向日葵如何成为梵高快乐的象征？

            让我们来了解他是如何尝试使用色彩来抓住情绪和表现自己个性的。

1.快乐的象征

在英国伦敦国家艺术馆中，《向日葵》是最受欢迎的一幅画。它出现在卡片、明信片、水杯、手绢和信纸上的次数最多。同时梵高对自己的这幅作品最为偏爱。

梵高在自己很罕见的一段乐观兴奋期创作了这幅作品，当时他正等待自己自己心中一位英雄的到来，他就是前卫派画家保罗· 高更。

    孤独但充满激情的梵高当时搬到了法国南部城市阿尔居住。他梦想在这里建立一个艺术家组织，并让高更做这个组织的领导者。

向日葵本象征高更，是他们友谊的象征。他们的同盟最终以悲剧收场。

2. 为什么选择向日葵？

对梵高而言，向日葵具有特殊意义。他曾画过11副关于向日葵的油画。

对他来说，黄色便代表快乐。在荷兰文艺作品中，向日葵是热爱和忠诚的象征。从盛开到枯萎，向日葵让我们联想到生命的轮回。

雷诺瓦, 小艇 , 1875 

1886年，梵高移居巴黎。在这里他遇到了色彩使用方面大胆前卫的印象派画家，如雷诺瓦。他们的画大多色彩明亮，对比强烈。

印象派画家的影响改变了梵高自己的色彩风格。他开始尝试使用明亮的纯色来作画。但他自己又对这个变化充满抵触情绪，批评说这只能单纯起到装饰作用。

梵高对几位后现代作家更感兴趣，与他相似，他们更关注如何为自己画中物体赋予意义并使其具有象征意味。

3. 高更：朋友还是敌人？

1888年2月，梵高搬到法国南部城市阿尔，但在这里孤独和寂寞让他痛苦不堪。

他梦想以自己租住的黄房子作为基地，建立起一个艺术家的乐园。那年春天他邀请保罗·高更加入。整个夏天他都在努力作画，希望让高更看到他的成绩。

高更，收获， 1890 

高更一直到10月份才到达。但跟梵高幻象的令人振奋、充满艺术气息的合作不同，他们两个很少有看法相同的时候。而且，正如高更所言这“当然不会是在绘画方面。”

高更的批评让梵高觉得苦闷异常，也让他的情绪越来越不稳定，但这都没有知道高更要在11月份离开的消息时那样让他难以接受。

4. 疾病与死亡

疾病与死亡

文森特·梵·高割掉的耳朵几乎他的作品一样出名。生命中他不断遭受打击，也有过几段正常人的生活，偶尔会有强烈的得意感。从这些表现可以看出他已经有躁郁症的症状。

文森特·梵·高，割耳自画像，1889 

1888年11月23日，文森特手持一把尖刀刺向向高更，又突然停住转身离开。那天晚上，他割下了自己的一只耳朵，然后来到当地一家妓院，要把耳朵送给一位妓女。幸运的是这位妓女通知了当地警察，要不是警察的及时赶到，他早就因失血过多而死了。

1889年2月，阿尔的居民向当地警察局提出申请，要求把梵高关进精神病院，理由是他已经对当地的公共安全造成威胁。梵高被关了起来，没有书籍，没有绘画材料，甚至连烟斗不允许他抽。

梵·高，阿尔的老妇人，1888年5月

后来梵高自愿要求来到位于圣·雷米的一家精神病院待了一年。在那里他被允许绘画，而且他发现这对他的妄想症有好处。

梵高最著名的几幅画大部分都是在他精神最为消极的3年时间里创作的。然后，在1890年，梵高举枪自杀，终年37岁，有生之年仅卖出过一幅画。

5. 体验色彩

梵高在向日葵中运用了不同寻常的排列技巧，从小的点色到大的色块。同时他还突破了当时最主要的几种绘画规则。

梵·高 《向日葵》细部，1888 

印象派画家遵循的色彩规律是强化色彩的感觉，即每种色彩旁边应该使用其对比色彩；比如黄色对应紫色。

梵高则尝试将向日葵置于蓝色的背景下，在其后期版本中则是黄色的花放在黄色的花瓶中摆在黄色桌子上，而且背景也是黄色的墙，这样使整幅画的色调显得异常明亮，仿佛在发出光芒一般。

梵高并不追求在自己的绘画中表现现实世界。他使用色彩不是为了模仿自然，而是为了表达情绪。

6.梵·高的椅子

梵高的椅子这幅油画和向日葵一样，也是他自己形象的表现。（他也曾经画过高更的椅子，借以表现他和自己性格的鲜明对比）

黄色的椅子边缘用蓝绿色描绘轮廓，这两种色彩和墙的颜色相呼应，并和橙红色地板的暗色调形成对比。

梵·高，梵·高的椅子，1888 

梵高坦然的承认自己的作品都是自己发挥的，并且一直坚持这种风格；因为他觉得不可能用颜料表现出自己实际感觉到的色彩，所以“相比使用自然界中的色彩，画家还是用自己调色板上的颜色为好。”

《梵·高的椅子》细部，1888 

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文森特·梵·高 1853-1890

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梵高论色调和调色

“……据我理解，关于大自然中的黑色，我们看法完全一致。纯黑是不存在的。但是，就像白色一样，它潜入了几乎所有色彩中，并生成变化无穷的灰色——它们的不同在于色调和浓度。所以在大自然中你能看到的其实只是那些不同的色调或色度。

“原色只有三种——红、黄、蓝；‘合成色’则有橙、绿、紫。加入黑色和些许白色，你就能得到变化无穷的灰色——灰红、灰黄、灰蓝、灰绿、灰橙、灰紫。

“要数出，比如灰绿，有多少种，是不可能的；其种类无尽。不过，色彩的所有变化再复杂，也超越不了那几条简单的定则。明确这一点，要比得到七十种色彩的颜料更有价值——因为，用三原色、黑与白，可以创造出的色调和变化远超七十种。调色师是一种看到自然中的一种色彩，就能立即做出色彩分析的人，他们能说出，例如：那种灰绿是黄色加上黑色和蓝色，等等。换句话说，就是知道如何在调色盘上调出大自然里的各种灰色的人。

“……来我的画室，你就会知道，除了追求塑形，我也和其他人一样，对色彩的力量有所感悟。另外，我也不排斥水彩作画；但其基础是素描，然后，在素描之上，包括水彩在内的其他枝叶才得以生发。就和每个热爱自己工作的人一样，我的世界里迟早也会这样枝繁叶茂……”

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