明星化妆师工资高吗:皮诺·德埃尼(Pino Daeni),美国商业画家

来源:百度文库 编辑:偶看新闻 时间:2024/04/30 02:36:34

皮诺·德埃尼(Pino Daeni,1939-2010年)——美国商业画家,3000多幅封面的作者

       皮诺的草稿:《无名女人》(Untitled Woman)。        上图是皮诺的一个“最终产品”:草稿到书籍封面,必须经过电脑处理。皮诺的“3000多本书籍的封面”的制作是一个团队,其中电脑软件的作用极其重要。注意左下方的战马,右下角的战船等合成效果。
      《平克·弗洛伊德》(Pink Floyd):一个英国摇滚乐队,CD 全球销量超过两亿张。活跃于1965-1996年。       2010年5 月25 日,美国商业画家皮诺·德埃尼(Pino Daeni,1939-2010年),在移民美国31 年和功成名就之后,不幸去世了。他出生在意大利,1960-1979年在意大利作画19 年。
       他在意大利时,并不著名,也不成功,但是也不失败:他有2 家稳定的签约出版商。
       1979 年,40岁时,他移民到“艺术家的天堂”美国,以求“更自由的发展”。
       皮诺·德埃尼的作品,迅速引起美国主流媒体的关注。他的作品,在波士顿和纽约,举行了几次“具有权威性的展览”,从此一举成名于美国和欧洲市场,直至他去世为止。
       本博文,简单介绍这个享誉世界的美国商业画家及其部分作品。       现在,我们看看他的一些作品,先初步了解一下他的风格:       《色彩中的智慧》(Wisdom In Color )。                《银色蝴蝶结》(Silk Bow)。
   
       《蓝色丝带》(Blue Ribbon)。                                《》(Sheer Pleasure)。
   
      《橙色的帽子》(The Orange Hat)                               《容光焕发》(In The Glow)。   
       《塔夫绸》(Silk Taffeta)。                          《莎拉》(Sarah)。          《反光》(Reflections)                                               《风儿吹过》(Wind swept)。       任何一个艺术家,都必须首先能够养家糊口。然后,才谈得上发展自己的风格。
       皮诺·德埃尼(Pino Daeni)的风格和成功,“来自他身边的无数美女”:地中海沿岸孕育出的“数不胜数的靓丽女人围绕着他”,但是没有一个可以供他绘制裸体女人的作品:“他的姐姐妹妹表姐表妹堂姐堂妹阿姨婶婶们等等,人数众多,容貌美丽”,使得他形成了一个自己独特的风格:半古典的半裸体的各种美女。       这些,恰好正是出版界最受欢迎的类型。这些作品,终于传播到美国。美国的订单,越来越多。美国市场的需求,使得他在40 岁(1979年)时,移居到美国。
       他在美国工作了31 年后,去世时,已经名满天下:他为3000多本书籍绘制了封面
       现在,我们看一看皮诺的绘画技巧和部分作品:
       《在露台上》(At the Balcony)。 

        《在露台上》(At the Balcony)。另外一个版本。 

       《在露台上》(At the Balcony),局部特写(肩膀与背心)。 

       《值得记忆的时光》(A Time to Memember)。

        《值得记忆的时光》(A Time to Memember),局部。

       《值得记忆的时光》(A Time to Memember),局部。 
       《和谐》(Harmony)。Giclee限量版,195 幅。
       Giclee:通常带有作者签名的数字技术复制品。Giclee 是法语,一种高清晰度数字印刷技术(尚无标准的译名),可以在帆布上复制作者的原作,但是成本很高。例如,用喷墨式打印机喷制一幅作品不到5 美元,但是采用这种Giclee 技术复制的作品的成本超过50美元(注:原文如此)。       《白色亚麻》(White Linen)。
       《白色花边》(White Lace)。       《秘密》(secrets)。       《慈爱》(Affection)。限量版,350 幅。       《捕捉梦的人》(Dream Catcher)。限量版,295 幅。       《红色的弗拉明戈舞》(Flamenco In Red )。限量版,195 幅。       《音乐爱好者》(Music Lover )。        《复杂的心情》(Mixed Emotions)。Giclee限量版,295 幅。       《慰藉》(Solace)。限量版,295 幅。       《优雅的诱惑》(Elegant Seduction )。限量版,295 幅。      《春天的花》(Spring Flower )。       《深夜》(In the Late Evening )。      《夜里的想法》(Evening Thoughts)。      《名称待确认》         《乡下姑娘》(Country Girl)。        《名称待确认》      《名称待确认》       《下午漫步》(Afternoon Stroll)。
       《以斯帖》(Esther)。《圣经》“旧约”:这位以色列美女,以斯帖,成为波斯皇后并拯救了以色列人。        从文艺复兴时代直到20世纪,欧洲很多“大师”“巨匠”的作品的主要题材都是希腊罗马神话或者宗教,但是美国很多商业画家则很少涉及这些题材。上图是皮诺极少的涉及宗教的作品之一。       《睡觉时的故事》(Bedtime stories)。        《回到家》(Family Retreat)。        《母亲的爱》(A Mother's Love)。        《》(Monetary Pause)。这个名称不知道如何翻译才合适:很多作品,最好保留原来的名称。这个女孩子的服装极度奢华,这幅作品名称的意思是:“她把钱暂时花光了”,所以正在闷闷不乐。       《走在海边》(Seaside walk)。      《沉思冥想》(Contemplation)。       这是区别比较明显的另外一个版本的同名作品,有的地方称之为Contemplation-2。      《神秘的梦》(Mystic Dreams)。        《神秘的梦》(Mystic Dreams)。不同的版本,均予贴出:多个版本是商业绘画的特色。      《巴黎女孩》(Parisian Girl)。       《静静的凝视》(Silent Contemplation)。
        《沙漠之花》(Desert Flower)。       《雅致》(Delicate)。             《高雅的美丽》(Elegant Beauty)。        《》(Sea Spray)。这个名称不知道怎么翻译合适。        《我心中的一块地方》(A Place In My Heart)。        《我心中一块温柔的地方》(A Soft Place In My Heart)。       《蓝色丝带》(Blue Ribbon)。        众所周知,希腊和罗马的文化艺术和科学技术成就,曾经达到过“人类历史的一个巅峰”。       后来,欧洲陷入长达千年的徘徊不前的时期,史称“中世纪”。意大利的文艺复兴和和德国的宗教改革两件大事,结束了中世纪:文化艺术首先复兴,科学技术随后复兴。有关的说法,美国课本的说法如下。        美国中小学历史课教材
       部分说法的直接翻译
       欧洲黑暗的“中世纪”持续了大约1,000年:公元500-1500年左右。       公元476年,来自莱茵河畔的一支野蛮军队占领了意大利和罗马城,罗马帝国的社会体系和法律体系被抛弃了,公共记录被焚毁了,艺术财富被掠夺了。公元600年,来自莱茵河畔的另外一支野蛮军队占领了罗马帝国的英国列岛,人们称他们为盎格鲁·萨克逊人。       从此以后,欧洲陷入黑暗的“中世纪”,长期没有统一的大帝国,分裂为许多小邦国,社会陷入混乱和贫困。人们纷纷投靠基督教寻求解脱,相信人生来穷就永远贫穷,人生来富就永远富有,命运是上帝已经安排计划好了。社会长期停滞不前,直到资产阶级的革命宣布:“人,生来就是平等自由的”。       “中世纪”主要是自给自足的农业经济,国王用土地和特权换取贵族的忠诚,90% 以上的欧洲人是农民。“中世纪”唯一的法律是农民和他们的主人上帝之间的迷信,国王和贵族之间相互通婚维持社会秩序。教会的各种权利越来越大,在社会的方方面面扮演重要角色。       意大利艺术复兴和德国宗教改革是终结“中世纪”的曙光。       年轻的马丁·路德,在一次遭遇暴风雨的船上,发誓说:如果这次没有葬身大海,将把终生奉献给基督教。侥幸脱险登陆后,马丁·路德成为神学院的学生。1517年,马丁·路德与其他教士进行了大辩论后,把他的改革宗教的“95条”钉在教堂的大门上。人们闻所未闻的“95条”引起轰动,教会宣布马丁·路德有罪,马丁·路德的一个当国王的朋友弗利德里希把他藏在自己的家里。在藏匿国王家中的一年里,马丁·路德把《圣经》由拉丁文第一次翻译成德文,广大人民才终于知道基督教的原本的基本意义,宗教改革开始从德国扩散到欧洲各个国家。       也在这段时期,中国明朝的第三个皇帝(译注:朱棣)一方面向北方扩张他的帝国,一方面派郑和率领庞大的舰队前往印度,东南亚,印度尼西亚等地,直达非洲海岸。许多学者相信,当时中国有机会成为一个殖民主义的大帝国,后来明朝做出了一项奇怪的决定:把自己与世界其他部分隔离开来。        从美国课本可以看出:第一,分为三百多个“公国”的德国,有一个国王庇护一个名叫马丁·路德的教士,把《圣经》第一次翻译成为欧洲文字,破除了《圣经》的语言障碍;第二,分为十几个小国家的意大利,从“五大强国”之一的佛罗伦萨掀起了文艺复兴。这两件事情,开始改变了欧洲。与此同时,中国开始闭关锁国。不述。       中世纪后,欧洲艺术蓬勃发展,美国建国之后文化艺术取得飞跃性的发展,直到现代的电影电视等新的艺术媒体的时代,美国仍然保持世界领先地位,例如美国“好莱坞电影”占领世界电影市场80% 以上等。不述。        皮诺·德埃尼(Pino Daeni)在美国3000 多个书籍封面的成就,也是一个例子。        让我们继续欣赏他的作品:       《夜晚》(Evening)。        《女士的房间》(Ladies Room)。        《欢愉记忆》(Joyous Memories)。        《明星》(The Star)。        《浮华》(Vanity)。        《工作进步中》(Work In Progress)。       《私密时间》(A Private Moment)。        《橙色的围巾》(The Orange Scarf)。       《勃艮第之梦》(Burgundy Dreams)。勃艮第,法国葡萄酒的著名产地,往往也作为葡萄酒颜色的代名词。这幅作品的背景,正是葡萄酒的颜色。        《进入风中》(Into the Wind)。       《进入风中》(Into the Wind)。色彩不同的版本。       《王室美女》(Royal Beauty)。       《中心舞台》(Center Stage)。         《轻松》(Leisure)。       《晚礼服》(The Evening Dress)。        《完全的欢乐》(Sheer Pleasure)。        《宁静》(Tranquility)。       《想入非非》(Fanciful Dreams)。
       《》(Lingere)。这个名称,不知道怎么翻译才合适。

     《包裹在彩色中》(Wrapped in Color)。这幅作品有几个版本。
       《永葆的美丽》(Evelasting Beauty)。这幅作品有几个版本。       《迷失在梦中》(Lost in Dreams)。       《情书》(Love notes)。       《》(Sweet Repose)。这幅作品有几个版本。       《又一件伟大作品》(Another great work)。       在另外一个博文中,也有两幅类似作品,但是,女孩的睡姿,全部是头在左边。       《名称待确认》       《梦中》(Dreamer)。       《柔和的光》(Soft Light)。这幅作品有几个版本。
       《休息》(Restful )。这幅作品有几个版本。
        皮诺·德埃尼的绘画复制品,目前在美国市场网络销售的标价。       皮诺·德埃尼的绘画复制品,目前在美国市场网络销售的标价。        2010年5 月25 日,美国商业画家皮诺·德埃尼(Pino Daeni,1939-2010年),在移民美国31 年和功成名就之后,不幸去世了。       他是意大利人,出生在意大利,1960-1979年在意大利作画19 年。       他在意大利时,并不著名,也不成功,但是也不失败,有稳定的签约出版商。       1979 年,40岁时,他移民到“艺术家的天堂”美国,以求“更自由的发展”。       当然,如果不是天才,美国市场也并非天堂。他是天才。       皮诺·德埃尼的作品,迅速引起美国主流媒体的关注。他的作品,在波士顿和纽约,举行了几次“具有权威性的展览”,从此一举成名于美国和欧洲市场,直至他去世为止。       他是美国“生前就名利双收的少数艺术家”之一。       他的画册,现在欧美已经出版,但是“限量版”,以保护他的版权。       本博文,就是简单介绍这个享誉世界的美国商业画家及其部分作品。       现在,我们看看他的一些作品,先初步了解一下他的风格:        皮诺·德埃尼的绘画作品(图中尺寸为英寸)。        皮诺·德埃尼的绘画作品(图中尺寸为英寸)。          皮诺·德埃尼的绘画作品(图中尺寸为英寸)。        皮诺·德埃尼的绘画作品(图中尺寸为英寸)。          皮诺·德埃尼的绘画作品(图中尺寸为英寸)。        皮诺·德埃尼的绘画作品(图中尺寸为英寸)。         皮诺·德埃尼的绘画作品(图中尺寸为英寸)。        这些小的照片,初步地介绍了作者的作品风格。       现在,让我们在看一看他的完整的作品的风采:        《沉思冥想》(Comtemplation)。        《记忆的小路》(Path of Memories)。         1939年,皮诺·德埃尼出生在意大利南部的巴里(Bari),32万人口的一座古城。        他的父亲是当地一所大学的技工:工人之家,并不富裕。他的父亲发现了孩子的爱好,鼓励他为自己所在的大学的图书,绘制一些插图,彩图,补贴家用。       皮诺认为:自己将来是一个艺术家。但是他的父亲不相信他的梦想。1960年,20 岁的皮诺,带着自己的梦想前往米兰的University of Brera 大学学习。和世界上所有的艺术家一样,他在米兰的大学里,开始画裸体女人:这是艺术家最基础的基本功。       皮诺24 岁时,他和父亲的辩论结束了:       父亲去世了,“养活全家的责任,全部落在他一个人身上”。       皮诺的作品,开始转向“复制”古代大师的作品,绘制连环画,儿童读物中有关埃及和罗马等的插图和封面等。但是,这些并不是他最终成功的主流作品,不是他成功的真正原因。这些作品只是可以养家糊口。       任何一个艺术家,都必须首先能够养家糊口。       然后,才谈得上发展自己的风格。       他的风格,他的成功,“来自他身边的无数美女”。       地中海沿岸孕育出的“数不胜数的靓丽女人围绕着他”,但是没有一个可以供他绘制裸体女人的作品:“他的姐姐妹妹表姐表妹堂姐堂妹阿姨婶婶们等等,人数众多,容貌美丽”,使得他形成了一个自己独特的风格:半古典的半裸体的各种美女。这些,恰好正是出版界最受欢迎的类型。       这些作品,终于传播到美国。美国的订单,越来越多。       美国市场的需求,使得他在40 岁(1979年)时,移居到美国。       他在美国工作了31 年后,去世时,已经名满天下:       他为3000多本书籍绘制了封面。       现在,我们看一看皮诺的绘画技巧:       《白日梦》(daydream)。       《白日梦》(daydream),局部。       《白日梦》(daydream),局部。       《休息》(restful)。       《休息》(restful),局部。         《休息》(restful),局部。
        《舞蹈者》(The Dancer)。这件“限量版”《舞蹈者》作品,皮诺签字的“只有295 幅”。         《舞蹈者》(The Dancer),局部。         《舞蹈者》(The Dancer),局部。

        《舞蹈者》(The Dancer)。这幅作品,虽然没有皮诺签字(不是“限量版”作品),但是绘制质量极佳,甚至超过“签字的限量版”作品。在商品化社会里,每一件产品必须销售出去才算是“商品”,而商品的供应量完完全全取决于市场的需求。由于不是“自动化生产”的机械或电子产品,所以每一件作品,都不一样。不述。       皮诺的技巧和风格,美国媒体是这样评价的:       “他在帆布上,描绘出温情,怀旧,爱情和家庭”。       “他的色彩运用,极其微妙,令人难以捉摸”。       1960-1979年的19 年,他是两个意大利公司,Mondador和Rizzoli 公司的签约画家。       1979年,他由美国的Borghi Gallery 公司支持,移民来到美国。       1980年,来到美国第二年,他得到了Zebra Book 公司的第一个书籍封面设计订单。来到美国31 年后,他的出版商包括Zebra, Bantam, Simon, Schuster, Harlequin, Penquin USA 和Dell 等著名美国出版公司。       各个媒体和评论家专家教授,都用了很多语言,评论皮诺的风格色彩光线等等。       本博文,对这些评论,一概不予翻译。       任何产品,在进入流通领域并且销售出去之后,才是商品。       任何产品,变成商品,在这个商业化的社会和世界,才具有价值。       任何产品,无论如何被宣传评论吹捧,只要销不出去,什么也不是。       1998年,中国开始学国外:各个部委办的科研资金集中到国家科技部管理。       2000年,科技部开始学国外,按照市场是否接受某一个产品,决定是否拨款支持和补助该项目或者课题,最后演变为为:向国家科技部申请科研经费的任何一个项目或课题,最后的验收条件和标准就是市场化的程度和水平。亦即:你的科研成果必须卖得出去,否则不予验收,甚至根本不予立项。       各行各业,统统如此。很多行业部,如电子部机械部等等,干脆撤销了。        艺术市场,同样的道理:皮诺的封面销售雄踞全美之冠,这就已经说明一切了。       任何溢美之词,任何专家教授的评论,都没有任何意义。       既然是销售冠军的产品,我们就什么也不必说了。       既然是销售冠军的产品,我们就乖乖坐下来,认真学习,慢慢欣赏。       《休息》(At Rest)。       《即将准备就绪》(Almost Ready)。
      《魅力》(Enchantment)。 

       《作品名称尚未确定,在核实中》

       《第一瞥》(First Glance)。

       《黄色的披肩》(Yellow Shawl)。       《蓝色的丝带》(Blue Ribbon)。       《午夜的渴望》(Midnight Desire)。       《纯洁》(Purity)。       《回家》(Homeward)。       《好时光》(Good Time)。       《托斯卡纳漫步》(Tuscan stroll)。托斯卡纳是意大利一个大区,其中包括文艺复兴发源地佛罗伦萨。      《清晨的狂喜》(Morning Bliss)。     《早晨》(Early Morning)。       《巴黎女孩》(Parisian Girl)。      《爱》(Love)。            《生机勃勃的色彩》(Vibrant Hues)。       《漫长的一天》(Long Day)。
       《靠近我的心》(Close to my heart)。皮诺的暗色(墨绿),用得很妙。       《暗示》(Intimate)。皮诺的暗色(黑色),用得很妙。        《香水》(Perfume)。       《》(Lingere)。 这里不知道怎么翻译这个名称。       《我心中一块柔软的地方》(A Soft Place In My Heart)。 
       《梦想马德里》(Dreaming Madrid)。
        《午夜之后》(After midnight)。         《晚会礼服》(Ballgown)。
      《包裹在彩色中》(Wrapped in Color)。        《柔和的光》(Soft Light)。       《想念你》(Thinking of you)。      《晚餐之后》(After Dinner)。       《晚上到了》(Into the Night)。     《朱莉娅》(Julia)。       《夜里出去》(Evening Out)。      《作品名称尚未确定,在核实中》        《安格莉卡》(Angelica),这是一个女孩名字,在英语中这个单词也是“当归”(一种中药材)的意思。       艺术无国界,这张最清晰的《安格莉卡》(Angelica),既不是来自欧洲北美,也不是来自韩国日本,而是来自中东的一个阿拉伯国家的网站。虽然感到非常惊讶,还是采用了这张照片:选择照片只考虑质量,不考虑出处。       《纯真》(Innocence)。      《私语的心声》(Whispering Heart)。
       《快到家了》(Close to Home)。      《深夜读书》(Late Night Reading)。       《清早之梦》(Morning Dream)。
       《淫荡》(Sensuality)。       《淫荡》(Sensuality)。这一幅作品明显是另一个版本。皮诺的很多作品都有多个版本。
         《惺忪的清晨》(Morning Breeze)。        《渴望》(Desire)。        《沉思冥想》(Comtemplation)。
       《梳妆台》(Dressing Table)。       《伊莎贝拉》(Isabella)。        《甜蜜的宁静》(Sweet Repose)。        《彩色的梦》(Dreaming in Color)。       《曙光》(Twilight)。
        《永葆的美丽》(Everlasting Beauty)。         根据世界通行的专利权法规:       “作者去世70 年以后,他的作品的版权即告失效”。       也就是说,我们如果要看到皮诺·德埃尼的完整的,大型的作品的话,必须在70 年以后:2080 年以后。       现在,我们如果要欣赏皮诺的作品,只有两个办法:       要么,去网上购买他的作品(复制的绘画的价格为一千美元甚至几千美元,参见本博文开始时的价格表)。       要么,在网上搜索,找到一些不是很大尺寸的照片:本博文,就是用这些小照片做成的纪念性博文。由于皮诺-德埃尼是2010 年5 月25 日刚刚去世的,目前在网上找他的作品比较困难(所以,他的这个纪念博文出来的比较晚:本博文里大多是他的限量版作品)。       他的有关的画册,已经出版,但大多是“限量版”(右上图)。       现在他的作品在美国,英国,加拿大等国家的多个网上画廊销售中。       皮诺·德埃尼的去世,原本是国际艺术界的一件大事情。国内知者甚少。       本博客里,之所以没有整理19-20 世纪的欧洲那些“印象派大师”们的作品,正是因为:与朝气蓬勃的美国艺术家相比,欧洲的那些所谓的“大师”,某些专家教授追捧那些所谓的“巨匠”,不值得一提。       不值得一提,是因为他们不值钱:在市场上,根本卖不掉。       下面是一些全幅照片,在本博客的“相册部分”有这些作品的全尺寸照片,比本博文里的更大更漂亮。
        《白色背心》(White Camisole)。      《白色狂想曲》(White Rhapsody)。       《红色的头巾》(The Red Turban)。       《为了虚荣心》(Vanity Fair)。       《期盼》(Anticipation)。        《静静休息》(Repose)。
       《沉浸在爱情中》(Immersed in Love)。       《轻松愉快的日子》(Breezy Day)。      《巴塞罗那的舞蹈》(Dancing in Barcelona)。
      《彩色拱门》(Colorful Archway)。