身份证照片回执:戴斯特·戈登的咆勃樂代表作《Dexter?Rides?Again》

戴斯特·戈登的咆勃樂代表作《Dexter Rides Again》

                                  
专辑简介

    這是高登最早的咆勃樂代表作，收錄了三場錄製於四五～四七年間的演奏，伴奏班底雖然不盡相同，不過都是咆勃樂的頂尖人物。不知為何，重發的CD版收錄的音樂順序，剛好顛倒了三場錄音時間。前三軌所呈現的音樂主題，以薩克斯風之間的「對戰」（battle）為主。這是因為出身加州的高登，在西海岸最富盛名的絕活之一，就是與Wardell Gray或Teddy Edwards進行長達數十分鐘的雙薩克斯風即興聯演。在這張專輯裡與高登「對戰」的是上低音薩克斯風手Leo Parker。當時的錄音技術並不發達，貝斯、鋼琴這些負責節奏的樂器聽起來有點單薄，甚至悶悶的。不過高登和Leo Parker的薩克斯風演奏聲響相當飽滿，不但有樂迷熟悉的，陽剛味十足的「大聲」（big sound），尾勁也很足。第二軌「Settin’ The Pace」是高登和Wardell Gray現場演出時常演奏的曲目，短短五分多鐘沒有冷場的精彩錄音，具體而微地說明了高登「陳述」和「演繹」音樂的高明。在快速的節奏襯底下，他強勢而明快地主導著演奏的進行，將Charlie Parker所發展出來的咆勃語彙，完美地運用於次中音薩克斯風。

    這張專輯最優異的咆勃樂的代表作，應是第四軌的「Long Tall Dexter」，演奏組合分別為Leonard Hawkins（小號）、Bud Powell（鋼琴）、Curly Russell（貝斯）和Max Roach（鼓）。幾位知名的咆勃樂手很有默契地彼此搭配，將這首帶著藍調色彩的曲子演奏得非常緊湊而有張力。接下來的專輯同名曲「Dexter Rides Again」，我們同樣可聽到高登演奏的特色：複雜的咆勃和聲概念、以及多位薩克斯風前輩的風格影響。高登的演奏，有列斯特?揚的抒情優美、科曼?霍金斯的陽剛，以及Illinois Jacquet重複樂句的藍調草根味。值得一提的是，小號手Leonard Hawkins在四至七軌的錄音扮演舉足輕重的「前線」主奏角色，音色飽滿宏亮、悅耳動聽。高登也擅長抒情曲的演奏，以「I Can’t Escape From You」為例，他的演奏深受列斯特?揚的影響，處處流露出楊特有的藍調愁緒，曲折委婉、十足動人。

    萨克斯风手 Dexter Gordon 纵横爵士乐坛超过半个世纪之久，而且即使不提他的音乐，足以令乐迷回味的传奇故事同样不胜枚举。举例说明，Gordon曾创下以爵士乐手身分入围奥斯卡金像奖最佳男主角的唯一范例〈他以西元1986年的电影「午夜时分」《\'Round Midnight》入围〉。细心的乐迷也可以在西元1990年的电影「睡人」《Awakenings》中，发现Gordon扮演一位嗜眠性脑炎〈Encephalitis Epidemic〉病患，并且在电影中还秀了一小段爵士钢琴演奏。Gordon 的外表高大帅气，有个外号叫\"Long Tall Dexter\"，甚至也曾有许多朋友力邀他去当男模特儿。类似故事还有不少，但光是前面这几个例子，相信在爵士乐坛里应该是前无古人，而后大概也不会有来者的纪录了。

 　 在音乐上面，Dexter Gordon 同样有许多传奇故事，其中三进三出爵士乐坛的故事最令乐迷们津津乐道。Gordon 在四零年代出道，亮眼的外型与精采的咆勃爵士〈Bebop〉演奏技巧让他迅速窜红。当时纽约爵士夜店里常举办 Jam Session，而 Gordon 正是音乐擂台上的常胜军。他的必杀绝招姑且称为「乾坤大挪移」，就是在即兴演奏之外，常常吹到兴起便把其他经典乐曲里的句子挪来使用，这招总是让台下乐迷惊喜不已。不过 Gordon 也有毒品问题，他的第一次退隐就是因为吸毒导致郎当入狱之故。西元1960年，Gordon克服毒瘾后重出江湖，此时他与Blue Note Records签下了合约，随后留下了许多张专辑，而这些作品也是乐迷们最为熟悉的经典之作，包括名震天下的《Go!》。

 　 西元1962年，Dexter Gordon 决定到欧洲定居，而这一待便是十四年，直到西元1976年才回到祖国怀抱，这段期间 Gordon 在欧洲也留下了许多精采的录音。然而美国乐迷并没有忘记他，西元1976年 Gordon 回国后造成了大骚动，媒体大幅报导，乐迷也一路排队只为亲耳听到偶像久违的现场演奏。然而随后 Gordon 的健康亮起了红灯，于是再次选择了退隐。直到西元1986年从电影「午夜时分」再次出发，他的演奏功力因为健康因素自然无法与年轻时相提并论，但靠著让大家想像不到的演技却入围了奥斯卡，当然同样是震撼人心的精采复出。西元1990年，Grodon病逝于费城，结束了亮丽且完整的生命旅程。这张《Go!》是戈登自己最钟意的录音，同时也是爵士史上萨克斯风最美丽音符的集合之一。因为本身顽固的个性，以及酗酒、咳药因素远赴欧洲一时间的戈登，再次回到他所熟悉的纽约，为Blue Note录下这张绝美录音。坚持Bebop风格的戈登在这张录音放慢速度，同时吹奏线条略显晕染，呈现他温柔叙事苗的功力。这次与他合作的是他熟悉的班底，彼此良好的默契没话说，整体节奏由戈登的之中音萨克斯风带领，他的吹奏掌握乐曲的表情，加上其他乐手精采的绿叶表现，愉悦的爵士气氛薰染耳膜。听戈登的《Go!》，像是吃软糖般地，甜甜的味道带者柔软地触感，实在是难得的听觉经验。戈登个人演奏按巧的圆融程度在他为Blue Note留下的几张录音中，以《Go!》最为杰出。「Cheese Cake」是戈登为乐迷们带来的礼物，轻松诙谐的开场果真有如起士蛋糕在下午茶代表的悠闲时光。「I Guess I’ll Hang My Tears Out To Dry」中戈登以长音符的乐句将情感的弓弦拉到最满，饱涨的情绪在次中音萨克斯风间流窜，美到死的抒情叙事苗。「There O’Clock In The Morning」的前奏与校园钟声有所关连，熟悉的音符让人莞尔，戈登有点漫不经心的吹奏，似乎带点凉味。本专辑原始录制于1962年，此为1999年RVG Remastered版本。