于交游，笃于友谊，“简易疎达，表里洞然”，所写书札尺牍如《上梅直讲书》《与李公择书》《答秦太虚书》《答参寥书》等，大都随笔挥洒，不假雕饰，使人洞见肺腑，最能显现出作者坦率、开朗、风趣的个性。苏轼兴趣广泛，多才多艺，写了不少题记、序跋、杂著，品诗评画，谈论书法，总结创作经验。如《南行前集叙》《书吴道子画后》《文与可篔簹谷偃竹记》《书蒲永升画后》等，都紧紧扣住文艺创作的特征，阐发了对文艺问题的真知灼见。此外，苏轼还有一些记述治学心得的杂文，如《日喻》《稼说》等，写法上能就近取譬，深入浅出，内容上也有不少独得之见。

　　苏轼还有流传较广的笔记文《东坡志林》，此书东坡生前已提及，但未完成，今传本实后人编辑，宋刊《经进东坡文集事略》收有16则，明刊《东坡七集》收有13则，都是史论。其论封建，称“柳宗元之论出，而诸子之论废”，论平王指出其“避寇而迁都”的失策，均很有见地，然其论商鞅等条，借评史攻击变法，则不免有所偏蔽。《稗海》所收《志林》，内容较多，史论而外，还有不少随笔、杂感、琐记，写人记事，言简而明，信笔挥洒，颇饶情致。如《记承天寺夜游》寥寥数十字，烘托出月夜的明净和心境的悠闲，《记游松风亭》通过随地歇脚的细节，写出无往而不适的放达襟怀。随手拈来，即有意境和性情。此类文字，实开晚明小品文一派。另有《仇池笔记》，亦系后人辑录而成，东坡喜爱仇池，诗中多处提到，故以“仇池”名之。其所收目，部分亦见于《东坡志林》。

　　苏轼的作品具有广泛的影响。他热心奖掖后进，扶植不少人才。他的作品在宋代广为流传，对宋代文学的发展起了重要作用。苏诗受到金代诗人、明代公安派作家和清代宗宋派诗人的推崇。苏文长期沾溉后学，其小品随笔更开明清小品文的先声。苏词直到清代，仍为陈维崧等词家所宗法。苏轼的大量作品，是他留给后人的珍贵遗产。

　　（节选自《中国大百科全书·中国文学》，中国大百科全书出版社1986年版）

　　二、补充注释

　　1．关于“明月之诗”“窈窕之章”

　　“明月之诗”“窈窕之章”指《诗经·陈风·月出》。这首诗写一个男子在月下怀念美人，情思婉转，节奏优美，是一首别具风格的双声叠韵诗。全诗及译文如下：

　　月出皎①兮，月儿东升亮皎皎，

　　佼人僚②兮，月下美人更俊俏，

　　舒窈纠③兮，体态苗条姗姗来，

　　劳心悄④兮。惹人相思我心焦。

　　月出皓⑤兮，月儿出来多光耀，

　　佼人⑥兮，月下美人眉目娇，

　　舒懮受⑦兮，婀娜多姿姗姗来，

　　劳心慅⑧兮。惹人相思心头搅。

　　月出照⑨兮，月儿出来光普照，

　　佼人燎⑩兮，月下美人神采姣，

　　舒夭绍兮，体态轻盈姗姗来，

　　劳心惨兮。惹人相思心烦躁。

　　（译文选自程俊英《诗经注译》，载《十三经今注今译》，岳麓书社1994年版）

　　①〔皎〕形容月光洁白明亮。

　　②〔佼人僚〕佼，通“姣”，美好。僚，通“嫽”，俏丽。

　　③〔舒窈纠〕形容女子举止娴雅婀娜。舒，舒缓。窈纠，通“窈窕”，形容女子体态苗条。

　　④〔劳心悄〕忧心深重的样子。劳心，忧心。悄，忧愁的样子。

　　⑤〔皓〕形容月光明亮。

　　⑥〔（ｌｉǔ）〕美好。

　　⑦〔懮（ｙǒｕ）受〕形容步态优美。

　　⑧〔慅（ｃǎｏ）〕忧虑不安的样子。

　　⑨〔照〕明亮的样子。

　　⑩〔燎〕光彩照人的样子。

　　⑾〔夭绍〕形容女子体态轻盈。

　　⑿〔惨〕通“躁”，因忧愁而烦躁不安的样子。

　　2．关于“御风”

　　《庄子·逍遥游》：“夫列子御风而行，泠（ｌíｎｇ）然善也。”列子，名御寇，郑国人。相传列子得风仙之道，能驾风飞行。泠然，轻妙的样子。

　　3．关于“羽化”

　　《晋书·许迈传》：“永和二年，（迈）移入临安西山，登岩茹芝，眇尔自得，有终焉之志。乃改名玄，字远游。与妇书告别，又著诗十二首，论神仙之事焉……玄自后莫测所终，好道者皆谓之羽化矣。”

　　4．关于“客有吹洞箫者”

　　清代赵翼《陔余丛考》卷二十四：“东坡《赤壁赋》‘客有吹洞箫者’，不著姓字。吴匏庵有诗云：‘西飞一鹤去何祥？有客吹箫杨世昌。当日赋成谁与注？数行石刻旧曾藏。’据此，‘客’乃指杨世昌。苏轼《次孔毅父韵》：‘不知西州杨道士，万里随身只两膝。’又云：‘杨生自言识音律，洞箫入手且清哀。’杨世昌善吹箫可知。匏庵藏信不妄也。按，世昌，绵竹道人，字子京。”

　　三、参考译文

　　壬戌年秋天，七月十六日，我同客人乘船游于赤壁之下。清风缓缓吹来，江面水波平静。于是举杯邀客人同饮，吟咏《诗经·陈风·月出》一诗的“窈窕”一章。一会儿，月亮从东山上升起，在北斗星和牵牛星之间徘徊。白茫茫的雾气笼罩着江面，波光与星空连成一片。我们听任苇叶般的小船在茫茫万顷的江面上自由飘动。多么辽阔呀，像是凌空乘风飞去，不知将停留在何处；多么飘逸呀，好像变成了神仙，飞离尘世，登上仙境。

　　于是，喝着酒，快乐极了，敲着船舷唱起来。歌词说：“桂木的棹啊，兰木的桨，拍打着清澈的江水啊，船儿迎来流动的波光。多么深沉啊，我的情怀，仰望着我思慕的人儿啊，她在那遥远的地方。”客人中有吹洞箫的，按着歌声吹箫应和。箫声呜呜呜，像是怨恨，又像是思慕，像是哭泣，又像是倾诉，余音悠扬，像一根轻柔的细丝线延绵不断。能使潜藏在深渊中的蛟龙起舞，孤舟上的寡妇啜泣。

　　我不禁感伤起来，整理了衣裳，端正地坐着，问客人说：“为什么会这样？”客人说：“‘月明星稀，乌鹊南飞’，这不是曹孟德的诗吗？向西望是夏口，向东望是武昌，山川缭绕，郁郁苍苍，这不是曹孟德被周瑜围困的地方吗？当他夺取荆州，攻下江陵，顺着长江东下的时候，战船连接千里，旌旗遮蔽天空，在江面上洒酒祭奠，横端着长矛朗诵诗篇，本来是一代的英雄啊，可如今又在哪里呢？何况我同你在江中和沙洲上捕鱼打柴，以渔虾为伴，与麋鹿为友，驾着一叶孤舟，在这里举杯互相劝酒。只是像蜉蝣一样寄生在天地之间，渺小得像大海中的一颗谷粒。哀叹我生命的短暂，而羡慕长江的流水无穷无尽。希望同仙人一起遨游，与明月一起长存。我知道这是不可能经常得到的，因而只能把箫声的余音寄托给这悲凉的秋风。”

　　我说：“你们也知道那水和月亮吗？（江水）总是不停地流逝，但它们并没有流走；月亮总是那样有圆有缺，但它终究也没有增减。要是从它们变的一面来看，那么，天地间的一切事物，甚至不到一眨眼的工夫就发生了变化；要是从它们不变的一面来看，万物同我们一样都是永存的，又何必羡慕它们呢！再说，天地之间，万物各有主人，假如不是为我所有，即使是一丝一毫也不能得到。只有这江上的清风和山间的明月，耳朵听到了才成其为声音，眼睛看到了才成其为颜色，占有它们，无人禁止，使用它们，无穷无尽，这是大自然无穷无尽的宝藏，而我能够同你们共享。”

　　客人听了之后，高兴地笑了，洗净杯子，重新斟酒。菜肴果品已吃完了，杯盘杂乱地放着。大家互相枕着靠着睡在船中，不知不觉东方已经亮了。

　　四、《赤壁赋》赏析（赵齐平）

　　宋代的黄州，就是今天湖北的黄冈。黄冈西北的长江边上，有一处风景胜地。那儿矗立着一座红褐色的山崖，因为形状有些像鼻子，人们就称它为赤鼻矶；又因为山崖陡峭如一面墙壁，所以它也被称为赤壁。宋神宗元丰五年（1082），苏轼遭受政治迫害，贬谪到黄州已经两年了。“长江绕廓知鱼美，好竹连山觉笋香”，水中的鲜鱼，山间的新笋，总之，江城的一切风物，都给政治失意的苏轼带来了莫大的慰藉。这时，他曾站立在江边赤壁之上，眺望如画江山，唱出了“大江东去”的豪放歌声。他还在七月十六日一个幽静的夜晚，驾舟畅游于赤壁之下的长江水面，写下了我们今天要向大家介绍的千古名作《前赤壁赋》。

　　这篇赋以游赏山水为题材，全文共分五段。开头一段先交代游赏方式、时间、地点和人物：“壬戌之秋，七月既望，苏子与客泛舟游于赤壁之下。”方式是“泛舟”，时间是“七月既望”，于是才有后文关于江水、月亮的描写、议论；地点是“赤壁之下”，于是才有后文关于三国历史的追叙与联想；人物是“苏子与客”，于是才有后文关于宇宙人生见解的双方对话。这几句看去像一般游记文的寻常格套，却并非可有可无的闲笔。作了这样的交代之后，下面接着总写游地的优美景色与游人的欢快心情。扣着“泛舟”二字，写水兼写风：“清风徐来，水波不兴。”简短二句，描绘出秋江的爽朗和澄净，这也正是游人悠然自得，怡然自乐的内心写照。扣着“七月既望”再写月：“举酒属客，诵明月之诗，歌窈窕之章。”一边举起酒杯，与客共饮这秋江之酒，一边引吭高歌，吟唱古代咏月的诗篇。“明月之诗”“窈窕之章”，指《诗经·陈风》里《月出》诗的第一章：“月出皎兮，佼人僚兮，舒窈纠兮，劳心悄兮。”这章诗描写诗人看到明亮月光下美人娇好的容貌和幽闲的体态，引起感情上的爱慕向往和烦闷不安。吟唱这样的诗，除了引出下文作者自歌“望美人”之外，在这里还有以“月出皎兮”召唤月亮飞临的用意。果然，一轮明月，冉冉升起了：“少焉，月出于东山之上，徘徊于斗牛之间。”斗牛本是两个星宿的名称，这里泛指夜空中少数明亮的星点。“徘徊”二字，不只写出月亮令人不易觉察的缓慢移动，逼真传神，而且写出被召唤出来的月亮对于游人的依依眷恋，脉脉含情，实际上乃是游人即作者对于冰清玉洁的月亮的无限愉悦。这时，在皎洁的月光的辉耀之下，秋江的夜色便历历在目了。你看，“白露横江，水光接天”，那茫茫的雾气、茫茫的江水、茫茫的夜空，经过月亮的银辉的浸染，显得浩瀚无边，浑然一片；游人的心境也随之疏朗、开阔，无拘无束，因而不由得“纵一苇之所如，凌万顷之茫然”，就是说，任凭一叶扁舟随意漂荡，在“水波不兴”的辽阔江面上自由来去。这里虽然回应到开头的“泛舟”二字，但是游人所感受到的，倒不像坐卧舟中、漂游江上，而是仿佛在浩荡的太空中乘风飞行，毫无阻碍，简直就要远离人世，悠悠忽忽地升入仙界里去了，所谓“浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙”。

　　这开头一段，写“泛舟游于赤壁之下”，投入大自然的怀抱，尽情领略秋江夜色之美。清风、白露、高山、流水，再加上月色、天光，完全足以供人赏心悦目，作者也确乎陶醉于其中，以致感到进入了“羽化而登仙”的境界，而读者又通过作者这样精彩的描写，有如亲临其地，与作者同享那“泛舟游于赤壁之下”时的良辰美景。通篇《前赤壁赋》真正描写“泛舟”游赏景物的，也主要是这开头一段，它正面写了一个“乐”字。

　　接着第2段是过渡的部分，起着承上启下的作用。所谓承上，就是继续描写“泛舟”时的欢快心情。“于是饮酒乐甚”一句，点出“乐”字。“乐”借“酒”来助兴，“酒”又增添“乐”趣。古人往往“痛饮”伴随以“狂歌”，作者在“饮酒乐甚”之后自然也情不自禁地“扣舷而歌之”了。比“举酒属客”进了一步，是“饮酒乐甚”；比“诵明月之诗，歌窈窕之章”进了一步，是“扣舷而歌之”，唱自己即兴所作的歌词。这种深入一层的写法，并非仅仅为突出“泛舟”时的欢快心情，还主要是为反迭下文感情的变化，以引出一番议论。关键在“扣舷而歌”的歌词。歌词是：“桂棹兮兰桨，击空明兮溯流光。渺渺兮余怀，望美人兮天一方。”“美人”指所倾心的对象，代表一种理想的追求。歌词显然是从《月出》一诗生发而来。“流光”，指江面上闪烁荡漾的月光，不就是“月出皎兮”吗？“美人”，即心上的漂亮的人儿，不就是“佼人僚兮，舒窈纠兮”吗？“渺渺兮余怀”，表现临风怅惘，思绪黯然，不就是“劳心悄兮”吗？但这歌词与单纯的民间情歌已有不同，它所表现的是政治感慨，是作者在遭受贬谪之后，仍然坚持对生活的执著态度，坚持对朝廷政事的关切，而不甘沉沦。这在作者的也写游赏赤壁的《念奴娇》词中，赞美年轻有为的“三国周郎”，感叹自己“早生华发”，就表现得更为明确。不过，“击空明兮溯流光”，看到江水之阔，面对宇宙之大，难免产生知音何处之感，而发出天各一方之叹。在游赏之“乐”当中，已然包含着淡淡的哀愁了。对于苏轼在歌词中表现的这种政治感慨，他人是未必能了解、体会的。“客有吹洞箫者，倚歌而和之”，这位为苏轼歌唱伴奏的客，正是按照他自己的感受吹箫的，因而那箫声就别是一种悲凉幽怨的调子；“其声呜呜然，如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅，不绝如缕。舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇。”一曲洞箫，凄切宛转，竟然引得潜藏在洞壑里的蛟龙都难以宁静而舞动起来，引得独处孤舟的寡妇不由得感伤身世而哀哀哭泣。苏轼借助于夸张、想像，运用精细的刻画和生动的比喻，把洞箫那种悲咽低回的哀音表现得十分形象、真切，使人如闻其声，几乎也要凄然下泪。这箫声，当然与“饮酒乐甚”的气氛很不协调，而且当然要引起苏轼的惊讶。“苏子愀然，正襟危坐而问客曰：‘何为其然也？’”苏轼郑重其事地向客询问，于是由客的回答带出这篇赋的第三段文字来，这就是启下。承上写“乐”，启下写“悲”。第3段通过“客曰”，从反面揭示一个“悲”字。

　　客之所以“悲”，在触景伤怀，有感于人生短促。眼之所见，是“月出于东山之上，徘徊于斗牛之间”，这很容易联想到曹操的诗句，所以说“‘月明星稀，乌鹊南飞’，此非曹孟德之诗乎？”而且，身之所在，又正是曹操赋诗的长江赤壁，这自然会进一步联想到赤壁之战，所以说“西望夏口，东望武昌，山川相缪，郁乎苍苍，此非曹孟德之困于周郎者乎？”三国时期的赤壁之战发生在现在湖北武昌西、嘉鱼东北的赤矶山，一说在蒲圻西北的赤壁山，总之，不在黄冈的赤壁。苏轼不过是因为地名相同，便信手拈来出之客口，寄托遐想，抒发感慨，并非对于历史无知。他在《念奴娇》词里就说：“故垒西边，人道是三国周郎赤壁。”所谓“人道是”，即在表明原属传闻，实无依据。在这里，借着景物、地区的关合，从客的口中，用曹操这个历史人物来感叹现实人生。景物还是曹诗中所描绘的情状，地区还是曹操曾经赋诗后来又被周瑜战败的处所，底下就有一个问题：当时不可一世的曹操现在哪儿去了呢？“方其破荆州，下江陵，顺流而东也，舳舻千里，旌旗蔽空，酾酒临江，横槊赋诗，固一世之雄也，而今安在哉？”曹操在建安十三年七月，击走刘备，攻破荆州，又率领浩浩荡荡的军队，沿江而下，战舰千里相连，战旗遮天蔽日。他志得意满，趾高气扬，在船头对江饮酒，横握长矛朗吟自己的诗篇。这么个“一世之雄”，尚且随着“大江东去”而销声匿迹，那么，默默无闻的平庸之辈就更连影子都不曾晃动一下便悄然消失了。所以客说：“况吾与子渔樵于江渚之上，侣鱼虾而友麋鹿，驾一叶之扁舟，举匏樽以相属。寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟。”客认为他和苏轼既不在中央朝廷，又不在地方官署，谈不到政治上有何作为，事业上有何建树，只不过在江岸水洲，过着渔父樵夫的生活，鱼虾是伴侣，麋鹿当友人，划着小船，举杯相劝，那微不足道的生命，简直短促得像永恒天地里仅能活几个小时的蜉蝣，渺小得像茫茫大海里一颗丝毫也不显眼的米粒。这样就连同曹操都不能相比了。客再回到眼前所见的长江、月亮，推广开去，把人生与宇宙加以对照，一方面“哀吾生之须臾”，另一方面“羡长江之无穷”，进而希望“挟飞仙以遨游，抱明月而长终”，即与仙人相交，与月亮同在。但是，“知不可乎骤得”，那本是不切实际的空想，因而忧伤愁苦，并把这忧伤愁苦通过冷清秋风里的箫声传达出来，“托遗响于悲风”，点出了“悲”字。

　　第3段所写客的回答，表现一种消极的社会人生观点和虚无主义思想。把人类社会同宇宙自然对立起来，又把个体的人同社会整体加以分割，那当然看不到全部历史舞台上威武雄壮的戏剧的持续演出，也看不到人类虽然依赖自然但更要改造自然的能动性和创造力，这就是悲观厌世或消极出世思想的认识论根源。对于封建社会的文人士大夫来说，当他们政治失意或生活上遇到挫折的时候，往往就陷入这样的苦闷与迷惘。苏轼也是如此。客的回答，其实正是苏轼自己贬谪黄州后思想感情的一个方面。《念奴娇》词不也是说“人生如梦”吗？而这样的思想感情，作为社会人生的抽象认识，却被苏轼结合着景物地区的特征，从历史到现实，从具体到一般，用诗一般的语言表现出来，使读者一点也不感到有任何枯燥的说教意味。更为重要的是苏轼同样结合着景物、地区的特征，同样用诗一般的语言，批评了客的回答，表现了苏轼当时思想感情的另一个主导方面，全文至此遂以“苏子曰”开始而进入第4段。

　　因为客曾表示“羡长江之无穷”，又希望“抱明月而长终”，所以苏轼还是拾取眼前景物，从地面上的江水和天空里的月亮说起：“客亦知夫水与月乎”？这一句仿佛京剧行腔中的“导板”，将引出一节精彩的唱段，而那种疑问式的语调则又表明客其实不能从江水、月亮得出关于短暂与永恒这一哲学范畴的正确认识。关于江水，苏轼认为“逝者如斯，而未尝往也”，意思是江水不舍昼夜地滔滔流去，作为某一段江水，确乎从这里消失了，而作为整个江水，则始终长流不绝，因此可以说“未尝往也”。关于月亮，苏轼认为“盈虚者如彼，而卒莫消长也”，意思是月亮有时圆满，有时缺损，但它缺了之后又恢复圆，这样周而复始，终究无所增减，因此可以说“莫消长也”。列举江水、月亮说明去留、增减的辩证关系，作者再归纳到一般的认识原理：“盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也。”就是说，变与不变，无论宇宙还是人生，都是相对的。如果从变的角度来看，岂但人生百年，顷刻即逝，就是向来认定的天长地久，其实也是连一眨眼的工夫都不曾保持常态；而如果从不变的角度来看，则宇宙万物固然无穷无尽，其实人生也一样绵延不息。因此，对人生而言，那天地宇宙万事万物，“而又何羡乎”？自然也不必“哀吾生之须臾”了。

　　苏轼这种宇宙观和人生观只能说包含有一定的合理性，因为作者不同意看问题绝对化，注意到事物相辅相成的辩证关系；但不能认为是科学的，因为作者沿袭了庄子的相对主义观点，而相对主义否认衡量事物的客观标准，抹煞事物质与量的实际界限。同时，苏轼这种宇宙观和人生观固然表现了他对政治迫害的蔑视，对于所追求的理想的坚持，身处逆境依然那么豁达、开朗、乐观、自信，但也表现了他随缘自适、随遇而安的超然物外的生活态度。这种生活态度往往包含着无可奈何的自我安慰，从流连光景中寻求精神寄托。所以他在“而又何羡乎”一句之后，掉转笔锋写道：“且夫天地之间，物各有主，苟非吾之所有，虽一毫而莫取。惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭，是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适。”苏轼认为人对自然万物，非但不必因“吾生之须臾”而羡慕其“无穷”，反倒要使“无穷”的自然万物为“吾生”所享用，从中得到乐趣。前人说过“清风明月不用一钱买”，恰好切合苏轼眼前的景物，“江上之清风”有声，“山间之明月”有色，江山无尽，天地无私，风月长存，声色俱美，他正可以徘徊其间而自得其乐。这，又回到了“乐”字上来。

　　文章写了主客对话，表达了正反两方面的观点，最后以第5段作结。第5段写客被苏轼说服了，满面春风，换却愁颜。“客喜而笑，洗盏更酌。”这次更加欢快，不免开怀畅饮，直到“肴核既尽，杯盘狼藉。”客解决了思想问题，心情舒畅，无所忧虑，于是同苏轼“相与枕藉乎舟中，不知东方之既白”，跟文章开头的“泛舟”“月出”遥相呼应；一枕好睡醒来了，一宿晚景过去了，一次赤壁之游结束了，一篇《前赤壁赋》也随之收尾了。而读者则在经历了一番江上月夜泛舟，听取了一场关于宇宙人生的对话之后，却还久久地沉浸在作者优美笔调所表现的诗一般的意境之中。

　　作为游记文，固然要描写山川风物之美，《前赤壁赋》也确乎使我们从它所刻画的自然景色中获得了艺术享受；但是，如果文章仅仅停留在山川风物本身，那意义与价值毕竟还是有限的，而《前赤壁赋》则正是通过赤壁之游以表达对宇宙人生的见解。作者对宇宙人生的见解，我们当然不会完全赞同，然而难能可贵的是作者在走出监狱到达流放地而几乎丧失人身自由的情况下，一点也不灰心丧气，并且那么坦荡、旷达，具有强烈的生活信念。同时，尤为难能可贵的是作者表达对宇宙人生的见解并没有脱离赤壁之游的特定环境、条件，而把理论的反复申述跟感情的起伏变化及文章的层次结构有机地统一起来，使抽象的观点具有形象性与感染力，并把读者带进一种颇有几分迷幻色彩的艺术境界。这，就是哲理与诗情的高度融合。

　　还应该看到，《前赤壁赋》是采用赋的体裁来写的游记。赋在汉代主要以铺张渲染为能事，排列许多怪异生僻的词汇，宏篇巨制，繁缛富丽，叫做大赋。后来出现一些抒情咏物的小赋，到魏晋南北朝时期，发展了大赋的排比句法，接受了骈文的影响，讲究对仗工稳、字句整饬，叫做骈赋。从唐代开始，科举考试中写赋，按照诗歌声律，不但严格要求对偶句式，而且限制用韵，规定平仄要配合、音调要谐和，叫做律赋。宋代的散文大家欧阳修、苏轼等人写赋，有意打破这种声律字句的限制，使之如散文那样富于伸缩性，能够自由挥写，叫做文赋。《前赤壁赋》就是宋代文赋的一篇优秀代表作品。我们稍不注意，还以为它是普通的散文，其实它是押韵的，也有排比、对仗的句子，而主客对话的方式，又是来自汉代的大赋。不过，它没有大赋的板重、堆砌的毛病，也没有骈赋、律赋的形式束缚，正体现了苏轼散文的“行云流水”的艺术风格；其中造语而多有变化，用典而不拘故实，写景而富于想像，抒情而兼用夸饰，又可以看出苏轼文学创作的革新、解放的精神和浪漫主义的色调。

10游褒禅山记

　　课文研讨

　　一、整体把握

　　《游褒禅山记》是王安石的一篇重要游记，写于宋仁宗至和元年（1054），当时他34岁，正在舒州任通判。与两位朋友和两个弟弟同游褒禅山后，写成此文记游，并抒发自己的感想。

　　全文五段，前两段是记游，记叙褒禅山的来历和登山游赏的过程。中间两段是借游赏经历抒发一番有关治学的议论。最后一段，补叙同游者的情况。

　　第1段紧扣题目，说明褒禅山命名的由来，以及辨释“花山”之“花”乃“华实”之“华”的误读。记叙的景物由禅院到华山洞，再到仆碑，反映了游览的行踪。全段以山名起始，以考证山名为归依，在内容上环环相扣，为后文的议论埋下了伏笔。

　　第2段则全是记游。先略述了华山前洞与后洞的概况，突出它们迥然不同的环境特征：前洞平旷，游者众，后洞“则其好游者不能穷也”。可以说，前洞是宾，后洞是主，作者本来要探索的就是后洞，自然详写游后洞的经历。后洞多自然美妙之境，而这种景色都在险远之处，即“入之愈深，其进愈难，而其见愈奇”，作者本应继续寻幽访胜，进一步领略奇景，但是走到半途，却因听了怠倦者的话，怕火把烧尽，而退出洞来。作者事后悔恨万分，因为当时自己“力尚足以入，火尚足以明”，却未能极尽游赏之乐。一个“悔”字既概括了作者的心情，也引出了下文的议论。

　　第3段集中抒发了自己未能深入后洞的感想和体会。这是全文的重心，也是作者思想意念之所在。段首以“于是余有叹焉”一句承上启下，自然地转入议论。作者先借托古人，说他们观察天地、山川、草木、虫鱼、鸟兽，往往有所得，是因为他们能坚持不懈地对事物进行深入的观察与思索，所以没有探索不到之处。以古喻今，可见今人若要有收益，也必须有这种坚毅的探索精神。因为“世之奇伟、瑰怪、非常之观，常在于险远”，要看到这种奇景异观，“非有志者不能至也”，“然力不足者，亦不能至也”，又“至于幽暗昏惑而无物以相之，亦不能至也”。即必须有不畏艰险、勇往直前的坚强意志，再应有足够的力量，还要具备可资凭借的物质条件，只有具备“志”“力”和可以辅助的“物”这三者，才能达到预期的境地。而在这三个条件中，“志”是最根本的。“尽吾志也而不能至者”，即使未达到目的，也可以于己无悔，不为人讥。这便是作者游览华山的心得体会，它具有十分丰富、深刻的思想内涵。

　　第4段，与第1段仆碑文字和读音问题相照应，由山名读音的以讹传讹，联想到古籍的以讹传讹，触目伤怀，产生无限感慨，“何可胜道也哉！”作者从个别问题提升到对普遍现象的认识，因而提出“此所以学者不可以不深思而慎取之也”，概括出研究事物必须去伪存真的道理。“深思而慎取”，如此立论，正是倡导严谨的治学态度和认真的求实精神。

　　第5段，是古代游记的惯用格式，即交代同游者的籍贯、姓名和作记时间，从而收束全文。

　　文章以议论为主，记叙与议论相结合。记叙简明，议论深刻，不枝不蔓，重点突出，脉络清晰地揭示文章主旨，说明了学人治学应具有顽强不屈的探索精神和“深思慎取”辨伪存真的严谨态度。这便是本文所焕发出的思想光辉，正像梁启超所说：“荆公则学人之文也。”不只是求学，做任何事情都是如此，善于思考，勇于探索，敢于坚持，才会最后取得成功。这篇文章从这方面也给予我们许多启发。

　　二、问题探究

　　1．本文是怎样把治学的道理寓于记游的过程中的？

　　这篇文章以记游为载体，因事说理，生发议论，阐释学人治学的道理。这从文章的组织结构上也可以看得出来，如文章开篇对华山、慧空禅院、仆碑的由来的考释，即非一般的写景文字，而具有学人的实证精神。又如文中写游华山后洞的经过，先写后洞幽深、昏暗、寒气袭人，次写景色越进越奇，再写游者越深越少，又写“有怠而欲出者”要求出来，作者遂与之俱出，最后写既出之后悔恨未能极尽游览之乐。记游部分依次写来，尽陈所见，波澜起伏，这自然是写景的妙笔。但作者意在以探幽寻胜比喻学人治学，入之愈深，则所获益精，只有不屈不挠地深入探索，才能获得成功，达到“世之奇伟、瑰怪、非常之观”的至高境界。正如《古文观止》的编者所说：“一路俱是记游，按之却俱是论学。古人诣力到时，头头是道。川上山梁，同一趣也。”作者最后写倒在路边的碑，“其文漫灭，独其为文犹可识，曰‘花山’”。并从而考究今人读音之误，与篇首相呼应，结构严丝合缝，脉络清晰。

　　2．判断句在本文中是如何呈现的？

　　今所谓慧空禅院者，褒之庐冢也。

　　所谓华山洞者，以其乃华山之阳名之也。

　　今言“华”如“华实”之“华”者，盖音谬也。

　　这三个句子都用“……者……也”表示判断，其中的“者”是语气助词，表示停顿；“也”也是语气助词，表示判断。这样的判断句学生在初中时即学过一些，可以略作梳理。

　　此所以学者不可以不深思而慎取之也。

　　这个判断句中包含了因果关系，“此”是主语，“所以”相当于现代汉语的“……的原因”。

　　关于练习

　　一这篇文章在记游的基础上偏重说理，记叙和议论紧密结合，前后照应。试仿照表中第1、4段的形式，填出第2段的记叙与第3段的议论前后照应的语句，以及第3段的结论，然后背诵第2、3两段。

　　设题意图：引导学生对文章结构进行整体把握，在填表的过程中，深入理解本文叙议结合、前后照应、重在说理的特点，为背诵第2、3两段做准备。

　　记叙部分

　　议论部分

　　第1段

　　有碑仆道，其文漫灭，独其为文犹可识，曰“花山”。今言“华”如“华实”之“华”者，盖音谬也。

　　第4段

　　余于仆碑，又以悲夫古书之不存，后世之谬其传而莫能名者，何可胜道也哉！

　　结论：不可以不深思而慎取之也。

　　第2段

　　余亦悔其随之而不得极夫游之乐也。（前洞）“其下平旷”“而记游者甚众”。（后洞）“有穴窈然，入之甚寒，问其深，则其好游者不能穷也”，“入之愈深，其进愈难，而其见愈奇。”“盖余所至，比好游者尚不能十一，然视其左右，来而记之者已少。盖其又深，则其至又加少矣。”

　　第3段

　　于是余有叹焉。“夫夷以近，则游者众；险以远，则至者少。而世之奇伟、瑰怪、非常之观，常在于险远，而人之所罕至焉……”“力足以至焉，于人为可讥，而在己为有悔；尽吾志也而不能至者，可以无悔矣，其孰能讥之乎？”

　　结论：要有志，尽吾志。

　　二下列各组加点词的意义各不相同，试加以辨析。

　　设题意图：引导学生联系以往所学的文言文，积累常见的文言词语。

　　参考答案：

　　三课文第3段中，作者由古人“求思之深而无不在”才能有所得的事实，引起了深入思考。依他看来，“求思”应具备哪些条件？其中哪个条件起决定作用？试查找有关资料,联系王安石的政治活动，写一篇短论，陈述你的观点。

　　设题意图：引导学生深入领会第3段的内容，思考“力”“志”“物”三者的关系，体会作者的态度，并联系作者的生活经历，分析这种态度给作者的政治改革带来的影响。

　　参考答案：

　　古人观于山川、草木、虫鱼往往有得，是因为“求思之深无不在也”，是他们苦心探索，务求深入的结果。王安石游褒禅山之所得，是由游山的经过所见获得的启示。他认为，要观赏到“非常之观”，首先要定立志向，因为非常之观常在险远，定立了志向，还要有能力、毅力，还要有所凭借和帮助。在有能力、有物力的情况下半途而废，会徒然让人讥讪，也给自己留下无穷遗憾。

　　游山如此，个人修养、做学问、干事业无不如此。在客观条件具备的情况下，事情成败的关键往往在于主观的认识和努力。王安石的一番感慨，自然与他的改革事业的理想和后来百折不挠的经历紧密相连。由此，学生可以谈志向，谈毅力，谈机遇，也可以谈志、力与客观条件的联系，也可以由文章的观点，评论王安石的变法的成败、教训等。

　　教学建议

　　一、学生结合注释疏通文句的难点在于虚词，本文单是“其”字就出现了十几处。要引导学生结合语境重点弄清几个虚词的含义和用法。如“其”“于”“以”等。另外一些“研讨与练习”中没有涉及的重点实词，也要梳理积累，如“舍”“观”“名”“十一”“明”“相”，等等。

　　二、把梳理文章思路、理解叙述议论表达方式的结合等内容与熟读、背诵结合起来，在熟读中理解，在理解中背诵体会。“研讨与练习一”提供了思路，可以根据表格的内容背诵课文，体会作者由事说理，循理布事的写法。

　　三、弄清“志”“力”“物”的具体含义，举一反三，拓展涵盖范围，并且由游山说开去，联系到为人、学习、做事，把文章中的道理应用到现实生活中去。

　　有关资料

　　一、作者介绍（吴汝煜）

　　王安石（1021—1086），北宋政治家、文学家。字介甫，号半山。抚州临川（今属江西）人。封荆国公，世称王荆公。谥文，又称王文公。

　　王安石自幼随做地方官的父亲王益转徙于新淦、庐陵、新繁、韶州等地，至景祐四年（1037），全家始定居于江宁。早年的播迁生活，使他较为广泛地接触到社会的贫困和人民的苦难，产生了“心哀此黔首”（《感事》）的感情。他“少好读书”（《宋史·王安石传》），“自百家诸子之书，至于《难经》《素问》《本草》诸小说，无所不读，农夫女工，无所不问。”（《答曾子固书》）年十七八，即以稷、契自命：“才疏命贱不自揣，欲与稷、契遐相希”（《忆昨诗示诸外弟》），表现出不同凡响的志趣。庆历二年（1042）登杨窴榜进士第，签书淮南判官。庆历七年（1047）调知鄞县，便着手兴修水利，贷谷与民，受到人民爱戴。嘉祐元年（1056）为群牧判官，后历官常州知州、提点江东刑狱、三司度支判官、知制诰等。任度支判官时，受同僚宋敏求委托，在家藏唐人诗集的基础上编《唐百家诗选》。神宗即位，召为翰林学士兼侍讲。熙宁二年（1069）任参知政事，次年拜相。在神宗支持下，制定并推行农田水利、青苗、均输、保甲、免役、市易、保马等新法，使国力有所增强。因遭到反变法派的猛烈攻击，于熙宁七年（1074）罢相，次年复拜相，进《三经新义》，立于学官。熙宁九年（1076）再次辞去相位，退居江宁，潜心于学术研究和诗歌创作。元祐元年（1086）司马光执政，尽废新法，王安石忧愤病死。王安石事迹，见《宋史》本传、《续资治通鉴长编》《宋诗纪事》《宋人轶事汇编》《宋稗类钞》等。

　　王安石是欧阳修倡导的北宋诗文革新运动的积极参加者。早在庆历三年（1043），他就抨击西昆派的代表人物杨亿、刘筠“以其文词染当世，学者迷其端原”，批判他们的文风“无文章黼黻之序”（《张刑部诗序》）。后来他的文学观随着变法思想的形成而明显地表现出功利主义的倾向。他的文学主张的核心是：“文章合用世”（《送董传》），“务为有补于世”（《上人书》）。但不否定修辞技巧的作用：“容（形式美）亦未可已也，勿先之，其可也。”（同前）他的文学创作正是这种主张的具体实践。

　　王安石是唐宋八大家之一。他的散文创作以论说文的成就最为突出。大致可以分为四类：①直接向皇帝陈述政见的奏议。如《上仁宗皇帝言事书》，批评北宋中叶整个官僚政治制度的腐败现象，提出法先王之意，主张“改易更革”；《本朝百年无事劄子》系统地阐述仁宗在位41年间的政治措施的得失，劝勉神宗革除“因循末俗之弊”。这类文章具有组织严密，析理精微，措词大胆切直而又很有分寸、语气诚敬干脆而又富于鼓动性等特点。尤其是《上仁宗皇帝言事书》，洋洋万言，体大思精，近人梁启超以为“秦汉以后第一大文”，惟贾谊《陈政事疏》“稍足方之”（《王荆公》第21章）。②是针砭现实的杂文。如《原过》《使医》，短小精悍，巧于用比；《兴贤》《委任》，从正反两面反复论证，逻辑性很强；《闵习》《知人》批判世人溺于旧习和君主不能识贤，笔锋锐利，寄慨深远。③是人物论和史评。如《子贡》《鲧说》《伯夷》《读〈江南录〉》《读〈孟尝君传〉》《读〈柳宗元传〉》，一反传统之见，发前人所未发，储欣以为能“希风《史记》论赞，奇美特绝”（《临川全集录》卷二）。其中《读〈孟尝君传〉》全文不足百字，而抑扬吞吐，胜意迭出，尤为短文中的杰作。④书序和信札及其他。如《周礼义序》《诗义序》等，在学术见解中体现了他反传统的政治态度，即苏轼所谓“网罗六艺之遗文，断以己意”（《王安石赠太傅》）；行文则“简而能庄”（沈德潜《唐宋八家文钞》卷三十），字字着力。《答司马谏议书》驳司马光对新法的非难，逻辑严密；《答吕吉甫书》以释憾解怨的态度作绝交书，置个人恩怨于度外，表现出了磊落的胸怀。

　　记叙文在王安石的散文中占有较大比重。人物传记如《先大夫述》，运用朴实的语言记叙其父王益居官清廉正直。着墨不多，而给人的印象较为鲜明。《伤仲永》写仲永因后天不学终于由神童沦为常人的可悲经历，申述劝学之旨，题材很典型。墓志碑文，为数甚多，通常是概括叙写墓主生平、历官、品格，文笔简妙老洁，偶尔插入几则生动故事，显得重点突出，亲切感人。如《给事中赠尚书工部侍郎孔公墓志铭》写孔道辅不好鬼神祥，举笏击杀妖蛇事，寥寥几笔，勾勒了一个无神论者的形象。游记如《游褒禅山记》，“借题写己，深情高致，穷工极妙。”（《御选唐宋文醇》卷五十八引李光地语）

　　一般说来，王安石的记叙散文不重写景状物、铺陈点染，而属意于借端说理、载道见志，因而某些作品显得形象性不足。

　　抒情文以祭文为多。用四言韵语写的，如《祭束向元道文》《祭范颍州仲淹文》等，辞语古朴，情意真挚，颇有感染力；用杂言韵文写的，如《祭欧阳文忠公文》，高度赞扬欧阳修的文学成就和道德情操，词清韵幽，感激歔欷，在当时各家所写的欧阳修祭文中，最为杰出。但某些替人代做及纯属应酬性质的祭文则未能免俗。赠序中也有抒情文，如《同学一首别子固》，抒写朋友间相警相慰之意，唱叹有情，婉转深厚。

　　王安石早年为文主要师法孟子和韩愈。欧阳修指点他说：“孟、韩文虽高，不必似之也，取其自然耳。”（曾巩《与王介甫第一书》）自此以后，文思开廓。他兼取韩非的峭厉，荀子的富丽和扬雄的简古，融会贯通，形成峭刻幽远、雄健刚直、简丽自然的独特风格。吴德旋说：“古来博洽而不为积书所累者，莫如王介甫”（《初月楼古文绪论》），指出了他能够博取众美的长处。今人朱自清说：“王是政治家，所作以精悍胜人”（《经典常谈·文第十三》），指出了他的散文与欧阳修、苏轼的区别。

　　（节选自《中国大百科全书·中国文学》，中国大百科全书出版社1986年版）

　　二、参考译文

　　褒禅山也叫华山。唐代和尚慧褒开始在山麓筑屋定居，死后葬在这里；因为这个缘故，从那以后人们称这座山为“褒禅”。现在人们所说的慧空禅院，就是慧褒的弟子在慧褒墓旁盖的屋舍。离那禅院东边五里，是人们所说的华山洞，因为它在华山的南面而这样称呼它。距离山洞一百多步，有一块石碑倒在路旁，那上面的碑文已经模糊不清，只有从它残存的字还可以辨认出“花山”的名称。现在把“华”念做“华实”的“华”，原来是读音错了。

　　华山洞下边平坦空旷，有泉水从旁边涌出，题字记游的人很多，这是人们所说的“前洞”。顺山而上走五六里，有个洞穴幽暗深远，走进洞穴十分寒冷，问它的深度，就是那些喜欢游览的人也不能走到尽头，人们叫它“后洞”。我和同游的四个人拿着火把走进去，进洞越深，前进越困难，然而见到的景象也越奇特。有松气懈怠想要退出的伙伴说：“如果不出去，火把将要烧完。”于是跟他们一起退出洞来。大约我走到的地方，比起那些喜欢游览的人来说，还不到十分之一，然而看那左右的洞壁，来到这里题字记游的已经少了。大概洞更深，那么到达那里的人就更少了。正当决定从洞中退出的时候，我的体力还足够继续前进，火把也还足够继续照明。我们已经出洞了，便有人责怪那要求退出来的人，我也后悔自己随从他们，以至不能尽那游览的乐趣。

　　对于这种情况，我有感慨了。古人观察天地、山川、草木、虫鱼、鸟兽的时候，往往有心得，因为他们探究、思考得非常深入而且无处不在。地方平坦并且路程近，到达的人就多；地势险峻并且路程远，到达的人就少。但世上的奇妙雄伟、珍贵奇特、不同寻常的景象，常常在那险阻僻远的地方，因而人们很少到达那里，所以，不是有志向的人是不能到达的。有了志向，也不随从别人而中止，然而力量不足，也不能到达。有了志向和力量，而且又不随从别人而松懈，到了那幽深昏暗、叫人迷乱的地方，却没有外力来辅助他，也不能到达。但是力量足够到达那里，结果却没有到达，在别人看来是可以嘲笑的，在自己看来也是有所悔恨的；尽了自己的努力却不能到达的人，就可以没有悔恨了，难道谁还会讥笑他吗？这就是我这次游山的心得。

　　我对于那倒在地上的石碑，又因此叹惜那古代书籍的失传，后代人弄错了它流传的文字，而没有人能够说明白的事情，哪能说得完呢！这就是今天治学的人不可不深入地思考、谨慎地选取的缘故了。

　　同游的四个人：庐陵人萧君圭，字君玉，长乐人王回，字深父，我的弟弟安国，字平父，安上，字纯父。至和元年七月某日，临川人王某记。

　　三、《游褒禅山记》赏析（姜涛）

　　本文写于宋仁宗至和元年（1054）七月某日，是作者与他的两位朋友和两个胞弟同游褒禅山后所写。这是一篇记述与议论相结合的散文，与一般游记不同，独具特色。全文按照记叙和议论的层次，可分五段。

　　第1段：从篇首至“盖音谬也”。记述褒禅山命名的由来。文章开头紧扣题目，开门见山地先说明褒禅山又叫华山之后，接着追述之所以命名为褒禅山，是因为唐朝有一个名叫慧褒的和尚，一开始住在华山之下，死后又葬在华山之下，所以叫做褒禅。作者由远及近，当追溯了褒禅山命名的由来之后，就把笔墨转向眼前所见的慧空禅院上来。说明现在看到的慧空禅院，就是当年慧褒禅师居住的房舍和坟墓之所在。因为这毕竟是一篇游记，所以当写到慧空禅院之后，便以它为基点，重点突出地来记叙褒禅山的名胜华山洞。“距其院东五里，所谓华山洞者，以其乃华山之阳名之也”。这三句，说明华山洞的方位及其命名的由来。接着又写距华山洞百余步倒在路旁的石碑，以及碑文的情况。“其文漫灭”一句，从字面上来看，是说由于年代久远，字迹已经模糊不清。其实，也是为了突出其中尚可辨识的“花山”二字。之所以要突出“花山”二字，在于纠正今人把“花山”之“花”误读为“华实”之“华”的错误。之所以要纠正今人读音的错误，又旨在为下文发表感想和议论设下张本。

　　第2段：从“其下平旷，有泉侧出”至“而不得极夫游之乐也”。记叙游览褒禅山后洞的情形。这段承接第1段华山洞的方位和命名，进一步分别就华山洞的前洞和后洞加以叙写。前洞，“其下平旷，有泉侧出”，虽有美景而不险绝，“而记游者甚众”，不足以游，所以一笔带过。而后洞与前洞相比，则迥然不同，它不像前洞那样平坦广阔，游人举足可到，而在“由山以上五六里”的幽深之处，需要花费气力才能到达，而且“入之甚寒”，所以即使喜欢游览的人，也不能穷尽它的尽头。然而惟其险绝，才有奇观。因而便引起了作者与同游者的极大兴趣。于是他们拿着火把走了进去，走得越深，行进越艰难，而所看到的景物也就越加美妙。可是行进的艰难与景物的美妙形成了矛盾，所以同游者之中有倦怠而想出来的人说：“不出去，火把就要烧光了。”这么一说，大家就随着他一起走了出来。一旦走出洞后，作者却深有感慨，慨叹自己所到达的地方比起喜欢游览的人，还不到十分之一，然而在洞的左右壁上，题字留念的人已经很少了。如果再往深处走，到达的人就更少了。这说明没有大志而畏于艰险的人，是不能够深入险境而窥视到异观的。因而又回顾自己在洞里还没有出来的时候，“余之力尚足以入，火尚足以明”，是可以继续前进的，只是听了倦怠者的话，随着走出洞来，而不能极尽游览之乐。目的不达，满腹憾恨之情溢于言表，由此可见作者不畏艰险的积极进取精神。

　　第3段：从“于是余有叹焉”至“此余之所得也”。写未能深入华山后洞所产生的感想和体会。这段开头“于是余有叹焉”一句，奠定了全段的基调，为展开议论作了带有浓厚感情色彩的转折。行文先从古人的行事说起，而后又回到游览风物上来，加以发挥议论。就古人来说，他们观察天地、山川、草木、虫鱼、鸟兽，往往都有所得，这是因为他们对事物观察思索得深切，而没有探索不到的地方。作者称引古人，是为了借古鉴今。不言而喻，今人行事，要想有所收益，也必须具有古人那种探索的精神。但事实上，并不是人人都具有这种精神的。就以游览风物来说，“夫夷以近，则游者众；险以远，则至者少”。这种现象，就正是缺乏探索精神的表现。而天下的奇异雄伟、异乎寻常的景物，又常常在险远之处，人们却又很少能够到达，那也就不可能看到奇景异观了。那么怎样才能看到奇景异观呢？作者进而又从三个方面加以论说。一是“非有志者不能至也”。这里强调了一个“志”字。只有胸怀大志，才有可能到达理想的境地。二是有了大志，不随随便便地止足不前，“然力不足者，亦不能至也”。这里又强调了一个“力”字。这个“力”，是指气力。如果气力不足，像“有怠而欲出者”那样，也是不能到达理想境地的。三是有了大志和气力，而又不轻易地倦怠，“至于幽暗昏惑而无物以相之，亦不能至也”。这里又强调了一个“物”字。这里所说的“物”，是指火把之类的借助之物。当游览者走进昏暗之处的时候，如果不借助火把之类的物来照亮前进的道路，也是不能到达理想境地的。总之，只有具备志、力与相助之物这三个条件，才能到达理想的境地。这是就正面来说。反过来说，气力可以达到而又未能达到，这对别人来说是非常可笑的，对自己来说是很可悔恨的。如果竭尽了自己的志气，也仍然达不到，也就没有什么可悔恨的了。这样，谁还能讥笑他呢？作者从正反两方面把道理说得清清楚楚。这就是作者游览华山后洞之后的心得和体会。这个心得和体会，是十分深刻的，它的客观意义却远远超过了游览，而可以用之于从事一切事情。

　　第4段：从“余于仆碑”至“此所以学者不可以不深思而慎取之也”。写由于仆碑而引起的联想。作者从仆碑上尚可辨识的“花山”之“花”字，今人误读为“华实”之“华”，从而联想到古籍，“又以悲夫古书之不存，后世之谬其传而莫能名者，何可胜道也哉！”从山名的以讹传讹，联想到古籍的以讹传讹，使作者触目伤怀，慨叹不已。因而又进一步提出“此所以学者不可以不深思而慎取之也”。对待传闻要“深思”而“慎取”这个提法，也很精辟。它对学者整理和研究古籍，鉴别其真伪，恢复其本来面目，不仅是必要的，而且也是有指导意义的。

　　第5段：从“四人者”至篇末。记同游者姓名和写作时间。

　　从以上五段简略地叙述和分析里不难看出，本文虽以游记命题，但所写重点却不在于记游，而在于写作者在游览中的心得和体会，并着重写了两点：一是写华山山名的本末；一是写游览华山后洞的经过。写华山山名的本末时，从今人对“花山”读音之误，联想到对古籍的以讹传讹，从而指出对古籍要持“深思而慎取”的态度。这既是对当时学者的劝勉，同时也是作者自己治学态度的写照。王安石在治学方面，就颇多创见，不为前人之见所束缚。比如他与门人一起修撰《诗》《书》《周礼》三书的经义和《老子注》等书的注疏，以代替汉儒以来的章句之学，就是突出一例。再如他写的咏史和怀古诗，也多半一反常人之见。在《商鞅》诗里写道：“今人未可非商鞅，商鞅能令政必行。”在《贾生》诗里写道：“一时谋议略施行，谁道君王薄贾生（贾谊）。”这些都反映出他的新见解。这些见解，又都是为他打击旧党，推行变法革新服务的。因而也可以说他变法革新的理论和实践，就正是他认真总结历史的经验教训，得出“深思而慎取”的结果。写游览华山后洞的经过时，从“入之愈深，其进愈难，而其见愈奇”，而游者也随之越来越少的情况，进而论述了“世之奇伟、瑰怪、非常之观，常在险远”，要想看到“奇伟、瑰怪、非常之观”，就必须有一个不畏艰险，一往直前的坚强意志，同时还要具备足够的实力和可资凭借的外界条件。他这种力图精进，永攀高峰的精神，同他后来在变法革新中所表现的不怕围攻、百折不回的精神也是完全一致的。这种积极进取精神，同他的变法革新，虽有其不可避免的历史的和阶级的局限，然而却也能给人以有益启示和鼓舞。

　　本文的写作技巧也是比较高明的。既然本文的重点不在记游，而在写游览中的心得体会，所以在材料的取舍上，行文的组织安排上，是颇费一番切磋琢磨之功的。作者在记游中，处处为写心得体会搭桥铺路，使记游与心得体会十分和谐自然地结合起来。文章开头“褒禅山亦谓之华山”一句，看来只是叙说褒禅山的原委，平平淡淡，并不新奇。但细加玩味，却不寻常。它不仅为下文考究褒禅命名的由来起着开拓的作用，而且也把有关全局的“华山”二字突现出来。作者突现出“华山”，对全文的记游和议论是有着重要作用的。可以设想，倘若读者不了解褒禅山就是“华山”，那么文章题为《游褒禅山记》，而下面所记的，也就是与“华山”不可分割的华山前洞、华山后洞，便失去了根基，而令人不可思议。随之游览华山后洞，从而发表议论也将成为不可能。所以首句把“华山”突现出来，是十分重要的，不可缺少的，它对全文来说，起着先引和铺垫的作用。然而作者又不特意去就“华山”而论“华山”，却以考究褒禅山命名由来的方式来突现它，这就更显得自然入妙了。从考究褒禅山命名的由来来看，文从字顺，无懈可击；从记游角度来看，又顺理成章，起到了它应有的作用。基于本文是以记游为辅，以议论为主的特点，所以作者在记游中写什么，不写什么，以及怎样写，也是经过周密考虑，严加取舍的。文中所写华山、慧空禅院、仆碑和华山前洞，由于都不是所写重点，所以都一笔带过。而它们的出现，又都是为写华山后洞，特别是写游华山后洞作铺垫过渡的。详其所详，略其所略，对所写重点游华山后洞，则刻意作了较为细致地记叙。作者先写华山后洞幽深昏暗，寒气袭人，虽好游者不能穷；次写入之愈深，进之愈难，见之愈奇；次写怠而欲出者声张出洞，同游者遂与之俱出；次写入之愈深，记游者愈少；次写既出之后，有人责备怠而欲出者；次写作者悔恨随怠者而出，不能极尽游览之余，层层深入地写出了游览华山后洞的全过程。这之中有环境气氛的渲染，有游人的活动，有意志不坚强者的退缩，有责怨之辞，有悔恨之语。记游详尽曲折，思想斗争波澜起伏，这就为下文抒写心得体会，发表议论，作了自然而然地铺垫过渡，使记游与议论紧密地融合起来。再如作者写仆道之碑，叙写“其文漫灭，独其为文犹可识，曰‘花山’”，并从而考究今人读音之谬，也是有意安排。它对下面针对后人对古籍以讹传讹的现象发表议论，同样起着铺垫的作用，使之前呼后应，结为一体。总观全文，记游为议论提供了条件，而议论则是记游的必然发展。为突出所写重点，作者严于取舍，精于剪裁，善于铺垫过渡的写作技巧，是值得借鉴的。

　　（选自《古代散文名作欣赏》，青海人民出版社1982年版）