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来源：百度文库 编辑：偶看新闻 时间：2024/04/25 17:54:37
国际图片收藏市场市场报告
1970-01-01 08:00
图片市场与股票市场
图片作为一种投资手段，受到众多人的研究。《照片收藏家》杂志总裁罗伯特·彼斯凯自1975年以来，以拍卖市场中图片价格指数与道·琼斯工业平均指数进行比较。据罗伯特统计结果，图片价格指数上升675％，而道·琼斯指数只上升481％。罗伯特承认他的计算方法可能不科学，但至少是个参照。
罗伯特使用的方法是，由他或助手拿着他们认为具有代表性的作品去拍卖市场，记录下出售价格；然后又收购同档次的照片，记录下购买价格，再把这些照片的平均买卖价格与道·琼斯指数对比。1975年道·琼斯平均工业指数是815点，图片价格指数也是815点，而在1995年，道·琼斯指数为3924点，图片指数为5502点。
值得一提的是，尽管受到全球金融危机的影响，图片市场仍处于买方市场，这个消息对收藏家来说，也不知是喜讯还是噩耗。
在国际图片收藏市场除了最经验丰富的收藏家，任何人想要购买收藏照片，都不是件容易的事。你必须知道去什么地方，购买什么样的照片和怎样来购买照片。而图片市场的动荡起伏，更使这一过程变得更具有不稳定性。但是，图片市场却异常活跃，而照片价格却背道而驰，许多精美的照片价格之低达到令人吃惊的地步。纽约的一位私人经纪人说：“现在绝对是购买照片的好机会，大量珍贵的照片流散在市场中。”
这一点，人们可以从大批涌现出的图片收藏家身上看到。洛杉矶Fathey/Klein画廊的戴维说：“二十年前，只有一小部分人依靠摄影谋生，人们之间彼此认识。而在近几年中，图片市场迅速膨胀，现在没有人敢说能认识所有收藏家了。”
越来越多的收藏家，而且是越来越多有眼光的收藏家出现在市场中。图片经纪人欣喜地谈论这些新兴图片购买者的智慧、学识和谨慎。纽约罗伯特·米勒画廊负责人哈伍德·瑞德说：“类似在八十年代出现的盲目投资现象绝不会重演。”
把“图片市场”作为一个整体来谈论是错误的，因为在这个庞大的市场中有许多不同的分支。最高一级是由著名摄影家拍摄的“重要”的照片组成的Blue－Chip（蓝筹）市场，这个市场中的买家多为富人，他们愿意花至少20，000美元购买一幅照片。这级市场中最受欢迎的摄影作品是由19世纪法国摄影家格斯特夫·勒·格林、查尔斯·米格和英国摄影家威廉姆·亨利、福克斯·泰尔博特和罗杰·凡顿拍摄的。
住在费城的19世纪图片经纪人查尔斯·伊萨克斯，声称他“定期”出售的照片总额在200，000美元以上，这在五年前是不可想象的。当代摄影大师像阿尔弗雷德、曼·瑞的代表作同样具有很高的价值。
绝大部分可供收藏的照片价格在10，000美元以下，因为许多新兴收藏家对这些作品感兴趣。甚至伊萨克斯收藏的19世纪的照片，这些照片每幅价格均在350美元以下。他说：“相当大数量的珍贵照片，像19世纪末在英国、法国和印度拍摄的照片，价格在300——1000美元之间。”这些照片包括风光、建筑和各类景物。伊萨克斯说：“Felix Teynard在19世纪50年代中期拍摄的埃及建筑照片，根据照片实际情况，可能卖到10，000——75，000美元。而Felix Bonfils在1860——1880年拍摄的相当精美的建筑照片价格在350——800美元。”
当代摄影图片也许是图片市场中价格最合理的部分。画廊在曼哈顿Soho区的珍妮特·伯顿说：“你能在允许的范围内买到最好的当代摄影图片。购买活着的摄影家的作品是非常美妙的事，你好像把赌注押在这些艺术家身上，看着他们如何工作和发展。”伯顿举例说摄影家奥利弗·瓦索关于UFO的小幅彩色照片销量很好，每幅至少为250美元。约翰·帕弗勒的彩色风光照片每幅为1200美元。伯顿经手过的照片交易中，桑迪·斯柯格罗德拍摄的彩色照片（40×60英寸）价格较高,每幅为6，000美元，而这一价格比一位稍有名气的艺术家的绘画价格要便宜的多。而像赫伯·瑞兹这类较有名的成功摄影家，他的照片在纽约Staley－Wise画廊或洛杉矶Fathey/Klein画廊售价为1，400美元。
伊塞莉·斯坦利和塔凯·维兹1981年创建曼哈顿画廊的初衷是为时尚摄影提供舞台，虽然那个时候，时尚摄影并不是单独的分类。他们的大胆行为使收藏时尚摄影图片流行开来。然而，由时尚摄影大师拍摄的经典影像价格仍较低。例如，根据Staley画廊提供的资料，Louise Dohl－Wolfe亲笔签名作品大约为3，000——4，500美元之间。
早期广告摄影以其物超所值的特点和构图完美的设计也成为一个收藏热点。Keith de Lellis说：“对于收藏，人们应该寻找市场中还没有被重视的艺术家或艺术领域，不要随波逐流。”
当然，漫无目标也是相当危险的。但是，最优秀的收藏家是那些主动提高自己审美水平和对摄影理解能力的人，他们不完全听从别人的意见。
曼哈顿Pace/MacGill画廊的彼得·麦克基尔向刚刚涉足照片收藏界的人建议：耐心寻找、谨慎小心。如果您不懂摄影，凭自己的直觉，如果您学识渊博，凭自己的头脑。同时找一个你认为值得依赖的经纪人或专家。
对于收藏家来说，也许没有什么比照片价格更令人迷惑不解的了——为什么这幅照片值75，000美元，而那幅仅值500美元。伊萨克斯解释说，照片和其摄影家的重要性、照片的珍贵程度以及所有与照片有关系的一切因素决定了其价格。甚至同一张底片制作出的不同照片，价格也相差甚远。泰尔博特的一张裉色照片值5，000美元，而同一张保存完好的照片可能达到20，000美元。
另一点是对照片能复制的不解。缺乏经验的收藏家不明白同一张底片能冲洗出无数照片，那么作为收藏，照片还有什么价值呢？在近十年和十五年中，这种矛盾已得到缓解。如一张负片只制作少量照片、每张照片标注序号、摄影家亲笔签名等等。
“人们不明白摄影家为什么不想让他们的作品大量复制，广为流传。”伊塞莉·斯坦利说。经纪人同样也尽量控制照片的数量。“我们必须维护我们的信誉。”伯顿说。这也就是为什么要从有名的画廊或独立经纪人手中购买照片的原因。采用这些措施是最近的现象。在七十年代以前，却没有这个必要。因为没有人大量购买照片，所以摄影家很少考虑限制底片洗印的数量，甚至不知道他们自己有多少照片。安塞尔·亚当斯的那张《月升》被认为是具有里程碑意义的照片，现存有大约800——900幅不同尺寸的照片。然而，戴维指出这张照片仍然需求量很大，因为“这幅照片是最昂贵、最难得的照片之一”。斯坦利说现在有许多著名、价值连城的照片没有采用这些措施。作为经纪人，所能做到的是忠实地对待你的客户，告诉他们你知道的关于到底有多少照片在世的一切情况。哈里·卢恩说：“年代和图片质量对于收藏家来说是两个重要的因素。”拍卖行、经纪人和收藏家曾预测今后二十年中19世纪的照片仍将是收藏的发展趋势。
如果你想得罪图片经纪人，甚至是最和善的那一种，你不妨同他谈论把图片收藏纯粹作为一项投资的事。伊萨克斯直率地说：“我不想把照片卖给那些购买照片只为了投资的人。出于这种目的购买照片的人，很快会产生被欺骗的感觉，也很快会被市场淘汰，这对于所有人都没有好处。”伯顿说：“最让人厌烦的客户是那些收藏照片只为了投资的人。”
照片收藏具有吸引力的一个方面是你能拥有所喜欢的东西，并能欣赏到的它的价值。总的说来，过去20年中，照片主要是用于欣赏。正如伊萨克斯提到的，他认识的收藏家每年要花费10万美元，他们关心购买照片的价值，那些学识渊博的人更是这样。这就是为什么19世纪的图片值钱的原因。这些照片精美、稀有而且不断升值，虽然当代和现代图片也不断升值，但上升空间有限。
几乎没有人曾预测到图片价格会如此飚升。从19世纪末期到20世纪70年代末，世界上绝大多数优秀图片可以很廉价地得到。据加州J·保罗·盖蒂博物馆的温斯顿说，1898年许多摄影家像亨利·福斯的照片每幅低于1.25美元，而霍兰德的照片价格较高，大约25美元，而阿尔弗雷德的照片价格可能在当时是最高的，他的经典作品《第五大街的冬天》当时售价为75美元。但在今天，据彼得·麦克基尔介绍，这幅照片在8万——10万美元之间。海伦·基1954年创建Limelight画廊时，图片价格仍然处于低迷状态。一幅米诺·怀特的作品为15美元，而19世纪著名人像摄影大师朱莉亚·玛格里特·卡麦隆的作品每幅大约75美元。海伦回忆说：“我曾卖出一幅卡麦隆拍摄的人像作品，仅仅45美元。”这幅作品在Sotheby拍卖行价格为13,800美元。
海伦1961年关闭了她的画廊。在纽约，摄影作为一种画廊艺术在整个Pop艺术流行的年代消失了。直到1969年，李·威特基的画廊开业，才结束了这一现象。两年后，Light画廊成立，标志着摄影作为一种严肃艺术形式向前迈出重要的一步。摄影家维克多在70年代中期曾任Light画廊总监，回忆说那个时期相当困难，在一个展览上经常卖不出一幅作品。
在那些年，对致力于现代摄影的摄影画廊是严峻的考验。但在60年代末和70年代早期，摄影发明后50年的作品被极少数人从跳蚤市场和古董市场重新发现，并被购买收藏。伦敦的Sotheby拍卖行1971年举办了第一次照片拍卖，当时价格之低以致于有的大收藏家用口袋成打的装照片。“那个时代的收藏家有机会大量购买照片。”此次拍卖的组织者说，“在当时你能买到几乎所有摄影大师的作品。”70年代中期至末期，Christie和Sotheby在纽约的拍卖分行和法国、德国的拍卖行一样，所举办的拍卖活动都物美价廉。
Lellis在1973年曼哈顿26街的跳蚤市场，购买了一幅手绘中国妇女的肖像画。他花了10美元，然后以100美元卖出，这在当时可以说是天价。现由盖蒂博物馆收藏，Lellis估计现在价值为10，000美元。人们一定以为这样的时代已经过去了，但不久以前Lellis还是在这个跳蚤市场以800美元购买了一本意大利风光摄影照片集，然后以11，000美元卖出。
Lellis对摄影史的知识使他能认识到他所发现照片的价值。这对雄心勃勃的收藏家也是一种教训。即使附近没有知名博物馆或画廊，你也可以通过媒介了解更多地摄影知识和你所感兴趣的摄影家及其风格。一旦你决定准备购买图片，你应与经纪人建立联系。洛杉矶的戴维估计他30％的客户住在外地。而纽约Staley－Wise画廊50％的交易是通过长途电话、传真和信件成交的。
尽管最优秀的照片价格不断上升，但许多经纪人认为图片市场仍然萧条。“今天这一领域更为广阔，更完善，但与别的艺术领域同样稀有的作品相比，摄影作品仍是廉价的。值得庆幸的是价格在不断上扬。”Lellis说：“一张照片值一百万美元的那一天不会太远了。”
经纪人和经验丰富的收藏家一起强调：对于摄影的热爱没有替代品。Sotheby拍卖行的摄影专家说：“当有人向我咨询收藏事宜时，我告诉他们首先最重要的是拥有能丰富他们生活，并能使生活更有意义的照片。”
原 作 者: 罗尔-斯柯尔斯
1970-01-01 08:00
图片市场与股票市场
图片作为一种投资手段，受到众多人的研究。《照片收藏家》杂志总裁罗伯特·彼斯凯自1975年以来，以拍卖市场中图片价格指数与道·琼斯工业平均指数进行比较。据罗伯特统计结果，图片价格指数上升675％，而道·琼斯指数只上升481％。罗伯特承认他的计算方法可能不科学，但至少是个参照。
罗伯特使用的方法是，由他或助手拿着他们认为具有代表性的作品去拍卖市场，记录下出售价格；然后又收购同档次的照片，记录下购买价格，再把这些照片的平均买卖价格与道·琼斯指数对比。1975年道·琼斯平均工业指数是815点，图片价格指数也是815点，而在1995年，道·琼斯指数为3924点，图片指数为5502点。
值得一提的是，尽管受到全球金融危机的影响，图片市场仍处于买方市场，这个消息对收藏家来说，也不知是喜讯还是噩耗。
在国际图片收藏市场除了最经验丰富的收藏家，任何人想要购买收藏照片，都不是件容易的事。你必须知道去什么地方，购买什么样的照片和怎样来购买照片。而图片市场的动荡起伏，更使这一过程变得更具有不稳定性。但是，图片市场却异常活跃，而照片价格却背道而驰，许多精美的照片价格之低达到令人吃惊的地步。纽约的一位私人经纪人说：“现在绝对是购买照片的好机会，大量珍贵的照片流散在市场中。”
这一点，人们可以从大批涌现出的图片收藏家身上看到。洛杉矶Fathey/Klein画廊的戴维说：“二十年前，只有一小部分人依靠摄影谋生，人们之间彼此认识。而在近几年中，图片市场迅速膨胀，现在没有人敢说能认识所有收藏家了。”
越来越多的收藏家，而且是越来越多有眼光的收藏家出现在市场中。图片经纪人欣喜地谈论这些新兴图片购买者的智慧、学识和谨慎。纽约罗伯特·米勒画廊负责人哈伍德·瑞德说：“类似在八十年代出现的盲目投资现象绝不会重演。”
把“图片市场”作为一个整体来谈论是错误的，因为在这个庞大的市场中有许多不同的分支。最高一级是由著名摄影家拍摄的“重要”的照片组成的Blue－Chip（蓝筹）市场，这个市场中的买家多为富人，他们愿意花至少20，000美元购买一幅照片。这级市场中最受欢迎的摄影作品是由19世纪法国摄影家格斯特夫·勒·格林、查尔斯·米格和英国摄影家威廉姆·亨利、福克斯·泰尔博特和罗杰·凡顿拍摄的。
住在费城的19世纪图片经纪人查尔斯·伊萨克斯，声称他“定期”出售的照片总额在200，000美元以上，这在五年前是不可想象的。当代摄影大师像阿尔弗雷德、曼·瑞的代表作同样具有很高的价值。
绝大部分可供收藏的照片价格在10，000美元以下，因为许多新兴收藏家对这些作品感兴趣。甚至伊萨克斯收藏的19世纪的照片，这些照片每幅价格均在350美元以下。他说：“相当大数量的珍贵照片，像19世纪末在英国、法国和印度拍摄的照片，价格在300——1000美元之间。”这些照片包括风光、建筑和各类景物。伊萨克斯说：“Felix Teynard在19世纪50年代中期拍摄的埃及建筑照片，根据照片实际情况，可能卖到10，000——75，000美元。而Felix Bonfils在1860——1880年拍摄的相当精美的建筑照片价格在350——800美元。”
当代摄影图片也许是图片市场中价格最合理的部分。画廊在曼哈顿Soho区的珍妮特·伯顿说：“你能在允许的范围内买到最好的当代摄影图片。购买活着的摄影家的作品是非常美妙的事，你好像把赌注押在这些艺术家身上，看着他们如何工作和发展。”伯顿举例说摄影家奥利弗·瓦索关于UFO的小幅彩色照片销量很好，每幅至少为250美元。约翰·帕弗勒的彩色风光照片每幅为1200美元。伯顿经手过的照片交易中，桑迪·斯柯格罗德拍摄的彩色照片（40×60英寸）价格较高,每幅为6，000美元，而这一价格比一位稍有名气的艺术家的绘画价格要便宜的多。而像赫伯·瑞兹这类较有名的成功摄影家，他的照片在纽约Staley－Wise画廊或洛杉矶Fathey/Klein画廊售价为1，400美元。
伊塞莉·斯坦利和塔凯·维兹1981年创建曼哈顿画廊的初衷是为时尚摄影提供舞台，虽然那个时候，时尚摄影并不是单独的分类。他们的大胆行为使收藏时尚摄影图片流行开来。然而，由时尚摄影大师拍摄的经典影像价格仍较低。例如，根据Staley画廊提供的资料，Louise Dohl－Wolfe亲笔签名作品大约为3，000——4，500美元之间。
早期广告摄影以其物超所值的特点和构图完美的设计也成为一个收藏热点。Keith de Lellis说：“对于收藏，人们应该寻找市场中还没有被重视的艺术家或艺术领域，不要随波逐流。”
当然，漫无目标也是相当危险的。但是，最优秀的收藏家是那些主动提高自己审美水平和对摄影理解能力的人，他们不完全听从别人的意见。
曼哈顿Pace/MacGill画廊的彼得·麦克基尔向刚刚涉足照片收藏界的人建议：耐心寻找、谨慎小心。如果您不懂摄影，凭自己的直觉，如果您学识渊博，凭自己的头脑。同时找一个你认为值得依赖的经纪人或专家。
对于收藏家来说，也许没有什么比照片价格更令人迷惑不解的了——为什么这幅照片值75，000美元，而那幅仅值500美元。伊萨克斯解释说，照片和其摄影家的重要性、照片的珍贵程度以及所有与照片有关系的一切因素决定了其价格。甚至同一张底片制作出的不同照片，价格也相差甚远。泰尔博特的一张裉色照片值5，000美元，而同一张保存完好的照片可能达到20，000美元。
另一点是对照片能复制的不解。缺乏经验的收藏家不明白同一张底片能冲洗出无数照片，那么作为收藏，照片还有什么价值呢？在近十年和十五年中，这种矛盾已得到缓解。如一张负片只制作少量照片、每张照片标注序号、摄影家亲笔签名等等。
“人们不明白摄影家为什么不想让他们的作品大量复制，广为流传。”伊塞莉·斯坦利说。经纪人同样也尽量控制照片的数量。“我们必须维护我们的信誉。”伯顿说。这也就是为什么要从有名的画廊或独立经纪人手中购买照片的原因。采用这些措施是最近的现象。在七十年代以前，却没有这个必要。因为没有人大量购买照片，所以摄影家很少考虑限制底片洗印的数量，甚至不知道他们自己有多少照片。安塞尔·亚当斯的那张《月升》被认为是具有里程碑意义的照片，现存有大约800——900幅不同尺寸的照片。然而，戴维指出这张照片仍然需求量很大，因为“这幅照片是最昂贵、最难得的照片之一”。斯坦利说现在有许多著名、价值连城的照片没有采用这些措施。作为经纪人，所能做到的是忠实地对待你的客户，告诉他们你知道的关于到底有多少照片在世的一切情况。哈里·卢恩说：“年代和图片质量对于收藏家来说是两个重要的因素。”拍卖行、经纪人和收藏家曾预测今后二十年中19世纪的照片仍将是收藏的发展趋势。
如果你想得罪图片经纪人，甚至是最和善的那一种，你不妨同他谈论把图片收藏纯粹作为一项投资的事。伊萨克斯直率地说：“我不想把照片卖给那些购买照片只为了投资的人。出于这种目的购买照片的人，很快会产生被欺骗的感觉，也很快会被市场淘汰，这对于所有人都没有好处。”伯顿说：“最让人厌烦的客户是那些收藏照片只为了投资的人。”
照片收藏具有吸引力的一个方面是你能拥有所喜欢的东西，并能欣赏到的它的价值。总的说来，过去20年中，照片主要是用于欣赏。正如伊萨克斯提到的，他认识的收藏家每年要花费10万美元，他们关心购买照片的价值，那些学识渊博的人更是这样。这就是为什么19世纪的图片值钱的原因。这些照片精美、稀有而且不断升值，虽然当代和现代图片也不断升值，但上升空间有限。
几乎没有人曾预测到图片价格会如此飚升。从19世纪末期到20世纪70年代末，世界上绝大多数优秀图片可以很廉价地得到。据加州J·保罗·盖蒂博物馆的温斯顿说，1898年许多摄影家像亨利·福斯的照片每幅低于1.25美元，而霍兰德的照片价格较高，大约25美元，而阿尔弗雷德的照片价格可能在当时是最高的，他的经典作品《第五大街的冬天》当时售价为75美元。但在今天，据彼得·麦克基尔介绍，这幅照片在8万——10万美元之间。海伦·基1954年创建Limelight画廊时，图片价格仍然处于低迷状态。一幅米诺·怀特的作品为15美元，而19世纪著名人像摄影大师朱莉亚·玛格里特·卡麦隆的作品每幅大约75美元。海伦回忆说：“我曾卖出一幅卡麦隆拍摄的人像作品，仅仅45美元。”这幅作品在Sotheby拍卖行价格为13,800美元。
海伦1961年关闭了她的画廊。在纽约，摄影作为一种画廊艺术在整个Pop艺术流行的年代消失了。直到1969年，李·威特基的画廊开业，才结束了这一现象。两年后，Light画廊成立，标志着摄影作为一种严肃艺术形式向前迈出重要的一步。摄影家维克多在70年代中期曾任Light画廊总监，回忆说那个时期相当困难，在一个展览上经常卖不出一幅作品。
在那些年，对致力于现代摄影的摄影画廊是严峻的考验。但在60年代末和70年代早期，摄影发明后50年的作品被极少数人从跳蚤市场和古董市场重新发现，并被购买收藏。伦敦的Sotheby拍卖行1971年举办了第一次照片拍卖，当时价格之低以致于有的大收藏家用口袋成打的装照片。“那个时代的收藏家有机会大量购买照片。”此次拍卖的组织者说，“在当时你能买到几乎所有摄影大师的作品。”70年代中期至末期，Christie和Sotheby在纽约的拍卖分行和法国、德国的拍卖行一样，所举办的拍卖活动都物美价廉。
Lellis在1973年曼哈顿26街的跳蚤市场，购买了一幅手绘中国妇女的肖像画。他花了10美元，然后以100美元卖出，这在当时可以说是天价。现由盖蒂博物馆收藏，Lellis估计现在价值为10，000美元。人们一定以为这样的时代已经过去了，但不久以前Lellis还是在这个跳蚤市场以800美元购买了一本意大利风光摄影照片集，然后以11，000美元卖出。
Lellis对摄影史的知识使他能认识到他所发现照片的价值。这对雄心勃勃的收藏家也是一种教训。即使附近没有知名博物馆或画廊，你也可以通过媒介了解更多地摄影知识和你所感兴趣的摄影家及其风格。一旦你决定准备购买图片，你应与经纪人建立联系。洛杉矶的戴维估计他30％的客户住在外地。而纽约Staley－Wise画廊50％的交易是通过长途电话、传真和信件成交的。
尽管最优秀的照片价格不断上升，但许多经纪人认为图片市场仍然萧条。“今天这一领域更为广阔，更完善，但与别的艺术领域同样稀有的作品相比，摄影作品仍是廉价的。值得庆幸的是价格在不断上扬。”Lellis说：“一张照片值一百万美元的那一天不会太远了。”
经纪人和经验丰富的收藏家一起强调：对于摄影的热爱没有替代品。Sotheby拍卖行的摄影专家说：“当有人向我咨询收藏事宜时，我告诉他们首先最重要的是拥有能丰富他们生活，并能使生活更有意义的照片。”
原 作 者: 罗尔-斯柯尔斯