[拾音] 话筒与拾音－续2

4． 三种拾音技术
1) 远距离拾音技术
　　这是一种传统的录音技术，在使用自然混响的年代，直接声和混响声的合适比例是话筒的设置准则，所以要求话筒的距离较远。一般以室内的混响半径为参考数值：主话筒在混响半径的±0.5－1米左右，辅助加强话筒多半应在混响半径以内。
　　混响半径：在反射声场中距离声场的某一点，是直接声和混响声的强度相等之处，由这点到声源的距离，称之为混响半径。
　　因为篇幅，就不说它的计算公式了。我们现在还是先快速了解一个基本的录音体系并开始实践的好，等到了一定水平后，各位再参看各种专业录音书籍，以深入了解更多的理论。不然，可能先就被这些理论吓跑或搞得入睡了。呵呵。
　　总之，这种远距离拾音技术到今天也还是常用的，象录制大型交响乐队的古典作品或大合唱等。当然了，在家庭录音室里，我们只能用录直接声加人工混响声的方法来模拟了。
2) 近距离拾音技术
　　现在用得最多的一种录音技术，一般距离在1米左右到几厘米，更有超距离录音，可在1厘米左右。
如此近的距离，对话筒就有一些要求了：
　　（1） 选低灵敏度与动态范围宽的。
　　（2） 近距离录人声，防喷罩不可少。
　　（3） 指向上以具有超指向或可变的为佳。
　　（4） 话筒的放置要摆放在声源辐射频率的均衡之处。这是说的什么？例如长笛类吹管乐器，这个位置就是指的吹管管身的下半部，而不是管口，也不是吹口处！（对各种乐器录音时的话筒摆放问题，在后面章节中会做详细介绍。不过在这里先介绍一个小方法：相信自己的耳朵，掩住一只，把另一只对着声源，并在声源附近上下左右移动，找到最佳拾音点。方法看上去是笨了点，不过倒也管用。不妨一试。）

　　好，说到这里，我们就该来看看录架子（爵士）鼓时怎么摆放话筒和录音？
　　1． 通通鼓：最好每个上面一支动圈话筒，放在离鼓心1/3的鼓皮上方，距鼓皮5－10厘米；或者把鼓背面皮拿到，将话筒伸进鼓的共鸣腔内拾音，位置和距离同前。
　　2． 军鼓：一种方法和录通鼓的一样；另一种则是把一支放在鼓正面，位置距离同通通鼓，主要录鼓皮振动声，再用一支对准军鼓的侧面边孔，距离2－5厘米，录鼓弦振动声。这种方法把两支话筒的信号以适当电平混合，效果不错。
　　3． 大鼓：揭开鼓背面皮把话筒伸进共鸣腔内拾音，共鸣腔内填放一些绵软多吼织物，一来吸收高频，抑制鼓的共振，二来可使鼓的音色更浑厚。
　　4． 吊钹：用电容话筒，将它悬垂在吊钹上方50－100厘米左右处。
　　5． 立镲：用电容话筒，放置于两片镲开合的缝隙边或上片的边缘，距离5－10厘米左右。
这样摆放话筒，当然是用的多路话筒录音法。这样，每个鼓件都有话筒进行拾音，可对每个鼓件进行声象、电平的调整，效果不错。甚至可以采用分期录音的形式，先听着“点”录大鼓和军鼓，再录通通鼓，最后是吊钹和立镲。
　　上述方法是一种需要很多经验和时间的录音制作方法，如果在刚开始进行录音的学习，不妨用前面提到的主话筒录音法录鼓：一对电容话筒录立体声，两支动圈话筒分别录军鼓和大鼓。由于只用了三到四个话筒，则容易处理一些。如果想做得再细点，你可以把主话筒录下的立体声轨复制成两份，一份做镲，一份做通通鼓，通过对它们再作后期处理，做出一立体声的镲和一立体声的通通鼓。当然，这样做的话，则还是在以电脑为中心的音频工作站上，用软件做最为合适。
　　其它打击乐器的录制根据不同类型的打击乐器，采用不同的录音方法。
　　象钹、锣之类音头的冲击力很强，声功率较大且高频泛音较多，就用带衰减装置的电容话筒，设置在乐器平面的垂直方面，距离在1米左右进行调整。
　　手鼓、沙锤类乐器也用电容话筒来录音，距离可在5－50厘米内根据实际情况进行调整。
注意事项：
　　任何录音都应以声源为主，就是说声源本身要好，再加上好的话筒、录音方法、录音器材和经验才能录下好的录音作品。对架子鼓来说，就要求鼓手本身就要打得好！鼓音色要调得好！要能保证节奏稳，跟“点”跟得住，不乱；打鼓时的力度也要均衡。
　　实际录音时，可先让鼓手用最大力度打上一段，调整好录音电平，以接近失真而又不失真（调到Peak灯只是时而一亮时，再把电平往下调一下1－2dB即可）为宜。有条件的，最好可加上压缩器（关于效果器的内容将在后面章节中详细介绍）。

3) 直接拾音技术
　　不以空气做媒质，而是以固体振动传导或以电磁振荡传导的拾音技术。
　　分两类：
　　（1） 乐器上有拾音下放大装置的，或可直接输出电信号的。如电吉它，电贝司，合成器等。对此类乐器的录音，可通过音箱，再用话筒对着音箱做近距离录音。当然，如果这样的效果并不好，那还不如直接录音，把乐器的输出插到调音台的输入口罢了。
　　（2） 用接触式传声器的直接拾音。除非你有一个优质的平板话筒，不然用现在国内的一些乐器拾音器来拾音可就太差劲了！