流鼻血中医可以治疗吗:向70年代致敬2

上世纪70年代的世界
崇尚平民时尚与自我味道

上世纪70年代有着自己特殊的背景，这种背景半如童话，半如陷阱。
我们可以说它是个糟糕的年代，因为二次世界大战后，最大的一次世界经济危机席卷而来。世界霸主美国也开始动摇，人们发现自己把工资存在银行，一年之后100元只剩下89元，存钱已经不具有任何的意义。人们失去了安全感，生活也变得更加充满变数。这个年代似乎糟糕透了。
那似乎又是个美好的年代。世界格局悄悄改变，欧共体接纳了英、爱、丹三国。苏联工业总产值开始上升，欧洲开始成为美苏争霸的目标地区。抗争中也带来了前所未有的力量，世界文化、经济在这种碰撞中火花四溅，充满生机。
经济基础决定上层建筑。朋克、嬉皮士，“解放”，“自由”，各种各样的思潮泛滥，让这个时代不甚奢华，却依然有范儿。

今天的型男，70年代的潮范儿

追求个性的时代
《阿甘正传》中曾有这样一个场景让很多人至今难忘。越战归来的阿甘在林肯纪念堂前，于万人之中与珍妮深情相拥。当时一身吉普赛流浪艺人装束的珍妮，与那个曾经鼓励阿甘“run,Forrest,run”的小女孩的影像早已无法重合，而那种70年代典型的装束，却让很多人感到熟悉而又怀念。当影片中响起《California Dreamin‘》、《Blowin‘ In The Wind》、《San Francisco》这样的歌声时，如今听来依然熟悉，依然撩人心弦。让我们很轻易就想起了属于那个时代的文化与潮流。
上世纪70年代就像《阿甘正传》的那些影像，“崇尚自由、张扬个性”似乎成为了那个时代的标签，那时候带有强烈节奏感的嘻哈、雷鬼、Funk等黑人音乐，成为了年轻人追逐的时尚。嬉皮士、朋克充满个性化的精神追求虽然过于张扬，但这种“平民风”的时代符号至今都让设计师们难以割舍。
那个年代经典的爆炸头形象让众多人争相模仿。在1970年曝光的一张新闻图片中，迈克尔·杰克逊一身红色运动衣配上鲜艳的喇叭裤，成为了年轻潮人争相效仿的对象。
摇滚乐、波西米亚装束、印花裙装……属于那个时代的元素于今日依然风尚。

上世纪70年代的摇滚，至今令人难忘
经济复苏后的“我世纪”
上世纪70年代中期，随着世界经济的复苏，人们追求个性解放、寻求压抑后释放的需求成为了那个时代的特征。在1976年出版的《纽约》杂志的一篇文章中，把这个年代称之为世人周知的“我世纪”。
媒体的飞速发展，让世界文化的交流空前活跃，电视普及度增高，这个方盒子几乎改变了人们对于世界的看法。
而电脑软盘、电子邮件、自动调焦照相机、苹果第二代电脑、移动电话、索尼随身听这些发明的相继问世，也将注重交流与张扬个性的时代追随求挥到了极致。这些并不奢侈的物件，让70年代平民风尚充满着“自我”的味道。难怪现如今设计师们将上世纪70年代奉若经典，无论是今冬LV冬装，还是2011春夏时装周上H&M喇叭裤和Fendi的棉质村姑裙以及Marc Jacobs的颓废朋克妆容村姑装，都让70年代在此鲜活于我们眼前。

有人说，人们怀旧，不是因为那个时代有多好，而是因为那时我们年轻。
所谓风尚，似乎总是在一种循环往复的轮回当中。
爆炸头、喇叭裤、司机帽、大眼镜，潮流在演变，却在每次的回潮之中依旧让人兴奋不已，
上世纪70年代，有些狂野，有些放纵，那份随性、张扬于今日依旧显得弥足珍贵，
而那份简单已成为现如今浮夸社会中人们心中返璞归真的一种渴求。
崇尚70年代，怀念平民风尚，也许不是因为那个年代是最好的，而是因为那个时候我们单纯。

那个年代的你是否也是如此？

中国的70年代
今天你是否依然爱我

中国，向来是一个不缺乏时尚元素的国度。我们有着长河般的历史与文化积淀。而这里的“时尚”也更加有着一种贴近生活的亲切感。

回溯烙印上“China”标记的70符号，在今天的日子里，这些元素非但没有落伍，反而成为了“时尚”。而回顾这些熟悉的名词，中国从禁锢到开放的时代气质，也在我们眼前一一呈现。

军装

上世纪70年代，有件军装可是牛大了。那时候军装难得，而要想配齐一套“流行服饰”，“抢”也成为了重要手段之一。学生之间除了流行穿军装，还流行抢军帽、抢军用挎包。军装在那个年代的风光无限，用现在的话讲那就是一个字：帅。

现如今你说军装过时？看看陈小春与应采儿的结婚照，那一身军装造型，潮范尽显。

的确良

“的确良”是上世纪70年代不可缺少的一个词汇，这种化纤纺织品，比棉布更轻薄，色彩也更为鲜艳。穿都皱、弄不破，印花鲜亮让沉浸在灰暗色系十几年的中国人眼前顿时一亮。
那个时代，谈恋爱阶段的男士如果给女朋友送条“的确良”裙子，不亚于现在的一只限量版卡地亚手镯。虽然如今“的确良”的布料已经被更多的选择所取代，但是追求变革的“潮思维”早已在70年代萌生。

喇叭裤

喇叭裤作为上世纪70年代一种所向披靡的时尚，谁要是穿一条喇叭裤在街上走的话，在那个年代，随着喇叭裤的流行，人们的鞋底也越来越厚，甚至到了夸张的程度。曾经听过这样一个趣闻：一名警察追捕一名穿厚底鞋的女子，无法脱身时，女子居然大声威胁：“如果你再靠近，我就要从鞋上跳下去。”

趣闻仅仅是趣闻，我们不用太过去追寻他的可靠性。但这种喇嘛裤、厚底鞋的装束您现在听着是否熟悉。没错，在时下的大街上，这样的装束随处可见，而喇叭裤至今为止，亦是Rachel Zoe、Kate Walsh、Kim Kardashian等时尚人士的最爱。

海魂衫

现在很多人说“古着”、“复古”，寻找上世纪70年代的影子。

海魂衫的横条运动服就曾是记忆中最帅气的衣着，这些当时非常时髦的行头，在几十年后的今天又重新回到视线中，成为潮人们衣柜里的战衣。法国时尚顽童Jean Paul Gaultier他的名字总是和最古怪的幻想联系在一起：Madonna的尖锥胸衣、吕克·贝松电影《第五元素》里的未来女伶、阿莫多瓦电影里那些充盈了欲望的服装……当然，Jean Paul Gaultier的一件海魂衫价格也不菲——1000多元一件。

“泛黄的春联还残留在墙上，依稀可见几个字岁岁平安，在我没回去过的老家米缸，爷爷用楷书写一个满……”周杰伦曾唱着一个时代的声音怀想过去，你曾走过的70年代，现在是否还记得当时的故事？

对于潮流，影人的触觉总是敏锐的
时下大火的《非诚勿扰2》,用一种时代的语言触动了中年男人们的泪腺
35岁往上的中年人群品出了其中暗含的味道
电视剧版《山楂树之恋》终于杀青，并未受张艺谋挨板砖的影响
导演李路说，他要让70年代再度成为影像上的风潮
电影、电视剧，现如今似乎都在告诉我们
哪个年代应该再次占据舞台，站到聚光灯之下
那非上世纪70年代莫属
采访李路，他为我们解读70年代
解读那个时代的流行、时尚，与所应被铭记的纯真

导演李路
讲述上世纪70年代别样情怀

《山楂树之恋》导演李路

情怀 神圣纯洁的爱情会让人心生敬畏

70年代其实很“潮”。
但那个时代的精神更为重要。

现如今“70年代”成为热门词，不仅仅是一些外在元素，那个时代的精神更为重要。我一直相信要拿作品说话，好就是好，不好就是不好，来不得半点虚假，好的作品一定是能够被观众长久不衰地记住和热议的。
我将这场70年代的爱情定义为“歌咏爱情同时超越爱情”。加入了青春励志、在苦难中奋进的元素，我认为中国的70年代传递的就是这样一种信息：一份美好的爱情能为你的世界打开一扇明亮的窗，给人生一种生生不息的动力，电视剧的主题也是如此。
任何年代都有一批走在时代前端的人，是精神领袖，是超越时代本身的人，是时代发展的推手。《山楂树之恋》可以称为年代偶像剧，而偶像剧一定是能够引领时代生活朝着某个方向发展的，比如人的行为方式、言谈方式等。年代偶像剧就是要在不失年代特质的前提下，融入当下人能够接受、感悟以及效仿的偶像元素和时尚元素。
我认为，70年代的人较为单纯，诉求不多，那个时候的青年对精神的追求远远高于物质，所以电视剧《山楂树之恋》就是要传达出在金钱物质之外，存在着一种无与伦比的高尚人格和纯粹灵魂，是金钱不能换取的，是欲望不能消解的，神圣纯洁的爱情会让人心生敬畏。其实全世界对极致爱情的理解是一致的，无论任何阶层、无论有无学识、甚至无论人品如何，所有人对最美好爱情的追求都是亘古不变的。

服装 “流行”是一个环形结构，会复古、会轮回

俗话说“画鬼容易画人难”，从70年代亲身走过的老人们尚未逝去，大家对于那个年代的记忆仍旧清晰。往事历历在目，所以必须尊重那个年代的所有历史事实和情结元素。

我们的服装造型一定是符合那个年代的，有年代质感的，绝不可能是凭空臆想。海魂衫、55式双排扣将校呢军大衣、回力球鞋、翻领运动服至今仍是流行服饰借鉴的元素。“流行”是一个环形结构，会复古、会轮回，在中国我们说“红配绿，赛狗屁”，但是在巴黎，红配绿却是CUCCI的标准色，在西班牙的港口，许多小商铺都出售海魂衫。年轻的男孩、女孩穿起来既抬人又青春。这种早就存在并延续至今的流行元素出现在一部70年代的电视剧中，又穿在两位80后人气明星的身上，大家觉得“潮”一点也不奇怪。我们的服装造型要服务于剧情和人物，要阳光青春、引导风尚。

剧中老三衣着70范儿十足
70年代流行的东西相对单一、纯粹、朴实，但其实也反映了一种最极致的提炼。中山装、军装、海魂衫、三接头皮鞋、V字领毛衣都特别能提升一个人的气质。
应该说是不谋而合吧。像我们剧中的白衬衫，从大尖领、小刀领到三翻领，静秋的各色毛衣，虽然是旧毛线织的，是穿了又穿、补了又补的，但都会有一些亮点。那个时代的东西在今天应该再次成为流行。
70年代的风尚应该回归，我愿意搭上这个顺风车。也相信充满70元素的“山楂树”会火，但前提一定是剧的本质过关，而不仅仅是表象。一部剧好看、受欢迎、被热评，才能引领，才能成为风向标，也才会催生偶像效应。而且70年代所包含的精神和对于生活那种简单质朴的追求，也是我们这个时代所需要的。
我是个很时髦的人，最喜欢尝试新鲜玩意儿。我觉得“流行”意味是时代的弄潮儿，是骄子，“流行”意味着是最好的，无论精神的、物质的、词汇的、行为的，只要能流行一定是最好的，追求“流行”本身就是追求“最好”的。

艺术 70年代东西的特征：很细腻，很唯美

70年代的革命歌曲至今依然鲜活，将它用作背景音乐邀请国际化的团队演绎，竟然和70年代的故事十分搭调，足以说明时代是可以相通的。

我们这次基本上是全电影化的、国际化的配乐，很多元，主题音乐和各种各样的情绪音乐，适当融合中国元素。背景音乐留给70年代的革命歌曲，保留时代特点。在我启用这个团队之前，我听过他们的其他作品，唯一担心的是这种国际化的配乐会跟故事、画面不匹配，但是现在音乐小样已经出来不少了，听过之后，我觉得非常匹配与和谐，我很放心。音乐在这样一部描绘爱情的唯美电视剧中重要性非常大，着力渲染的将是故事想要表现的一些关键词，比如“生死恋”“灵魂之恋”“苦难感”“撕心裂肺”等等。

虽然电影上映在前，但是我们电视剧的启动比电影早得多，所以电影从来都不是我们创作电视剧的坐标。影像的另一个艺术标准是选景，我们在拍摄选景时，基本上走遍了整个湖北大宜昌地区的山山水水，要用我们的镜头将最美的自然风光收揽眼底。在自然风光上可能会跟电影有一些少量的重合，比如说百里荒，都是我们选择拍山楂树的地方，但是我们拍的是不同的两棵山楂树。由电影原创的带有电影知识产权的景地我们不会采用，也不可能采用。
我意在还原属于那个时代的艺术感觉，无论是音乐上，还是画面配合上。电视剧篇幅长、容量大，所以场景一定比电影要丰富得多，所花的气力、人力物力的投入也是一部100多分钟的电影远远不可比拟的。全剧的场景都很有特色，外景基本上都是纯欧洲文艺片的天然景观，内景则是在摄影棚搭建，耗资不菲。宗旨一是合适，二是唯美。就像我必须抓住70年代东西的特征：很细腻，很唯美。