偶看新闻舌头上有白点颗粒状疼:]实用照片处理技巧 教程
来源：百度文库 编辑：偶看新闻 时间：2024/04/27 20:12:33
2、用Photoshop处理数码照片照片
Photoshop算是最专业的图形设计处理软件了，它在数码照片处理方面的能力比起其它的软件处理的效果要更好一些，但它不像专业的数码照片处理软件那样有许多可以套用的各种模板效果，所以用Photoshop处理照片更多的是在照片的效果上。
和专业数码照片后期处理的软件比较起来Photoshop操作相对复杂一些，它适合有一定美术技术和电脑设计技术的人士使用。
一、主要处理方法
1.照片尺寸调整
一般用数码相机拍摄的相片多为1024*768，1600*1200等规格，根据数码相机的品牌和型号的不同有的相片尺寸甚至可以达到3040*4048，将照片制作成为电子作品这样的尺寸肯定显得太大了。用Photoshop处理照片尺寸将它们按照一定的比例缩小可以保证原照片的品质不变。将照片导入到Photoshop中，在“图像”菜单下选择“图像大小”，然后在“图像大小”对话框的“像素大小”中修改照片的尺寸。默认状态下照片尺寸的缩放都是按照“约束比例”，如果没有选择该项也可以自己在对话框把该选项选中（图1）。
图1
在像素大小中显示出了当前照片的容量为35.2M，尺寸为3040*4048，显然这样的照片用来制作电子作品不太合适，我们把照片的宽度调节为400像素，高度按照约束比例自动缩小，同时像素大小中显示的图片容量也相应的减小了（图2）。
图2
2.自动调节
由于拍摄技术上的原因一般获得的照片或多或少都有色彩不足、光线暗淡、焦距曝光效果不好等等的缺点，所以在Photoshop中最好使用它的自动调节功能，简单的修改一下照片的效果。在“图像”菜单下选择“调整”，然后选择其中的“自动色彩”、“自动对比度”、“自动色阶”（图3）来做简单的处理。
图3
3.手动修改
在“调整”功能下有许多针对色彩、饱和度、亮度等效果的专业选项，这些选项可以详细的设置照片的各种效果。不过手动修改作者推荐大家使用“色阶”和“曲线”两项功能，它们是从整体上处理照片的效果而不使照片失真。
色阶，在色阶对话框中通道中选择“RGB”模式，然后可以调节下方的节点来调整图像整体的亮度和对比度（图4）。
图4
曲线，曲线和色阶效果一样可以改变照片的光线效果，如图5所示当鼠标变为十字形向左方上移动则照片亮度增加，向右下方移动则照片的整体颜色变暗。曲线详细的使用方法大家可以参看“数码图像快捷曲线调色法”文章。
图5
其它的图像调整功能这里不为大家详细的介绍了，关于Photoshop简单的功能应用网上已经有很多的教程，大家可以去查看教程了解它们各自的特点。
照片校色实例、光影效果处理、阴影/高光校正、匹配颜色、
4.Photoshop CS在数码照片处理方面的实用效果及处理技巧
下面再为大家介绍一下Photoshop CS软件在数码照片处理方面可以做哪些实用的效果以及处理技巧。
1. Photoshop CS中新增了全景图工具，这完全是为数码照片后期处理所设计的功能，有了它大家可以轻松的制作360度的全景图片。参考实例：Photoshop CS轻松合并全景图。
2.如果照片拍摄的光线效果不好，我们可以应用Photoshop的设计功能修补它，如用图层来处理。参考实例：巧用图层叠加PS过暗照片。
3.使用Photoshop的滤镜工具可以把自己的照片制作各种特殊的效果，如使用高斯模糊滤镜结合图层的应用，可以把自己的照片处理成为素描画像。参考实例：用 Photoshop 制作素描画像。
4.Photoshop中的修正工具（如图6）、模糊工具可以用来修饰照片中人物的脸部，制作美容效果。
图6
二、简单实例应用
下面我们用一张照片简单的处理一下，让大家了解使用Photoshop最基本的数码照片后期制作程序（图7）。
图7
1.原来的照片看起来比较暗淡，我们用色阶工具改变照片的亮度（图8）。
图8
2.打开图层面板，复制一个图层副本（图9）。
图9
3.使用高斯模糊滤镜，将模糊半径设置为4，把副本图层模糊一下（图10）。
图10
4.在图层面板上把图层的不透明度设置为50%，现在整个照片增加了朦朦胧胧的梦幻效果了（图11）。
图11
5.使用工具箱中的橡皮擦工具把副本图层上人物的脸部擦除掉，这样处理之后原本黯淡无色的人物照片感觉有点像明星相了（图12）。对于人物的脸部还可以根据照片的情况是用模糊、修饰工具美容一下。
图13
6.最后还可以使用“调整”功能中的“色彩平衡”工具调节照片的色彩效果，制作出感觉不同的照片效果（图14）。
图14
初吻给了奶嘴 2006-06-10 10:37
3、用PhotoImapct处理数码照片照片
PhotoImpact是友立的一款图像处理软件，它的功能比较全面，和Photoshop相比滤镜效果和预制模板的内容更丰富，给不太会处理图像的用户提供了傻瓜型的编辑方式。
一、数码照片基本处理
对数码照片的焦距、亮度、色彩等效果，PhotoImapct都提供了详细的设置选项，它的效果设置方式是在众多的效果模板中套用即可，不像其他软件一样自定义参数值来操作。
1.焦距调整
在“格式”菜单下选择“焦距”功能，弹出焦距设置对话框，PhotoImpact提供了多种模板，选择其中效果最好的效果即可（图1）。
图 1
如果需要自定义焦距效果，可以点击“选项”按钮打开详细的设置对话框（图2），对话框中提供了前后效果对比的预览窗口，我们可以一边设计一边看效果。
图 2
一、数码照片基本处理
对数码照片的焦距、亮度、色彩等效果，PhotoImapct都提供了详细的设置选项，它的效果设置方式是在众多的效果模板中套用即可，不像其他软件一样自定义参数值来操作。
1.焦距调整
在“格式”菜单下选择“焦距”功能，弹出焦距设置对话框，PhotoImpact提供了多种模板，选择其中效果最好的效果即可（图1）。
图 1
如果需要自定义焦距效果，可以点击“选项”按钮打开详细的设置对话框（图2），对话框中提供了前后效果对比的预览窗口，我们可以一边设计一边看效果。
图 2
5.后期处理向导
在“色彩改善”按钮前面是“后期处理向导”按钮（图8），使用向导功能对照片的各项效果作全面的处理。
图 8
打开向导对话框（图9）根据提示操作。
图 9
调正，即旋转照片的角度，在调整对话框中使用工具指定照片的旋转方向和角度（图10）。
图 10
进入向导下一步裁剪图片尺寸，在“修剪”对话框中现在图片上选定一个修剪的范围然后进行裁剪（图11）。
图 11
再下一步是调节焦距、色彩平衡，接着是如果照片上有红眼，使用红眼处理功能。根据照片眼睛的红眼情况选择要处理的是单眼还是双眼，然后调节眼睛大小的百分比让处理的轮廓全部包围眼珠，再调节红色容差和效果程度彻底消除红眼（图12）。
图 12
最后一步向导是为照片添加魔术边框，先选择像框是二维还是三维，再设计像框的样式和是否添加阴影效果（图13）。
图 13
二、特效应用
PhotoImpact的主要特点就是百宝箱功能中集合了多种效果模板，用户直接套用这些效果就行了，操作起来非常方便。在这些效果中不乏对照片处理的模板。
1.效果画廊
在“效果画廊”中提供了多种效果模式，如亮度和饱和度、色彩平衡、色调和饱和度等等（图14）。
图 14
2.样式画廊
在样式画廊中PhotoImpact提供了各种不同样式的效果，如天空、自然、建筑、季节等样式，然后在每个样式中又根据不同的情况提供了各种模板，如季节中提供了春天、夏天、秋天和冬天的样式（图15），这些效果适用于风景照片的处理。
图 15
3.边框效果
在边框效果中除了有像框效果之外，还有各种边缘效果模板，改变照片四四方方边缘效果的外观（图16）。
图 16
三、实例制作：网页相册
1.在“文件”菜单下选择“导出”中的“网页相册”选项（图17）。
图 17
2.在弹出的“图像来源”对话框中，指定存放照片的文件夹位置和文件类型（图18）。
图 18
3.然后在“导出到网页相册”中设计网页相册的各类参数，如在“输出”中指定输出的文件夹位置、文件名、保存为网页或自释放的EXE文件（图19）。
图 19
4.在“页面设置”中指定网页的标题、页眉页脚的文字、页码符号、页面之间链接的方式（图20）。
图 20
5.在“缩图”中设计网页缩略图页面的效果，如缩略图的显示位置、背景效果、布局、大小宽度、是否使用边框等等（图21）。
图 21
6.“图像”是设置详细的每个图像页面，包括限制图像的大小、图像文件的格式选项和是否使用边框等等。
7.在“描述”设置图像的文字描述内容，如文件名、文件大小、尺寸、创建日期等等（图23）。
图 23
8.以上网页相册的设置我们全部采用默认选项，最后得到的网页相册的首页效果如图24所示。
图 24
其中单独的图像浏览页面如图25所示，页面之间的切换用指定的按钮来控制。
图 25
初吻给了奶嘴 2006-06-10 10:37
4、用“我形我速”处理数码照片
友立“我形我速”这款数码照片后期处理软件，面对大众用户软件的操作功能简单易学，纯属傻瓜型软件……
我形我速是友立公司开发的一款专业的数码照片后期处理软件，面对大众用户软件的操作功能简单易学，纯属傻瓜型。
文章导读：
一、数码照片基本处理
1.旋转2.整理
3.重设大小
4.焦点
5.光线
6.色彩平衡
7.移除红眼
二、特殊效果处理
三、实例制作
一、数码照片基本处理
在我形我速主界面上的Edit编辑菜单下的调节Adjust（图1）提供了对照片基本效果处理的各个选项，如旋转、裁剪、亮度和饱和度、色相和饱和度、对焦、色彩平衡、消除红眼。
图1
1.旋转
选择旋转功能，在主界面的左方出现相应的参数设置对话框。旋转的方式可以是水平、垂直旋转，向左、向右90度旋转、自定义旋转的角度（图2）。
图2
2.整理
选择整体Trim功能可以改变照片的外观，操作方式是先选定整理的边框效果，然后选择边缘的模糊效果（图3）。
图3
最后点击“Apply”应用效果，即在原图像上新增一个图片（图4）。
图4
3.重设大小
用数码相机拍摄的图像一般尺寸都很大，在编辑处理的时候都会对它缩小尺寸，在这里选择“Resize”功能重新设定照片的尺寸。在设置界面中Standard定制了各种规范的尺寸，在制作某些图像时很有用，我们也可以自定义图像的宽度和高度（图5）。
图5
4.焦点
是重新设定图像的焦点改变原图像的对焦效果，在对焦效果中点击Advanced Mode进入高级设置界面，然后调节水平Level和范围的Range的拉杆改变图像的焦点（图6）。
图6
5.光线
和焦点的操作方式一样，进入高级模式，调节亮度、对比度和Gamma的值（图7）。
图7
6.色彩平衡
在色彩平衡高级界面中可以修改图像的颜色色调（图8）。
图8
7.移除红眼
在移除功能中先选择笔刷大小，再选择颜色的相似性和压力，然后设定红眼改变后的颜色，对红眼作处理（图9）。
图9
二、特殊效果处理
在特效菜单下可以看到我形我速提供了多种图像效果模板，如可以给照片添加卷边效果、模糊/锐化、浮雕、铅笔效果等等（图10）。
图10
针对每一个效果在参数设置面板中都提供了高级选项对每个效果再作详细的设置，这里具体的每个效果的应用步骤就省略了。
###NextPage##
三、实例制作
我形我速提供了多种电子作品模板，使用它们可以制作出多种的电子成品来，例如制作年历。
魔方制作
在Web菜单下选择魔方Magic Cube效果（图11）。
图11
然后进入高级设置界面，可以设计魔方的边线宽度、边线的颜色和背景颜色（图12）。
图12
然后在设置界面下方选择“Next”进入下一步，这里选择是否将魔方效果输出为GIF动画还是输出为网页。我们选择输出为GIF动画效果如图13。
图13
初吻给了奶嘴 2006-06-10 10:38
5、用Fireworks处理数码照片
Fireworks在照片处理的功能上比起Photoshop稍弱一点，不过不过也可以做很多基本的数码照片处理工作。另外Fireworks MX 2004中增加了红眼消除功能，使用很方便。
如下面图1所示，Fireworks MX 2004在工具箱中新增了“红眼消除”工具，参考实例：《用Fireworks移除数码照片的红眼》。
文章导读：
一、数码照片基本处理
1.图像尺寸
2.图像调整
二、数码照片处理简单实例
1.时尚人物图片
2.照片边缘处理
三、其它效果处理
一、数码照片基本处理
1.图像尺寸
和Photoshop一样，在“修改”菜单下的“画布”中选择“图像大小”弹出设置对话框，其中我们在“像素尺寸”中可以修改照片的尺寸（图2），同样可以按照“约束比例”来修改图像尺寸，和Photoshop的区别是这里没有显示出图片的容量大小。
图2
2.图像调整
在“滤镜”菜单下可以找到“调整颜色”选项，其中可用的效果比起Photoshop要简化得多了（图3）。
图3
调整照片的光线效果可以使用“色阶”和“曲线”，调节颜色效果可以用“色相/饱和度”。
二、数码照片处理简单实例
Fireworks对照片处理所设计的功能不多，但它可以用照片制作出各种效果，下面为大家介绍几个简单的实例。
1.时尚人物图片
（1）图4中是原图效果经过Fireworks的处理之后可以得到时尚味道十足的图片效果。
图4
（2）在图层上新增一层复制一张图片（图5）。
图5
（3）使用“滤镜”菜单下的“模糊”中“高斯模糊”，模糊半径设置为8（图6）。
图6
（4）在复制的图层上，将模式修改为“颜色”，此时照片的效果变样了（图7）。
图7
（5）在“滤镜”菜单选择“色相/饱和度”还可以改变照片的颜色得到其他的超酷效果（图8）。
图8
2.照片边缘处理
在上一个实例的处理效果下，我们对照片的边缘效果处理一下使它的感觉不那么中规中距的。
（1）按住键盘Ctrl+A将两层的图片选中，再按键盘Ctrl+Shift+Alt+Z将图片合并为一个位图（图9）。
图9
（2）选择“滤镜”菜单下的“Alien Skin Splat LE”的“Edges”（图10）。
图10
（3）在滤镜设计对话框中，首先选择一个边缘的模式（图11），然后设计边缘的宽度、羽化效果等等参数，在右边的界面中可以看到处理后的照片边缘效果。
图11
最后得到的图片边缘效果如图12。
图12
（4）在“Settings”中还预制了几个效果，大家可以直接套用（图13）。
图13
使用这个滤镜给可以照片增加各种精彩的边缘效果（图14）。
图14
三、其它效果处理
在“命令”菜单下的“创意”功能中还提供了一些特殊的效果模式，如图像渐隐、图像边框、转换为乌金色调（图15）。
图15
（1）图像渐隐，Fireworks预制了渐隐模式，大家可以选择一种效果（图16）。
图16
（2）图像边框，在图像边框对话框中选择一种边框图案，再设定边框的尺寸即可给图片增加一个类似真实像框的边框效果（图17）。
图17
（3）乌金色调，使用该效果直接将图片的色彩改变成为乌金色（图18）。
图18
初吻给了奶嘴 2006-06-10 10:50
6、照片处理魔术(1):点石成金
网络上有很多照片的制作优化教程，有人手绘功底比较强，像平凡陈淑芬之类的高手，风格比较独特，假如有喜欢手绘的可以使用PAINTER这个软件（这个不在本系列教程的讨论范围之内）。其实大家讨论最多的还是怎样把一幅不清晰的图片修改得比较清晰，具有美感，Photoshop的图章、通道、锐化、模糊、色阶、曲线等工具是最常用的。
记得PHOTOSHOP联盟中有人提出了一种很新颖方法。比如拍照的时候手抖了造成头发等都很模糊，你会怎么办？锐化？那样的话整个图片容易变的很粗糙，他的方法是从图库中找到相似角度走势的高清晰图片，截取当中清楚的头发叠加在你的图片上然后使用MASK慢慢的修整一下，还有睫毛等等，毕竟图库里拍摄的技术和化妆装要好得多！照片经过这样的修改，应该是很不错的。
我以前使用的方法就是使用模糊工具把皮肤处理好，然后使用Photoshop的喷笔画出细节来。
也有很多人打开一幅照片，先是Auto Levels（自动色阶）、Auto Contrast（自动对比度）的，接着图章工具把比较明显的斑点修复，然后到通道里使用锐化等手段把图象给清晰化，然后再使用某某图层叠加，倒也快速简便。
其实优化照片中需要考虑的因素很多，重点主要是照片的色彩和明暗关系，如果把这两者的关系处理好基本就算是修整完毕了；而调整色彩和明暗关系有时候对你来说只是还原了图像本身，至于内容处理和安排则要你发挥想象力。
下面我们举一个点石成金的特例，某些图片是实在没有办法修改，你怎么改也不可能把它变得多清晰多完美，那我们就在处理上下点功夫吧！
如图一：
这是我在屋子里面使用佳能A10数码相机拍摄朋友的照片，由于屋内光线比较暗，导致了人物大面积的曝光不足，而这却刚好给了我另一种思考的线索，既然是无法变清晰，那就把整体破坏，重新设计，来适应这张照片。
如图二：
图三：
这个很简单，并没有什么深奥的东西，主要用到Photoshop的裁剪、模糊、调整明暗、调色、版式安排等等。当你打开图像的时候，就应该分析如何去处理这张图片，要做到心中有数，找到适合这张图片的方法，然后再去进行处理，一种方法不可能适合所有的图片。
这里的关键是找方法，找到了适合的方法后，开始制作的时候，你首先要做的是要用肉眼来观察这张图片是不是偏色，现在的图片来源很广泛：数码相机拍摄、WEB、扫描……相当大一部分的图片都是偏色的，怎么来纠正偏色呢？下次我们就来详细讲讲数码照片的校色，可别错过阿！
初吻给了奶嘴 2006-06-10 10:51
7、照片处理魔术(2):校色
现在的图片来源很广泛：数码相机拍摄、WEB、扫描……在使用这些图片以前你首先要做的就是观察这张图片是不是偏色。
如果图片偏的，该怎么来纠正偏色呢？下面我们以一个实例做详细介绍。
原图如图四：
这张图片可以发现整体是偏黄的，我们可以综合使用各种方法对图片的色彩进行校正。
校色结果如图五：
首先，选择Eyedropper TOOL/吸管工具，打开INFO/信息面板，
如图六：
图七：
我们将使用吸管工具在图像上做标记，通过信息面板来观察标记处的通道值的变化，（如果不是有特殊要求，建议大家使用RGB模式。）也是靠信息面板来进行调色，以前很多人调色完全靠个人感觉，这样只能进行大致的调整，不够精确度，我们应该合理的利用信息面板来对图像进行校色，这样在校色过程中就有个准则。鼠标在图像上随便移动，可以看到信息面板上的各个数值也在相应的变化着，信息面板及时的向我们提供位置、大小、RGB值、CMYK值。
按SHIFT用吸管在图像上某一点（比如人脸的亮部，也就是能体现出这张图片偏色问题的地方，不过不要点纯黑或者纯白的地方，那样RGB的通道值几乎是一样的，是没有办法来进行校色的！）点击一下，可以看到吸管工具就在这一点上做出了一个标记，相应的在信息面板上也记录了这个点的RGB值，如图八：
图九：
从信息面板上可以看到这个标记的RGB值分别为217/129/83，从而得知绿色通道和兰色通道的值比较小，造成了图像上的偏色,当然如果你不嫌麻烦的话你还可以在多点两个标记点互相比较推敲然后再进行调整。
下面我们来调整G/B通道的值，使用曲线调整（CTRL+M）调出曲线面板，如图十：
我们要调整的是G和B通道，而不是RGB通道，选择通道选择下拉菜单先选择G通道，然后按住CTRL键使用鼠标在图像上的标记处点一下，这样曲线面板自动为你记录这个标记点的位置，如图11：
这时我们使用鼠标按住这个点向上拖动，同时要观察信息面板，可以发现在你提高点位置的同时G通道的值也在相应的提高，而其他的通道值依然不变，把G通道的值提高到和红色通道相近的大小，但是不能是一样的，这还是需要用你的肉眼来观察，相近就可以了。如图12：
图十三：
可以观察到G通道的值显示为129/180，前面的为原通道值，后面为你提高的通道值，先不要关闭曲线面板，因为还有B通道没有调整，同样的方法来调整B通道。如图十四：
图十五：
调整好以后点确定，结果如图十六：
可以看出图像的偏色已经大为改善，这样图片的色彩关系已经基本处理完毕。
提示：1、在提高G/B通道的时候要结合图像和信息面板一起来调节，如果觉得有偏色现象可以在选择单个通道进行调节直至不偏色为止。
2、至于图像上的标记如何去掉，其实当你点其他工具的时候这个标记自己就隐藏了，如果彻底去掉的话，点选COLOR SAMPLER TOOL（颜色样本工具）如图十七：
其实，我们第一步的时候就是使用的这个工具，一开始我们用的是吸管工具，但是当我们按住SHIFT键的时候吸管工具就会变成颜色样本工具，现在我们选择颜色样本工具后在标记处点右键，会出现一个菜单，最上面有一项是DELETE/删除，选择它我们就删除了这个标记。图十八：
回过头来，我们看一下我们刚刚校色的图片，图十九，我们发现图像中明暗分布比较平均，这样图像上就像是被蒙了一层薄薄的纱，很不清晰。
因为亮部和暗部的关系没有拉开。我们可以通过阈值来观察图像的明暗分布，选择：Image/Histogram,图二十：
出现阈值对话框，图二十一：
图二十二：
我们使用鼠标早阈值面板上游走，把鼠标放在图像暗部的位置，如图二十三：
观察色阶值为16，从此可以知道这个图像的暗部色调并没有暗下去，同样原理，看一下亮部色阶，如图二十四：
图像的亮部色调色阶值为231，因为亮部没有亮起来暗部没有暗下去的原因导致了图像的灰蒙蒙，这时我们需要在调节一下曲线就可以解决这个问题。如图二十五：
这个时候我们在观察一下阈值图，如图二十六：
原来的暗部色阶值为16已经降为现在的5，再看看亮部的色阶，如图二十七：
亮部色阶也已经由原来的231提高到241，这说明了通过曲线的调整我们已经把亮部的色阶给提亮了，暗部的色阶给变暗了，这样明暗关系一拉开就不会出现整体偏灰的现象。
这是调整后的图像，图二十八：
当我做完的时候发现了问题的所在，可以看到人物的右半边脸色比较偏蓝绿色，而左半边则很正常，这时使用上面的方法，在右半边的脸上做一个标记，然后配合信息面板进行调节即可达到上面第一张的效果。如图五：
提示：选择标记点很重要。使用曲线调整明暗的时候，在曲线面板左面的由黑到白的渐变色阶图是和阈值上的那个一样的，在你选择亮部调整点和暗部调整点的时候可以参考一开始观察的亮部色阶值和暗部色阶值，然后大致的在曲线上点出即可调整，调整的时候结合图像，以免把暗部调整过暗或者亮部暴光过度。其实这个方法不仅仅可以用来校色，关键是要发挥你的思维，展开你的思维，你还可以对某张图片进行精确的偏色，自然也包括对黑白照片的上色，但是对于黑白照片的上色，最关键的还是精确的选取。
在看一看校色的应用，无校色之前的，图二十九：
校色后，图三十：
初吻给了奶嘴 2006-06-10 10:52
8、照片处理魔术(3):光影
如果有人拿给你一幅看起来拍摄比较正常的图片：照片的曝光不错，从拍摄的角度看也挑不出毛病，但是你会感觉它太普通，没有什么感染力……这个时候我们该怎么办呢？
比如下面这张人像图片，是我从图库里随便找的一张，这张照片拍摄得还不错了，但是总是少了点东西。仅仅拍摄得清晰还不够，还应该考虑到观者的视觉感受。
怎样才能给人一种视觉冲击呢？无非是从色彩、光影、肌理、造型……关于色彩，要看个人的色彩感觉，具体可以看看色彩构成之类的书籍，了解色彩给人的各种感官刺激，比如红色就可以给人危险或者喜庆的感觉；绿色就是环保、和平；蓝色代表理性、干净、遥远；紫色给人神秘、高贵的感觉……还有很多很多，具体还要看个人的感受。
本文我们重点讲讲光理的调整。光影表现有些规律和准则，但有时你也可以打破常规。另外最重要的是你要清楚画面里什么是好的，什么是不完善的，这样才可以做出好的东西！
从例图上我们可以看出模特的身上有很多阳光照射在百叶窗后投射到身上的影子，我们就拿这一点来“小题大作”吧！
原图的光影太平均，没有什么特别的视觉效果，所以我们就来把它的光影给加重，也许有些人一下子想到了曲线调整（CURVES）或者色阶调整（LEVELS），但是大家想过没有，这样一来你所调整的是RGB三个通道的值，这样做会有一些弊端，下面我们来详细讲解。
现在选择吸管工具，按住SHIFT键在模特的皮肤上点一下，信息面板中应该记录了一个标记，和前面我们讲照片校色 的方法一样来观察信息面板。如图三十二和图三十三。
图三十二：
图三十三：
图三十三所示的信息面板上的标记点显示着三个通道的值，R：185 G：108 B：80，这时候你使用曲线调整试一下，在调整的时候看一下信息面板，你会发现在RGB三个通道值同时增加或者减少，也就是说三个通道值并不是从一个基点增加或者减少，这样就会造成图像的某种颜色饱和过度或者饱和度不够，因为一个图像只有255阶的色阶，如图三十四：
这张是使用曲线工具把整体变暗，导致了红色通道的比例比较多，而失去了蓝色通道，造成色彩饱和过度，从信息面板可以读出此标记点未修改前的通道值为R：185 G：108 B：80，而我们调整曲线的时候，后面的数值就是即将代替的通道值，可以看到R：112G：13B：0，B通道已经完全没有信息了，G通道的数值也比较低，R通道则相对与两个通道的值而言则比较高，所以整个画面偏红色。
因为图像的色阶是0-255，当这个标记点的B通道值变为0的时候，也就代表着B通道里的这个点已经是纯黑色的了，不可能再改变了，所以这时候所改变的就是另外的两个通道，当G通道的也变为0的时候，也就表示在当前标记点的兰色信息和绿色信息已经消失，这和一开始我们校色的道理是差不多的。
再看看图三十五：
同样的原理，R通道已经变为了255，也就是当前标记点的红色通道已经是纯白色的了，而G和B通道因为未修改前的通道值比较小，所以我们还要在向上调节才可以让它们变为255。这样的调整并不是我们想要得到的，那要怎样做才好呢？
首先是按照前面文章介绍的校色方法对图像的明暗、色彩进行调整，如图三十六：
因为有阳光照射在身上，这张图片我把红色信息故意的保留较多一点，具体方法这里不再重复说明。
接着我们要复制一层，（养成这个习惯比较好）然后使用Image/ Adjustments/ Desaturate(图像/调整/去色)，图三十七：
这样你就得到了一张灰度图！这时你在使用吸管在图片中随便的游走，你会发现无论在什么地方RGB的值是一样的，因为这个时候萨那个通道的值已经被平均化了，这时你再使用曲线或者色阶来调整，观察信息面板RGB三个通道值的比例都是1：1：1的，所以不会出现什么色彩倾向，只有黑白灰的对比关系，在作品里要有黑白灰的对比和均衡和绘画是一个道理！好，现在我们来使用曲线调整一下！我们的初衷就是把光影加强。如图三十八：
灰度的光影已经做出来了，这时我们要把这张作好的灰度图叠加在下面的彩色图上，再选择图层模式：MULTIPLY。
这时你已经看到加强光影后的彩色图片的效果了，比一开始那种光影比较平均的图片感染力强了很多，如图四十：
补充：如果你觉的图片太过暗了的话，你可以适当的调节一下灰度层的不透明度。我个人比较喜欢素一点的东西，就是彩色里含有黑白的，但是有些人可能不喜欢。我们可以加一个调整层，来调整饱和度。
用增加调整层的方法调整饱和度，如图四十一：
选择色调饱和度选项：图四十二：
图四十三：
不要点“着色（corolize）”，降低或者升高图片的饱和度。
图四十四：
可以发现PS为我们自动新建了一层带有MASK的色调调整层，也许有人说这和CTRL+U（色调饱和度）一样的啊？其实不然，上面说了这个是调整层，也就是说这个色调饱和是自己单独的一层，是不直接对下一图层做修改的，并且它是对所有图层起作用的，可以反复修改，并且还可以单独对某个区域进行调色，而如果使用image/Adjustments/Hue/Saturation里的色调饱和度的话只是对当前图层起作用，还不能反复调整，如果要对局部进行调色的话还要先做选区，相当麻烦，而调整层则方便的多，双击调整层前方的色调图标就可以对你所做的色调饱和度进行反复修改直到满意为止，而后面的蒙板的作用就是对某个区域进行单独调色，它和其他的蒙板作用是一样的。如图四十五：
我故意把图片饱和度升高以便于观察调整层蒙板的作用，然后单击调整层后面的蒙板，如图四十六：
选择喷笔，前景色定义为黑色，如图四十七：
选择合适大小的笔刷，在你不想进行色调饱和度修改的地方进行涂抹，如图四十八：
可以看到我把人物的皮肤部分给涂抹成还没有做色调饱和调整层之前的样子了，而衣服和背景部分则是做了色调饱和度的色彩，这就是调整层的魅力所在，可以让我们反复的修改。如果你把不想涂抹的地方也涂掉了怎么办？以前是使用CTRL+ALT+Z后退，其实在调整层里不需要，你只要把前景色更改为白色，在使用喷笔给涂回去就可以了，也就是说，黑色是删除白色是恢复。图四十九：
从LAYERS里可以看到我涂抹的区域，这就是MASK的使用方法，学会使用MASK对修图来说是有必要的。以上是MASK的使用，最后用通道色调饱和调整层的调整图片的最终效果，如图五十：
这种方法其实就是牺牲图片的一些细节来突出某些特征的方法。大家可以对比下面两张图，最下面的图片就是牺牲了椅子和人物暗部的细节，而突出了人物的整体感，以及个别装饰性物体的质感，背景变为了纯黑色，更增加了一种气氛在里面。说白了，就是反其道而行之。
很多人都想把照片改得更清晰，我则认为有时候完全可以以损失部分图片细节的方法来达到一定的效果。如果大家手里有很多不称心的图片，想把它们改清楚又非常困难，不妨具体看你的图片是怎么样的，夸大图片的某些特点。无非也就是从色彩、光影、肌理、造型等方面入手。最关键的是找出这原图中的哪些元素适合什么方法修改。
提示：这种方法并不是普遍适合的，有的图片就不一定适合用这种方法，这里我们只给大家提供一种光影的处理思路，关键还是需要大家多多观察实践，找到最适合原图和设计效果需求的处理方法。
初吻给了奶嘴 2006-06-10 10:53
9、巧用ACDSee处理数码照片
ACDSee并不仅仅是一个看图软件，充分利用它的各项图片后期处理功能，我们可以完成简单的数码照片处理，还可以在照片上制作出一些简单的效果。
在ADCSee图片浏览界面中选定一张图片，然后选定菜单栏上的“编辑”按钮，或者按“Ctrl+E”进入图片编辑界面（图1）。
图1
ACDSee的编辑功能包括：曝光、颜色、红眼、锐化、杂点、裁剪、旋转和效果等，在编辑界面的右方是所有的功能菜单（图2）。（注：不同版本功能不同，大家可参考使用。）
图2
一、曝光调整
选择“曝光”效果编辑界面右边的功能栏会进入详细的参数设置界面（图3），从图中可以看到针对曝光效果可以设置图片的自动曝光、亮度和色阶几个选项。
图3
各种效果ACDSee都提供了预置的模板用户可以在预置下拉菜单中选择一个模板套用到照片上，也可以设置各项参数自定义照片的光线。
这里的操作都很简单我们不详细介绍了，下面为大家介绍一下参数面板上的几个通用按钮的功能。为了看到自定义的效果应用到照片上所得到的最后效果，可以打开预览窗口看看照片处理前后的对比效果（图4）。
图4
选择图4中的按钮可以打开预览面板，面板分为上下两部分，上面显示的是原图，下面显示的是应用后的效果图，中间则有一列察看的功能按钮。这组按钮分别控制放大显示比例、缩小显示比例、1:1显示（即原尺寸显示）、适合窗口大小显示和自定义显示位置。最后一个按钮会弹出一个新的窗口，用鼠标在图片上选择照片的某个部分来查看（图5）。
图5
如果觉得预览窗口太小不能整体掌握图像前后处理的变化效果，可以选择打开预览窗口前面的一个按钮，这个按钮是总体上控制之前和当前效果的主界面（图6）。
图6
如果觉得效果还不错可以选择“完成”按钮回到编辑界面的主菜单栏，如果不太满意则可以选择“撤销”重新设置（图7）。
图7
二、颜色调整
在颜色调节中可以改变照片的色调，其中有几种方式：自动颜色、减色、HSL、RGB，但每次只能用一个效果不能同时使用多个效果（图8）。
图8
三、消除红眼
ACDSee消除红眼的方式是在眼睛上增加一个新的层，用层的颜色来遮盖人物眼睛的红眼（图9）。
图9
在操作面板上详细的介绍了消除红眼的方式，先选择眼睛的颜色，如蓝色，然后鼠标可以在人物的眼睛部分画一个圈遮盖在红眼部分。调节数量的值可以改变遮盖的程度，如果数值小了可能不会完全遮盖红眼（图10）。
图10
眼睛的颜色还可以选择绿、褐色、灰和自定义其他的颜色。例如我们可以把红眼改成绿眼效果（图11）。
图11
四、锐化画面
在锐化功能中我们可以对照片进行锐化和模糊处理，模糊的方式可有多种选择：传播、放射性、高斯、缩放和线性（图12）。
图12
五、去除杂点
在杂点功能中可以平滑图像和添加杂点，平滑图像功能可以给图片上祛斑美化人物的面部，删除杂点可以在：正方形（删除个别杂点）、“X”（保护斜线）、“+”（保护水平和垂直线）三者之间选择（图13）。
图13
六、调整大小
ACDSee调整照片尺寸大小设计了多种方式，在“预置”中可选双倍和一般大小，“像素”是自定义图片尺寸，“百分比”是图片尺寸按照百分比来改变，“实际/打印大小”是按照打印的方式来设计尺寸同时设定分辨率，另外还可以按照“维持纵宽比”来改变图片尺寸（图14）。
图14
七、裁剪照片
裁剪是在图片上选取某部分保留，其他的就删除不要了。裁剪的方式可以是“强制按比例裁剪”，或是用鼠标在图片上选取裁剪区域（图15）。
图15
八、旋转图片
旋转操作看似简单但ACDSee提供了强大的功能，用户不仅能水平/垂直、按照90度、180度翻转图像，还可以自己设计一条基准线按照自定义的角度来旋转图像（图16）。
图16
九、简单效果
在效果面板中选择“所有效果”显示ACDSee提供的所有效果模板，选中其中的一个效果模板双击它，就可以在照片上应用效果了（图17）。
图17
十、油画效果实例应用
下面我们就用ACDSee处理一张图片制作油画效果。
1.先用调节大小尺寸中选择“一半大小”缩小图片的尺寸。
2.在效果中选择“油画效果”，打开详细设计面板（图18）。
图18
3.在油画设置面板中设计画笔宽度为2、差异为20、振幅为2，确定之后即可将原始图片转换成油画效果了（图19）。
图19
最后在退出编辑状态时选择保存所作的修改，即可获得最后的效果图片了。
十一、创建网页相册
在ACDSee中我们可以把图片编辑成一个网页相册，这样便于管理和收藏相片。
1.在ACDSee的主界面中把图片从“文件夹”添加到“图像篮”中，选中“图像篮”的所有图片就是我们要制作成相册的图片（图20）。
图20
2.在菜单栏图标上选择“创建”下的“创建Html相册”（图21）。
图21
3.然后弹出创建相册向导，第一步是选择网页相册的版式（图22），我们选择“左边电影胶片”。
图22
4.进入下一步设计网页相册的标题、副标题和主页地址，同时还设计页面上的字体和颜色（图23）。
图23
5.再下一步是设计网页缩略图的布局、大小尺寸（图24）。
图24
6.再下一步设计是否在网页相册中显示缩略图或图像的标题、日期、作者等内容，以及这些文字的字体和颜色（图25）。
图25
7.下一步是压缩图片格式，将它们都转换成为JPEG格式（图26）。
图26
8.最后一步是输出网页相册（图27）。
图27
9.最后我们可以在浏览器中看到网页相册了效果非常不错（图28）。
图28
初吻给了奶嘴 2006-06-10 10:53
10、用友立“Cool360度”制作全景图
友立Cool360度软件可以将数码相机连拍的照片制作成全景图，制作好的全景图还可以输出为图片、网页、屏保程序等。
友立Cool360度的操作功能很简单，软件界面如图1。
整个制作流程分为三步：开始、调整、完成。
图1
在“开始”中选择一组要准备制作成全景图的照片，选择“开始”后在主界面的右方是指定照片的来源方式，这里我们选择“Select Files”从文件夹中获取图片（图2）。
图2
选择“Select Files”后打开新的对话框，在这里从计算机中找到存放照片的文件夹，然后选择要准备制作为全景图的照片（图3）。
图3
选中一组要编辑成全景图的照片后，进入第二步调节Adjust（图4）。
图4
选中要调节的单张照片，可以对其进行：旋转、远景、颜色、饱和度、亮度和对比度修改。选择主界面上右下方的镜头Settings选项打开设置窗口（图5），我们可以在其中选择拍摄照片的照相机型号，调节图像的镜头。
图5
友立Cool360度自带了多种数码相机的型号可选项，大家可以在列表中找自己所使用的相机（图6） 。
图6
我们也可以选择“Custom”自定义镜头，或者在Stitch中设定照片之间的衔接的位置是否有间隔的显示效果等等。设定好之后点击“ok”即可。
在主界面右下方点击Settings前面的Viewer按钮（图7），可以预览一下360度全景图的效果。
图7
最后在Finish完成步骤中，可以将全景图发布出去。发布的方式可以是BMP图片、电子邮件、网页、屏幕保护程序、打印等等，还可以输出为影片用友立专业的影响浏览器观看（图8）。
图8
在友立专业的图像浏览器中可以用鼠标控制影像的位置，同时影像也是像电影一样自动播放的（图9）。
图9
这款软件处理全景图效果操作非常简单适合大众用户。
初吻给了奶嘴 2006-06-10 10:55
11、用PhotoFamily照片后期处理
一般我们购买数码相机都会附带一张光盘，其中有数码相机生产厂家为用户配套提供的数码照片后期处理软件，这样用户可以很方便地用电脑编辑和管理自己的照片，明基PhotoFamily就是这样一款数码照片后期处理软件。
软件特点：
PhotoFamily的特点主要是易用性，以“简单为本，实用为主”，它的功能连小孩子都很容易上手。整合性强也是PhotoFamily的特点，它可以帮助用户浏览、管理照片；提供了照片修饰的各种模板，用户可以自行套用各种效果的模板直接修饰照片的不足而不需要繁杂的操作；提供了简单快速上手的照片编辑功能，贴纸、日历、卡片、信纸制作功能，让用户不需要掌握什么复杂的技术而能做出丰富的电子作品。
一、获取图片
我们可以直接在PhotoFamily中打开照片，也可以从扫描仪中获取图片。在主界面的左下方有文件浏览对话框，我们也可以通过文件浏览的方式获得图片（图1）。
图1
二、图片浏览
打开图片后我们可以在主界面的中间看到图片的缩略图，双击图片之后打开新窗口可以按照实际大小的方式查看图片，还能设定为自动播放模式浏览所有的图片（图2）。
图2
在图片浏览对话框的上方，有自动播放的控制按钮以及播放速度设置的拉杆（图3）。
图3
在右边还有固定工作条按钮（图4），选择它之后图片浏览将按照固定方式显示。
图4
在图片浏览的界面上还有相册浏览、图片浏览、属性、背景音乐等等选择按钮（图5）。
图5
三、数码照片的基本处理
用PhotoFamily可以对照片的效果，如尺寸大小、色彩、光线等等。在主界面上方的菜单按钮栏中可以找到编辑按钮，点击它进入编辑界面（图6）。
图6
1.旋转
进入编辑界面在第一项“调节”功能下的第一个选项是“旋转”，选择之后在左边的显示它的参数设置对话框（图7）。
图7
在参数设置对话框中可以自定义旋转的角度，也可以直接选择水平/垂直左右翻转，同时还提供了恢复按钮。
2.改变尺寸
在“旋转”选项的旁边是“改变大小”选项（图8），在参数设置对话框中可以看到图片的原始尺寸，选择“用户定义”则可以自己设定图片的修改尺寸，也可以选择“Contrain Proportions”使用它的修剪工具自己在图片上裁剪。如果是打印图片则可以选择“标准”下各项纸张尺寸的大小来修改图片大小。
图8
3.亮度
在“尺寸大小”旁边是“亮度”设置按钮，我们可以直接在参数对话框中提供的各种亮度模板库中选择一个效果（图9），或者使用“高级”自定义亮度。
图9
在高级设置对话框中可以通过拉动拉杆来改变图片的明亮度、对比度、Gamma的值（图10）。设定好之后点击“应用”即改变图片的亮度。
图10
4.色彩平衡
在“亮度”按钮的旁边是“色彩平衡”按钮，同样在参数设置对话框中可以使用PhotoFamily提供的各种色彩的模板（图11）,
图11
选择“高级”按钮进入自定义色彩界面（图12），同样是调节色彩的拉杆来设置颜色效果，然后点击“应用”。
图12
5.饱和度
“调节”功能的最后一项是“饱和度”，其操作方式和上面两种效果一样。
四、特效应用
“调节”旁边是“特效”功能，PhotoFamily提供了三种效果，“焦距”、“马赛克”和“浮雕”(图13)。
1.焦距
这项功能处理数码照片非常有用，在拍照的时候由于技术上或是拍摄环境的原因，照片效果不一定是那么理想，通过“焦距”的调节则能从后期上弥补这一缺点(图14)。
图14
2.马赛克
马赛克效果是将图片上的图像添加马赛克使图片看不清楚，显示出方形的颗粒状态，一般用于遮盖照片上某部分地方。但PhotoFamily只能应用于整张照片，不能选区部分添加该效果。
3.浮雕
这是图像处理软件中常见的一种特殊效果。
五、照片变形
在“特效”按钮旁边是“变形”功能，它可以把照片制作成各种奇特的效果，如：倾斜、球形、挤压、漩涡和波纹。
1.倾斜
应用倾斜效果提供的各种模板（图15），我们可以改变照片“规规矩矩”的原样，让它添加一点活力。在模板中选定了一个效果，还可以进入“高级”界面在该效果的基础上再作修改。
图15
2.球形
我们可以先使用“倾斜”效果再使用“球形”效果，让图片更滑稽一点。图16就是在应用了两种效果后的图片。
图16
3.挤压
挤压效果就是以图片的中心点为准，让图片向外扩散或者是向中间搜索产生特殊的效果。
4.漩涡
漩涡效果则是以图片中心点为准，向左或右旋转产生漩涡般的效果。
5.波纹
波纹效果类似于在图片上增加玻璃状效果（图17）。
图17
六、趣味制作
使用PhotoFamily可以用自己的照片制作出各种成品。
1.毛边
毛边即给图片增加边缘效果，PhotoFamily提供了几种模板效果（图18），双击效果直接应用在图片上。
图18
2.像框
这是给照片增加真实相框的效果，PhotoFamily提供了六种模板（图19）。
图19
3.卡片
PhotoFamily提供各种电子卡片的模板，并且还可以在电子卡片上添加祝贺语。点击参数设置对话框中的“Greeting”按钮即可添加文字（图20）。
图20
4.月历
使用月历模板可以用自己的照片做成漂亮的月历，月历的时间可以自定义，还可以在月历上标记特殊的日子，标记符号可以用颜色来圈点，也可以用漂亮的图案来圈点（图21）。
图21
5.信纸
在浪漫的信纸上有自己和情人的照片，然后在纸上记载恋爱的故事将是多么美好的一件事情啊！（图22）。
图22
七、添加图片解说、背景音乐
1.图片解说
在浏览照片或相册时候还可以自己制作旁白，把制作的电子相册送给朋友看的时候声音并茂感觉会很不错的。在“编辑”菜单下选择“添加音乐”中的“录制新文件”（图23）即可给照片添加背景音乐。
图23
打开录制对话框之后，可以设定文件的类型是Mp3或Wav，定义音乐文件名称和保存位置，然后选择“录音”按钮自己可以用麦克风录制图片解说或背景音乐（图24）。
图24
2.背景音乐
在PhotoFamily主界面的按钮栏中可看到“属性”选项（图25）。
图25
打开“属性”选项对话框选择“图像音乐”(图26)，然后指定一个计算机中的音乐文件，以后浏览这张图片的时候就可以在浏览界面上选择“喇叭”（图5）那个按钮收听背景音乐了。
图26
八、电子作品发布
PhotoFamily制作的电子作品可以发布在网络上、电子邮件、掌上电脑和传真机中（图27）。
图27
同时可以在“工具”菜单下选择设定为墙纸或刻录等（图28）。
图28
实例应用：电子相册制作
现在我们应用PhotoFamily制作电子相册，在“文件”菜单下选择“新相册”，然后发现在相册簿中增加了新的相册“shelf1”,然后再选择按钮图标的第一个按钮“新相册”在“Shelf1”下方增加了一个“Album0”的相册名，同时在图片浏览缩略图中增加了一个相册图片（图29）。
图29
然后选中“Album0”在其中添加图片，我们对图片按照前面介绍的方法制作成一个月历效果，此时缩略图上显示出该张照片了（图30）。
图30
双击这个相册可以看到仿真的相册浏览效果（图31），如果再背景音乐效果更出色。我们还可以继续在这个相册中添加照片。
图31
此时在单击相册则翻开它，看到左边是目录，右边是照片（图32）。选择目录可以直接进入照片页。
图32
了解了PhotoFamily感觉还不错吧，它提供的各种设置模板可以让不太会电脑设计的人也能制作出效果精美的作品，相信你的家人会喜欢它的。
初吻给了奶嘴 2006-06-10 10:56
12、用CamediaMaster数码照片处理
经常玩电脑的朋友可能喜欢用Photoshop或“我形我速”来处理数码相片，但数码相机已经是个大众化的东西了，对于一般的用户使用这些软件感觉太专业，他们需要的是傻瓜型的软件，不仅能管理相片并且能把相片制作成电脑桌面、月历、相册、明信片等等作品。所以有的数码相机生产厂家会自行开发适合本产品的数码相片后期处理软件。
奥林巴斯的数码相机在随机的附件中有一套CAMEDIA Master 4.01软件专业处理数码相片。
我们可以以这个软件为例了解一下此类软件的使用。
一、软件基本介绍
打开CAMEDIA Master 4.01，很直观地感觉到这是一套傻瓜型相片处理软件。我们可以直接挑选要使用的功能，它可以制作的电子作品包括：电子相册、月历、墙纸、明信片和全景图等等（图1）。
图1
直接从相机或者电脑中取得相片之后，可以选择浏览影像功能（图2）。
图2
相册显示的模式有两种可以用左上方的“显示模式滑杆”来改变，从浏览区中选中要编辑的相片，然后选择“工具区”中相应的工具来处理。如果在拍摄相片的时候影像是倒起的，我们可以选择“旋转”改变相片的角度正常浏览。拍摄的数码相片通常都会在电脑中进行光线和颜色的处理，我们可以选择“编辑”工具，在相片编辑界面调整颜色、消除相片红眼、制作怀旧相片等（图3）。
图3
在编辑区中还可以修剪相片，添加文字、重叠影像给相片加一个相框（图4）。
图4
二、实例制作：月历
我们用相片来制作电子作品，如做一张月历，在相片浏览界面选择“列印”工具下的“月历”，程序跳转到相应界面，如图5。
图5
从相册中选一张相片做月历，点击“加入”按钮或者直接把相片托拽到中间的预览区。左边有一列设计选项，可以选择相片在月历中的摆放方向，从模板中设定做一个月、三个月还是一年的月历，选一个月历的样式，指定开始月份等。点击“月历设定”按钮，可以在弹出的面板中设定月历种文字的颜色，特别日期的文字颜色等，如图6。
图6
最后得到的月历效果如图7。
图7
现在我们可以把做好的月历传真、发送E-mail、打印出来了。如果你用数码相片拍摄的是一组360度的全景相片或者是一段短片它同样能够处理，还可以添加声音哟！用专业和相机配套的数码相片处理软件，感觉可能会非常简单、顺手，套用其中各种效果模板能制作出各种精美的作品。所以千万不要小看这随“机”得来的软件哦！
初吻给了奶嘴 2006-06-10 10:56
13、色调曲线深入剖析
如果说我要被迫放弃所有的图形校正工具而只能留下一样的话，我一定会留下Curves。这样说也许有一些夸张，但是如果您天天从事图形编辑、一直努力使图像更加完美并且想要达到专家级的图像处理水平，就必须如同呼吸一般自如地掌握Curve的使用。
Curves到底是什么？Curves就是色调曲线。我们最容易接触到Curves的地方是在Photoshop，这是Photoshop中极为重要的图像校准工具。本文以Photoshop的Curves工具为例，为大家深入剖析图像色调曲线及其调整。我所知道的每一个专业图形编辑包都包含了Curves调整功能，在各种等级的扫描仪操作界面也中都集成了Curves，因此即使您不使用Photoshop您也可以从本文得到诸多有益的启示。
首先，让我们对Curves有一个正确的认识！
Curves不是一种滤镜。
Curves并不复杂更不是难以理解的。
掌握Curves将使您极大地提高工作效率。
如今，数码图片激增达到了一个前所未见的数量。当您从一个有经验的数字摄影师或者正规图像素材出版商处得到一张图片，您大可以放心使用。但如果您碰到许多对比度不够或者色调有缺陷的图片，那使用之前必须进行色彩的调整。
使用Photoshop真正乐趣之一在于您处理问题时它会提供给您许多不同的方法。Curves与其它 Image>Adjust菜单上的选项都有关联。仅仅因为我使用Curves的次数最多并不能说明我已经不用Levels（色阶调整），或者是Variations（虽然我没再用过Brightness/Contrast或Color Balance），我最喜欢Curves是因为在一次操作中您就可以精确地完成图像整体或局部的对比度、色调范围以及色彩的调节，它甚至可以让那些很糟糕的图片重新焕发光彩。
一、Curves的概念和功能
1、了解色调曲线
在哪里可以找到Curves命令呢？从Photoshop中菜单中选择：Image>Adjust>Curves。快捷键：Command（MAC）/Ctrl+m。
我们可以从上图看到命令窗口。在我们仔细检查地这个对话框的各个组成部分之前首先要做些准备步骤。如果您的Curves对话框没有足够的辅助方格线，试试这招：在方格内单击option（MAC）/Alt，这对Curves的功能本身不会有任何影响，却可以使调整色调操作过程更为清晰明了。同时请注意在底部灰阶条中央的两个三角形。RGB模式的惯例是将黑色排在左边，白色排在右边， 而CMYK模式的默认设置正好相反（可能是因为RGB为加色系统，而CMYK是减色系统）。为了避免混淆，我推荐您们用我的方法设置，这样下文的Curves举例更容易明白。
您最先注意到的最明显的事是什么？并没有曲线！这是怎么回事？Curves的真正的原理是亮度值的重新分布（Remapping brightness values）。每一个像素都有其初始的亮度，您可以把它调节得调亮些或调暗些，看看下面的简图：
底部的色调条带表示了图像的调整前的色调值，垂直的色调条带则是图像调整后所呈现的样子。有一点必须清楚：Curves对话框打开后您看到的是一条直线，这是因为您还没作任何修改，也就意味着亮度没有发生任何变化。您可以通过改变曲线的形状来进行色调的编辑修改。您需要做的只是在这条线上的某处单击一次，建立某个“点”，这点可以被拖曳到方格线内的任何位置从而使设定值发生变化，亮一点或暗一点就取决于您向上或向下拖曳。因为产生的变化是以曲线的方式，所以图形的变化可以自然地融合在一起。如果曲线变化突然则可以产生更为突出明显的色调变化。关键在于由曲线产生的渐进的色调变化可以达到平滑而可信的调整效果。下面的例子说明了色调是如何为色调曲线所影响的，同时也说明了如何让曲线的外形影响色彩的配合（注意：为了使您更好地理解，我将这些曲线画得相当夸张。有时您需要强硬的线条，但许多情况下，曲线应该柔和流畅一些）。
2、改进灰阶图像的色调范围的实例
现在我们要对这个图形工具的进行一些应用。首先要讨论的重点是灰阶图像。关于色彩图像所产生的进一步问题我们将会在稍后很快接触到。现在我们先看看下面这个糟透了的例子吧：在一个天色朦胧的傍晚，用一台数码相机摄相一定会缺乏对比度。这极有可能发生在您身上，您能用Curves来改进它吗？让我们看看先前的曲线及其效果。
处理这个问题时，使用曲线将其调整得亮一些或暗一些并不会有显著的效果，但您也许注意到它们都至少有一些用处。如果把它们最好的部分结合起来会怎么样呢？一条曲线包括足够您实际需要的点，让我们看看这两点会发生什么变化——在同一条曲线上提高明度，降低暗度。
事实上，对这样一张既无纯黑也无纯白的图片，我首先要做的是将图像色调值变动范围扩展至全部标度，您知道辅助方格线黑色端点与白色端点也可以移动吗？如果我们使“曲线”保持直线，但坡度较陡一点，图像就会出现纯黑和纯白而其中的色调对比也会相应增加。单这一点就是所有那些沉闷单调平板乏味的图片所需要的。在level对话框（Ctrl＋L打开）中相应的技巧是将黑与白拖曳到直方图的始末端（不过我们很快就会意识到用Curves的效果比用level的效果要好一些）（告诉您一个可以快速反转图形、翻转线条的小秘密：把黑色末端的点从左下端拖曳到左上端，把白色末端的点从右上端拖曳到右下端。这个操作的效果相当于Inverse）如果您充分利用了所有的动态色阶范围的话，无疑图像就会更显眼亮丽。
我们已经初步了解了Curves的概念和功能。在谈及彩图之前，这里有三个高级用户技巧可以使您事半功倍。这三个小技巧同样适用于彩图（只是在灰阶中比较容易说明）。因此即使您的工作并不常涉及灰阶图像也别忽略这些技巧。
二、Curves的三个实用技巧
技巧一：用eyedropper（吸水管）来设定范围
相关图片如下：
大家看图中所示的对话框。 右边的Preview复选框应该总是选中。这样您可以实时地看到您所做的变动对图像的影响，而“Auto”这个按钮一定要谨慎使用，点击这个按钮将会把图像中的最亮值设定为白色，最暗的值则定为黑色。这样当然会比较省时间，但是这小小的捷径并非总是行动的最佳方案。（在彩图中这样做甚至是危险的，因为在这里最暗与最亮的点应该是中间色Neutral Color。）通常具有实际意义的最亮与最暗点只能由您根据特定的图像背景来决定，而在这个过程中eyedropper可能有所帮助。（因为在这里我们是以灰阶图像为例，所以位于中间的“中间色”eyedropper按钮暂时没有作用），单击黑色的（左边的）eyedropper，再在图像窗口单击您想要定为黑色的颜色，同样白色也是一样。这么做既快速又精确。如果您心中有既定的目标值（特别是在准备打印的图像），双击任何一个eyedropper就会打开色彩选择窗口，您就可以选择图像的色调所要变化成的精确颜色值。
技巧二：在曲线上定位色值
如果您想了解图像中一个特定点的色值设置在曲线上位置，把鼠标箭头移进图像窗口中，它会变成一个eyedropper图标。单击该点并按住不放，注意曲线上将会出现一个小的标识。这个功能确实很有帮助。还有个更好的方法：单击图像的同时按住Command（MAC）/Ctrl键，那么系统不但会在曲线上标注出显示色调的位置，还会自动在曲线中插入一个控制点。
技巧三：加强局部对比度
最后提到的这个技巧与上面提到的第二个技巧是有关的，我们已经谈过如何把图像中可用的色泽范围最大化，现在我们要更进一步仔细考虑如何将图像中主体某个特定范围内的色调最大化。许多图片都有背景、前景和主体。以肖像为例，大多数情况下，我们把注意力更多地集中在主体即人物而非背景上。所以我们的主要目的是尽可能地使主体看起来更有富有光彩活力。我们已经知道当曲线的斜度增大时对比度也就增加。在图像窗口中单击并按住不放，让鼠标箭头在主体区域内移动，仔细观察曲线上标识所处的大概范围——您现在知道如何在曲线上找到您主体色调的大至范围了吧？加大那部分的斜率就会增加主体的对比度。请您一定要亲自尝试一下，以充分了解到这个工具在修饰图片的过程所产生的巨大作用。主体所得到的效果在某种程度上是要以非主体的牺牲为代价的。不过多数情况下两者难以兼顾，权衡利弊，这还是值得的，因为牺牲毕竟只是背景。
这是应用上述技巧的图像实例，一幅是修改前的，另一幅是修改后的，下面还有修改变动后的Curves：
经过实践有所经验之后您就可以很快地从曲线上直接认出相应颜色的位置，同时您也将会变得更有把握，更果断。在使用Curves之前在心里做个大概的分析是个不错的主意，这样您在开始行动前对将要做些什么就有一个全面的构想。曲线上设置好的点仍然可以移动，当您设置好一个点并开始移动曲线时，预览图像就成了一个极为有用的反馈功能，您可以轻而易举地调节点的位置及曲线的斜度，在您单击“OK”按钮之前在Curves对话框里停留数分钟进行反复的精细修改可以使得图像更和谐。
您应该有这样的意识：离开图形单独存在的在曲线是没有任何意义的。每一幅图像都是独特的，有着自己独特的曲线。想象一下对于下列的图片最佳曲线应该是怎样的：一张主要为亮色调成的图片（冰川中的北极熊）或一张暗色调为主的图片（煤窖中的黑猫）又或是以中间色调为主的图片（就象上文提到的女孩肖像）。现在您知道该如何与不同的图像打交道了吧：在图像窗口移动鼠标，记下色调变化范围的位置，提高这部分曲线的斜度。这里还有两个例子：
三、RGB彩色图像的调整
现在您也许在想，我花了这么多篇幅，这么长时间来叙述灰阶图像，而您的工作中真正要使用到的是彩色，那么上述技巧对您有什么用呢？首先，上文使用灰阶图像是为使概念更容易阐明，其次，RGB彩图可以（而且应该）被看作一个复合通道和三个基本的灰阶通道（各自包含了三原色的明亮度）组成的，如果您从未这样想过，那么看看这个例子：
您可以用一条曲线来编辑一个通道，就象您在灰阶图像中所做的那样。但这时的改变除了对比度外还有红，绿，蓝色值的改变。一个通道一个通道来，有效而巧妙地处理色彩，这就是Curves——这个Photoshop中最强有力而精确的色彩校正工具所包含的真正本质。从这一刻起把您所有的Color Balance 命令全丢在一边，Hue/Saturation也仅保留在某些需要特殊效果的时候使用，因为我们有更好的选择了！
当您对RGB图像使用Curves 命令时，对弹出的话框顶部默认的通道是composite复合通道——即RGB通道。如果您的图像色彩挺好的，只是需要变得亮些，暗些或明暗差别强烈一些，那么只要如同灰阶图像一样快速拖动composite通道的曲线就可以了。如果颜色本身也需要修改的话就会比较麻烦一点。您可以从观察图像是否有色偏开始。但是人们往往首先所犯的最大错误是用选择工具对图像的某部分贸然地进行改动。实际上如果您能在图像的局部看出了色偏，那么很有可能它影响了整个图像。这时应该对图像的整体进行修改，而非直接使用工具进行局部的调整。您如何决定图像种是否有色偏？如果有，色偏为何种颜色？
让我向您介绍一种仅次于Curves的实用工具吧——Info面板，使用Windows>Info命令可以打开该面板。 它该在您的工作桌面上永远有一席之地。把鼠标箭头在您的图像上移动（您选择了何种工具无关紧要），不管鼠标箭头指向什么像素，Info面板都可以列出RGB色值。通过数字来校正色彩是大师级色彩专家们的看家本领，这远超出本文的涉及范围。但是您要了解一个在颜色校正过程起到重大作用的因素：中间色（Neutral color）即RGB三个色值一致的像素，具体数值为多少并不重要，关键是它们是相等的。亮一点的灰色与暗一点的灰色有不同的色值，但它们的R=G=B，所以它们就是中间色。（我们的眼睛与大脑有惊人的适应性，它们一起工作时可以把色彩都视为近似中间色 ，黑色的或白色的）。通过显示器我们可以很好地对颜色进行估计，但黑白尤其是中间色必须由Info面板确定。
我无法说出皮肤是什么颜色，也无法判断草绿或藏青色的衣服该是什么明暗度，但您可以使用中间色作为参考点。当然并非每个图像都有中间色可循，但如果您仔细观察，您就会吃惊地发现许多照片中都有一些可以作为中间色参考点的东西。一件白衬衫，一个轮胎，桌上的一张纸，柏油路面，一道白色栅栏，花岗岩底座......明白我的意思了吧？如果您需要一个中间色，有大于50%的机会您能找到。现在从上图所示的info面板中您可以得出结论呢？对，这肯定不是一个中间色！蓝色的色值比红色或绿色要低得多。蓝色的反转色是什么？黄色！如果该像素应该为中间色的话，那么我们的工作就是要使蓝色和其他颜色统一起来。
事实上该像素来自下图，这个图像是用一台数码相机在一个照明极好的房间照出来的。看着它也许您会有一种强烈的感觉，“有些地方不对劲”。但到底是什么？我们一直认为明亮光照会导致红色不足，会偏向绿色。但这个例子中，光和照相机共同作用的结果更倾向于黄色而非绿色。我们从何得知呢？我已经帮您选了一张有许多潜在中间参考点的图像。我们将游标置于任何一个我们的眼睛认为可能应该是中间色的东西上，Info面板就会一而再，再而三的告诉您蓝色非常少。
下图就是我选的参考点在Info面板上的显示，以及我所做的修改，最后是完成的结果：
用Info面板确定问题的来源，在Curves对话框中直接调整有问题通道，这样就解决问题了。当您将鼠标从图像窗口移到Curves对话框时，Info面板的信息就消失了。但如果您对某条或更多曲线做过修改的话，当您将鼠标再次移进图像窗口时，就会罗列出修改前后的信息。 就象我们操作灰阶图像一样，在图像窗口按住Command（MAC）/Ctrl单击，就会在曲线上定下一点。在彩色图像就更好办了。比如说您选择了蓝色通道，那么点就被直接设置在这个通道的曲线上，瞧，就这么简单！当然不是所有图像都如此简单，关键在于尝试在单通道内对控制点进行拖曳产生的不同效果。进行这项工作可以花费无数时间，但在一个已知的中间色的基础上拖曳整体曲线会使得这个工作极其简单，不信？您可以试试。
这是一个极为有用的技巧：Adobe在介绍Photoshop5时提到的。频繁地回到图像窗口检查是否将色值定位在您想要的地方是件繁琐的工作，而且要把鼠标箭头放回相同的地方也很难。隐藏在Eyedropper工具中有一个locking eyedropper（锁定吸水管）工具。 使用该工具在图像上您想要的点单击作为参考点，会有一个小十字型图标就停留在那里，同时在Info面板上出现了一个新的读数行。现在调整曲线就简单了：修改前后的读书都显示在面板上作为参考，直到您取消或接受修改。
Curves对话框中的Eyedropper和在灰阶中同样有用，而且在彩色图像中位于中间的“中间色”eyedropper按钮也实际意义了。 正如我们前面讨论过的一样，双击每个eyedropper图标都会打开色彩选择窗口，这样您就可以精确地设定eyedropper如何工作了。如果您有具体的参数那就更好了。假如您需要保持白色不亮于（250，250，250），而黑色不暗于（5，5，5），对eyedroppers进行设置就可以达到这个目的。尽管我更倾向于直接应用曲线，不过使用eyedroppers更方便。对Auto按钮我有相同的看法，单击之可将每个通道中最暗的点设为0，最亮的点设为255。在某些情况下这样做效果不错，但常常会影响到色彩及对比度。如果您被某个图像难住时，不妨试试这招。预览功能会把及时地把结果反馈给您。如果您嫌麻烦的话还有一招：按住option（MAC）/Alt键并注意“Cancel”变成“Reset”按钮了。很体切的设计，是不是？
在进入总结高级用户技巧之前还要提两点。第一：我们一直着眼于从全局的层面上处理某件事（一次调整整个图像），但您也许注意到事实上曲线在很多情况下是应用于局部选区的。在前景与背景不协调，或主体没问题但背景太暗的时候……很多此类情况都需要在对整个图像做完所有可能的整体修改之后，使用选区工具对局部的Curves进行修改。
第二：我已经用了许多篇幅来描述如何在一个图像中分辨及去除色偏，把它变成中间色。但不是所有图像都需要变成中间色调！有时您会想要强调棕褐色，突出日落或使草坪显得亮些，有时图像色调需要温和一些或冷一些，以便与其他图像协调起来。
四、Curves高级用户技巧
1． Fade Curves补救
有时候您的操作很正确，只是有点粗枝大叶。您最好的补救工具就在Filter菜单下：Filter>Fade Curves。在您执行了Curves命令之后，这个选项立刻变为有效。您可以由此调整您所应用的Curves产生效果的程度了。对于进行细微调整是极为方便的。不过在应用过其他滤镜后该功能就消失了，仅在使用完Curves命令之后有效。
2． Undo和重复应用曲线
如果说您花了5分钟调整曲线之后仍然没有完全满意，却又不想从头来过，不妨试试这招：Undo Curves（Command（MAC）/Ctrl+Z）。Curves的快捷键是Command（MAC）/Ctrl+m，如果您按下Command（MAC）/Ctrl+option（MAC）/Alt+m，Curves对话框就会以最后以保留最后一次设置的形式打开！这时您就可以进行再次润色了，而且不会影响到您之前做过的所有努力。Photoshop会自动记忆下最新的Curves设置，并且在任何时候都可以保留上次设定的方式打开对话框（同样这对Ctrl＋M色阶调整命令有效）。如果一张照片中有6处需要相同的曲线，那么只要对第一处设置好曲线之后，就可以毫不费力地将其反复应用于他5处了。
3．批量处理
这是技巧2的延伸。很多时候您会在相似的场景或灯光环境下处理许多照片，请您试着养成这样的习惯：寻找第一张照片中的中间色作为参考点（不是每个人都会随身带一张灰阶卡的——另一个同样有效的办法是使用报纸，不过不是报纸的彩色首页，而是拥有大量中间色的内文页面）。根据中间色校正颜色，在按下“OK”之前，先单击“save”按钮保存曲线设定。相信您一定了解Photoshop中的Actions使用方法，那么还要我多说吗？使用相同的Curves设定和Action就可以批量处理大量图像了。
4．方便灵活的调整层
这是我最钟爱的功能。事实上在现实生活中我们要接触太多的可变因素——客户、含糊不清的要求和易变的想法。我们常常要要改变初衷——这就是无奈而真实的情况。（应用Curves或Levels或其他命令对图像数据而言绝对不是毫无损失的，一次两次您也许看不出来，但经过频繁的调整，图像就会开始出现破损和瑕疵。调整层会使这种损失降到最低。）
您一定知道如何创建一个新层——单击Layers面板底部的New Layer图标。 现在试试这个：在单击时同时按下Command/Control。这时可以创建一种特殊的Layer，即调整层（Adjustment Layer）。 您可以从弹出的菜单中选择Curves layer、 Levels、Hue/Saturation或其他类型。选择Curves的话Curves对话框就会立即出现。调整层的独特作用在于它不是直接作用于图层中的像素，而是给予位于其下的图层以某种“描述”。除非您合并图像，否则不会产生任何实质性的变化。
调整层本身也位于Layer面板的列表中，如果您对曲线不满意只要双击那个黑白图标，Curves对话框就会以保留上次设定的方式打开。然后您就可以随心所欲地进行调整了。无论何时您都可以再次进行调整，只要您保存了分层的Photoshop文件。（如果您不是在PSD的格式下存档的话您就会失去这个功能）别忘记这个技巧！对于工作中大量运用Curves的您而言它的作用是极大的，特别是在您遇到挑剔易变的客户时。
五、特殊效果
现在您已经见识到Curves命令的威力了；也知道了一个像素的色调值可以被修改为不同的色调；还有一条相当温和的曲线能产生什么效果，在本文的开头我已说过特殊效果是超出我所讲的范围的。但是我还是想让您们稍微了解一下Curves是如何被创造性地应用于制造引人注目的合成效果的，看看下面这个例子：在白色图画中以纯黑字母开始；使用模糊命令，加入一些灰色调；然后并且重新定义曲线，这样就得到了完全不同的色调——就这么简单。
初吻给了奶嘴 2006-06-10 10:57
14、精通Photoshop的色彩调整
说起Photoshop，很多人都能将通道、图层、滤镜等PS法宝说得头头是道，不过提醒大家，千万不要忽略了Photoshop中一个最奇妙的东西——“色彩调整”。
色彩在设计中的重要性不言而喻，理解和运用好Photoshop的“色彩调整”，将会帮助你在色彩的世界里尽量做到游刃有余。为此我们特别整理了这个专题，方便大家查询使用。（点击下面菜单图中的命令即可查看该命令的具体调整方法。 ）
在Photoshop中打开一幅图片，选择Image>Adjust，就进入了Photoshop的调色天地：这其中包括：Levels（色阶）、Auto Levels（自动色阶）、Auto contrast（自动对比度）、Curves（曲线调节）、Color Balance（色彩调节）、Brightness/Contrast（亮度/对比度）、Hue/Saturation（色相/色彩饱和度）、Desaturation（去除彩色）、Replace Color（替换颜色）、Selective Color（选定颜色）、Channel Mixer（通道混合者）、Invert（反转）、Equalize（相等）、Threshold（阈值）、Posterize（色调分离）、Variations（变更）等指令。
Photoshop的“色彩调整”菜单
（点击菜单图中的命令即可查看该命令的具体调整方法)
其中，Levels、Auto Levels、Auto contrast、Curves、Brightness/Contrast主要对图像的对比度进行调整，它们可改变图像中像素值的分布并能在一定精度范围内调整色调。
Levels、Auto Levels、Color Balance、Selective Color可以调整图像的色彩平衡。
Hue/Saturation、Replace Color、Selective Color、Invert、Equalize、Threshold、Posterize、Variations等指令可对图像中特定颜色进行修改。
接下来，我们就分别对这些指令作详细的陈述：
Photoshop色彩调整：色阶调整
问一个很弱智的问题：Photoshop最奇妙的东西是什么？
通道？图层？滤镜？
这些答案都是正确的！不过我以为：Photoshop中最奇妙的地方在于“色彩调整”，个人观点，仅供阁下参考。
一起去看看？？
（图1）
图1中的菜单就是“调整”命令，他位于“图形”菜单下，其中包括：Levels（色阶）、Auto Levels（自动色阶）、Auto contrast（自动对比度）、Curves（曲线调节）、Color Balance（色彩调节）、Brightness/Contrast（亮度/对比度）、Hue/Saturation（色相/色彩饱和度）、Desaturation（去除彩色）、Replace Color（替换颜色）、Selective Color（选定颜色）、Channel Mixer（通道混合者）、Invert（反转）、Equalize（相等）、Threshold（阈值）、Posterize（色调分离）、Variations（变更）等指令。
其中，Levels、Auto Levels、Auto contrast、Curves、Brightness/Contrast主要对图像的对比度进行调整，他们可改变图像中像素值的分布并能在一定精度范围内调整色调。Levels、Auto Levels、Color Balance、Selective Color可以调整图像的色彩平衡度，Hue/Saturation、Replace Color、Selective Color、Invert、Equalize、Threshold、Posterize、Variations等指令可对图像中特定颜色进行修改。接下来，我们就分别对这些指令作一个详细的陈述……
首先我们来仔细看看“Levels（色阶）”指令。
现在，我们打开一幅图像，来了解一下Levels（如图2）
（图2）
在Image菜单下的Adjust子菜单下选择“Levels”命令，调出图3所表示的Levels（色阶命令）对话框。
（图3）
接下来对Levels对话框的几个部份作一点介绍：
1、Channel选项栏
先来看看他是什么样的。（如图4）
（图4）
通过Levels对话框的Channel选项栏（其中的选项会随图像的模式变化），你可 以对复合通道或者单色通道进行分别调整，也可以对几个单色通道 型钡髡ū热纭癛G”，他表示红色通道和绿色通道。方法就是：按住Shift键，同时在Channel浮动窗口中选择通道）。选择好之后，Channel选项栏会显示出所选通道的缩写，例如RGB、RG、GB或CMYK、CM、CK等。
2、图像的色阶图。
色阶图根据图像中每个亮度值（0~255）处的像素点的多少进行区分。右面的白色三角滑块控制图像的深色部分，左面的黑色三角滑块控制图像的浅色部分，中间那个灰色三角滑块则控制图像的中间色。
移动滑块可以使通道中（被选通道）最暗和最亮的像素分别转变为黑色和白色，以调整图像的色调范围——因此可以利用它调整图像的对比度：靠左的滑块用来调整图像中暗部的对比度，右边的白色三角用来调整图像中暗部的对比度。左边的黑色滑块向右移，图像颜色变深，对比变弱（右边的白色滑块向左移，图像颜色变浅，对比也会变弱）。两个滑块各自处于色阶图两端则表示高光和暗部。
至于中间的灰色三角滑块，它控制着Gamma值，而Gamma值又衡量图像中间调的对比度。改变Gamma值可改变图像中间调的亮度值，但不会对暗部和亮部有太大的影响。将灰色三角滑块向右稍动，可以使中间调变暗，向右稍动可使中间调变亮。（在Input Levels对话框中的数据即代表中间调的数值）
我们来看一看图像（图5），注意一下Channel选项栏（为R通道）、色阶图的三角滑块位置以及图中叶子与图2中叶子的区别。
（图5）
3、Input Levels
不知你注意到没有：当色阶图的滑块移动时，Input Levels的三个数值框进行着各自不同的变化。
事实上，这一项控制的是“输入色阶”。可以直接在输入框中输入数值控制，也可以利用色阶图的三角滑块进行控制。
你可以利用这两种方法重新设置图像中的高光和暗部。但重设高光和暗部之后可能会出现对比度问题（通常平均色调的图像都不会有这种问题，如果像素值集中在灰度值的两端，中间调的对比就有问题了），就需要利用中间那个灰色三角滑块调整对比度了。
4、Output Levels
Output Levels就在色阶图下面，旁边有两个数值输入框那位。
他显示的是将要输出的数值，和输入色阶一样：可以用数值控制，也可以用滑块控制（不过他只有两个滑块：一个是黑色，一个是白色）。黑色三角滑块控制图像暗部的对比度（从左到右第一个数据框中的数据就是暗部的数值），白色三角滑块控制图像亮部的对比度（第二个数据框中的数值）。例如下图，将白色三角滑块移到158，则亮部像素（输入色阶中的255）会变为158，而图像中较低亮度值的像素会变为相应更暗的像素，或将黑色三角滑块移动到89，则暗部像素（输入色阶中的0）会被映射为89，而图像中其他像素会变为相应较亮的像素。
一起来看看图6，也请注意图中的数值、滑块的位置和图像的变化。
（图6）
接下来就应该是对话框右侧的几个按钮了……
OK、Cancel、Load、Save这四个选项怎么用，相信不必我说了吧？我只说说Auto（自动）这个选项啦——
Auto选项的作用相当于Auto Levels指令。单击他，Photoshop5.5会自动执行等量的“色阶”调整：将最亮的像素定义为白色，最暗的像素定义为黑色，按比例分配中间色的像素值（缺省时，会减少10%像素，即在标识图像中的最亮和最暗像素时，分别减少0.5%像素，以保证白色和黑色值为代表性像素值）。
即然有缺省这说法，自然可以改变缺省值啦：按下Alt键，同时单击对话框中的Auto按钮（一旦按下Alt键，Auto会变为Option），调出Option对话框（如图7）。输入你以为合适的百分比（范围是0.5%~1%），“OK”确定。
（图7）
通常，Auto（自动色阶）适用于简单的灰度图和像素值比较平均的图像。如果是复杂的图像，手动调节能取得更为精确的效果——呵呵，偷一点懒，“自动色阶”也并在一块儿说啦，不会看不明白吧？
最后，“OK”！就行了。
（现在就得新图像啦……重新打开Levels对话框，你会看到新的色阶图啦……）
Photoshop色彩调整:曲线 和 亮度/对比度调整
Curves（曲线调节）
上一小节将“色阶”和“自动色阶”并在一块儿讲了，省了不少事，这次自然又想将“自动对比度”跳过去。事实上，“自动色阶”和“自动对比度”都“自动”到没有对话框，只需要点击一下鼠标就可以啦，所以也不用多讲。
这个小节主要说说调整图像对比度的两个命令：Curves（曲线调节）和Brightness/Contrast（亮度/对比度）命令。
Curves（曲线调节）命令
在“调整”菜单下选择“Curves（曲线调节）”命令，调出Curves对话框，就是图8中的那话框：
（图8）
我们先看一点理论，然后再用一幅图像来示范效果。
首先，Channel（选项栏）。
和“Levels（色阶）”相同，可以在这里对通道进行选择，使用方法也一样。我就不多嘴了。
然后看看右侧的按钮。
还是相同的（只是多了一个“Smooth平滑”按钮，他的作用就是强制性使曲线平滑），方法也相同。我也不多嘴了。
都相同？不！当然有不同的地方，且听我细细道来。
接着，是曲线图。
打开对话框时，曲线图中的曲线处于缺省的“直线”状态。
曲线图有水平轴和垂直轴，水平轴表示图像原来的亮度值，相当于Levels中的Input Levels项；垂直轴表示新的亮度值，相当于Levels对话框中的Output Levels项。
水平轴和垂直轴之间的关系可以通过调节对角线（曲线）来控制：
1、曲线右上角的端点向左移动，增加图像亮部的对比度，并使图像变亮（端点向下移动，所得结果相反）。曲线左下角的端点向右移动，增加图像暗部的对比度，使图像变暗（端点向上移动，所得结果相反）。
2、利用“调节点”控制对角线的中间部分（用鼠标在曲线上单击，就可以增加节点）。曲线斜度就是他的灰度系数，如果在曲线的中点处添加一个调节点，并向上移动，会使图像变亮。向下移动这个调节点，就会使图像变暗（实际是调整曲线的灰度系数值，这和Levels对话框中灰色三角形向右拖动降低灰度色阶，向左拖动提高灰度色阶一样）。另外，也可以通过Input和Output的数值框控制，
3、如果你想调整图像的中间调，并且不希望调节时影响图像亮部和暗部的效? 就得先用鼠标在曲线的1/4和3/4处增加调节点，然后对中间调进行调整。
另外，如果想知道图像中某个区域的像素值，可以先选择某个颜色通道，将鼠标放在图像中要调节的部份，稍稍移动鼠标，这时曲线图上会出现一个圆圈（圆圈就是鼠标所在区域在Curves对话框中的相应位置），并且Input和Output数值框中就会显示图鼠标所在区域的像素值。
绘制曲线
曲线图表的右下方有一个铅笔选项，选中他，在曲线图表中任意拖动鼠标，就能画出一条随意的曲线来。
当鼠标移到曲线图表中时会变成一个铅笔图标，按下Shift键，同时在图表中单击，则线条被强制约束成一条直线。
现在，我们打开一幅灰度图像，分别将他转换为RGB和CMYK色彩模式的图像，看看在两种模式下，Curves对话框的区别……
（图9）
图9就是在RGB模式下的情况（RGB是缺省设置），这时曲线显示的亮度值范围在0~255之间，左面代表图像的暗部（最左边值为0、即黑色），右面代表图像的亮部（最右边值为255、即白色）。曲线后面的方格相当于座标，每个方格代表64个像素。
（图10）
在CMYK模式下，对话框就是图10的样子啦。这时“曲线”范围0~100%（百分数），曲线左边代表图像的亮部（最左边数值为0），曲线的右边代表图像的暗部（最右边数值为100%）。这时每个方格为25%。
在图9和图10中，Input和Output暂时没有数值框。一旦鼠标移到曲线图表中，数值就显示出来啦，稍稍调整曲线，“输入框”就出现了。
如果用鼠标单击图表下面黑白渐变条中的双三角小图标，亮部和暗部的位置会互换。按住Alt键，同时单击曲线图表中的方格，方格会变得更精细，再次单击，网格会恢复原来的大小。
最后，是“曲线的调整方法”。
事实上，方法很简单，仅仅需要用鼠标在曲线上点击、拖动就可以了……
在曲线上单击鼠标，会增加一个调节点（最多可增加到14个调节点）。拖动调节点，就可以调节图像的色彩了。将一个调节点拖出图表或选择一个调节点后按Delete键就可以删除调节点。
用鼠标拖动曲线的端点或调节点，直到图像效果满意为止。一定要记得将Privew（预览）选项选择，不然你可就看不见图像的变化哦。
现在，我们就用刚才那幅灰度图像来看看Curves指令神奇的效果……（图11是调整前的效果、图12是调整后的效果）
（图11）
（图12）
Brightness/Contrast（亮度/对比度）命令
Brightness/Contrast命令和前面几个命令一样：主要用作调节图像的亮度和对比度。利用它可以对图像的色调范围进行简单调节。
在Image菜单下选择Brightness/Contrast命令，就可以调出Brightness/Contrast 对话框了，如图13所示。
（图13）
看到对话框中三角形滑块了吗？拖动它就可以调整Brightness（亮度）和Contrast（对比度）：向左拖动，图像亮度和对比度降低、向右拖动时，则亮度和对比度增加（每个滑块的数值显示有亮度或对比度的值，范围为—100~100），调整至合适后，“OK”确定。
现在，我们在图12上执行这个命令，看看这个命令的效果：（图14，注意与图12的区别）
（图14）
你还满意吧？不过，他却有不少讨厌的限制：他作用于图像中的全部像素（不能作选择性处理，也不能作用于单个通道）、并且不适于高档输出。但它既然存在，自然有他的用处，是不是？
Photoshop色彩调整:色彩平衡／校正
Color Balance(色彩平衡）
通常，想准确地辨别图像“偏色”、“色彩不够饱和”等色彩问题，都必须在色彩较准确的情况下进行，自然，首要前提就是对图像的“色彩校正”啦。
在这篇稿子的开始，我就对Photoshop5.5的各种调节命令进行了分类——三类：调整“对比度”、调整“色彩平衡”、“修改色彩”——前面说的都是有关调整对比度的命令，这一小节就着重介绍调整图像“色彩平衡”即“色彩校正”的两个命令……
这两个命令的使用都很简单，不信？一起来看看！
Color Balance（色彩平衡）命令
在Image菜单下选择Adjust子菜单中的Color Balance命令，就可调出Color Balance对话框。（如图15）
（图15）
Color Balance命令能进行一般性的色彩校正，他可以改变图像颜色的构成，但不能精确控制单个颜色成分(单色通道），只能作用于复合颜色通道。
首先需要在对话框的Tone Balance（平衡范围）选项栏中选择想要重新进行更改的色调范围，其中包括：Shadows（暗调区域），Midtones（中间调区域）,Highights（高光区域）。
选项栏下边的Preserve Luminosity（保持亮度）选项可保持图像中的色调平衡。通常，调整RGB色彩模式的图像时，为了保持图像的光度值，都要将此选项选中。
然后是Color Banlance栏，这也是Color Balance对话框的主要部分：“色彩校正”就通过在这里的数值框输入数值或移动三角滑块实现。三角形滑块移向需要增加的颜色，或是拖离想要减少的颜色，就可以改变图像中的颜色组成（增加滑块接近的颜色，减少远离的颜色），与此同时，Color Levels（颜色条）旁的三个数据框中的数值会在—100~100之间不断变化（出现相应数值，三个数值框分别表示R、G、B通道的颜色变化，如果是Lab色彩模式下，这三个值代表A和B通道的颜色）。将色彩调整到满意，按OK确定就行了。
老规矩，我们还是事实来证实Color Balance命令的效果：（图16、17）
（图16）
（图17）
现在，应该说说Selective Color（选定颜色）命令了
首先调出Selective Color（选定颜色）对话框：图18
（图18）
和Color Balance命令相同，Selective Color命令的作用在于校正颜? 不平衡问题和调整颜色。不过，他的重点在于印刷颜色的增减……
Selective Color颜色校正实际上是通过控制原色中的各种印刷油墨的数量来实现效果的，所以你可以在不影响其他原色的情况下修改图像中某种原色中印刷色的数量。
首先在对话框的Colos选项栏中选择需要调整的颜色（包括：加色原色、减色原色、白色、中性色、黑色），然后在对话框底部的Method的选项中任选一种……
Method（方法）部分包括两个选项：Relative （相对）和Absolute（绝对）。选择Relativec选项时，Photoshtop5.5按照总量的百分比更改现有的青色、洋红、黄色和黑色量。例如，图像中现有50%的青色，如果你增加了30%，那么相对于原有的50%来说，实际增加了15％（50%和30%相乘的结果，表示青色增加到6５％了）。选择Absolute选项时，Photoshop5.5会按绝对值调整颜色。例如，图像中现有５０％的青色，如果你从增加了30%，那么增加后图像中就会有8０％的青色（两者相加）。
接着在对话框中拖动三角形滑块增加或减少所选颜色的成分。最后，按ＯＫ按钮确定。你看懂这一大串数值了吧？有点复杂，最好一块儿看看图片来清醒清醒？（图19、图20）
（图19，原始图像）
（图20）
你注意两两幅图像中的区别了吗？
Photoshop色彩调整:修改颜色
这一节我们聊聊对图像中特定的颜色进行修改的这类命令——修改颜色。
1、Desaturation（去除彩色）命令
这个命令实在太简单啦，简单到没有对话框——他直接把图像中所有颜色的饱和度降为0，图像会转换为灰阶，但色彩模式不作改变，你自己想象一下，我就不列图片了吧？
2、Replace Color（替换颜色）命令
Replace Color命令的作用是替换图像中的某个区域的颜色：在图像中基于某特定颜色创建蒙版（临时的），来调整色相、饱和度和明度值。
调出Replace Color对话框。如图21
（图21）
打开对话框后，选择预览框下的Selection选项（此时预览框呈黑色显示），适当运用对话框中的三只吸管点击图像，能得到蒙版所表现的选区：蒙版区域（非选区）为黑色，非蒙版区域为（选区）白色，灰色区域为不同程度的选区。Selection选项的具体用法是：先设定Fuzziness（颜色容差）值（数值越大，可被替换颜色的图像区域越大），然后使用对话框中的吸管工具在图像中选取需要替换的颜色。用“+号”吸管工具连续取色表示增加选取区域，“－号”吸管工具连续取色表示减少选取区域（也可以直接用Shift键（增加）和Alt键（减少）。
设定好需要替换的颜色区域后，在Transform栏中移动三角形滑块对Hue （色相）、Saturatiom （饱和度）和Lightness（明度）进行替换，同时，还可以移动Fuzzlness（模糊度）栏的滑块进行控制（数值越大，模糊度越高，替换颜色的区域越大），最后“ＯＫ”确定。
一起来看看命令结果（图22，注意他和图21中的区别）：
（图22）
3、Hue/Saturation（色相/饱和度）命令
Hue/Saturation命令可以调整图像中单个颜色成分的色相、饱和度和亮度，这是他与其他命令的不同之处。下面我们就具体的看看。首先调出Hue/Saturation对话框，如图23所示：
（图23）
对话框的底端显示有两个颜色条，它们代表颜在色轮上的位置。上面的颜色条显示调整前的颜色，下面的颜色条显示调整如何以全饱和的状态影响所有的色相。
然后在Edit选项栏菜单中选择调整的颜色范围。选择Madter（全图）选项可一次调整所有颜色，其他范围则针对单个颜色进行调整。
确定好调整范围之后，就可以利三角形滑块调整对话框中的Hue（色相），Satura-tion（饱和度）和Lightness（明度）数值，这时图像中的色彩就会随滑块的移动而变化。
“色相”栏的数据框所显示的数值反映颜色轮中从像素原来的颜色旋转的度数。正值表示顺时针旋转，负值表示逆时针旋转。范围在—180~180之间。
“饱和度”栏中的数值越大饱和度越高（反之饱和度越低）。他所反映的颜色从颜色轮中心向外移动或从外向颜色轮中心移动后相对原有颜色的起始颜色值。范围为—100~100。
“增加”栏中的数值越大，明度越高（反之越低）。数值的范围在—100~100之间。
修改“调整色块”的范围：
刚才不是说：“如果选择其他颜色范围，对话框底端的两条颜色条之间会出现一个调整色块。你可以用这个调整色块来编辑色彩”吗？当这个滑块出现后，你可以调整色块的范围，方法如下：。
1、移动中间部分的暗灰色滑块，以选择不同的颜色区域。
2、暗灰色滑块旁边的竖直白色滑块可调整颜色成分的范围：向两端相背移动增加范围，降低色彩下降（向中间相对移动则相反）。
3、较亮的灰色调可调整颜色成分的范围，但不影响下降：数值越大范围越大（向两端相背移动），反之范围减小。
4、白色三角可在调整色彩下降范围，并且不影响范围。
按下Ctel键，同时拖动颜色条，可以使不同的颜色位于颜色条的中心。
在对“调整色块”进行调整之后，Edit栏旁的名称会随他所处的颜色范围而变化。也就是说：如果在Edit中选择Red。然后移动“调整色块”到颜色条的其他部分（例如，蓝色），则Red会变为蓝色2（所选颜色范围两边都有３０度的下降。你也可以自由设定下降度）。利用这种办法可以把Edit栏中的六个单独颜色范围转变为多个相同的颜色范围。
当然你也可以从图像中选取颜色来编辑范围：利用三只吸管在图像中单击。吸管的用法和上面Replace Color（替换颜色）命令是相同的，我就不多说了。
Colorize（着色）选项：
在对话框中选择Colorize选项，图像将被转换为当前“前景色”的色相，但不会改变图像中像素的明度值。这时，拖动三角滑块同样可以改变图像的色相、饱和度和明度。通过这种方法，我们可以把颜色添加到ＲＧＢ图像或已转换为ＲＧＢ的灰色图像中（为灰色图像着色），也可以做出双色调的图像效果。
现在，我们来看看Hue/Saturation（色相/饱和度）命令执行的效果：（图24）
（图24）
这一小节就说完了，后面还有几个简单的其他命令。
Photoshop色彩调整:特殊调整命令
现在说的这几个命令都比较简单，同时也很重要，我们一起来看看。
Channel Mixer（通道混合者）命令
Channel Mixer命令将当前颜色通道中的像素与其他颜色通道中的像素按一定程度混合，利用它可以进行创造性的颜色调整、创建高品质的灰度图像、创建高品质的深棕色调或其他色调的图像、将图像转换到一些色彩空间，或从色彩空间中转换图像、交换或复制通道。
调出Channel Mixer对话框，如图25。
（图25）
首先在Output Channel（输出通道）选项栏中选择进行混合的通道（可以是一个，也可以是多个）。然后在对话框的Source Channels（源通道）部分调整某个通道的三角形滑块：三角滑块向左移动，可减少源通道在输出通道中所占的百分比，向右拖动，则所得相反。（也可以在数据框中输入－２００～＋２００之间的数值。数值为负时，源通道反相加入到输出通道中）。
接下来调整对话框中Constant（常数）值，在输出通道中加入一个透明的通道。当然，透明度能通过滑块或数值调整：负值作为黑色通道，正值作为白色通道。
如果选择Monochrome（单色）选项，能对所有输出通道应用相同的设置，得到只有灰阶的图像（色彩模式不变）。再次选择这个选项，在对话框中修改每个通道的混合，图像会产生一种手绘色调的效果。
最后来看一下Channel Mixer命令具有的效果：如图26
（图26）
Invert（反转）命令
Invert命令能对图像进行反相，运用他以将图像转化为阴片，或将阴片转换为图像。（不过，Invert命令对扫描的彩色胶片无效）。
Invert命令没有对话框，执行时，通道中每个像素的亮度值会被直接转换为颜色刻度上的相反的值：白色变为黑色，其他的中间像素值取其对应值（２５５－原像素值＝新像素值）。
Invert命令在通道运算中经常使用。我们来看看他的效果：（图27）
（图27）
Equalize（色彩均化）命令
在图像中选择一个区域，执行命令，调出Equalize对话框（如果没有选择区域，就不能调出对话框）。如图28
（图28）
Equalize命令能重新分配图像中各像素的亮度值。
在对话框内，如果选择Equalizeselected area only（仅色调均化选区）选项，则命令只作用于所选区域。如果选择Equalize entire image based on selected area（用所选区域色调均化整个图像）选项，则参照选区中的像素的情况均匀分布图像中的所有像素。
来看看这个命令的效果：图29
（图29）
Threshold（阈值）指令
调出Threshold对话框。如图30
（图30）
Threshold对话框中的直方图显示当前选区中像素亮度级。拖动直方图下的三角形滑块到适当位置（也可以顶部数据框中输入数值）。单击“ＯＫ”确定。
Threshold命令能把彩色或灰阶图像转换为高对比度的黑白图像。你可以指定一定色阶作为阈值，然后执行命令，于是比指定阈值亮的像素会转换为白色，比指定阈值暗的像素会转换为黑色。（图31）
（图31）
Posterize（色调分离）命令
调出Posterize对话框。如图32
（图32）
Posterize命令的作用是：指定图像每个通道的亮度值的数目，并将指定亮度的像素映射为最接近的匹配色调。
如果想使用自己指定的颜色数，请先把该图像转换为灰度图像，然后指定色阶数，接着把图像转换成原来的颜色模式，用指定的颜色替换灰色调。
在Levels数据中输入想要的色阶数，然后单击ＯＫ按钮即可。利用这个命令，可以制作大的单调区域的效果或一些特殊的效果。（如图33）
（图33）
Variations（变更）命令
首先调出Variations对话框。（图34）
（图34）
Variations命令能够概略的调整图像或选区的色彩平衡、对比度和饱和度。
接着对Shadows（暗部）、Midtons（中间调）和Highlights（高光）或者Satoration（饱和度）分别进行调整，然后移动Fine（精细）和Coarse（粗糙）之间的三角滑块以确定每次调整的数量（滑块移动一格，调整的数量则双倍增加）。调整方法是：如果要在图像中增加颜色，只需单击相应的颜色缩览图就可以了。如果要从图像中减去颜色，可单击色轮上的相对颜色。
对话框顶部的两个缩览图分别为原图像（或原选区）和调整效果的预视图（或预视选区）。右面的缩览图是用来调整图像亮度的（单击其中一个缩览图，所有的缩览图都会随之改变）。中间的缩览图是反映当前的调整状况的。下面各图分别代表增加某色后的情况（如果要在图像中增加颜色，只需单击相应的颜色缩览图就可以了。如果要从图像中减去颜色，可单击色轮上的相对颜色）。
不过，Variations命令不能作用于索引颜色，不知这是不是缺陷。
最后，让我们来看看Variations命令的效果：图35
（图35）
到这里，Photoshop5.5的调整命令就介绍完了，希望能帮助您在色彩的世界里尽量做到游刃有余。
初吻给了奶嘴 2006-06-10 10:58
15、巧用PS曲线和色阶玩转调色魔术
今天我们就用丰富的实例介绍如何在Photoshop中用曲线工具对有色彩和亮度有缺陷的数码照片进行调整。
虽然Photoshop提供了众多的色彩调整工具，但实际上最为基础也最为常用的是曲线和色阶。其它的一些比如亮度/对比度等，都是由此派生而来。那为什么会有这些派生工具呢？主要是因为曲线和色阶虽然强大，但操作起来较为复杂，因此就将一些简单的操作独立为专门的调整方式。
曲线是Photoshop中最常用到的调整工具，理解了曲线就能触类旁通很多其他色彩调整命令。今天我们就用丰富的实例介绍如何在Photoshop中用曲线工具对有色彩和亮度有缺陷的数码照片进行调整。
我们将学习到如何补足阴雨天气下拍摄照片因光线不足而导致的高光部分缺失、如何修正光线造成的偏色现象、如何提高图片对比度又不丢失细节、如何将阴暗的画面变得阳光明媚、如何解决人物曝光不足或背景曝光过度的问题等。
开始之前我们先复习一下曲线和直方图中关于色阶的内容。
在曲线调整中，按照数学平面坐标系来看，向下移动可以看作是Y轴方向的减少，向上移动可以看作是Y轴方向增加，往左移动是X轴减少，往右移动是2X轴增加。那么从以前的几种改变端点的操作中，我们可以得出下列关于曲线调整的经验和结论。（注意，虽然我们讲解了曲线中的RGB单独通道，但是直方图调板中我们仍然使用亮度方式，注意不要混淆。）
1、以RGB综合通道来说，如果缩短两个端点在Y轴方向上的距离(将高光端点在Y轴减少，或将暗调端点在Y轴增加)，会导致直方图中像素的亮度范围变得狭窄，各种颜色的变化范围也小，对比程度下降。
过度调整将使图像变得灰蒙蒙的。如下2图。
2、以RGB综合通道来说，如果缩短两个端点在X轴方向上的距离(将高光端点在X轴减少，或将暗调端点在X轴增加)，会导致直方图中像素亮度范围被拉长。
过度调整将使大量像素聚集于0和255处而丢失中间调。画面极亮极暗，颜色对比强烈，如下图。
3：以单独的RGB通道来说，过度降低高光，或过度升高暗调，都会对整体亮度造成限制。使整体亮度最高值低于255，或最低值高于0。如下图，过度降低B通道的高光影响了整体亮度的上限，在亮度直方图靠近右端的地方出现了类似一刀切的效果。
调整数码照片的目的是为了在拍摄不足的情况下做些弥补，追求的是接近真实、舒心悦目的画面效果。
大部分的数码相机，都很难拍摄到充足的亮度范围，尤其是暗调。这是因为电流的杂波干扰使得感光电子元件对黑色的感应不平稳，常造成“黑场下不去”的情况，就是说该黑的部分不够黑。在直方图中就表现为暗调部分缺失。而在阴雨天气下拍摄的照片，很容易因为光线不足而导致高光部分缺失。
这两个因素加在一起，造成很多照片看上去显得灰蒙蒙的，就如同我们上面的例子所使用的图。如果打开直方图，就会看到这样的图片色阶范围较为狭窄。那么我们就将色阶范围拉大，让0和255都有一定像素存在。如下面的照片和它对应的调整前的直方图。
调整步骤：首先将高光点在X轴减少些许，暗调点在X轴增加些许，让亮度直方图达到全范围，但注意不要过度以免造成端点像素堆积。这样调整完后天空变得明亮了。但是整幅图片给人一种过亮的感觉，这当然和取景有关，天空占据画面的大部分必然会造成整体偏亮。观察直方图也很容易看到，大量像素聚集在直方图较亮的区域。
所以我们第二步在曲线中部建立一个控制点并减少它的Y轴，观察直方图中那片像素聚集区被拉长了。这样使得同样数量的像素分布在更广泛的亮度范围内，不再集中在一个小区域。并且是往暗调域拉长。如果再往高光拉长(控制点Y轴增加)那就更亮了。
注意以上虽说是两步，却是合在一次的曲线调整操作里面的，而不是完成第一次调整后再次使用曲线进行第二次调整。
注意不要造成控制点的认识误区，不要认为控制点建立在暗调附近就是调整暗调，建立在高光附近就是调整高光。影响图像的是曲线形态，控制点只是改变曲线形态用的。大家可以把下图第二步的控制点在曲线上移动，不管移到什么地方，只要曲线形态一致，图像调整效果就一致。
再来看下图和它对应的直方图。该如何调整呢？
我想，大家首先一定想到前面那种调整方法，就是将亮度范围拉长。没错，前面那种方法对于数码相片而言是最常用的方法了，可以说足够应付80%以上的情况，但既然本教程是进阶教程，大家就不能满足于这种“小儿科”技术了。
我们首先来比较一下这张照片和上一张照片直方图的不同。如下2图，注意看比较两者从高光区域往中间调区域过渡的情况。可以看出前者过渡较为平缓，从高光往中间调区域逐渐平稳上升。而后者则较为陡峭，在某一级亮度的时候有一个急剧的上升。这意味着什么？
如果结合本课前面部分展示的 格尔木至拉萨的海拔图就不难想像，这意味着如果提升高光部分，会造成大量像素整体提升。很容易形成像素在高光区域的合并现象。而合并现象会导致图像的细节丢失。这种现象在摄影上称为曝光过度。如下图是两幅图片同样处于曝光过度情况下的对比。为了让明显效果我们将背景设为黑色。
从上图我们感觉左右两边的图像在调整后都有曝光过度现象，高光区域的云彩都有一些细节丢失。但是右边的效果更佳明显。看起来似乎在调整曲线的时候，右边调整的幅度大于左边。其实不然，两者都是将高光点设为输入195，输出255的位置。大家可以自己试试看。
那么为什么会觉得右边曝光更过度呢，有3个因素：
1、两者原始亮度色阶分布不一样，前面已经分析过，右边的色阶在调整时候很容易产生高光像素合并现象。这从直方图中可以看出。
2、两者在图像中，高光位置的分布情况不同，注意这里不是指直方图，而是指图像本身。仔细看两者，左边的高光点分布在画面中大部分地方，远近的云彩都有高光点。而右边图像的高光点就集中在画面的中部偏右。这样一旦有曝光过度的现象，右图由于高光点较为集中容易形成点状的高光区，而左图形成的是片状的高光区。试想一下将100个发光的灯泡堆在一处或分散在一个区域内，哪种看起来较亮？这就是人的视觉心理，也和人眼的生理结构有关系，当某一片区域很明亮时，感知其他区域的视觉神经细胞会减弱采光功能。这也就是为什么在黑夜即使没有路灯借着月光或星光也可以看清道路，但如果前方有车灯向你照射反而看不清了。
在一片黑暗地方加一小块高光，或在一片高光区域加一小片黑暗。这种表现手法在设计构图中是很常用的。摄影取景也是，置于较黑暗背景下的主体显得层次分明，特别突出。
要记住，直方图只会告诉我们像素的数量却不会指示分布的疏密程度。因此不要过度依赖直方图，毕竟眼睛看上去舒服才是最重要的。
3、由于右图在高光的云彩处，参杂有属于暗调部分的电线杆和电线，因此它的曝光过度效果也更容易被察觉。很明显电线被过度合并的高光部分所吞噬。这也是一种需要注意的情况：大片高光区域中的细微暗调，和大片暗调区域中的细微高光，都很容易在合并高光与合并暗调的调整中被吞噬。避免这种情况的方法就是如前一幅图那样，通过调整中间调拉长高光或暗调区域的像素分布。
那么结合上面3个因素，我们将图像做以下调整。
是不是有人大呼上当？说了半天分析了半天看得头晕到最后这不是和前面那个曲线一样嘛。正如同一种药物可以针对多种疾病一样，这种形状的曲线我称之为“高光万能曲线”。只要是图像中有较多的高光部分(约四分之三)而暗调只占少数的情况下，使用这种曲线都可以调整的很好。
判断图像是否属于这种类型也很简单，在直方图中如果大部分像素聚集在中央右侧，就说明大部分是较亮的像素。不过我们在前面的分析对于以后还是有指导性意义的。大家可以比较一下使用自动功能调整的效果。
注意，直方图不能都以亮度色阶为准，有时候要以RGB色阶为准。设想一下，如果图像中高光部分偏红，而绿色和蓝色相对较少，那么在亮度色阶中高光部分也是较低的。这种情形在图像中色彩较少的情况下尤为突出。比如下左图。在亮度直方图中暗调部分就很少，如下中图，就是因为绿色和蓝色在暗调成分不多。如果切换到如下右图的RGB色阶直方图，就看的比较全面了。
那为什么前面不直接使用RGB方式呢？那是因为前面我们一直在讲解亮度，使用亮度直方图容易理解。现在遇到这种情况了，我也才有机会告诉大家RGB直方图的用处。
那我们就使用曲线将上面那幅图像调整一下，调整的原则还是一样，让全色阶范围充满像素。如下左图是参照RGB色阶调整的，下右图是参照亮度色阶调整的，可以看出这时如果参照亮度色阶调整会造成极大的误差。
那么这幅图像是否适用“高光万能曲线”呢？不行，因为图像中的高光部分比例并不是很大(注意要以RGB色阶直方图为准)。如果使用那样的曲线，会将本来属于中间偏暗部分的砖墙变得偏暗。由于其分布面积大，在视觉上会造成比较明显的黯淡感。如下2图。
如下图，是在室内灯光下拍摄的照片，有严重的色偏现象。
使用白场设定工具点击衣服上的较亮区域(221,181处)，如下图。这样虽然修正了一些色偏，但图像看起来还是偏黄色，尤其是人物的皮肤。要改变这种情况就需要增加蓝色(蓝色与黄色是互补色)。由于皮肤属于中间调区域。
因此我们进入蓝色通道曲线，在曲线上增加一个控制点，可在随意位置点击增加控制点后输入数值。数值为输入56输出131。得到如下图的效果。
由这个效果可见白场设定可以将某一点设为纯白，但是对图像整体色调的平衡能力有限。因此白场及黑场和灰场并不是万能的。
下图的照片是在登山及顶后拍摄的，可以看见蜿蜒的山路。现在想要提高对比度。通过RGB色阶直方图可以看到像素亮度已经布满全色阶范围，那么此时如果采用合并高光或合并暗调的方法，会造成过于强烈的对比，且会损失很多高光(图片上部的田野)及暗调(下部的树木阴影)的细节。因此保留曲线的高光和暗调端点不动，在曲线上设立两个控制点，数值分别为178,203和61,54。这样形成的S形曲线既能增加明暗对比，又不容易造成亮度合并。
如果细心观察，就会发现上图其实还有轻微的偏绿，但由于画面中树木占有很大的比例，这种偏绿反而能够提高画面的观赏性。大家可以下降绿色试试看，尽管更真实但不一定更好看。我们调整的目的是真实性和观赏性的结合，过分追求其中一个都是不平衡的。
如下左图，图像色彩丰富，单独的RGB通道中有着近乎相同的色阶范围。
使用自动功能后各通道达到最佳的亮度范围，如图。但是由于蓝色通道原先在高光处分布较少(因为是夕阳)，这样使用自动功能后之后高光区域会略为偏蓝，如背景的房子外墙。
那么接下来就对背景的房子外墙使用白场设定。注意外墙上有较深的缝隙，不要将白场设定到那里去了。
下图是给人的感觉是整体较亮，从亮度色阶直方图中可以看到大部分像素集中在高光区域。因此将曲线的中间调向下移动，把色阶的分布“拉平”一些。这样看起来就较为舒适了。
下图是用电脑摄像头拍摄的照片。在使用自动命令后，再将暗调部分下降一些，这样深色的衣服更能衬托面部。然后做一个S型的调整。S型曲线的优点前面已经说过了，可以在不明显造成高光合并和暗调合并的前提下增加明暗对比。
下图是在住宅小区拍摄的照片和它的直方图，从中我们看到大部分像素集中在偏暗调的区域，整个画面显得较暗。给人一种阴暗角落的感觉。
按照以前的做法，就是提升高光点，合并高光。虽然这样做是可以提升整体的亮度，但是要注意亮度直方图中高光点已经有很多像素存在，观察画面中远处阳光下的景物已经很亮，如果合并高光，就会造成这部分景物的像素大量合并，从而失去细节。如下左图。因此我们提升中间调，使图像在不合并高光的同时提高了画面的亮度，直方图中色阶分布也趋于平稳。此时照片给人一种阳光明媚的感觉，如下右图。
在人像摄影中，常出现人物曝光不足(即没有足够的亮度)，或背景曝光过度的情况。在普通全自动数码相机上尤其突出。这通常是由于取景方式不正确或闪光灯使用不当造成的。具体的成因和解决方法我们会在以后课程的数码摄影常识中介绍。
针对这两种情况，Photoshop专门提供了暗调/高光【图像>调整>暗调/高光】工具来应付，它可以很简单地修复曝光过度和曝光不足的情况。虽然它不属于曲线工具，但因为对于调整数照片很有用处，所以我们在这里先简略示范一下使用效果。默认的设置已足够满足大多数的需要，勾选“显示其它选项”将会出现更为详细的设定，详细的使用方法将在以后课程中介绍。
如下是一幅人物曝光不足的照片，将暗调设为60%后的调整效果。前面例子中有一张照片和这张是在同一时刻拍摄的，知道是哪张吗？
下面3图是一个局部曝光过度的图片，将高光调为40%后的效果。
由上面两个例子得知，这个工具的调整效果也并不是非常完美的。事实上曝光过度和曝光不足都很难在后期通过调整来修复。最佳的方法是：学习教程后期有关摄影常识的内容，去拍摄完美的照片吧！
曲线的意义巨大，不仅对于Photoshop，对于其他图像软件甚至是视频和三维软件来说都有共通性。我们将Photoshop介绍得如此详细，就是为了大家以后能够在学习其他软件的时候能够平滑顺畅地理解这些共同的特性。因此务必深刻理解好曲线。
愛我別走
Photoshop算是最专业的图形设计处理软件了，它在数码照片处理方面的能力比起其它的软件处理的效果要更好一些，但它不像专业的数码照片处理软件那样有许多可以套用的各种模板效果，所以用Photoshop处理照片更多的是在照片的效果上。
和专业数码照片后期处理的软件比较起来Photoshop操作相对复杂一些，它适合有一定美术技术和电脑设计技术的人士使用。
一、主要处理方法
1.照片尺寸调整
一般用数码相机拍摄的相片多为1024*768，1600*1200等规格，根据数码相机的品牌和型号的不同有的相片尺寸甚至可以达到3040*4048，将照片制作成为电子作品这样的尺寸肯定显得太大了。用Photoshop处理照片尺寸将它们按照一定的比例缩小可以保证原照片的品质不变。将照片导入到Photoshop中，在“图像”菜单下选择“图像大小”，然后在“图像大小”对话框的“像素大小”中修改照片的尺寸。默认状态下照片尺寸的缩放都是按照“约束比例”，如果没有选择该项也可以自己在对话框把该选项选中（图1）。
图1
在像素大小中显示出了当前照片的容量为35.2M，尺寸为3040*4048，显然这样的照片用来制作电子作品不太合适，我们把照片的宽度调节为400像素，高度按照约束比例自动缩小，同时像素大小中显示的图片容量也相应的减小了（图2）。
图2
2.自动调节
由于拍摄技术上的原因一般获得的照片或多或少都有色彩不足、光线暗淡、焦距曝光效果不好等等的缺点，所以在Photoshop中最好使用它的自动调节功能，简单的修改一下照片的效果。在“图像”菜单下选择“调整”，然后选择其中的“自动色彩”、“自动对比度”、“自动色阶”（图3）来做简单的处理。
图3
3.手动修改
在“调整”功能下有许多针对色彩、饱和度、亮度等效果的专业选项，这些选项可以详细的设置照片的各种效果。不过手动修改作者推荐大家使用“色阶”和“曲线”两项功能，它们是从整体上处理照片的效果而不使照片失真。
色阶，在色阶对话框中通道中选择“RGB”模式，然后可以调节下方的节点来调整图像整体的亮度和对比度（图4）。
图4
曲线，曲线和色阶效果一样可以改变照片的光线效果，如图5所示当鼠标变为十字形向左方上移动则照片亮度增加，向右下方移动则照片的整体颜色变暗。曲线详细的使用方法大家可以参看“数码图像快捷曲线调色法”文章。
图5
其它的图像调整功能这里不为大家详细的介绍了，关于Photoshop简单的功能应用网上已经有很多的教程，大家可以去查看教程了解它们各自的特点。
照片校色实例、光影效果处理、阴影/高光校正、匹配颜色、
4.Photoshop CS在数码照片处理方面的实用效果及处理技巧
下面再为大家介绍一下Photoshop CS软件在数码照片处理方面可以做哪些实用的效果以及处理技巧。
1. Photoshop CS中新增了全景图工具，这完全是为数码照片后期处理所设计的功能，有了它大家可以轻松的制作360度的全景图片。参考实例：Photoshop CS轻松合并全景图。
2.如果照片拍摄的光线效果不好，我们可以应用Photoshop的设计功能修补它，如用图层来处理。参考实例：巧用图层叠加PS过暗照片。
3.使用Photoshop的滤镜工具可以把自己的照片制作各种特殊的效果，如使用高斯模糊滤镜结合图层的应用，可以把自己的照片处理成为素描画像。参考实例：用 Photoshop 制作素描画像。
4.Photoshop中的修正工具（如图6）、模糊工具可以用来修饰照片中人物的脸部，制作美容效果。
图6
二、简单实例应用
下面我们用一张照片简单的处理一下，让大家了解使用Photoshop最基本的数码照片后期制作程序（图7）。
图7
1.原来的照片看起来比较暗淡，我们用色阶工具改变照片的亮度（图8）。
图8
2.打开图层面板，复制一个图层副本（图9）。
图9
3.使用高斯模糊滤镜，将模糊半径设置为4，把副本图层模糊一下（图10）。
图10
4.在图层面板上把图层的不透明度设置为50%，现在整个照片增加了朦朦胧胧的梦幻效果了（图11）。
图11
5.使用工具箱中的橡皮擦工具把副本图层上人物的脸部擦除掉，这样处理之后原本黯淡无色的人物照片感觉有点像明星相了（图12）。对于人物的脸部还可以根据照片的情况是用模糊、修饰工具美容一下。
图13
6.最后还可以使用“调整”功能中的“色彩平衡”工具调节照片的色彩效果，制作出感觉不同的照片效果（图14）。
图14
初吻给了奶嘴 2006-06-10 10:37
3、用PhotoImapct处理数码照片照片
PhotoImpact是友立的一款图像处理软件，它的功能比较全面，和Photoshop相比滤镜效果和预制模板的内容更丰富，给不太会处理图像的用户提供了傻瓜型的编辑方式。
一、数码照片基本处理
对数码照片的焦距、亮度、色彩等效果，PhotoImapct都提供了详细的设置选项，它的效果设置方式是在众多的效果模板中套用即可，不像其他软件一样自定义参数值来操作。
1.焦距调整
在“格式”菜单下选择“焦距”功能，弹出焦距设置对话框，PhotoImpact提供了多种模板，选择其中效果最好的效果即可（图1）。
图 1
如果需要自定义焦距效果，可以点击“选项”按钮打开详细的设置对话框（图2），对话框中提供了前后效果对比的预览窗口，我们可以一边设计一边看效果。
图 2
一、数码照片基本处理
对数码照片的焦距、亮度、色彩等效果，PhotoImapct都提供了详细的设置选项，它的效果设置方式是在众多的效果模板中套用即可，不像其他软件一样自定义参数值来操作。
1.焦距调整
在“格式”菜单下选择“焦距”功能，弹出焦距设置对话框，PhotoImpact提供了多种模板，选择其中效果最好的效果即可（图1）。
图 1
如果需要自定义焦距效果，可以点击“选项”按钮打开详细的设置对话框（图2），对话框中提供了前后效果对比的预览窗口，我们可以一边设计一边看效果。
图 2
5.后期处理向导
在“色彩改善”按钮前面是“后期处理向导”按钮（图8），使用向导功能对照片的各项效果作全面的处理。
图 8
打开向导对话框（图9）根据提示操作。
图 9
调正，即旋转照片的角度，在调整对话框中使用工具指定照片的旋转方向和角度（图10）。
图 10
进入向导下一步裁剪图片尺寸，在“修剪”对话框中现在图片上选定一个修剪的范围然后进行裁剪（图11）。
图 11
再下一步是调节焦距、色彩平衡，接着是如果照片上有红眼，使用红眼处理功能。根据照片眼睛的红眼情况选择要处理的是单眼还是双眼，然后调节眼睛大小的百分比让处理的轮廓全部包围眼珠，再调节红色容差和效果程度彻底消除红眼（图12）。
图 12
最后一步向导是为照片添加魔术边框，先选择像框是二维还是三维，再设计像框的样式和是否添加阴影效果（图13）。
图 13
二、特效应用
PhotoImpact的主要特点就是百宝箱功能中集合了多种效果模板，用户直接套用这些效果就行了，操作起来非常方便。在这些效果中不乏对照片处理的模板。
1.效果画廊
在“效果画廊”中提供了多种效果模式，如亮度和饱和度、色彩平衡、色调和饱和度等等（图14）。
图 14
2.样式画廊
在样式画廊中PhotoImpact提供了各种不同样式的效果，如天空、自然、建筑、季节等样式，然后在每个样式中又根据不同的情况提供了各种模板，如季节中提供了春天、夏天、秋天和冬天的样式（图15），这些效果适用于风景照片的处理。
图 15
3.边框效果
在边框效果中除了有像框效果之外，还有各种边缘效果模板，改变照片四四方方边缘效果的外观（图16）。
图 16
三、实例制作：网页相册
1.在“文件”菜单下选择“导出”中的“网页相册”选项（图17）。
图 17
2.在弹出的“图像来源”对话框中，指定存放照片的文件夹位置和文件类型（图18）。
图 18
3.然后在“导出到网页相册”中设计网页相册的各类参数，如在“输出”中指定输出的文件夹位置、文件名、保存为网页或自释放的EXE文件（图19）。
图 19
4.在“页面设置”中指定网页的标题、页眉页脚的文字、页码符号、页面之间链接的方式（图20）。
图 20
5.在“缩图”中设计网页缩略图页面的效果，如缩略图的显示位置、背景效果、布局、大小宽度、是否使用边框等等（图21）。
图 21
6.“图像”是设置详细的每个图像页面，包括限制图像的大小、图像文件的格式选项和是否使用边框等等。
7.在“描述”设置图像的文字描述内容，如文件名、文件大小、尺寸、创建日期等等（图23）。
图 23
8.以上网页相册的设置我们全部采用默认选项，最后得到的网页相册的首页效果如图24所示。
图 24
其中单独的图像浏览页面如图25所示，页面之间的切换用指定的按钮来控制。
图 25
初吻给了奶嘴 2006-06-10 10:37
4、用“我形我速”处理数码照片
友立“我形我速”这款数码照片后期处理软件，面对大众用户软件的操作功能简单易学，纯属傻瓜型软件……
我形我速是友立公司开发的一款专业的数码照片后期处理软件，面对大众用户软件的操作功能简单易学，纯属傻瓜型。
文章导读：
一、数码照片基本处理
1.旋转2.整理
3.重设大小
4.焦点
5.光线
6.色彩平衡
7.移除红眼
二、特殊效果处理
三、实例制作
一、数码照片基本处理
在我形我速主界面上的Edit编辑菜单下的调节Adjust（图1）提供了对照片基本效果处理的各个选项，如旋转、裁剪、亮度和饱和度、色相和饱和度、对焦、色彩平衡、消除红眼。
图1
1.旋转
选择旋转功能，在主界面的左方出现相应的参数设置对话框。旋转的方式可以是水平、垂直旋转，向左、向右90度旋转、自定义旋转的角度（图2）。
图2
2.整理
选择整体Trim功能可以改变照片的外观，操作方式是先选定整理的边框效果，然后选择边缘的模糊效果（图3）。
图3
最后点击“Apply”应用效果，即在原图像上新增一个图片（图4）。
图4
3.重设大小
用数码相机拍摄的图像一般尺寸都很大，在编辑处理的时候都会对它缩小尺寸，在这里选择“Resize”功能重新设定照片的尺寸。在设置界面中Standard定制了各种规范的尺寸，在制作某些图像时很有用，我们也可以自定义图像的宽度和高度（图5）。
图5
4.焦点
是重新设定图像的焦点改变原图像的对焦效果，在对焦效果中点击Advanced Mode进入高级设置界面，然后调节水平Level和范围的Range的拉杆改变图像的焦点（图6）。
图6
5.光线
和焦点的操作方式一样，进入高级模式，调节亮度、对比度和Gamma的值（图7）。
图7
6.色彩平衡
在色彩平衡高级界面中可以修改图像的颜色色调（图8）。
图8
7.移除红眼
在移除功能中先选择笔刷大小，再选择颜色的相似性和压力，然后设定红眼改变后的颜色，对红眼作处理（图9）。
图9
二、特殊效果处理
在特效菜单下可以看到我形我速提供了多种图像效果模板，如可以给照片添加卷边效果、模糊/锐化、浮雕、铅笔效果等等（图10）。
图10
针对每一个效果在参数设置面板中都提供了高级选项对每个效果再作详细的设置，这里具体的每个效果的应用步骤就省略了。
###NextPage##
三、实例制作
我形我速提供了多种电子作品模板，使用它们可以制作出多种的电子成品来，例如制作年历。
魔方制作
在Web菜单下选择魔方Magic Cube效果（图11）。
图11
然后进入高级设置界面，可以设计魔方的边线宽度、边线的颜色和背景颜色（图12）。
图12
然后在设置界面下方选择“Next”进入下一步，这里选择是否将魔方效果输出为GIF动画还是输出为网页。我们选择输出为GIF动画效果如图13。
图13
初吻给了奶嘴 2006-06-10 10:38
5、用Fireworks处理数码照片
Fireworks在照片处理的功能上比起Photoshop稍弱一点，不过不过也可以做很多基本的数码照片处理工作。另外Fireworks MX 2004中增加了红眼消除功能，使用很方便。
如下面图1所示，Fireworks MX 2004在工具箱中新增了“红眼消除”工具，参考实例：《用Fireworks移除数码照片的红眼》。
文章导读：
一、数码照片基本处理
1.图像尺寸
2.图像调整
二、数码照片处理简单实例
1.时尚人物图片
2.照片边缘处理
三、其它效果处理
一、数码照片基本处理
1.图像尺寸
和Photoshop一样，在“修改”菜单下的“画布”中选择“图像大小”弹出设置对话框，其中我们在“像素尺寸”中可以修改照片的尺寸（图2），同样可以按照“约束比例”来修改图像尺寸，和Photoshop的区别是这里没有显示出图片的容量大小。
图2
2.图像调整
在“滤镜”菜单下可以找到“调整颜色”选项，其中可用的效果比起Photoshop要简化得多了（图3）。
图3
调整照片的光线效果可以使用“色阶”和“曲线”，调节颜色效果可以用“色相/饱和度”。
二、数码照片处理简单实例
Fireworks对照片处理所设计的功能不多，但它可以用照片制作出各种效果，下面为大家介绍几个简单的实例。
1.时尚人物图片
（1）图4中是原图效果经过Fireworks的处理之后可以得到时尚味道十足的图片效果。
图4
（2）在图层上新增一层复制一张图片（图5）。
图5
（3）使用“滤镜”菜单下的“模糊”中“高斯模糊”，模糊半径设置为8（图6）。
图6
（4）在复制的图层上，将模式修改为“颜色”，此时照片的效果变样了（图7）。
图7
（5）在“滤镜”菜单选择“色相/饱和度”还可以改变照片的颜色得到其他的超酷效果（图8）。
图8
2.照片边缘处理
在上一个实例的处理效果下，我们对照片的边缘效果处理一下使它的感觉不那么中规中距的。
（1）按住键盘Ctrl+A将两层的图片选中，再按键盘Ctrl+Shift+Alt+Z将图片合并为一个位图（图9）。
图9
（2）选择“滤镜”菜单下的“Alien Skin Splat LE”的“Edges”（图10）。
图10
（3）在滤镜设计对话框中，首先选择一个边缘的模式（图11），然后设计边缘的宽度、羽化效果等等参数，在右边的界面中可以看到处理后的照片边缘效果。
图11
最后得到的图片边缘效果如图12。
图12
（4）在“Settings”中还预制了几个效果，大家可以直接套用（图13）。
图13
使用这个滤镜给可以照片增加各种精彩的边缘效果（图14）。
图14
三、其它效果处理
在“命令”菜单下的“创意”功能中还提供了一些特殊的效果模式，如图像渐隐、图像边框、转换为乌金色调（图15）。
图15
（1）图像渐隐，Fireworks预制了渐隐模式，大家可以选择一种效果（图16）。
图16
（2）图像边框，在图像边框对话框中选择一种边框图案，再设定边框的尺寸即可给图片增加一个类似真实像框的边框效果（图17）。
图17
（3）乌金色调，使用该效果直接将图片的色彩改变成为乌金色（图18）。
图18
初吻给了奶嘴 2006-06-10 10:50
6、照片处理魔术(1):点石成金
网络上有很多照片的制作优化教程，有人手绘功底比较强，像平凡陈淑芬之类的高手，风格比较独特，假如有喜欢手绘的可以使用PAINTER这个软件（这个不在本系列教程的讨论范围之内）。其实大家讨论最多的还是怎样把一幅不清晰的图片修改得比较清晰，具有美感，Photoshop的图章、通道、锐化、模糊、色阶、曲线等工具是最常用的。
记得PHOTOSHOP联盟中有人提出了一种很新颖方法。比如拍照的时候手抖了造成头发等都很模糊，你会怎么办？锐化？那样的话整个图片容易变的很粗糙，他的方法是从图库中找到相似角度走势的高清晰图片，截取当中清楚的头发叠加在你的图片上然后使用MASK慢慢的修整一下，还有睫毛等等，毕竟图库里拍摄的技术和化妆装要好得多！照片经过这样的修改，应该是很不错的。
我以前使用的方法就是使用模糊工具把皮肤处理好，然后使用Photoshop的喷笔画出细节来。
也有很多人打开一幅照片，先是Auto Levels（自动色阶）、Auto Contrast（自动对比度）的，接着图章工具把比较明显的斑点修复，然后到通道里使用锐化等手段把图象给清晰化，然后再使用某某图层叠加，倒也快速简便。
其实优化照片中需要考虑的因素很多，重点主要是照片的色彩和明暗关系，如果把这两者的关系处理好基本就算是修整完毕了；而调整色彩和明暗关系有时候对你来说只是还原了图像本身，至于内容处理和安排则要你发挥想象力。
下面我们举一个点石成金的特例，某些图片是实在没有办法修改，你怎么改也不可能把它变得多清晰多完美，那我们就在处理上下点功夫吧！
如图一：
这是我在屋子里面使用佳能A10数码相机拍摄朋友的照片，由于屋内光线比较暗，导致了人物大面积的曝光不足，而这却刚好给了我另一种思考的线索，既然是无法变清晰，那就把整体破坏，重新设计，来适应这张照片。
如图二：
图三：
这个很简单，并没有什么深奥的东西，主要用到Photoshop的裁剪、模糊、调整明暗、调色、版式安排等等。当你打开图像的时候，就应该分析如何去处理这张图片，要做到心中有数，找到适合这张图片的方法，然后再去进行处理，一种方法不可能适合所有的图片。
这里的关键是找方法，找到了适合的方法后，开始制作的时候，你首先要做的是要用肉眼来观察这张图片是不是偏色，现在的图片来源很广泛：数码相机拍摄、WEB、扫描……相当大一部分的图片都是偏色的，怎么来纠正偏色呢？下次我们就来详细讲讲数码照片的校色，可别错过阿！
初吻给了奶嘴 2006-06-10 10:51
7、照片处理魔术(2):校色
现在的图片来源很广泛：数码相机拍摄、WEB、扫描……在使用这些图片以前你首先要做的就是观察这张图片是不是偏色。
如果图片偏的，该怎么来纠正偏色呢？下面我们以一个实例做详细介绍。
原图如图四：
这张图片可以发现整体是偏黄的，我们可以综合使用各种方法对图片的色彩进行校正。
校色结果如图五：
首先，选择Eyedropper TOOL/吸管工具，打开INFO/信息面板，
如图六：
图七：
我们将使用吸管工具在图像上做标记，通过信息面板来观察标记处的通道值的变化，（如果不是有特殊要求，建议大家使用RGB模式。）也是靠信息面板来进行调色，以前很多人调色完全靠个人感觉，这样只能进行大致的调整，不够精确度，我们应该合理的利用信息面板来对图像进行校色，这样在校色过程中就有个准则。鼠标在图像上随便移动，可以看到信息面板上的各个数值也在相应的变化着，信息面板及时的向我们提供位置、大小、RGB值、CMYK值。
按SHIFT用吸管在图像上某一点（比如人脸的亮部，也就是能体现出这张图片偏色问题的地方，不过不要点纯黑或者纯白的地方，那样RGB的通道值几乎是一样的，是没有办法来进行校色的！）点击一下，可以看到吸管工具就在这一点上做出了一个标记，相应的在信息面板上也记录了这个点的RGB值，如图八：
图九：
从信息面板上可以看到这个标记的RGB值分别为217/129/83，从而得知绿色通道和兰色通道的值比较小，造成了图像上的偏色,当然如果你不嫌麻烦的话你还可以在多点两个标记点互相比较推敲然后再进行调整。
下面我们来调整G/B通道的值，使用曲线调整（CTRL+M）调出曲线面板，如图十：
我们要调整的是G和B通道，而不是RGB通道，选择通道选择下拉菜单先选择G通道，然后按住CTRL键使用鼠标在图像上的标记处点一下，这样曲线面板自动为你记录这个标记点的位置，如图11：
这时我们使用鼠标按住这个点向上拖动，同时要观察信息面板，可以发现在你提高点位置的同时G通道的值也在相应的提高，而其他的通道值依然不变，把G通道的值提高到和红色通道相近的大小，但是不能是一样的，这还是需要用你的肉眼来观察，相近就可以了。如图12：
图十三：
可以观察到G通道的值显示为129/180，前面的为原通道值，后面为你提高的通道值，先不要关闭曲线面板，因为还有B通道没有调整，同样的方法来调整B通道。如图十四：
图十五：
调整好以后点确定，结果如图十六：
可以看出图像的偏色已经大为改善，这样图片的色彩关系已经基本处理完毕。
提示：1、在提高G/B通道的时候要结合图像和信息面板一起来调节，如果觉得有偏色现象可以在选择单个通道进行调节直至不偏色为止。
2、至于图像上的标记如何去掉，其实当你点其他工具的时候这个标记自己就隐藏了，如果彻底去掉的话，点选COLOR SAMPLER TOOL（颜色样本工具）如图十七：
其实，我们第一步的时候就是使用的这个工具，一开始我们用的是吸管工具，但是当我们按住SHIFT键的时候吸管工具就会变成颜色样本工具，现在我们选择颜色样本工具后在标记处点右键，会出现一个菜单，最上面有一项是DELETE/删除，选择它我们就删除了这个标记。图十八：
回过头来，我们看一下我们刚刚校色的图片，图十九，我们发现图像中明暗分布比较平均，这样图像上就像是被蒙了一层薄薄的纱，很不清晰。
因为亮部和暗部的关系没有拉开。我们可以通过阈值来观察图像的明暗分布，选择：Image/Histogram,图二十：
出现阈值对话框，图二十一：
图二十二：
我们使用鼠标早阈值面板上游走，把鼠标放在图像暗部的位置，如图二十三：观察色阶值为16，从此可以知道这个图像的暗部色调并没有暗下去，同样原理，看一下亮部色阶，如图二十四：
图像的亮部色调色阶值为231，因为亮部没有亮起来暗部没有暗下去的原因导致了图像的灰蒙蒙，这时我们需要在调节一下曲线就可以解决这个问题。如图二十五：
这个时候我们在观察一下阈值图，如图二十六：
原来的暗部色阶值为16已经降为现在的5，再看看亮部的色阶，如图二十七：
亮部色阶也已经由原来的231提高到241，这说明了通过曲线的调整我们已经把亮部的色阶给提亮了，暗部的色阶给变暗了，这样明暗关系一拉开就不会出现整体偏灰的现象。
这是调整后的图像，图二十八：
当我做完的时候发现了问题的所在，可以看到人物的右半边脸色比较偏蓝绿色，而左半边则很正常，这时使用上面的方法，在右半边的脸上做一个标记，然后配合信息面板进行调节即可达到上面第一张的效果。如图五：
提示：选择标记点很重要。使用曲线调整明暗的时候，在曲线面板左面的由黑到白的渐变色阶图是和阈值上的那个一样的，在你选择亮部调整点和暗部调整点的时候可以参考一开始观察的亮部色阶值和暗部色阶值，然后大致的在曲线上点出即可调整，调整的时候结合图像，以免把暗部调整过暗或者亮部暴光过度。其实这个方法不仅仅可以用来校色，关键是要发挥你的思维，展开你的思维，你还可以对某张图片进行精确的偏色，自然也包括对黑白照片的上色，但是对于黑白照片的上色，最关键的还是精确的选取。
在看一看校色的应用，无校色之前的，图二十九：
校色后，图三十：
初吻给了奶嘴 2006-06-10 10:52
8、照片处理魔术(3):光影
如果有人拿给你一幅看起来拍摄比较正常的图片：照片的曝光不错，从拍摄的角度看也挑不出毛病，但是你会感觉它太普通，没有什么感染力……这个时候我们该怎么办呢？
比如下面这张人像图片，是我从图库里随便找的一张，这张照片拍摄得还不错了，但是总是少了点东西。仅仅拍摄得清晰还不够，还应该考虑到观者的视觉感受。
怎样才能给人一种视觉冲击呢？无非是从色彩、光影、肌理、造型……关于色彩，要看个人的色彩感觉，具体可以看看色彩构成之类的书籍，了解色彩给人的各种感官刺激，比如红色就可以给人危险或者喜庆的感觉；绿色就是环保、和平；蓝色代表理性、干净、遥远；紫色给人神秘、高贵的感觉……还有很多很多，具体还要看个人的感受。
本文我们重点讲讲光理的调整。光影表现有些规律和准则，但有时你也可以打破常规。另外最重要的是你要清楚画面里什么是好的，什么是不完善的，这样才可以做出好的东西！
从例图上我们可以看出模特的身上有很多阳光照射在百叶窗后投射到身上的影子，我们就拿这一点来“小题大作”吧！
原图的光影太平均，没有什么特别的视觉效果，所以我们就来把它的光影给加重，也许有些人一下子想到了曲线调整（CURVES）或者色阶调整（LEVELS），但是大家想过没有，这样一来你所调整的是RGB三个通道的值，这样做会有一些弊端，下面我们来详细讲解。
现在选择吸管工具，按住SHIFT键在模特的皮肤上点一下，信息面板中应该记录了一个标记，和前面我们讲照片校色 的方法一样来观察信息面板。如图三十二和图三十三。
图三十二：
图三十三：
图三十三所示的信息面板上的标记点显示着三个通道的值，R：185 G：108 B：80，这时候你使用曲线调整试一下，在调整的时候看一下信息面板，你会发现在RGB三个通道值同时增加或者减少，也就是说三个通道值并不是从一个基点增加或者减少，这样就会造成图像的某种颜色饱和过度或者饱和度不够，因为一个图像只有255阶的色阶，如图三十四：
这张是使用曲线工具把整体变暗，导致了红色通道的比例比较多，而失去了蓝色通道，造成色彩饱和过度，从信息面板可以读出此标记点未修改前的通道值为R：185 G：108 B：80，而我们调整曲线的时候，后面的数值就是即将代替的通道值，可以看到R：112G：13B：0，B通道已经完全没有信息了，G通道的数值也比较低，R通道则相对与两个通道的值而言则比较高，所以整个画面偏红色。
因为图像的色阶是0-255，当这个标记点的B通道值变为0的时候，也就代表着B通道里的这个点已经是纯黑色的了，不可能再改变了，所以这时候所改变的就是另外的两个通道，当G通道的也变为0的时候，也就表示在当前标记点的兰色信息和绿色信息已经消失，这和一开始我们校色的道理是差不多的。
再看看图三十五：
同样的原理，R通道已经变为了255，也就是当前标记点的红色通道已经是纯白色的了，而G和B通道因为未修改前的通道值比较小，所以我们还要在向上调节才可以让它们变为255。这样的调整并不是我们想要得到的，那要怎样做才好呢？
首先是按照前面文章介绍的校色方法对图像的明暗、色彩进行调整，如图三十六：
因为有阳光照射在身上，这张图片我把红色信息故意的保留较多一点，具体方法这里不再重复说明。
接着我们要复制一层，（养成这个习惯比较好）然后使用Image/ Adjustments/ Desaturate(图像/调整/去色)，图三十七：
这样你就得到了一张灰度图！这时你在使用吸管在图片中随便的游走，你会发现无论在什么地方RGB的值是一样的，因为这个时候萨那个通道的值已经被平均化了，这时你再使用曲线或者色阶来调整，观察信息面板RGB三个通道值的比例都是1：1：1的，所以不会出现什么色彩倾向，只有黑白灰的对比关系，在作品里要有黑白灰的对比和均衡和绘画是一个道理！好，现在我们来使用曲线调整一下！我们的初衷就是把光影加强。如图三十八：
灰度的光影已经做出来了，这时我们要把这张作好的灰度图叠加在下面的彩色图上，再选择图层模式：MULTIPLY。
这时你已经看到加强光影后的彩色图片的效果了，比一开始那种光影比较平均的图片感染力强了很多，如图四十：
补充：如果你觉的图片太过暗了的话，你可以适当的调节一下灰度层的不透明度。我个人比较喜欢素一点的东西，就是彩色里含有黑白的，但是有些人可能不喜欢。我们可以加一个调整层，来调整饱和度。
用增加调整层的方法调整饱和度，如图四十一：
选择色调饱和度选项：图四十二：
图四十三：
不要点“着色（corolize）”，降低或者升高图片的饱和度。
图四十四：
可以发现PS为我们自动新建了一层带有MASK的色调调整层，也许有人说这和CTRL+U（色调饱和度）一样的啊？其实不然，上面说了这个是调整层，也就是说这个色调饱和是自己单独的一层，是不直接对下一图层做修改的，并且它是对所有图层起作用的，可以反复修改，并且还可以单独对某个区域进行调色，而如果使用image/Adjustments/Hue/Saturation里的色调饱和度的话只是对当前图层起作用，还不能反复调整，如果要对局部进行调色的话还要先做选区，相当麻烦，而调整层则方便的多，双击调整层前方的色调图标就可以对你所做的色调饱和度进行反复修改直到满意为止，而后面的蒙板的作用就是对某个区域进行单独调色，它和其他的蒙板作用是一样的。如图四十五：
我故意把图片饱和度升高以便于观察调整层蒙板的作用，然后单击调整层后面的蒙板，如图四十六：
选择喷笔，前景色定义为黑色，如图四十七：
选择合适大小的笔刷，在你不想进行色调饱和度修改的地方进行涂抹，如图四十八：
可以看到我把人物的皮肤部分给涂抹成还没有做色调饱和调整层之前的样子了，而衣服和背景部分则是做了色调饱和度的色彩，这就是调整层的魅力所在，可以让我们反复的修改。如果你把不想涂抹的地方也涂掉了怎么办？以前是使用CTRL+ALT+Z后退，其实在调整层里不需要，你只要把前景色更改为白色，在使用喷笔给涂回去就可以了，也就是说，黑色是删除白色是恢复。图四十九：
从LAYERS里可以看到我涂抹的区域，这就是MASK的使用方法，学会使用MASK对修图来说是有必要的。以上是MASK的使用，最后用通道色调饱和调整层的调整图片的最终效果，如图五十：
这种方法其实就是牺牲图片的一些细节来突出某些特征的方法。大家可以对比下面两张图，最下面的图片就是牺牲了椅子和人物暗部的细节，而突出了人物的整体感，以及个别装饰性物体的质感，背景变为了纯黑色，更增加了一种气氛在里面。说白了，就是反其道而行之。
很多人都想把照片改得更清晰，我则认为有时候完全可以以损失部分图片细节的方法来达到一定的效果。如果大家手里有很多不称心的图片，想把它们改清楚又非常困难，不妨具体看你的图片是怎么样的，夸大图片的某些特点。无非也就是从色彩、光影、肌理、造型等方面入手。最关键的是找出这原图中的哪些元素适合什么方法修改。
提示：这种方法并不是普遍适合的，有的图片就不一定适合用这种方法，这里我们只给大家提供一种光影的处理思路，关键还是需要大家多多观察实践，找到最适合原图和设计效果需求的处理方法。
初吻给了奶嘴 2006-06-10 10:53
9、巧用ACDSee处理数码照片
ACDSee并不仅仅是一个看图软件，充分利用它的各项图片后期处理功能，我们可以完成简单的数码照片处理，还可以在照片上制作出一些简单的效果。
在ADCSee图片浏览界面中选定一张图片，然后选定菜单栏上的“编辑”按钮，或者按“Ctrl+E”进入图片编辑界面（图1）。
图1
ACDSee的编辑功能包括：曝光、颜色、红眼、锐化、杂点、裁剪、旋转和效果等，在编辑界面的右方是所有的功能菜单（图2）。（注：不同版本功能不同，大家可参考使用。）
图2
一、曝光调整
选择“曝光”效果编辑界面右边的功能栏会进入详细的参数设置界面（图3），从图中可以看到针对曝光效果可以设置图片的自动曝光、亮度和色阶几个选项。
图3
各种效果ACDSee都提供了预置的模板用户可以在预置下拉菜单中选择一个模板套用到照片上，也可以设置各项参数自定义照片的光线。
这里的操作都很简单我们不详细介绍了，下面为大家介绍一下参数面板上的几个通用按钮的功能。为了看到自定义的效果应用到照片上所得到的最后效果，可以打开预览窗口看看照片处理前后的对比效果（图4）。
图4
选择图4中的按钮可以打开预览面板，面板分为上下两部分，上面显示的是原图，下面显示的是应用后的效果图，中间则有一列察看的功能按钮。这组按钮分别控制放大显示比例、缩小显示比例、1:1显示（即原尺寸显示）、适合窗口大小显示和自定义显示位置。最后一个按钮会弹出一个新的窗口，用鼠标在图片上选择照片的某个部分来查看（图5）。
图5
如果觉得预览窗口太小不能整体掌握图像前后处理的变化效果，可以选择打开预览窗口前面的一个按钮，这个按钮是总体上控制之前和当前效果的主界面（图6）。
图6
如果觉得效果还不错可以选择“完成”按钮回到编辑界面的主菜单栏，如果不太满意则可以选择“撤销”重新设置（图7）。
图7
二、颜色调整
在颜色调节中可以改变照片的色调，其中有几种方式：自动颜色、减色、HSL、RGB，但每次只能用一个效果不能同时使用多个效果（图8）。
图8
三、消除红眼
ACDSee消除红眼的方式是在眼睛上增加一个新的层，用层的颜色来遮盖人物眼睛的红眼（图9）。
图9
在操作面板上详细的介绍了消除红眼的方式，先选择眼睛的颜色，如蓝色，然后鼠标可以在人物的眼睛部分画一个圈遮盖在红眼部分。调节数量的值可以改变遮盖的程度，如果数值小了可能不会完全遮盖红眼（图10）。
图10
眼睛的颜色还可以选择绿、褐色、灰和自定义其他的颜色。例如我们可以把红眼改成绿眼效果（图11）。
图11
四、锐化画面
在锐化功能中我们可以对照片进行锐化和模糊处理，模糊的方式可有多种选择：传播、放射性、高斯、缩放和线性（图12）。
图12
五、去除杂点
在杂点功能中可以平滑图像和添加杂点，平滑图像功能可以给图片上祛斑美化人物的面部，删除杂点可以在：正方形（删除个别杂点）、“X”（保护斜线）、“+”（保护水平和垂直线）三者之间选择（图13）。
图13
六、调整大小
ACDSee调整照片尺寸大小设计了多种方式，在“预置”中可选双倍和一般大小，“像素”是自定义图片尺寸，“百分比”是图片尺寸按照百分比来改变，“实际/打印大小”是按照打印的方式来设计尺寸同时设定分辨率，另外还可以按照“维持纵宽比”来改变图片尺寸（图14）。
图14
七、裁剪照片
裁剪是在图片上选取某部分保留，其他的就删除不要了。裁剪的方式可以是“强制按比例裁剪”，或是用鼠标在图片上选取裁剪区域（图15）。
图15
八、旋转图片
旋转操作看似简单但ACDSee提供了强大的功能，用户不仅能水平/垂直、按照90度、180度翻转图像，还可以自己设计一条基准线按照自定义的角度来旋转图像（图16）。
图16
九、简单效果
在效果面板中选择“所有效果”显示ACDSee提供的所有效果模板，选中其中的一个效果模板双击它，就可以在照片上应用效果了（图17）。
图17
十、油画效果实例应用
下面我们就用ACDSee处理一张图片制作油画效果。
1.先用调节大小尺寸中选择“一半大小”缩小图片的尺寸。
2.在效果中选择“油画效果”，打开详细设计面板（图18）。
图18
3.在油画设置面板中设计画笔宽度为2、差异为20、振幅为2，确定之后即可将原始图片转换成油画效果了（图19）。
图19
最后在退出编辑状态时选择保存所作的修改，即可获得最后的效果图片了。
十一、创建网页相册
在ACDSee中我们可以把图片编辑成一个网页相册，这样便于管理和收藏相片。
1.在ACDSee的主界面中把图片从“文件夹”添加到“图像篮”中，选中“图像篮”的所有图片就是我们要制作成相册的图片（图20）。
图20
2.在菜单栏图标上选择“创建”下的“创建Html相册”（图21）。
图21
3.然后弹出创建相册向导，第一步是选择网页相册的版式（图22），我们选择“左边电影胶片”。
图22
4.进入下一步设计网页相册的标题、副标题和主页地址，同时还设计页面上的字体和颜色（图23）。
图23
5.再下一步是设计网页缩略图的布局、大小尺寸（图24）。
图24
6.再下一步设计是否在网页相册中显示缩略图或图像的标题、日期、作者等内容，以及这些文字的字体和颜色（图25）。
图25
7.下一步是压缩图片格式，将它们都转换成为JPEG格式（图26）。
图26
8.最后一步是输出网页相册（图27）。
图27
9.最后我们可以在浏览器中看到网页相册了效果非常不错（图28）。
图28
初吻给了奶嘴 2006-06-10 10:53
10、用友立“Cool360度”制作全景图
友立Cool360度软件可以将数码相机连拍的照片制作成全景图，制作好的全景图还可以输出为图片、网页、屏保程序等。
友立Cool360度的操作功能很简单，软件界面如图1。
整个制作流程分为三步：开始、调整、完成。
图1
在“开始”中选择一组要准备制作成全景图的照片，选择“开始”后在主界面的右方是指定照片的来源方式，这里我们选择“Select Files”从文件夹中获取图片（图2）。
图2
选择“Select Files”后打开新的对话框，在这里从计算机中找到存放照片的文件夹，然后选择要准备制作为全景图的照片（图3）。
图3
选中一组要编辑成全景图的照片后，进入第二步调节Adjust（图4）。
图4
选中要调节的单张照片，可以对其进行：旋转、远景、颜色、饱和度、亮度和对比度修改。选择主界面上右下方的镜头Settings选项打开设置窗口（图5），我们可以在其中选择拍摄照片的照相机型号，调节图像的镜头。
图5
友立Cool360度自带了多种数码相机的型号可选项，大家可以在列表中找自己所使用的相机（图6） 。
图6
我们也可以选择“Custom”自定义镜头，或者在Stitch中设定照片之间的衔接的位置是否有间隔的显示效果等等。设定好之后点击“ok”即可。
在主界面右下方点击Settings前面的Viewer按钮（图7），可以预览一下360度全景图的效果。
图7
最后在Finish完成步骤中，可以将全景图发布出去。发布的方式可以是BMP图片、电子邮件、网页、屏幕保护程序、打印等等，还可以输出为影片用友立专业的影响浏览器观看（图8）。
图8
在友立专业的图像浏览器中可以用鼠标控制影像的位置，同时影像也是像电影一样自动播放的（图9）。
图9
这款软件处理全景图效果操作非常简单适合大众用户。
初吻给了奶嘴 2006-06-10 10:55
11、用PhotoFamily照片后期处理
一般我们购买数码相机都会附带一张光盘，其中有数码相机生产厂家为用户配套提供的数码照片后期处理软件，这样用户可以很方便地用电脑编辑和管理自己的照片，明基PhotoFamily就是这样一款数码照片后期处理软件。
软件特点：
PhotoFamily的特点主要是易用性，以“简单为本，实用为主”，它的功能连小孩子都很容易上手。整合性强也是PhotoFamily的特点，它可以帮助用户浏览、管理照片；提供了照片修饰的各种模板，用户可以自行套用各种效果的模板直接修饰照片的不足而不需要繁杂的操作；提供了简单快速上手的照片编辑功能，贴纸、日历、卡片、信纸制作功能，让用户不需要掌握什么复杂的技术而能做出丰富的电子作品。
一、获取图片
我们可以直接在PhotoFamily中打开照片，也可以从扫描仪中获取图片。在主界面的左下方有文件浏览对话框，我们也可以通过文件浏览的方式获得图片（图1）。
图1
二、图片浏览
打开图片后我们可以在主界面的中间看到图片的缩略图，双击图片之后打开新窗口可以按照实际大小的方式查看图片，还能设定为自动播放模式浏览所有的图片（图2）。
图2
在图片浏览对话框的上方，有自动播放的控制按钮以及播放速度设置的拉杆（图3）。
图3
在右边还有固定工作条按钮（图4），选择它之后图片浏览将按照固定方式显示。
图4
在图片浏览的界面上还有相册浏览、图片浏览、属性、背景音乐等等选择按钮（图5）。
图5
三、数码照片的基本处理
用PhotoFamily可以对照片的效果，如尺寸大小、色彩、光线等等。在主界面上方的菜单按钮栏中可以找到编辑按钮，点击它进入编辑界面（图6）。
图6
1.旋转
进入编辑界面在第一项“调节”功能下的第一个选项是“旋转”，选择之后在左边的显示它的参数设置对话框（图7）。
图7
在参数设置对话框中可以自定义旋转的角度，也可以直接选择水平/垂直左右翻转，同时还提供了恢复按钮。
2.改变尺寸
在“旋转”选项的旁边是“改变大小”选项（图8），在参数设置对话框中可以看到图片的原始尺寸，选择“用户定义”则可以自己设定图片的修改尺寸，也可以选择“Contrain Proportions”使用它的修剪工具自己在图片上裁剪。如果是打印图片则可以选择“标准”下各项纸张尺寸的大小来修改图片大小。
图8
3.亮度
在“尺寸大小”旁边是“亮度”设置按钮，我们可以直接在参数对话框中提供的各种亮度模板库中选择一个效果（图9），或者使用“高级”自定义亮度。
图9
在高级设置对话框中可以通过拉动拉杆来改变图片的明亮度、对比度、Gamma的值（图10）。设定好之后点击“应用”即改变图片的亮度。
图10
4.色彩平衡
在“亮度”按钮的旁边是“色彩平衡”按钮，同样在参数设置对话框中可以使用PhotoFamily提供的各种色彩的模板（图11）,
图11
选择“高级”按钮进入自定义色彩界面（图12），同样是调节色彩的拉杆来设置颜色效果，然后点击“应用”。
图12
5.饱和度
“调节”功能的最后一项是“饱和度”，其操作方式和上面两种效果一样。
四、特效应用
“调节”旁边是“特效”功能，PhotoFamily提供了三种效果，“焦距”、“马赛克”和“浮雕”(图13)。
1.焦距
这项功能处理数码照片非常有用，在拍照的时候由于技术上或是拍摄环境的原因，照片效果不一定是那么理想，通过“焦距”的调节则能从后期上弥补这一缺点(图14)。
图14
2.马赛克
马赛克效果是将图片上的图像添加马赛克使图片看不清楚，显示出方形的颗粒状态，一般用于遮盖照片上某部分地方。但PhotoFamily只能应用于整张照片，不能选区部分添加该效果。
3.浮雕
这是图像处理软件中常见的一种特殊效果。
五、照片变形
在“特效”按钮旁边是“变形”功能，它可以把照片制作成各种奇特的效果，如：倾斜、球形、挤压、漩涡和波纹。
1.倾斜
应用倾斜效果提供的各种模板（图15），我们可以改变照片“规规矩矩”的原样，让它添加一点活力。在模板中选定了一个效果，还可以进入“高级”界面在该效果的基础上再作修改。
图15
2.球形
我们可以先使用“倾斜”效果再使用“球形”效果，让图片更滑稽一点。图16就是在应用了两种效果后的图片。
图16
3.挤压
挤压效果就是以图片的中心点为准，让图片向外扩散或者是向中间搜索产生特殊的效果。
4.漩涡
漩涡效果则是以图片中心点为准，向左或右旋转产生漩涡般的效果。
5.波纹
波纹效果类似于在图片上增加玻璃状效果（图17）。
图17
六、趣味制作
使用PhotoFamily可以用自己的照片制作出各种成品。
1.毛边
毛边即给图片增加边缘效果，PhotoFamily提供了几种模板效果（图18），双击效果直接应用在图片上。
图18
2.像框
这是给照片增加真实相框的效果，PhotoFamily提供了六种模板（图19）。
图19
3.卡片
PhotoFamily提供各种电子卡片的模板，并且还可以在电子卡片上添加祝贺语。点击参数设置对话框中的“Greeting”按钮即可添加文字（图20）。
图20
4.月历
使用月历模板可以用自己的照片做成漂亮的月历，月历的时间可以自定义，还可以在月历上标记特殊的日子，标记符号可以用颜色来圈点，也可以用漂亮的图案来圈点（图21）。
图21
5.信纸
在浪漫的信纸上有自己和情人的照片，然后在纸上记载恋爱的故事将是多么美好的一件事情啊！（图22）。
图22
七、添加图片解说、背景音乐
1.图片解说
在浏览照片或相册时候还可以自己制作旁白，把制作的电子相册送给朋友看的时候声音并茂感觉会很不错的。在“编辑”菜单下选择“添加音乐”中的“录制新文件”（图23）即可给照片添加背景音乐。
图23
打开录制对话框之后，可以设定文件的类型是Mp3或Wav，定义音乐文件名称和保存位置，然后选择“录音”按钮自己可以用麦克风录制图片解说或背景音乐（图24）。
图24
2.背景音乐
在PhotoFamily主界面的按钮栏中可看到“属性”选项（图25）。
图25
打开“属性”选项对话框选择“图像音乐”(图26)，然后指定一个计算机中的音乐文件，以后浏览这张图片的时候就可以在浏览界面上选择“喇叭”（图5）那个按钮收听背景音乐了。
图26
八、电子作品发布
PhotoFamily制作的电子作品可以发布在网络上、电子邮件、掌上电脑和传真机中（图27）。
图27
同时可以在“工具”菜单下选择设定为墙纸或刻录等（图28）。
图28
实例应用：电子相册制作
现在我们应用PhotoFamily制作电子相册，在“文件”菜单下选择“新相册”，然后发现在相册簿中增加了新的相册“shelf1”,然后再选择按钮图标的第一个按钮“新相册”在“Shelf1”下方增加了一个“Album0”的相册名，同时在图片浏览缩略图中增加了一个相册图片（图29）。
图29
然后选中“Album0”在其中添加图片，我们对图片按照前面介绍的方法制作成一个月历效果，此时缩略图上显示出该张照片了（图30）。
图30
双击这个相册可以看到仿真的相册浏览效果（图31），如果再背景音乐效果更出色。我们还可以继续在这个相册中添加照片。
图31
此时在单击相册则翻开它，看到左边是目录，右边是照片（图32）。选择目录可以直接进入照片页。
图32
了解了PhotoFamily感觉还不错吧，它提供的各种设置模板可以让不太会电脑设计的人也能制作出效果精美的作品，相信你的家人会喜欢它的。
初吻给了奶嘴 2006-06-10 10:56
12、用CamediaMaster数码照片处理
经常玩电脑的朋友可能喜欢用Photoshop或“我形我速”来处理数码相片，但数码相机已经是个大众化的东西了，对于一般的用户使用这些软件感觉太专业，他们需要的是傻瓜型的软件，不仅能管理相片并且能把相片制作成电脑桌面、月历、相册、明信片等等作品。所以有的数码相机生产厂家会自行开发适合本产品的数码相片后期处理软件。
奥林巴斯的数码相机在随机的附件中有一套CAMEDIA Master 4.01软件专业处理数码相片。
我们可以以这个软件为例了解一下此类软件的使用。
一、软件基本介绍
打开CAMEDIA Master 4.01，很直观地感觉到这是一套傻瓜型相片处理软件。我们可以直接挑选要使用的功能，它可以制作的电子作品包括：电子相册、月历、墙纸、明信片和全景图等等（图1）。
图1
直接从相机或者电脑中取得相片之后，可以选择浏览影像功能（图2）。
图2
相册显示的模式有两种可以用左上方的“显示模式滑杆”来改变，从浏览区中选中要编辑的相片，然后选择“工具区”中相应的工具来处理。如果在拍摄相片的时候影像是倒起的，我们可以选择“旋转”改变相片的角度正常浏览。拍摄的数码相片通常都会在电脑中进行光线和颜色的处理，我们可以选择“编辑”工具，在相片编辑界面调整颜色、消除相片红眼、制作怀旧相片等（图3）。
图3
在编辑区中还可以修剪相片，添加文字、重叠影像给相片加一个相框（图4）。
图4
二、实例制作：月历
我们用相片来制作电子作品，如做一张月历，在相片浏览界面选择“列印”工具下的“月历”，程序跳转到相应界面，如图5。
图5
从相册中选一张相片做月历，点击“加入”按钮或者直接把相片托拽到中间的预览区。左边有一列设计选项，可以选择相片在月历中的摆放方向，从模板中设定做一个月、三个月还是一年的月历，选一个月历的样式，指定开始月份等。点击“月历设定”按钮，可以在弹出的面板中设定月历种文字的颜色，特别日期的文字颜色等，如图6。
图6
最后得到的月历效果如图7。
图7
现在我们可以把做好的月历传真、发送E-mail、打印出来了。如果你用数码相片拍摄的是一组360度的全景相片或者是一段短片它同样能够处理，还可以添加声音哟！用专业和相机配套的数码相片处理软件，感觉可能会非常简单、顺手，套用其中各种效果模板能制作出各种精美的作品。所以千万不要小看这随“机”得来的软件哦！
初吻给了奶嘴 2006-06-10 10:56
13、色调曲线深入剖析
如果说我要被迫放弃所有的图形校正工具而只能留下一样的话，我一定会留下Curves。这样说也许有一些夸张，但是如果您天天从事图形编辑、一直努力使图像更加完美并且想要达到专家级的图像处理水平，就必须如同呼吸一般自如地掌握Curve的使用。
Curves到底是什么？Curves就是色调曲线。我们最容易接触到Curves的地方是在Photoshop，这是Photoshop中极为重要的图像校准工具。本文以Photoshop的Curves工具为例，为大家深入剖析图像色调曲线及其调整。我所知道的每一个专业图形编辑包都包含了Curves调整功能，在各种等级的扫描仪操作界面也中都集成了Curves，因此即使您不使用Photoshop您也可以从本文得到诸多有益的启示。
首先，让我们对Curves有一个正确的认识！
Curves不是一种滤镜。
Curves并不复杂更不是难以理解的。
掌握Curves将使您极大地提高工作效率。
如今，数码图片激增达到了一个前所未见的数量。当您从一个有经验的数字摄影师或者正规图像素材出版商处得到一张图片，您大可以放心使用。但如果您碰到许多对比度不够或者色调有缺陷的图片，那使用之前必须进行色彩的调整。
使用Photoshop真正乐趣之一在于您处理问题时它会提供给您许多不同的方法。Curves与其它 Image>Adjust菜单上的选项都有关联。仅仅因为我使用Curves的次数最多并不能说明我已经不用Levels（色阶调整），或者是Variations（虽然我没再用过Brightness/Contrast或Color Balance），我最喜欢Curves是因为在一次操作中您就可以精确地完成图像整体或局部的对比度、色调范围以及色彩的调节，它甚至可以让那些很糟糕的图片重新焕发光彩。
一、Curves的概念和功能
1、了解色调曲线
在哪里可以找到Curves命令呢？从Photoshop中菜单中选择：Image>Adjust>Curves。快捷键：Command（MAC）/Ctrl+m。
我们可以从上图看到命令窗口。在我们仔细检查地这个对话框的各个组成部分之前首先要做些准备步骤。如果您的Curves对话框没有足够的辅助方格线，试试这招：在方格内单击option（MAC）/Alt，这对Curves的功能本身不会有任何影响，却可以使调整色调操作过程更为清晰明了。同时请注意在底部灰阶条中央的两个三角形。RGB模式的惯例是将黑色排在左边，白色排在右边， 而CMYK模式的默认设置正好相反（可能是因为RGB为加色系统，而CMYK是减色系统）。为了避免混淆，我推荐您们用我的方法设置，这样下文的Curves举例更容易明白。
您最先注意到的最明显的事是什么？并没有曲线！这是怎么回事？Curves的真正的原理是亮度值的重新分布（Remapping brightness values）。每一个像素都有其初始的亮度，您可以把它调节得调亮些或调暗些，看看下面的简图：
底部的色调条带表示了图像的调整前的色调值，垂直的色调条带则是图像调整后所呈现的样子。有一点必须清楚：Curves对话框打开后您看到的是一条直线，这是因为您还没作任何修改，也就意味着亮度没有发生任何变化。您可以通过改变曲线的形状来进行色调的编辑修改。您需要做的只是在这条线上的某处单击一次，建立某个“点”，这点可以被拖曳到方格线内的任何位置从而使设定值发生变化，亮一点或暗一点就取决于您向上或向下拖曳。因为产生的变化是以曲线的方式，所以图形的变化可以自然地融合在一起。如果曲线变化突然则可以产生更为突出明显的色调变化。关键在于由曲线产生的渐进的色调变化可以达到平滑而可信的调整效果。下面的例子说明了色调是如何为色调曲线所影响的，同时也说明了如何让曲线的外形影响色彩的配合（注意：为了使您更好地理解，我将这些曲线画得相当夸张。有时您需要强硬的线条，但许多情况下，曲线应该柔和流畅一些）。
2、改进灰阶图像的色调范围的实例
现在我们要对这个图形工具的进行一些应用。首先要讨论的重点是灰阶图像。关于色彩图像所产生的进一步问题我们将会在稍后很快接触到。现在我们先看看下面这个糟透了的例子吧：在一个天色朦胧的傍晚，用一台数码相机摄相一定会缺乏对比度。这极有可能发生在您身上，您能用Curves来改进它吗？让我们看看先前的曲线及其效果。
处理这个问题时，使用曲线将其调整得亮一些或暗一些并不会有显著的效果，但您也许注意到它们都至少有一些用处。如果把它们最好的部分结合起来会怎么样呢？一条曲线包括足够您实际需要的点，让我们看看这两点会发生什么变化——在同一条曲线上提高明度，降低暗度。
事实上，对这样一张既无纯黑也无纯白的图片，我首先要做的是将图像色调值变动范围扩展至全部标度，您知道辅助方格线黑色端点与白色端点也可以移动吗？如果我们使“曲线”保持直线，但坡度较陡一点，图像就会出现纯黑和纯白而其中的色调对比也会相应增加。单这一点就是所有那些沉闷单调平板乏味的图片所需要的。在level对话框（Ctrl＋L打开）中相应的技巧是将黑与白拖曳到直方图的始末端（不过我们很快就会意识到用Curves的效果比用level的效果要好一些）（告诉您一个可以快速反转图形、翻转线条的小秘密：把黑色末端的点从左下端拖曳到左上端，把白色末端的点从右上端拖曳到右下端。这个操作的效果相当于Inverse）如果您充分利用了所有的动态色阶范围的话，无疑图像就会更显眼亮丽。
我们已经初步了解了Curves的概念和功能。在谈及彩图之前，这里有三个高级用户技巧可以使您事半功倍。这三个小技巧同样适用于彩图（只是在灰阶中比较容易说明）。因此即使您的工作并不常涉及灰阶图像也别忽略这些技巧。
二、Curves的三个实用技巧
技巧一：用eyedropper（吸水管）来设定范围
相关图片如下：
大家看图中所示的对话框。 右边的Preview复选框应该总是选中。这样您可以实时地看到您所做的变动对图像的影响，而“Auto”这个按钮一定要谨慎使用，点击这个按钮将会把图像中的最亮值设定为白色，最暗的值则定为黑色。这样当然会比较省时间，但是这小小的捷径并非总是行动的最佳方案。（在彩图中这样做甚至是危险的，因为在这里最暗与最亮的点应该是中间色Neutral Color。）通常具有实际意义的最亮与最暗点只能由您根据特定的图像背景来决定，而在这个过程中eyedropper可能有所帮助。（因为在这里我们是以灰阶图像为例，所以位于中间的“中间色”eyedropper按钮暂时没有作用），单击黑色的（左边的）eyedropper，再在图像窗口单击您想要定为黑色的颜色，同样白色也是一样。这么做既快速又精确。如果您心中有既定的目标值（特别是在准备打印的图像），双击任何一个eyedropper就会打开色彩选择窗口，您就可以选择图像的色调所要变化成的精确颜色值。
技巧二：在曲线上定位色值
如果您想了解图像中一个特定点的色值设置在曲线上位置，把鼠标箭头移进图像窗口中，它会变成一个eyedropper图标。单击该点并按住不放，注意曲线上将会出现一个小的标识。这个功能确实很有帮助。还有个更好的方法：单击图像的同时按住Command（MAC）/Ctrl键，那么系统不但会在曲线上标注出显示色调的位置，还会自动在曲线中插入一个控制点。
技巧三：加强局部对比度
最后提到的这个技巧与上面提到的第二个技巧是有关的，我们已经谈过如何把图像中可用的色泽范围最大化，现在我们要更进一步仔细考虑如何将图像中主体某个特定范围内的色调最大化。许多图片都有背景、前景和主体。以肖像为例，大多数情况下，我们把注意力更多地集中在主体即人物而非背景上。所以我们的主要目的是尽可能地使主体看起来更有富有光彩活力。我们已经知道当曲线的斜度增大时对比度也就增加。在图像窗口中单击并按住不放，让鼠标箭头在主体区域内移动，仔细观察曲线上标识所处的大概范围——您现在知道如何在曲线上找到您主体色调的大至范围了吧？加大那部分的斜率就会增加主体的对比度。请您一定要亲自尝试一下，以充分了解到这个工具在修饰图片的过程所产生的巨大作用。主体所得到的效果在某种程度上是要以非主体的牺牲为代价的。不过多数情况下两者难以兼顾，权衡利弊，这还是值得的，因为牺牲毕竟只是背景。
这是应用上述技巧的图像实例，一幅是修改前的，另一幅是修改后的，下面还有修改变动后的Curves：
经过实践有所经验之后您就可以很快地从曲线上直接认出相应颜色的位置，同时您也将会变得更有把握，更果断。在使用Curves之前在心里做个大概的分析是个不错的主意，这样您在开始行动前对将要做些什么就有一个全面的构想。曲线上设置好的点仍然可以移动，当您设置好一个点并开始移动曲线时，预览图像就成了一个极为有用的反馈功能，您可以轻而易举地调节点的位置及曲线的斜度，在您单击“OK”按钮之前在Curves对话框里停留数分钟进行反复的精细修改可以使得图像更和谐。
您应该有这样的意识：离开图形单独存在的在曲线是没有任何意义的。每一幅图像都是独特的，有着自己独特的曲线。想象一下对于下列的图片最佳曲线应该是怎样的：一张主要为亮色调成的图片（冰川中的北极熊）或一张暗色调为主的图片（煤窖中的黑猫）又或是以中间色调为主的图片（就象上文提到的女孩肖像）。现在您知道该如何与不同的图像打交道了吧：在图像窗口移动鼠标，记下色调变化范围的位置，提高这部分曲线的斜度。这里还有两个例子：
三、RGB彩色图像的调整
现在您也许在想，我花了这么多篇幅，这么长时间来叙述灰阶图像，而您的工作中真正要使用到的是彩色，那么上述技巧对您有什么用呢？首先，上文使用灰阶图像是为使概念更容易阐明，其次，RGB彩图可以（而且应该）被看作一个复合通道和三个基本的灰阶通道（各自包含了三原色的明亮度）组成的，如果您从未这样想过，那么看看这个例子：
您可以用一条曲线来编辑一个通道，就象您在灰阶图像中所做的那样。但这时的改变除了对比度外还有红，绿，蓝色值的改变。一个通道一个通道来，有效而巧妙地处理色彩，这就是Curves——这个Photoshop中最强有力而精确的色彩校正工具所包含的真正本质。从这一刻起把您所有的Color Balance 命令全丢在一边，Hue/Saturation也仅保留在某些需要特殊效果的时候使用，因为我们有更好的选择了！
当您对RGB图像使用Curves 命令时，对弹出的话框顶部默认的通道是composite复合通道——即RGB通道。如果您的图像色彩挺好的，只是需要变得亮些，暗些或明暗差别强烈一些，那么只要如同灰阶图像一样快速拖动composite通道的曲线就可以了。如果颜色本身也需要修改的话就会比较麻烦一点。您可以从观察图像是否有色偏开始。但是人们往往首先所犯的最大错误是用选择工具对图像的某部分贸然地进行改动。实际上如果您能在图像的局部看出了色偏，那么很有可能它影响了整个图像。这时应该对图像的整体进行修改，而非直接使用工具进行局部的调整。您如何决定图像种是否有色偏？如果有，色偏为何种颜色？
让我向您介绍一种仅次于Curves的实用工具吧——Info面板，使用Windows>Info命令可以打开该面板。 它该在您的工作桌面上永远有一席之地。把鼠标箭头在您的图像上移动（您选择了何种工具无关紧要），不管鼠标箭头指向什么像素，Info面板都可以列出RGB色值。通过数字来校正色彩是大师级色彩专家们的看家本领，这远超出本文的涉及范围。但是您要了解一个在颜色校正过程起到重大作用的因素：中间色（Neutral color）即RGB三个色值一致的像素，具体数值为多少并不重要，关键是它们是相等的。亮一点的灰色与暗一点的灰色有不同的色值，但它们的R=G=B，所以它们就是中间色。（我们的眼睛与大脑有惊人的适应性，它们一起工作时可以把色彩都视为近似中间色 ，黑色的或白色的）。通过显示器我们可以很好地对颜色进行估计，但黑白尤其是中间色必须由Info面板确定。
我无法说出皮肤是什么颜色，也无法判断草绿或藏青色的衣服该是什么明暗度，但您可以使用中间色作为参考点。当然并非每个图像都有中间色可循，但如果您仔细观察，您就会吃惊地发现许多照片中都有一些可以作为中间色参考点的东西。一件白衬衫，一个轮胎，桌上的一张纸，柏油路面，一道白色栅栏，花岗岩底座......明白我的意思了吧？如果您需要一个中间色，有大于50%的机会您能找到。现在从上图所示的info面板中您可以得出结论呢？对，这肯定不是一个中间色！蓝色的色值比红色或绿色要低得多。蓝色的反转色是什么？黄色！如果该像素应该为中间色的话，那么我们的工作就是要使蓝色和其他颜色统一起来。
事实上该像素来自下图，这个图像是用一台数码相机在一个照明极好的房间照出来的。看着它也许您会有一种强烈的感觉，“有些地方不对劲”。但到底是什么？我们一直认为明亮光照会导致红色不足，会偏向绿色。但这个例子中，光和照相机共同作用的结果更倾向于黄色而非绿色。我们从何得知呢？我已经帮您选了一张有许多潜在中间参考点的图像。我们将游标置于任何一个我们的眼睛认为可能应该是中间色的东西上，Info面板就会一而再，再而三的告诉您蓝色非常少。
下图就是我选的参考点在Info面板上的显示，以及我所做的修改，最后是完成的结果：
用Info面板确定问题的来源，在Curves对话框中直接调整有问题通道，这样就解决问题了。当您将鼠标从图像窗口移到Curves对话框时，Info面板的信息就消失了。但如果您对某条或更多曲线做过修改的话，当您将鼠标再次移进图像窗口时，就会罗列出修改前后的信息。 就象我们操作灰阶图像一样，在图像窗口按住Command（MAC）/Ctrl单击，就会在曲线上定下一点。在彩色图像就更好办了。比如说您选择了蓝色通道，那么点就被直接设置在这个通道的曲线上，瞧，就这么简单！当然不是所有图像都如此简单，关键在于尝试在单通道内对控制点进行拖曳产生的不同效果。进行这项工作可以花费无数时间，但在一个已知的中间色的基础上拖曳整体曲线会使得这个工作极其简单，不信？您可以试试。
这是一个极为有用的技巧：Adobe在介绍Photoshop5时提到的。频繁地回到图像窗口检查是否将色值定位在您想要的地方是件繁琐的工作，而且要把鼠标箭头放回相同的地方也很难。隐藏在Eyedropper工具中有一个locking eyedropper（锁定吸水管）工具。 使用该工具在图像上您想要的点单击作为参考点，会有一个小十字型图标就停留在那里，同时在Info面板上出现了一个新的读数行。现在调整曲线就简单了：修改前后的读书都显示在面板上作为参考，直到您取消或接受修改。
Curves对话框中的Eyedropper和在灰阶中同样有用，而且在彩色图像中位于中间的“中间色”eyedropper按钮也实际意义了。 正如我们前面讨论过的一样，双击每个eyedropper图标都会打开色彩选择窗口，这样您就可以精确地设定eyedropper如何工作了。如果您有具体的参数那就更好了。假如您需要保持白色不亮于（250，250，250），而黑色不暗于（5，5，5），对eyedroppers进行设置就可以达到这个目的。尽管我更倾向于直接应用曲线，不过使用eyedroppers更方便。对Auto按钮我有相同的看法，单击之可将每个通道中最暗的点设为0，最亮的点设为255。在某些情况下这样做效果不错，但常常会影响到色彩及对比度。如果您被某个图像难住时，不妨试试这招。预览功能会把及时地把结果反馈给您。如果您嫌麻烦的话还有一招：按住option（MAC）/Alt键并注意“Cancel”变成“Reset”按钮了。很体切的设计，是不是？
在进入总结高级用户技巧之前还要提两点。第一：我们一直着眼于从全局的层面上处理某件事（一次调整整个图像），但您也许注意到事实上曲线在很多情况下是应用于局部选区的。在前景与背景不协调，或主体没问题但背景太暗的时候……很多此类情况都需要在对整个图像做完所有可能的整体修改之后，使用选区工具对局部的Curves进行修改。
第二：我已经用了许多篇幅来描述如何在一个图像中分辨及去除色偏，把它变成中间色。但不是所有图像都需要变成中间色调！有时您会想要强调棕褐色，突出日落或使草坪显得亮些，有时图像色调需要温和一些或冷一些，以便与其他图像协调起来。
四、Curves高级用户技巧
1． Fade Curves补救
有时候您的操作很正确，只是有点粗枝大叶。您最好的补救工具就在Filter菜单下：Filter>Fade Curves。在您执行了Curves命令之后，这个选项立刻变为有效。您可以由此调整您所应用的Curves产生效果的程度了。对于进行细微调整是极为方便的。不过在应用过其他滤镜后该功能就消失了，仅在使用完Curves命令之后有效。
2． Undo和重复应用曲线
如果说您花了5分钟调整曲线之后仍然没有完全满意，却又不想从头来过，不妨试试这招：Undo Curves（Command（MAC）/Ctrl+Z）。Curves的快捷键是Command（MAC）/Ctrl+m，如果您按下Command（MAC）/Ctrl+option（MAC）/Alt+m，Curves对话框就会以最后以保留最后一次设置的形式打开！这时您就可以进行再次润色了，而且不会影响到您之前做过的所有努力。Photoshop会自动记忆下最新的Curves设置，并且在任何时候都可以保留上次设定的方式打开对话框（同样这对Ctrl＋M色阶调整命令有效）。如果一张照片中有6处需要相同的曲线，那么只要对第一处设置好曲线之后，就可以毫不费力地将其反复应用于他5处了。
3．批量处理
这是技巧2的延伸。很多时候您会在相似的场景或灯光环境下处理许多照片，请您试着养成这样的习惯：寻找第一张照片中的中间色作为参考点（不是每个人都会随身带一张灰阶卡的——另一个同样有效的办法是使用报纸，不过不是报纸的彩色首页，而是拥有大量中间色的内文页面）。根据中间色校正颜色，在按下“OK”之前，先单击“save”按钮保存曲线设定。相信您一定了解Photoshop中的Actions使用方法，那么还要我多说吗？使用相同的Curves设定和Action就可以批量处理大量图像了。
4．方便灵活的调整层
这是我最钟爱的功能。事实上在现实生活中我们要接触太多的可变因素——客户、含糊不清的要求和易变的想法。我们常常要要改变初衷——这就是无奈而真实的情况。（应用Curves或Levels或其他命令对图像数据而言绝对不是毫无损失的，一次两次您也许看不出来，但经过频繁的调整，图像就会开始出现破损和瑕疵。调整层会使这种损失降到最低。）
您一定知道如何创建一个新层——单击Layers面板底部的New Layer图标。 现在试试这个：在单击时同时按下Command/Control。这时可以创建一种特殊的Layer，即调整层（Adjustment Layer）。 您可以从弹出的菜单中选择Curves layer、 Levels、Hue/Saturation或其他类型。选择Curves的话Curves对话框就会立即出现。调整层的独特作用在于它不是直接作用于图层中的像素，而是给予位于其下的图层以某种“描述”。除非您合并图像，否则不会产生任何实质性的变化。
调整层本身也位于Layer面板的列表中，如果您对曲线不满意只要双击那个黑白图标，Curves对话框就会以保留上次设定的方式打开。然后您就可以随心所欲地进行调整了。无论何时您都可以再次进行调整，只要您保存了分层的Photoshop文件。（如果您不是在PSD的格式下存档的话您就会失去这个功能）别忘记这个技巧！对于工作中大量运用Curves的您而言它的作用是极大的，特别是在您遇到挑剔易变的客户时。
五、特殊效果
现在您已经见识到Curves命令的威力了；也知道了一个像素的色调值可以被修改为不同的色调；还有一条相当温和的曲线能产生什么效果，在本文的开头我已说过特殊效果是超出我所讲的范围的。但是我还是想让您们稍微了解一下Curves是如何被创造性地应用于制造引人注目的合成效果的，看看下面这个例子：在白色图画中以纯黑字母开始；使用模糊命令，加入一些灰色调；然后并且重新定义曲线，这样就得到了完全不同的色调——就这么简单。
初吻给了奶嘴 2006-06-10 10:57
14、精通Photoshop的色彩调整
说起Photoshop，很多人都能将通道、图层、滤镜等PS法宝说得头头是道，不过提醒大家，千万不要忽略了Photoshop中一个最奇妙的东西——“色彩调整”。
色彩在设计中的重要性不言而喻，理解和运用好Photoshop的“色彩调整”，将会帮助你在色彩的世界里尽量做到游刃有余。为此我们特别整理了这个专题，方便大家查询使用。（点击下面菜单图中的命令即可查看该命令的具体调整方法。 ）
在Photoshop中打开一幅图片，选择Image>Adjust，就进入了Photoshop的调色天地：这其中包括：Levels（色阶）、Auto Levels（自动色阶）、Auto contrast（自动对比度）、Curves（曲线调节）、Color Balance（色彩调节）、Brightness/Contrast（亮度/对比度）、Hue/Saturation（色相/色彩饱和度）、Desaturation（去除彩色）、Replace Color（替换颜色）、Selective Color（选定颜色）、Channel Mixer（通道混合者）、Invert（反转）、Equalize（相等）、Threshold（阈值）、Posterize（色调分离）、Variations（变更）等指令。
Photoshop的“色彩调整”菜单
（点击菜单图中的命令即可查看该命令的具体调整方法)
其中，Levels、Auto Levels、Auto contrast、Curves、Brightness/Contrast主要对图像的对比度进行调整，它们可改变图像中像素值的分布并能在一定精度范围内调整色调。
Levels、Auto Levels、Color Balance、Selective Color可以调整图像的色彩平衡。
Hue/Saturation、Replace Color、Selective Color、Invert、Equalize、Threshold、Posterize、Variations等指令可对图像中特定颜色进行修改。
接下来，我们就分别对这些指令作详细的陈述：
Photoshop色彩调整：色阶调整
问一个很弱智的问题：Photoshop最奇妙的东西是什么？
通道？图层？滤镜？
这些答案都是正确的！不过我以为：Photoshop中最奇妙的地方在于“色彩调整”，个人观点，仅供阁下参考。
一起去看看？？
（图1）
图1中的菜单就是“调整”命令，他位于“图形”菜单下，其中包括：Levels（色阶）、Auto Levels（自动色阶）、Auto contrast（自动对比度）、Curves（曲线调节）、Color Balance（色彩调节）、Brightness/Contrast（亮度/对比度）、Hue/Saturation（色相/色彩饱和度）、Desaturation（去除彩色）、Replace Color（替换颜色）、Selective Color（选定颜色）、Channel Mixer（通道混合者）、Invert（反转）、Equalize（相等）、Threshold（阈值）、Posterize（色调分离）、Variations（变更）等指令。
其中，Levels、Auto Levels、Auto contrast、Curves、Brightness/Contrast主要对图像的对比度进行调整，他们可改变图像中像素值的分布并能在一定精度范围内调整色调。Levels、Auto Levels、Color Balance、Selective Color可以调整图像的色彩平衡度，Hue/Saturation、Replace Color、Selective Color、Invert、Equalize、Threshold、Posterize、Variations等指令可对图像中特定颜色进行修改。接下来，我们就分别对这些指令作一个详细的陈述……
首先我们来仔细看看“Levels（色阶）”指令。
现在，我们打开一幅图像，来了解一下Levels（如图2）
（图2）
在Image菜单下的Adjust子菜单下选择“Levels”命令，调出图3所表示的Levels（色阶命令）对话框。
（图3）
接下来对Levels对话框的几个部份作一点介绍：
1、Channel选项栏
先来看看他是什么样的。（如图4）
（图4）
通过Levels对话框的Channel选项栏（其中的选项会随图像的模式变化），你可 以对复合通道或者单色通道进行分别调整，也可以对几个单色通道 型钡髡ū热纭癛G”，他表示红色通道和绿色通道。方法就是：按住Shift键，同时在Channel浮动窗口中选择通道）。选择好之后，Channel选项栏会显示出所选通道的缩写，例如RGB、RG、GB或CMYK、CM、CK等。
2、图像的色阶图。
色阶图根据图像中每个亮度值（0~255）处的像素点的多少进行区分。右面的白色三角滑块控制图像的深色部分，左面的黑色三角滑块控制图像的浅色部分，中间那个灰色三角滑块则控制图像的中间色。
移动滑块可以使通道中（被选通道）最暗和最亮的像素分别转变为黑色和白色，以调整图像的色调范围——因此可以利用它调整图像的对比度：靠左的滑块用来调整图像中暗部的对比度，右边的白色三角用来调整图像中暗部的对比度。左边的黑色滑块向右移，图像颜色变深，对比变弱（右边的白色滑块向左移，图像颜色变浅，对比也会变弱）。两个滑块各自处于色阶图两端则表示高光和暗部。
至于中间的灰色三角滑块，它控制着Gamma值，而Gamma值又衡量图像中间调的对比度。改变Gamma值可改变图像中间调的亮度值，但不会对暗部和亮部有太大的影响。将灰色三角滑块向右稍动，可以使中间调变暗，向右稍动可使中间调变亮。（在Input Levels对话框中的数据即代表中间调的数值）
我们来看一看图像（图5），注意一下Channel选项栏（为R通道）、色阶图的三角滑块位置以及图中叶子与图2中叶子的区别。
（图5）
3、Input Levels
不知你注意到没有：当色阶图的滑块移动时，Input Levels的三个数值框进行着各自不同的变化。
事实上，这一项控制的是“输入色阶”。可以直接在输入框中输入数值控制，也可以利用色阶图的三角滑块进行控制。
你可以利用这两种方法重新设置图像中的高光和暗部。但重设高光和暗部之后可能会出现对比度问题（通常平均色调的图像都不会有这种问题，如果像素值集中在灰度值的两端，中间调的对比就有问题了），就需要利用中间那个灰色三角滑块调整对比度了。
4、Output Levels
Output Levels就在色阶图下面，旁边有两个数值输入框那位。
他显示的是将要输出的数值，和输入色阶一样：可以用数值控制，也可以用滑块控制（不过他只有两个滑块：一个是黑色，一个是白色）。黑色三角滑块控制图像暗部的对比度（从左到右第一个数据框中的数据就是暗部的数值），白色三角滑块控制图像亮部的对比度（第二个数据框中的数值）。例如下图，将白色三角滑块移到158，则亮部像素（输入色阶中的255）会变为158，而图像中较低亮度值的像素会变为相应更暗的像素，或将黑色三角滑块移动到89，则暗部像素（输入色阶中的0）会被映射为89，而图像中其他像素会变为相应较亮的像素。
一起来看看图6，也请注意图中的数值、滑块的位置和图像的变化。
（图6）
接下来就应该是对话框右侧的几个按钮了……
OK、Cancel、Load、Save这四个选项怎么用，相信不必我说了吧？我只说说Auto（自动）这个选项啦——
Auto选项的作用相当于Auto Levels指令。单击他，Photoshop5.5会自动执行等量的“色阶”调整：将最亮的像素定义为白色，最暗的像素定义为黑色，按比例分配中间色的像素值（缺省时，会减少10%像素，即在标识图像中的最亮和最暗像素时，分别减少0.5%像素，以保证白色和黑色值为代表性像素值）。
即然有缺省这说法，自然可以改变缺省值啦：按下Alt键，同时单击对话框中的Auto按钮（一旦按下Alt键，Auto会变为Option），调出Option对话框（如图7）。输入你以为合适的百分比（范围是0.5%~1%），“OK”确定。
（图7）
通常，Auto（自动色阶）适用于简单的灰度图和像素值比较平均的图像。如果是复杂的图像，手动调节能取得更为精确的效果——呵呵，偷一点懒，“自动色阶”也并在一块儿说啦，不会看不明白吧？
最后，“OK”！就行了。
（现在就得新图像啦……重新打开Levels对话框，你会看到新的色阶图啦……）
Photoshop色彩调整:曲线 和 亮度/对比度调整
Curves（曲线调节）
上一小节将“色阶”和“自动色阶”并在一块儿讲了，省了不少事，这次自然又想将“自动对比度”跳过去。事实上，“自动色阶”和“自动对比度”都“自动”到没有对话框，只需要点击一下鼠标就可以啦，所以也不用多讲。
这个小节主要说说调整图像对比度的两个命令：Curves（曲线调节）和Brightness/Contrast（亮度/对比度）命令。
Curves（曲线调节）命令
在“调整”菜单下选择“Curves（曲线调节）”命令，调出Curves对话框，就是图8中的那话框：
（图8）
我们先看一点理论，然后再用一幅图像来示范效果。
首先，Channel（选项栏）。
和“Levels（色阶）”相同，可以在这里对通道进行选择，使用方法也一样。我就不多嘴了。
然后看看右侧的按钮。
还是相同的（只是多了一个“Smooth平滑”按钮，他的作用就是强制性使曲线平滑），方法也相同。我也不多嘴了。
都相同？不！当然有不同的地方，且听我细细道来。
接着，是曲线图。
打开对话框时，曲线图中的曲线处于缺省的“直线”状态。
曲线图有水平轴和垂直轴，水平轴表示图像原来的亮度值，相当于Levels中的Input Levels项；垂直轴表示新的亮度值，相当于Levels对话框中的Output Levels项。
水平轴和垂直轴之间的关系可以通过调节对角线（曲线）来控制：
1、曲线右上角的端点向左移动，增加图像亮部的对比度，并使图像变亮（端点向下移动，所得结果相反）。曲线左下角的端点向右移动，增加图像暗部的对比度，使图像变暗（端点向上移动，所得结果相反）。
2、利用“调节点”控制对角线的中间部分（用鼠标在曲线上单击，就可以增加节点）。曲线斜度就是他的灰度系数，如果在曲线的中点处添加一个调节点，并向上移动，会使图像变亮。向下移动这个调节点，就会使图像变暗（实际是调整曲线的灰度系数值，这和Levels对话框中灰色三角形向右拖动降低灰度色阶，向左拖动提高灰度色阶一样）。另外，也可以通过Input和Output的数值框控制，
3、如果你想调整图像的中间调，并且不希望调节时影响图像亮部和暗部的效? 就得先用鼠标在曲线的1/4和3/4处增加调节点，然后对中间调进行调整。
另外，如果想知道图像中某个区域的像素值，可以先选择某个颜色通道，将鼠标放在图像中要调节的部份，稍稍移动鼠标，这时曲线图上会出现一个圆圈（圆圈就是鼠标所在区域在Curves对话框中的相应位置），并且Input和Output数值框中就会显示图鼠标所在区域的像素值。
绘制曲线
曲线图表的右下方有一个铅笔选项，选中他，在曲线图表中任意拖动鼠标，就能画出一条随意的曲线来。
当鼠标移到曲线图表中时会变成一个铅笔图标，按下Shift键，同时在图表中单击，则线条被强制约束成一条直线。
现在，我们打开一幅灰度图像，分别将他转换为RGB和CMYK色彩模式的图像，看看在两种模式下，Curves对话框的区别……
（图9）
图9就是在RGB模式下的情况（RGB是缺省设置），这时曲线显示的亮度值范围在0~255之间，左面代表图像的暗部（最左边值为0、即黑色），右面代表图像的亮部（最右边值为255、即白色）。曲线后面的方格相当于座标，每个方格代表64个像素。
（图10）
在CMYK模式下，对话框就是图10的样子啦。这时“曲线”范围0~100%（百分数），曲线左边代表图像的亮部（最左边数值为0），曲线的右边代表图像的暗部（最右边数值为100%）。这时每个方格为25%。
在图9和图10中，Input和Output暂时没有数值框。一旦鼠标移到曲线图表中，数值就显示出来啦，稍稍调整曲线，“输入框”就出现了。
如果用鼠标单击图表下面黑白渐变条中的双三角小图标，亮部和暗部的位置会互换。按住Alt键，同时单击曲线图表中的方格，方格会变得更精细，再次单击，网格会恢复原来的大小。
最后，是“曲线的调整方法”。
事实上，方法很简单，仅仅需要用鼠标在曲线上点击、拖动就可以了……
在曲线上单击鼠标，会增加一个调节点（最多可增加到14个调节点）。拖动调节点，就可以调节图像的色彩了。将一个调节点拖出图表或选择一个调节点后按Delete键就可以删除调节点。
用鼠标拖动曲线的端点或调节点，直到图像效果满意为止。一定要记得将Privew（预览）选项选择，不然你可就看不见图像的变化哦。
现在，我们就用刚才那幅灰度图像来看看Curves指令神奇的效果……（图11是调整前的效果、图12是调整后的效果）
（图11）
（图12）
Brightness/Contrast（亮度/对比度）命令
Brightness/Contrast命令和前面几个命令一样：主要用作调节图像的亮度和对比度。利用它可以对图像的色调范围进行简单调节。
在Image菜单下选择Brightness/Contrast命令，就可以调出Brightness/Contrast 对话框了，如图13所示。
（图13）
看到对话框中三角形滑块了吗？拖动它就可以调整Brightness（亮度）和Contrast（对比度）：向左拖动，图像亮度和对比度降低、向右拖动时，则亮度和对比度增加（每个滑块的数值显示有亮度或对比度的值，范围为—100~100），调整至合适后，“OK”确定。
现在，我们在图12上执行这个命令，看看这个命令的效果：（图14，注意与图12的区别）
（图14）
你还满意吧？不过，他却有不少讨厌的限制：他作用于图像中的全部像素（不能作选择性处理，也不能作用于单个通道）、并且不适于高档输出。但它既然存在，自然有他的用处，是不是？
Photoshop色彩调整:色彩平衡／校正
Color Balance(色彩平衡）
通常，想准确地辨别图像“偏色”、“色彩不够饱和”等色彩问题，都必须在色彩较准确的情况下进行，自然，首要前提就是对图像的“色彩校正”啦。
在这篇稿子的开始，我就对Photoshop5.5的各种调节命令进行了分类——三类：调整“对比度”、调整“色彩平衡”、“修改色彩”——前面说的都是有关调整对比度的命令，这一小节就着重介绍调整图像“色彩平衡”即“色彩校正”的两个命令……
这两个命令的使用都很简单，不信？一起来看看！
Color Balance（色彩平衡）命令
在Image菜单下选择Adjust子菜单中的Color Balance命令，就可调出Color Balance对话框。（如图15）
（图15）Color Balance命令能进行一般性的色彩校正，他可以改变图像颜色的构成，但不能精确控制单个颜色成分(单色通道），只能作用于复合颜色通道。
首先需要在对话框的Tone Balance（平衡范围）选项栏中选择想要重新进行更改的色调范围，其中包括：Shadows（暗调区域），Midtones（中间调区域）,Highights（高光区域）。
选项栏下边的Preserve Luminosity（保持亮度）选项可保持图像中的色调平衡。通常，调整RGB色彩模式的图像时，为了保持图像的光度值，都要将此选项选中。
然后是Color Banlance栏，这也是Color Balance对话框的主要部分：“色彩校正”就通过在这里的数值框输入数值或移动三角滑块实现。三角形滑块移向需要增加的颜色，或是拖离想要减少的颜色，就可以改变图像中的颜色组成（增加滑块接近的颜色，减少远离的颜色），与此同时，Color Levels（颜色条）旁的三个数据框中的数值会在—100~100之间不断变化（出现相应数值，三个数值框分别表示R、G、B通道的颜色变化，如果是Lab色彩模式下，这三个值代表A和B通道的颜色）。将色彩调整到满意，按OK确定就行了。
老规矩，我们还是事实来证实Color Balance命令的效果：（图16、17）
（图16）（图17）现在，应该说说Selective Color（选定颜色）命令了
首先调出Selective Color（选定颜色）对话框：图18
（图18）和Color Balance命令相同，Selective Color命令的作用在于校正颜? 不平衡问题和调整颜色。不过，他的重点在于印刷颜色的增减……
Selective Color颜色校正实际上是通过控制原色中的各种印刷油墨的数量来实现效果的，所以你可以在不影响其他原色的情况下修改图像中某种原色中印刷色的数量。
首先在对话框的Colos选项栏中选择需要调整的颜色（包括：加色原色、减色原色、白色、中性色、黑色），然后在对话框底部的Method的选项中任选一种……
Method（方法）部分包括两个选项：Relative （相对）和Absolute（绝对）。选择Relativec选项时，Photoshtop5.5按照总量的百分比更改现有的青色、洋红、黄色和黑色量。例如，图像中现有50%的青色，如果你增加了30%，那么相对于原有的50%来说，实际增加了15％（50%和30%相乘的结果，表示青色增加到6５％了）。选择Absolute选项时，Photoshop5.5会按绝对值调整颜色。例如，图像中现有５０％的青色，如果你从增加了30%，那么增加后图像中就会有8０％的青色（两者相加）。
接着在对话框中拖动三角形滑块增加或减少所选颜色的成分。最后，按ＯＫ按钮确定。你看懂这一大串数值了吧？有点复杂，最好一块儿看看图片来清醒清醒？（图19、图20）
（图19，原始图像）（图20）你注意两两幅图像中的区别了吗？
Photoshop色彩调整:修改颜色
这一节我们聊聊对图像中特定的颜色进行修改的这类命令——修改颜色。
1、Desaturation（去除彩色）命令
这个命令实在太简单啦，简单到没有对话框——他直接把图像中所有颜色的饱和度降为0，图像会转换为灰阶，但色彩模式不作改变，你自己想象一下，我就不列图片了吧？
2、Replace Color（替换颜色）命令
Replace Color命令的作用是替换图像中的某个区域的颜色：在图像中基于某特定颜色创建蒙版（临时的），来调整色相、饱和度和明度值。
调出Replace Color对话框。如图21
（图21）打开对话框后，选择预览框下的Selection选项（此时预览框呈黑色显示），适当运用对话框中的三只吸管点击图像，能得到蒙版所表现的选区：蒙版区域（非选区）为黑色，非蒙版区域为（选区）白色，灰色区域为不同程度的选区。Selection选项的具体用法是：先设定Fuzziness（颜色容差）值（数值越大，可被替换颜色的图像区域越大），然后使用对话框中的吸管工具在图像中选取需要替换的颜色。用“+号”吸管工具连续取色表示增加选取区域，“－号”吸管工具连续取色表示减少选取区域（也可以直接用Shift键（增加）和Alt键（减少）。
设定好需要替换的颜色区域后，在Transform栏中移动三角形滑块对Hue （色相）、Saturatiom （饱和度）和Lightness（明度）进行替换，同时，还可以移动Fuzzlness（模糊度）栏的滑块进行控制（数值越大，模糊度越高，替换颜色的区域越大），最后“ＯＫ”确定。
一起来看看命令结果（图22，注意他和图21中的区别）：
（图22）3、Hue/Saturation（色相/饱和度）命令
Hue/Saturation命令可以调整图像中单个颜色成分的色相、饱和度和亮度，这是他与其他命令的不同之处。下面我们就具体的看看。首先调出Hue/Saturation对话框，如图23所示：
（图23）对话框的底端显示有两个颜色条，它们代表颜在色轮上的位置。上面的颜色条显示调整前的颜色，下面的颜色条显示调整如何以全饱和的状态影响所有的色相。
然后在Edit选项栏菜单中选择调整的颜色范围。选择Madter（全图）选项可一次调整所有颜色，其他范围则针对单个颜色进行调整。
确定好调整范围之后，就可以利三角形滑块调整对话框中的Hue（色相），Satura-tion（饱和度）和Lightness（明度）数值，这时图像中的色彩就会随滑块的移动而变化。
“色相”栏的数据框所显示的数值反映颜色轮中从像素原来的颜色旋转的度数。正值表示顺时针旋转，负值表示逆时针旋转。范围在—180~180之间。
“饱和度”栏中的数值越大饱和度越高（反之饱和度越低）。他所反映的颜色从颜色轮中心向外移动或从外向颜色轮中心移动后相对原有颜色的起始颜色值。范围为—100~100。
“增加”栏中的数值越大，明度越高（反之越低）。数值的范围在—100~100之间。
修改“调整色块”的范围：
刚才不是说：“如果选择其他颜色范围，对话框底端的两条颜色条之间会出现一个调整色块。你可以用这个调整色块来编辑色彩”吗？当这个滑块出现后，你可以调整色块的范围，方法如下：。
1、移动中间部分的暗灰色滑块，以选择不同的颜色区域。
2、暗灰色滑块旁边的竖直白色滑块可调整颜色成分的范围：向两端相背移动增加范围，降低色彩下降（向中间相对移动则相反）。
3、较亮的灰色调可调整颜色成分的范围，但不影响下降：数值越大范围越大（向两端相背移动），反之范围减小。
4、白色三角可在调整色彩下降范围，并且不影响范围。
按下Ctel键，同时拖动颜色条，可以使不同的颜色位于颜色条的中心。
在对“调整色块”进行调整之后，Edit栏旁的名称会随他所处的颜色范围而变化。也就是说：如果在Edit中选择Red。然后移动“调整色块”到颜色条的其他部分（例如，蓝色），则Red会变为蓝色2（所选颜色范围两边都有３０度的下降。你也可以自由设定下降度）。利用这种办法可以把Edit栏中的六个单独颜色范围转变为多个相同的颜色范围。
当然你也可以从图像中选取颜色来编辑范围：利用三只吸管在图像中单击。吸管的用法和上面Replace Color（替换颜色）命令是相同的，我就不多说了。
Colorize（着色）选项：
在对话框中选择Colorize选项，图像将被转换为当前“前景色”的色相，但不会改变图像中像素的明度值。这时，拖动三角滑块同样可以改变图像的色相、饱和度和明度。通过这种方法，我们可以把颜色添加到ＲＧＢ图像或已转换为ＲＧＢ的灰色图像中（为灰色图像着色），也可以做出双色调的图像效果。
现在，我们来看看Hue/Saturation（色相/饱和度）命令执行的效果：（图24）
（图24）这一小节就说完了，后面还有几个简单的其他命令。
Photoshop色彩调整:特殊调整命令
现在说的这几个命令都比较简单，同时也很重要，我们一起来看看。
Channel Mixer（通道混合者）命令
Channel Mixer命令将当前颜色通道中的像素与其他颜色通道中的像素按一定程度混合，利用它可以进行创造性的颜色调整、创建高品质的灰度图像、创建高品质的深棕色调或其他色调的图像、将图像转换到一些色彩空间，或从色彩空间中转换图像、交换或复制通道。
调出Channel Mixer对话框，如图25。
（图25）首先在Output Channel（输出通道）选项栏中选择进行混合的通道（可以是一个，也可以是多个）。然后在对话框的Source Channels（源通道）部分调整某个通道的三角形滑块：三角滑块向左移动，可减少源通道在输出通道中所占的百分比，向右拖动，则所得相反。（也可以在数据框中输入－２００～＋２００之间的数值。数值为负时，源通道反相加入到输出通道中）。
接下来调整对话框中Constant（常数）值，在输出通道中加入一个透明的通道。当然，透明度能通过滑块或数值调整：负值作为黑色通道，正值作为白色通道。
如果选择Monochrome（单色）选项，能对所有输出通道应用相同的设置，得到只有灰阶的图像（色彩模式不变）。再次选择这个选项，在对话框中修改每个通道的混合，图像会产生一种手绘色调的效果。
最后来看一下Channel Mixer命令具有的效果：如图26
（图26）Invert（反转）命令
Invert命令能对图像进行反相，运用他以将图像转化为阴片，或将阴片转换为图像。（不过，Invert命令对扫描的彩色胶片无效）。
Invert命令没有对话框，执行时，通道中每个像素的亮度值会被直接转换为颜色刻度上的相反的值：白色变为黑色，其他的中间像素值取其对应值（２５５－原像素值＝新像素值）。
Invert命令在通道运算中经常使用。我们来看看他的效果：（图27）
（图27）Equalize（色彩均化）命令
在图像中选择一个区域，执行命令，调出Equalize对话框（如果没有选择区域，就不能调出对话框）。如图28
（图28）Equalize命令能重新分配图像中各像素的亮度值。
在对话框内，如果选择Equalizeselected area only（仅色调均化选区）选项，则命令只作用于所选区域。如果选择Equalize entire image based on selected area（用所选区域色调均化整个图像）选项，则参照选区中的像素的情况均匀分布图像中的所有像素。
来看看这个命令的效果：图29
（图29）Threshold（阈值）指令
调出Threshold对话框。如图30
（图30）Threshold对话框中的直方图显示当前选区中像素亮度级。拖动直方图下的三角形滑块到适当位置（也可以顶部数据框中输入数值）。单击“ＯＫ”确定。
Threshold命令能把彩色或灰阶图像转换为高对比度的黑白图像。你可以指定一定色阶作为阈值，然后执行命令，于是比指定阈值亮的像素会转换为白色，比指定阈值暗的像素会转换为黑色。（图31）
（图31）Posterize（色调分离）命令
调出Posterize对话框。如图32
（图32）Posterize命令的作用是：指定图像每个通道的亮度值的数目，并将指定亮度的像素映射为最接近的匹配色调。
如果想使用自己指定的颜色数，请先把该图像转换为灰度图像，然后指定色阶数，接着把图像转换成原来的颜色模式，用指定的颜色替换灰色调。
在Levels数据中输入想要的色阶数，然后单击ＯＫ按钮即可。利用这个命令，可以制作大的单调区域的效果或一些特殊的效果。（如图33）
（图33）Variations（变更）命令
首先调出Variations对话框。（图34）
（图34）Variations命令能够概略的调整图像或选区的色彩平衡、对比度和饱和度。
接着对Shadows（暗部）、Midtons（中间调）和Highlights（高光）或者Satoration（饱和度）分别进行调整，然后移动Fine（精细）和Coarse（粗糙）之间的三角滑块以确定每次调整的数量（滑块移动一格，调整的数量则双倍增加）。调整方法是：如果要在图像中增加颜色，只需单击相应的颜色缩览图就可以了。如果要从图像中减去颜色，可单击色轮上的相对颜色。
对话框顶部的两个缩览图分别为原图像（或原选区）和调整效果的预视图（或预视选区）。右面的缩览图是用来调整图像亮度的（单击其中一个缩览图，所有的缩览图都会随之改变）。中间的缩览图是反映当前的调整状况的。下面各图分别代表增加某色后的情况（如果要在图像中增加颜色，只需单击相应的颜色缩览图就可以了。如果要从图像中减去颜色，可单击色轮上的相对颜色）。
不过，Variations命令不能作用于索引颜色，不知这是不是缺陷。
最后，让我们来看看Variations命令的效果：图35
（图35）到这里，Photoshop5.5的调整命令就介绍完了，希望能帮助您在色彩的世界里尽量做到游刃有余。
初吻给了奶嘴 2006-06-10 10:58
15、巧用PS曲线和色阶玩转调色魔术
今天我们就用丰富的实例介绍如何在Photoshop中用曲线工具对有色彩和亮度有缺陷的数码照片进行调整。
虽然Photoshop提供了众多的色彩调整工具，但实际上最为基础也最为常用的是曲线和色阶。其它的一些比如亮度/对比度等，都是由此派生而来。那为什么会有这些派生工具呢？主要是因为曲线和色阶虽然强大，但操作起来较为复杂，因此就将一些简单的操作独立为专门的调整方式。
曲线是Photoshop中最常用到的调整工具，理解了曲线就能触类旁通很多其他色彩调整命令。今天我们就用丰富的实例介绍如何在Photoshop中用曲线工具对有色彩和亮度有缺陷的数码照片进行调整。
我们将学习到如何补足阴雨天气下拍摄照片因光线不足而导致的高光部分缺失、如何修正光线造成的偏色现象、如何提高图片对比度又不丢失细节、如何将阴暗的画面变得阳光明媚、如何解决人物曝光不足或背景曝光过度的问题等。
开始之前我们先复习一下曲线和直方图中关于色阶的内容。
在曲线调整中，按照数学平面坐标系来看，向下移动可以看作是Y轴方向的减少，向上移动可以看作是Y轴方向增加，往左移动是X轴减少，往右移动是2X轴增加。那么从以前的几种改变端点的操作中，我们可以得出下列关于曲线调整的经验和结论。（注意，虽然我们讲解了曲线中的RGB单独通道，但是直方图调板中我们仍然使用亮度方式，注意不要混淆。）
1、以RGB综合通道来说，如果缩短两个端点在Y轴方向上的距离(将高光端点在Y轴减少，或将暗调端点在Y轴增加)，会导致直方图中像素的亮度范围变得狭窄，各种颜色的变化范围也小，对比程度下降。
过度调整将使图像变得灰蒙蒙的。如下2图。
2、以RGB综合通道来说，如果缩短两个端点在X轴方向上的距离(将高光端点在X轴减少，或将暗调端点在X轴增加)，会导致直方图中像素亮度范围被拉长。
过度调整将使大量像素聚集于0和255处而丢失中间调。画面极亮极暗，颜色对比强烈，如下图。
3：以单独的RGB通道来说，过度降低高光，或过度升高暗调，都会对整体亮度造成限制。使整体亮度最高值低于255，或最低值高于0。如下图，过度降低B通道的高光影响了整体亮度的上限，在亮度直方图靠近右端的地方出现了类似一刀切的效果。
调整数码照片的目的是为了在拍摄不足的情况下做些弥补，追求的是接近真实、舒心悦目的画面效果。
大部分的数码相机，都很难拍摄到充足的亮度范围，尤其是暗调。这是因为电流的杂波干扰使得感光电子元件对黑色的感应不平稳，常造成“黑场下不去”的情况，就是说该黑的部分不够黑。在直方图中就表现为暗调部分缺失。而在阴雨天气下拍摄的照片，很容易因为光线不足而导致高光部分缺失。
这两个因素加在一起，造成很多照片看上去显得灰蒙蒙的，就如同我们上面的例子所使用的图。如果打开直方图，就会看到这样的图片色阶范围较为狭窄。那么我们就将色阶范围拉大，让0和255都有一定像素存在。如下面的照片和它对应的调整前的直方图。
调整步骤：首先将高光点在X轴减少些许，暗调点在X轴增加些许，让亮度直方图达到全范围，但注意不要过度以免造成端点像素堆积。这样调整完后天空变得明亮了。但是整幅图片给人一种过亮的感觉，这当然和取景有关，天空占据画面的大部分必然会造成整体偏亮。观察直方图也很容易看到，大量像素聚集在直方图较亮的区域。
所以我们第二步在曲线中部建立一个控制点并减少它的Y轴，观察直方图中那片像素聚集区被拉长了。这样使得同样数量的像素分布在更广泛的亮度范围内，不再集中在一个小区域。并且是往暗调域拉长。如果再往高光拉长(控制点Y轴增加)那就更亮了。
注意以上虽说是两步，却是合在一次的曲线调整操作里面的，而不是完成第一次调整后再次使用曲线进行第二次调整。
注意不要造成控制点的认识误区，不要认为控制点建立在暗调附近就是调整暗调，建立在高光附近就是调整高光。影响图像的是曲线形态，控制点只是改变曲线形态用的。大家可以把下图第二步的控制点在曲线上移动，不管移到什么地方，只要曲线形态一致，图像调整效果就一致。
再来看下图和它对应的直方图。该如何调整呢？
我想，大家首先一定想到前面那种调整方法，就是将亮度范围拉长。没错，前面那种方法对于数码相片而言是最常用的方法了，可以说足够应付80%以上的情况，但既然本教程是进阶教程，大家就不能满足于这种“小儿科”技术了。
我们首先来比较一下这张照片和上一张照片直方图的不同。如下2图，注意看比较两者从高光区域往中间调区域过渡的情况。可以看出前者过渡较为平缓，从高光往中间调区域逐渐平稳上升。而后者则较为陡峭，在某一级亮度的时候有一个急剧的上升。这意味着什么？
如果结合本课前面部分展示的 格尔木至拉萨的海拔图就不难想像，这意味着如果提升高光部分，会造成大量像素整体提升。很容易形成像素在高光区域的合并现象。而合并现象会导致图像的细节丢失。这种现象在摄影上称为曝光过度。如下图是两幅图片同样处于曝光过度情况下的对比。为了让明显效果我们将背景设为黑色。
从上图我们感觉左右两边的图像在调整后都有曝光过度现象，高光区域的云彩都有一些细节丢失。但是右边的效果更佳明显。看起来似乎在调整曲线的时候，右边调整的幅度大于左边。其实不然，两者都是将高光点设为输入195，输出255的位置。大家可以自己试试看。
那么为什么会觉得右边曝光更过度呢，有3个因素：
1、两者原始亮度色阶分布不一样，前面已经分析过，右边的色阶在调整时候很容易产生高光像素合并现象。这从直方图中可以看出。
2、两者在图像中，高光位置的分布情况不同，注意这里不是指直方图，而是指图像本身。仔细看两者，左边的高光点分布在画面中大部分地方，远近的云彩都有高光点。而右边图像的高光点就集中在画面的中部偏右。这样一旦有曝光过度的现象，右图由于高光点较为集中容易形成点状的高光区，而左图形成的是片状的高光区。试想一下将100个发光的灯泡堆在一处或分散在一个区域内，哪种看起来较亮？这就是人的视觉心理，也和人眼的生理结构有关系，当某一片区域很明亮时，感知其他区域的视觉神经细胞会减弱采光功能。这也就是为什么在黑夜即使没有路灯借着月光或星光也可以看清道路，但如果前方有车灯向你照射反而看不清了。
在一片黑暗地方加一小块高光，或在一片高光区域加一小片黑暗。这种表现手法在设计构图中是很常用的。摄影取景也是，置于较黑暗背景下的主体显得层次分明，特别突出。
要记住，直方图只会告诉我们像素的数量却不会指示分布的疏密程度。因此不要过度依赖直方图，毕竟眼睛看上去舒服才是最重要的。
3、由于右图在高光的云彩处，参杂有属于暗调部分的电线杆和电线，因此它的曝光过度效果也更容易被察觉。很明显电线被过度合并的高光部分所吞噬。这也是一种需要注意的情况：大片高光区域中的细微暗调，和大片暗调区域中的细微高光，都很容易在合并高光与合并暗调的调整中被吞噬。避免这种情况的方法就是如前一幅图那样，通过调整中间调拉长高光或暗调区域的像素分布。
那么结合上面3个因素，我们将图像做以下调整。
是不是有人大呼上当？说了半天分析了半天看得头晕到最后这不是和前面那个曲线一样嘛。正如同一种药物可以针对多种疾病一样，这种形状的曲线我称之为“高光万能曲线”。只要是图像中有较多的高光部分(约四分之三)而暗调只占少数的情况下，使用这种曲线都可以调整的很好。
判断图像是否属于这种类型也很简单，在直方图中如果大部分像素聚集在中央右侧，就说明大部分是较亮的像素。不过我们在前面的分析对于以后还是有指导性意义的。大家可以比较一下使用自动功能调整的效果。
注意，直方图不能都以亮度色阶为准，有时候要以RGB色阶为准。设想一下，如果图像中高光部分偏红，而绿色和蓝色相对较少，那么在亮度色阶中高光部分也是较低的。这种情形在图像中色彩较少的情况下尤为突出。比如下左图。在亮度直方图中暗调部分就很少，如下中图，就是因为绿色和蓝色在暗调成分不多。如果切换到如下右图的RGB色阶直方图，就看的比较全面了。
那为什么前面不直接使用RGB方式呢？那是因为前面我们一直在讲解亮度，使用亮度直方图容易理解。现在遇到这种情况了，我也才有机会告诉大家RGB直方图的用处。
那我们就使用曲线将上面那幅图像调整一下，调整的原则还是一样，让全色阶范围充满像素。如下左图是参照RGB色阶调整的，下右图是参照亮度色阶调整的，可以看出这时如果参照亮度色阶调整会造成极大的误差。
那么这幅图像是否适用“高光万能曲线”呢？不行，因为图像中的高光部分比例并不是很大(注意要以RGB色阶直方图为准)。如果使用那样的曲线，会将本来属于中间偏暗部分的砖墙变得偏暗。由于其分布面积大，在视觉上会造成比较明显的黯淡感。如下2图。
如下图，是在室内灯光下拍摄的照片，有严重的色偏现象。
使用白场设定工具点击衣服上的较亮区域(221,181处)，如下图。这样虽然修正了一些色偏，但图像看起来还是偏黄色，尤其是人物的皮肤。要改变这种情况就需要增加蓝色(蓝色与黄色是互补色)。由于皮肤属于中间调区域。
因此我们进入蓝色通道曲线，在曲线上增加一个控制点，可在随意位置点击增加控制点后输入数值。数值为输入56输出131。得到如下图的效果。
由这个效果可见白场设定可以将某一点设为纯白，但是对图像整体色调的平衡能力有限。因此白场及黑场和灰场并不是万能的。
下图的照片是在登山及顶后拍摄的，可以看见蜿蜒的山路。现在想要提高对比度。通过RGB色阶直方图可以看到像素亮度已经布满全色阶范围，那么此时如果采用合并高光或合并暗调的方法，会造成过于强烈的对比，且会损失很多高光(图片上部的田野)及暗调(下部的树木阴影)的细节。因此保留曲线的高光和暗调端点不动，在曲线上设立两个控制点，数值分别为178,203和61,54。这样形成的S形曲线既能增加明暗对比，又不容易造成亮度合并。
如果细心观察，就会发现上图其实还有轻微的偏绿，但由于画面中树木占有很大的比例，这种偏绿反而能够提高画面的观赏性。大家可以下降绿色试试看，尽管更真实但不一定更好看。我们调整的目的是真实性和观赏性的结合，过分追求其中一个都是不平衡的。
如下左图，图像色彩丰富，单独的RGB通道中有着近乎相同的色阶范围。
使用自动功能后各通道达到最佳的亮度范围，如图。但是由于蓝色通道原先在高光处分布较少(因为是夕阳)，这样使用自动功能后之后高光区域会略为偏蓝，如背景的房子外墙。
那么接下来就对背景的房子外墙使用白场设定。注意外墙上有较深的缝隙，不要将白场设定到那里去了。
下图是给人的感觉是整体较亮，从亮度色阶直方图中可以看到大部分像素集中在高光区域。因此将曲线的中间调向下移动，把色阶的分布“拉平”一些。这样看起来就较为舒适了。
下图是用电脑摄像头拍摄的照片。在使用自动命令后，再将暗调部分下降一些，这样深色的衣服更能衬托面部。然后做一个S型的调整。S型曲线的优点前面已经说过了，可以在不明显造成高光合并和暗调合并的前提下增加明暗对比。
下图是在住宅小区拍摄的照片和它的直方图，从中我们看到大部分像素集中在偏暗调的区域，整个画面显得较暗。给人一种阴暗角落的感觉。
按照以前的做法，就是提升高光点，合并高光。虽然这样做是可以提升整体的亮度，但是要注意亮度直方图中高光点已经有很多像素存在，观察画面中远处阳光下的景物已经很亮，如果合并高光，就会造成这部分景物的像素大量合并，从而失去细节。如下左图。因此我们提升中间调，使图像在不合并高光的同时提高了画面的亮度，直方图中色阶分布也趋于平稳。此时照片给人一种阳光明媚的感觉，如下右图。
在人像摄影中，常出现人物曝光不足(即没有足够的亮度)，或背景曝光过度的情况。在普通全自动数码相机上尤其突出。这通常是由于取景方式不正确或闪光灯使用不当造成的。具体的成因和解决方法我们会在以后课程的数码摄影常识中介绍。
针对这两种情况，Photoshop专门提供了暗调/高光【图像>调整>暗调/高光】工具来应付，它可以很简单地修复曝光过度和曝光不足的情况。虽然它不属于曲线工具，但因为对于调整数照片很有用处，所以我们在这里先简略示范一下使用效果。默认的设置已足够满足大多数的需要，勾选“显示其它选项”将会出现更为详细的设定，详细的使用方法将在以后课程中介绍。
如下是一幅人物曝光不足的照片，将暗调设为60%后的调整效果。前面例子中有一张照片和这张是在同一时刻拍摄的，知道是哪张吗？
下面3图是一个局部曝光过度的图片，将高光调为40%后的效果。
由上面两个例子得知，这个工具的调整效果也并不是非常完美的。事实上曝光过度和曝光不足都很难在后期通过调整来修复。最佳的方法是：学习教程后期有关摄影常识的内容，去拍摄完美的照片吧！
曲线的意义巨大，不仅对于Photoshop，对于其他图像软件甚至是视频和三维软件来说都有共通性。我们将Photoshop介绍得如此详细，就是为了大家以后能够在学习其他软件的时候能够平滑顺畅地理解这些共同的特性。因此务必深刻理解好曲线。
愛我別走