nicky case中文:陈逸飞的价值

(陈逸飞《水乡》) 
    2005年4月10日上午8时44分，享誉中外的著名画家陈逸飞先生在上海猝然去世，终年59岁，身后留下亿万身家。25年前那个怀揣38美元孤身在美国纽约求学的奋进青年，转眼成为人们心中抹不去的记忆。人世间又少了一位大师级的人物，令人感伤；尤其是少了一位商业和艺术领域的双料奇才，更令人扼腕。
    这是一个艺术圈内人士无法回避的名字。“商人里最成功的艺术家，艺术家里最成功的商人”，这是很长时间以来国内艺术界私下议论陈逸飞的经典语句。事实上，他在多方面的成功让他成为艺术界私下议论的中心，然而在台面上，尤其是在北京的艺术圈，不论是前卫艺术家还是正统的油画家圈子，多数都避免在正式场合谈论他。包括他的画，他的商业行为，都饱受非议。时至今日都没有平息。 
    一方面，他的画备受欢迎，有人估计1991年到1998年间，陈逸飞仅33幅拍卖成交作品的价值就已接近4000万元人民币，美国评论家称他是“一个浪漫的写实主义者”，但国内多数评论家却批评他的成功只在于发现并贩卖了“国际市场”需要的中国符号——中国仕女、老上海、小桥流水等。但是，不管别人怎么评价，迄今为止，还没有一个人的“艺术的真实”能够像陈逸飞一样，使周庄一举成名，并迅速成为国内外旅游持续的、永恒热点。一个人的作品，如此“贴近现实”，深入百姓、历史的日常生活，并大大延伸了人们的日常生活，殊为罕见。 
    另一方面，陈逸飞的“重商主义”更使他成为饱受非议的对象。在中国社会“重理轻文，重文轻商”的所谓“文化传统”中，在大多数人的眼里，艺术和商业，是两种完全不同的形象，人们很难接受两者的完美结合。因此，许多人对他“弃画经商”表示不屑，批评其频繁出席各界交际活动，创造众多以“逸飞”命名的产业是作秀和自恋。 
    对于这一切议论，陈逸飞并不在乎。他认为，艺术不是象牙塔中个人化的东西，而是创造财富，他曾经说：“别人怎么想我，冠以什么名称并不重要，做事情按照自己的原则考虑：第一是不是喜欢，第二是不是有条件做，第三，对社会是不是有益处。”进入上世纪90年代以后，他更是超越绘画，创办公司，涉足影视、服装、广告及出版多种产业，并自称“礼觉艺术家”，通称自己涉足的产业为“视觉产业”。 
    陈逸飞先生有这样明确、清醒的认识，是为智慧；且又这样我行我素付诸行动，则是智慧和勇气的大统一。是当代中国文人、艺术家，能够做到而且做得好的，并不多见。在这方面，陈逸飞绝对是个里程碑式的人物。 
    在中国当代文化史上，和陈逸飞先生类似的人物，是香港的金庸。金庸借助其个人创办的《明报》及其武侠小说的出版，同样把自己打造成文化人里的亿万富翁。后起的人物，在北京有个光头方力钧，就是画大幅光头人物作品的那位，他的画作在业内、在书画市场上赫赫有名，他的“茶马古道”餐厅在北京也赫赫有名。 
    其实，如果要再往前追溯，追溯我们文化前辈的经商历史，陈明远先生可能会告诉你一大串如雷贯耳的名字，他们的名字在中国文化历史的天空中灿若星辰，然而他们的经商历史甚至是极为成功的商业史，却鲜有人知道，鲜有人提及、鲜有人注意，更鲜有人效仿。比如那个康有为，那个时期在思想文化领域振臂一呼应者云集的人物，除了卖字（今日叫做书法艺术），就曾经在上海大量投资房地产，获利破丰。中国文化前辈们从商，事实上是个非常普遍的现象，丝毫无损于他们思想、文化、艺术上的杰出贡献。相反，他们的商业成功，既大大拓展了其思想、文化、艺术的影响力，也大大提升了其思想、文化和艺术的独立与纯粹品质，更在某种程度上提升了社会的财富品质。 
    在社会治理国家构建这个宏观领域，“经济基础决定上层建筑”也许有待发展和考验；但在微观领域，它却实际上已被科学理论和实践所证实。这就是中国古人所言的“有恒产者有恒心”，以及现代经济学理论中的所有权是个人自由的根本保障——“所有权是自由神”。 
    而在财富领域，如果一个社会的财富拥有者跟他的思想、文化、道德、艺术品质成正比，这个社会的财富品质就很高，社会的发展就趋于健康、协调与合理。反之亦然。 
    因此，无论是从个人需要还是从社会需要的角度看，“文人从商”都应该是值得提倡值得高兴的一件事。中国当代文化人应该彻底撕下戴在头上的“君子耻于言利”的假面具，敢于像陈逸飞先生一样，想干就干，一起来恢复、重建文化精英从商的好传统。陈逸飞先生仅凭其卖画所得，即可过上千万、亿万富翁的生活，从容、淡定、优雅而高贵。但就是拥有这样的条件，他仍然“不耻言商”，身体力行，四面出击，把自己忙得像砣镙，更让我钦佩不已。