SKY-300:拉丁舞理论知识总结

来源:百度文库 编辑:偶看新闻 时间:2024/06/15 20:54:20

拉丁舞理论 目录 【二】

      1   伦巴舞里的库克拉恰                 2  腿部的力量

      3  足部配合要注重技巧                  4  舞蹈并不是每个动作都是在移动
      5    关于跳舞的走位                      6    伦巴基本功

      7   牛仔舞基本功的要点                  8   两种相斥的基本功

       9   漫谈拉丁舞中手臂的动作           10    舞步的最小单元

      11   抑制步的四大要领: ­              12   学拉丁舞蹈的3个层次

      13   跳桑巴舞注意事项                    14    如何解决伦巴旋转站不稳的问题 ­

      15  拉丁舞的精髓                          16 拉丁技巧--我的华丽分割线

      17 高低胯是怎么样练                      18 拉丁舞的六大要素

      19 拉丁舞动作要领                        20 拉丁舞5种身体技巧

              1   伦巴舞里的库克拉恰

         库克拉恰是将伦巴的中段表现得淋漓尽致的基本功,也是最能体现伦巴特点的步伐,当然,也最锻炼腰部的柔韧性和力量,可是会迅速减少肥肉的噢。 ­

­        向前的库克拉恰步伐开始时先将重心放在右脚,第一步2时左脚向前,重心随之前移,在双脚间靠近前方的位置,右腿膝盖弯曲,紧贴左腿膝盖,右脚半脚掌着地,此时就已经开始做8字胯的前1/4了。3时重心后撤,置于右腿,此时继续作接下来8字胯的1/2。然后4时左脚通过地面滑行并向右脚,两脚脚踝靠近而左腿膝盖弯曲,随后1时原地换重心,右腿膝盖弯曲,左腿直立,完成剩下的1/4胯部幅度。 ­

­        向右的步伐在2时右脚向侧,与肩同宽,重心随之到达右脚,左脚原地。3时胯部通过立体8字的摆动,并且重心到左脚,并稍微靠前的位置。4时右脚收回,1时并向左脚换重心。向左的步伐2时左脚向侧,3时到重心到右腿,4时左脚回收,1时并脚换重心。 ­

        向后的步伐,在2时,右脚后撤,重心到右脚,此时双腿膝盖都没有弯曲。3时,重心上到前方左腿。4时右脚收回,1时换重心。 ­

­        这个过程中胯部的动作是关键,幅度要大而且要做成立体的8字,就需要借助脚和地面的反作用通过腿部的力量传递到胯上,而不是由胯部作为动力发出的。每个步伐2节奏时,原地不动的脚要对地面有很强的下踩力量,另外一条腿就是依靠这种力量向外迈出,迈出的步伐不能太大。迈出过程中,原地的脚要继续对地面下踩,而使得胯骨向外打开并移动,也就是说,脚下踩的力量通过脚踝的绷伸和腿部传递,到达胯部,才形成的立体8字胯。而且为了保持更好的控制,胯部得到更大的幅度,重心要稍微降低一些,高度可以通过单腿站立,另外一腿向后抬起小腿来找到感觉。 ­

­       当然,这个步伐可以加入很多变化,比如每个步伐迈步时旋转90度,脚步收回时向侧旁打开等。 ­

­   2  腿部的力量
    练习拉丁时如何展示腿部的力量
    拉丁初学者一用力就会用到上身,怎么也不会与用腿步的力量。   其实他们缺少的不是腿部的力量,而是缺少整个身体的抗衡力,也就是对抗力。
    拉丁舞的力量是运用在整个身体上的,所以任何一部分的力量都与整个身体的力量密切相关,缺一不可。
    首先,我们把焦点放在腿部上,很多人想用力,使了很大的劲,怎么也用不上,看上去还是松松的,这是因为它没有把力量放在该放的地方,这个地方就是——两个大腿。“有啊,我两个大腿都已经绷得紧紧的,用了很多力了”也许你会这样说,但是你用错方法了,我们要把力量用在2个大腿相互打开的(形成180度)情况下,也就是挤压两腿的膝盖,使两膝盖向相反的方向延长,从而尽可能打开两大腿,让两大腿产生撑开的力量。
    另外一个力量就是上身与下身的抗衡力,当后脚的膝盖向后挤压,带动下身向脚尖打开的方向旋转,上身同时扭向相反方向与之抗衡,所以上身的力量也是抗衡力,不是硬邦邦地用力
    还有一个力量是大家最容易忽视的,动力脚也有力!你可能会说:动力脚不是不能发力吗?我没有说动力脚发力,而是说动力脚也有力,但是这个力量来源于主力脚。
    大家还记得我在上课前做过一个单脚放重心的练习吗?就是一个脚弯曲点在地板上,另一只脚垂直,利用呼吸,把重心挤压下去的动作?当主力脚是直的时候,重心下压,主力脚的胯就会在高位,动力脚的胯在低位。当动力脚的胯在低位的时候,就会把动力脚往地板上挤压,让膝盖向前延伸,这就是动力脚的用力过程了。不是自己发力,而是让主力脚带动积压地板。

­      3  足部配合要注重技巧

        足部与地面接触有一种相互吸引的磁性感,通常称之为地板技术。这种地板技术的内函是:

        ①、触足点要规范              ②、足位要 准确;

        ③、进足的跟掌尖和退足的尖掌跟要滚动配合;             ④、重心足要坚实稳定;

        ⑤、运动足要按双轨道的原则轻擦地面运步而不腾空,探戈例外 ;⑥、交换重心既 无断口又干净利落而不拖泥带水;

        ⑦、重心足发力运动足开胯延伸;    ⑧、前一步完成后立即为后一步作准备,后一步借前一步的惯性而移动。

        双方足部的配合,就是 要巧妙地综合运用上述8条地板技术,使之求得双方动作一致的最佳效果。8条地板技术是相互联系的,其中,最主要的是⑥交换重心,这也是双方足部配合最感困 惑最难突破的一点。双方两只足要成为一个重心,真是非一日之功。这又牵涉到⑦重心足发力,运动足开胯延伸。双方足部配合不一致的主要问题,不是重心足不发 力,就是运动足不延伸。这个问题不解决,就谈不上足部的地板技术,更谈不上巧妙地综合运用地板技术。要解决这个问题,最关键的细节就是:低位前进重心足掌 尖压地板发力,运动足适度延伸定位由足的跟掌压地板稳定而交换重心;低位后退重心足起尖用足跟蹬地板发力,运动足适度延伸定位由足的尖掌压地板坚实而交换 重心。从低位到高位,重心足掌尖压地板发力,运动足延伸定位由足的掌尖压地板的同时身体摆荡再升垂直稳定而交换重心。这就不难理解,足部的触足点灵巧地压 地板的感觉,成为综合运用地板技术的决定性因素。因此,双方在训练和竞技中,要有意识地把注意力集中在足部触足点压地板的感觉上。
         4    舞蹈并不是每个动作都是在移动
舞蹈并不是每个动作都是在移动,例如Spin,它并不是移动的动作,而是一个旋转,同样,在作Double Reverse Spin时,重心也不能一直想要移动向前,如此将让你的舞伴无法跟随你,并且失去重心…… 

  想要把舞跳好,首先要有好的舞姿。手臂和手肘必须保持向前,女士亦相同。手的接触必须非常优雅,对男士而言,当你将头部向左转时,必须可以看见自己的手很自然的握住女士,不可向内扣紧,右手也不可用力扣住女士的背部。任何上升或下降的动作,如要有良好的平衡感,须从脚部往上把身体提起来,而不是用手或胸部。

  身体的摆荡,动力来自于腿部,而非你的肩膀,利用身体的下半部来带动身体的移动,因此若要移动向左或向右,必须先有相反方向的动作,不要想急着移动,应控制住从重心脚来移动,女士应感觉力量是向前延伸,所有前进或后退动作,在脚部的动作都是有预备动作的,由重心脚 (支撑脚)发动,切忌直接(无预备动作)向前走或向后退。同样的,反身动作(CBM)也是由重心脚让身体开始转,如果脚已经走出去,才要转就太迟了。

  舞蹈并不是每个动作都是在移动,例如Spin,它并不是移动的动作,而是一个旋转,同样,在作Double Reverse Spin时,重心也不能一直想要移动向前,如此将让你的舞伴无法跟随你,并且失去重心。

  探戈舞所有的动作,需感觉力量是往下延伸的感觉,胸部与背部要保持平坦不变形,腰部以下弯曲要比任何摆荡舞蹈来得多,手握持同样要轻松。探戈的步子都应小步,只是在变换重心,最好的探戈是不要看到动作,但只看到结束时的位置,移动和旋转的动作要做清楚,如此才能看到线条和速度。Pivot在探戈里,到第四步时,感觉是一个转,而不是一个步子,做完时要立刻把转的感觉消失掉,这样女士才能保持在男士的右侧。探戈基本上是没有Spin,只有轴转,在移动时,Spin只能在原地做。

  所有舞步的设计是来自音乐,所以必须试着把膝盖放松下来,才能控制音乐,音乐必须在舞者的下襬上。舞蹈是一种肢体动作,它必须配合着音乐,让自己看来富节奏感,这就是冠军和其它人看来最大的差别。

          5   关于跳舞的走位

        在正式比赛时,由于有许多对选手,特别是初赛,通常会超过六对选手,人多了相对来说场地就显得拥挤了,发生碰撞的机会就增多。这时候,懂得正确的走位就十分重要了。要避免堵塞和碰撞,首先,如果在正常的组合线路中,前面有人,你可以有四个方法去应付: 
      1、修正自己的路线的角度,稍偏左或稍偏右,穿插过去。 
      2、稍作停顿,停住舞步,保持架形,礼让别的选手先走。 
      3、在编排比赛组合时,有意练习一些用来延时的舞步,就是说动作不停止,旁人一点也看不出来,但整个组合会延长了一个或两个小节。 
      4、不受原来比赛组合的限制,临时组织新的比赛组合,现场发挥,随心所欲,也就是说:“执生” 
      以上四种方法,第一二种常用,第三四种要较高的舞蹈修养才能应用自如,特别是第四种,能真正做到的其实已徇化境,已经是身经百战的舞士了。 
      有些初参赛的选手,跳着跳着遇上人挡道,一着急,什么都忘了,结果后面的跳的一团糟,所以,要在赛前也把这些因素考虑进去,比赛时候碰上,也不会手忙脚乱。 
      其实在平常舞厅里跳舞也一样,也是要懂得走位的,舞厅通常移动较慢,要善用穿插和刹制。遇上有人挡道,女仔用左手摁一下男伴肩,男仔用右手暗示,也是通常的一种做法。

        6   伦巴舞要注意的几点建议!~
        跳伦巴时会看到有人有上下蹿的感觉,也有肩膀乱晃的问题,而专业人士跳起来则如行云流水,同时和地面的作用力也很强,这需要注意很多细节。
     伦巴走步时头部不动
  没有上下的蹿动,说明重心也很平稳,这需要用一种叫做踩平式的方法来练习.双脚脚后跟靠紧站立,双腿肌肉向上收紧,胯骨尽量向下沉,脊椎直立,但是肩部努力下沉。收紧腹部肌肉,臀部肌肉也向前收紧,不翘臀挺腹,做到真正的尽全力收紧。此时另外一个人推着自己的尾椎骨向前走.这时为了能走稳,身体内部会产生一个力和这个力量相对抗,这样主力脚和地面的力量就很强,而且不会翘臀,非主力脚的脚背也会很漂亮。
     肩部不上下前后晃动
     由于伦巴舞曲中节奏比较慢,因此手臂的动作就显得比较重要,它能反映清楚背部的延伸和力量。如果处理不好身体内部的积压和抵抗力,却还要追求手臂有花哨的动作,结果就是肩部晃来晃去,向在表演喜剧而不是舞蹈。
    办法就是将肩膀沉下来,感觉手臂没有任何质量,只有肩部,当胯部向右拧时,上半身的左侧胸肌却向左拉开,后背肩胛骨也向左延伸。将手折回放在肩上,而手肘平置在身侧,帮助上半身的左右延伸,用手触摸肩膀来督促肩部的动作。
    伦巴舞是身体内部力量对抗最明显表现的舞蹈,除了脚和地面的对抗是重点外,上半身内部各部分的对抗,则是必不可少的另一个重点。

     6    伦巴基本功

    1.伦巴的步伐不可过大.
    2.要用胸腔控制呼吸,运用呼吸的升降来促使身体中段向地面传输力量,并且靠地面的回力来控制整个身体的移动.
    3.切记:始终展现你腹部最薄的一面给裁判或观众(大家试试你把气息吸入胸腔后屏住呼吸再看你的腹部是不是很薄,但千万不可耸肩)
    4.加强对腹肌的锻炼(多做仰卧起做)如果你的腹部都是脂肪的话,就很难用身体的中段控制住身体.
    5.身体始终保持向上的感觉,把身体能拉多长就拉多长,直到你的极限为止,但不能影响到重心的稳定.只有拉的越长身体的线条才能展示的更充分。
    6.对音乐的控制能力.老师说对伦巴音乐的旋律和节奏要分别对待,一个好的舞者应该学会配合音乐的旋律起舞,这样才能引起裁判和观众的共鸣!而不要一味的踩节奏2341,2341,2341.这样的话显得过于呆板而缺乏激情.
    7.双人配合时一定要把依依不舍和欲迎还拒的感觉表现的淋漓尽致一些,而做到这点的跟本要点就是:控制时间的延迟为下一步激情的爆发而积蓄能量!也就是说,伦巴要有高低情绪的起伏,身体控制应由缓慢--加速度--时间延迟(积蓄能量)--感情爆发组合完成.
8.还有最后一点,如果参加拉丁舞的比赛,尤其是伦巴,60%是在展示表现力,40%是基本功.不是所谓的只跳好基本功就可以啦!所以大家平时还是要多注意身体展现力的训练
    7   牛仔舞基本功的要点


    要点一:牛仔舞的弹性不在于往上跳,而在于产生“自有落体”般的下降产生的弹性。牛仔舞的弹性不是向上弹,而是向下。

    要点二:牛仔舞的重拍在双数,跟桑巴一样。

    要点三:弹性基本步的重拍表现在下降后的撑起,而不是下降的过程。

    要点四:在点脚的时候,点的那只脚是动力脚,他不支撑重心,所以不要让他去借力,我们要让支撑脚直立,再产生自由落体式的下降,然后迅速撑起来,完成动作。

    要点五:在点脚时,动力腿保持弯曲,不能踩直。

    如何跳出有胯部摆动的牛仔舞

    ---跳牛仔舞的时候要注意胯部的摆动。

    如何跳出有胯部摆动的牛仔舞?

    ----这要从我们的舞蹈是不是具有跟地板的压力来检视。

    牛仔舞要有很好的弹力但是大家往往会只注重弹力而把最基础要领“的跟地板的关系”这一点给忽略了!大家应该知道牛仔舞的重拍是第二和第四拍,并且是向上弹的拍子,却不是通常舞蹈的第一拍,但是想要有好弹力的第二和第四拍,第一拍的压力却是最重要的。尤其是在做牛仔舞的摇步的这两个舞步时。英国考官考试的时候,考官对牛仔舞提了这样的建议:增加胯部的摆动。我们跳牛仔舞的夏塞的时候,也要注意躯干和头保持在中间位置!

    胯部的摆动要靠身体给地板的压力产生,身体在胯部摆动的时候尽量保持在中间位置,在这里值得一提的是我们在在跳牛仔舞的时候躯干到头的部位尽量放在两脚之间的位置.这样你的胯部的摆动会明显.

    另外,在我们跳牛仔舞的夏塞的时候,也要注意躯干和头保持在中间位置,尤其是第三步通常会将重心完全转移至一条腿上,这时就不容易产生胯部的摆动了。

    牛仔舞中没有锁膝盖的动作,自然弯曲自然伸直,腿部的状态在牛仔舞中应该不是首要要注意的,有的时候我们在练习时找对了最重要的,那么很多的问题就会迎韧而解。

    牛仔舞中最重要的是重力的分配和时间值!

       8   两种相斥的基本功
    1、头颈部与双肩相斥的练习:头和颈部向上拉伸,双肩放松下沉,感觉到颈部拉紧,双肩发紧有点酸。整个人有种拉高的感觉。
    2、脊椎与双肩相斥的练习:
       背部的脊椎向后靠、延伸,同时让你会感到胃部被动收敛。双肩向前延伸。整个后背就像个弧形西瓜皮,脊椎就是那个切点。


       在同时做了两个相斥后,胃部肌肉自然的缩小,身体自然收薄,这时丹田会保留一口气,这时的呼吸就停留在横隔膜以上进行。这样的结果是让重心更加沉稳,在做基本功和跳套路的时候不会气喘,下盘位两脚不会松垮,可以轻松的进行运动。


律动练功口诀
1.并脚内扣,直腰缩臀”
2.“压地反力,力回身动”
3.“每次出胯,是为出步”
4.“模拟位移,原位不移”
5.“借助反身,反身拧胯”
6.“偏转同向,靜压换向”
7.“换脚再压,回力再送”
8.“靜压送胯,循环往复”
  

­以上的律动口诀非常不错,本人也浅谈一下做律动练习的一些要点:
   按照脚随身动胯带四肢原则,在反身动作帮助下,模拟移动或转动;胯动而不移位、出胯而不出步,原地螺旋状蠕动。如此循环往复,能够100%地消除身随脚动的杂念,心无旁骛地进入脚随身动状态,使中段的开发进入最佳境界,是高级舞者技术,一些舞者也学、也练基本步,明知道应该胯先动,但一做起来仍然犯脚先动的错误。总是找不到感觉,找不到胯动的感觉。什么原因呢?不会律动!也有这样的舞者,明知道律动的道理,但一做起来依然犯脚先动的错误。什么原因呢?因为律动太枯燥,想学好拉丁,就要从最枯燥的东西练起,只有坚持,多练~才会有扎实的基本功。

     9   漫谈拉丁舞中手臂的动作
    ◆今天谈谈拉丁舞中手臂的动作,也欢迎各位舞友在评论中发表不同的见解,特别是我们群中的朋友。因为我发现很多人在练习拉丁舞的时候,比较重视手臂的摆动的练习,专门的学怎么摆动自己的手臂,特别的想摆动出拉丁味道来,可是却越学越难看,所以就在这里把我的经验跟大家说说。手臂是身体的延伸,手臂的舞动要始终和身体动作相协调。常用的手臂动作有如:向侧延伸、向侧缩回、向前缩回、穿过身体缩回、向侧微微缩回等。
 
     ◆在舞蹈的过程中一般观众不是很注意舞者的手臂动作的,一般的关注点都在舞者的脚和身体上,但是作为一个好的舞者,你的手臂的动作必须和舞蹈动作协调,否则你的手臂就会成为观众评判你水平的一个重点。一般拉丁舞的教材或拉丁舞老师都指出在跳拉丁舞的时候手臂是自然摆动,实际上对于舞蹈高手来说的确是自然摆动的,而且摆动出来的很漂亮。
    ◆对于初学者来说,也不用专门练习手臂的摆动的,只要知道每个舞步,你没有和舞伴搭手的一条或两条手臂大致在什么位置就可以了。如果你学的动作做的很正确的话,你的手臂自然就会摆的很正确好看,如果你的舞蹈动作做的不对,那么你的手臂强行摆出来的动作也是不协调的。你的舞蹈动作做对了,那么你的手臂为了保持你这个动作的平衡,自然就会延伸到正确的位置。
    ◆初学拉丁舞的,一般练习基本步的时候,都会同时学老师的手臂的摆动,因为老师动作做的正确,手臂很自然的就摆动的很到位好看,而新学员,动作做的不协调,手臂自然就很难摆动的好看。比如练习伦巴基本步的时候,初学者完全可以不加手臂的动作,只要把手臂向两侧伸开,微微缩回,保持这个姿态,把训练的重点放在腿、脚、胯的动作要领及身体的协调配合上,当你动作要领掌握的很熟练的时候,你的胯的摆动及你身体的律动非常准确的时候,你会发现,你的手臂会随着你的舞蹈动作在摆动,而这个时候的摆动不是你刻意摆动的,而是因为你的舞蹈动作,你的胯和身体的律动自然导致的你的手臂的摆动。这种摆动就是自然摆动。如果你是练习的伦巴中的摆胯动作,那么这种手臂自然的摆动就是最具拉丁舞特点的手臂的摆动。一旦你掌握了这种摆动的感觉,你完全可以加大一些这种手臂摆动动作的幅度。但是这种摆动不能太大,太大了就不好看了,我经常看到很多人把手臂摆动的幅度非常的大,是强行摆动的,不是由于胯及身体的动作产生的,这就非常的难看了,因为手臂的摆动和身体的动作不协调。
    ◆在跳拉丁舞的时候,没和舞伴接手的那条手臂,或两个人双手都放开的开式动作时,有些动作,你的手臂只是为了协调身体的平衡,不用摆造型的。而有的动作为了完成的更好,更好看,会专门有手臂的动作的,比如跳纽约步的时候,两个人空闲的手臂要向后上方打开,而且打开的时候有个摆动转动向后摆出的感觉。这个手臂的动作是融合到舞步中的,一般都会强调。
    ◆比如跳拉丁舞的套路,如果你跳的还不熟练,那么你的手臂的摆动肯定自然不起来,姿态也不好看,但是不要担心,当你的套路跳的越来越熟练的时候,你脚下的功夫越来越深,越稳定,跳的游刃有余的时候,这个时候,就是你的手臂完全发挥作用的时候了,你可以随意的摆动你的的手臂了,只要符合舞蹈的风格及姿态就行了。甚至一个舞蹈动作,你每次跳,手臂的摆动都可以不一样,当然你的手臂的摆动必须不影响你的舞步的平衡,这个时候就是你自由发挥你手臂作用的时候了。
    ◆但是对于身体协调性不好的舞者来说,手臂摆动的训练还是很必要的,一般拉丁舞老师也会带领学员们进行一些手臂的摆动训练的。手臂的摆动一定要舒展大方,摆动的要领一定是用你的身体带动你的大臂,大臂带动你的小臂,小臂带动你的手来运动。
       ◆很多人在摆动手臂的时候,只是大臂在动,小臂和手就象没有生命的附属在大臂上的东西,虽然也随大臂在动,但是自身却没有动作,这种摆动手臂的方法就非常错误,非常难看,看起来的感觉就是在摆动胳膊肘,严重的甚至把小臂折回到了肩膀位置,这种摆动是非常错误的。
    ◆手臂在摆动的时候,正确的方法是大臂如果摆动,那么你的小臂在随着大臂动的时候,必须自身也要有个转动,你的手随小臂动的时候,你的手自身也要有个转动,就象地球围绕着太阳转,而地球也在自转,月亮围绕着地球转,月亮自身也在转一样。
       ◆还有一种错误的摆动方法是手臂没有打开,肘部快要贴在腰上了,这时候的摆动也是很拘谨的,不大方的。
    ◆我还见过一种只摆动手臂的小臂的,而大臂却从肩部僵硬的向身体收紧,手上捏着兰花指,小臂带手的摆动还挺优美,但整个看起来就不协调,不大方。当然,手臂的摆动可以多看一些老师及舞蹈高手是怎么摆动的,但是也要有选择,摆动的难看的千万别学。有很多初学者不知道什么样的动作是好看的,什么样的动作是难看的,跟谁都学是不行的,所以学舞首先你自己对舞蹈的审美要过关.
     10    舞步的最小单元

     Step 步: 构成舞步的最小单元,具有以下严格的规范性标准: ­
      A.[/B]数量限制:以重心转换的次数计算,与步幅的大小、脚步的位置、节奏的快慢、时值的长短等无关。 ­

      B.[/B]时间规范:从动力脚开始移动起,到该脚完成重心转换为止,都属于这一步的动作时间。另一只脚除开放式外,应当计算到经过(或到达)重心脚旁的时间。用于衡量动力腿的运动。 ­

      C.[/B]节奏要求:节奏要求即音乐时间,在概念上不能与动作时间相混淆。音乐时间从动力脚落地时才开始计算,到重心转换到另一只脚为止。它是表现步在舞步中的地位与作用的重要依据。若步的重心与音乐配合不好,称为“速度不良”。用于衡量主力腿的运动。 ­

    11  Checked forward walk前进抑制步--抑制步的四大要领: ­

    a.主力脚外展1/16,或略大于1/16在30°左右,但不能大于45°,可以比上身先到预定位置; ­

    b.重心在两脚之间1/2处,最多上七分,即前七后三; ­

    c.主力腿膝盖超直延伸、向后锁紧,即锁膝,动力腿的膝盖内侧可以向主力腿的膝盖内侧靠近或相触; ­

    d.胯部有轻微的延迟扭动,即挤出胯部的动作,此为Check最重要的地方,味道即在此。 ­

    它的最难处就在“胯部有轻微的延迟扭动,即挤出胯部的动作”。请体会之。

    12  学拉丁舞蹈的3个层次

    走路——除了婴儿,大家都会。跳舞——只要学学,就能学会。跳国际标准舞呢?只要坚持学习,是一定能够学会的。至于跳的好坏、是否符合标准、是否跳得优美和是否不断进步?除了坚持学习、刻苦练习外,能不能正确诊断自己,是很关键的因素。要诊断就得有标准,从头到脚、从里到外、从身体到精神,标准都很明确,这些标准先不去议论它。对国际标准舞综合评价跳得是好是坏,人们已有很多精辟的论述,归纳起来可以简要的分为三种:
  第一种:初级水平——用脚跳,好象走路——初学者开始学习舞步时,必然经历的错误跳法。
  特点表现为:
   1、只注意舞步和套路;
   2、胯部、重心、反身和身体不到位;
   3、脚腕、脚跟和脚掌不会配合;
   4、架型松散变形;
   5、不是用身体而是用手引导女伴;
   6、舞步方向欠准确发生偏离;
   7、只以松膝来下降,看起来不流畅;
   8、以上身和手的倾斜作为舞步的倾斜;
   9、不在音乐内甚至双方跳的节拍不一样;
   10、完全刻板的按节拍,没有乐感的韵味   第二种:中级水平——以身体带动腿和脚来运步——通过刻苦努力,上了一层难度较大的台阶。
  特点表现为:
  1、能用丹田(横隔膜处)托气,有时气不足且不稳定。不足时显得上身松散、气上拱时使得上身僵持,从男伴背部可以看到不能始终保持坚挺、扎实。
  2、能用胯部摆荡,但由于气不足,不够下沉使重心上浮,不能做到重心始终低沉。
  3、在舞步升至最高点回落之前,不能徘徊至节奏最末尾,失去了最佳的表现力、而下降时又因韧力不足,无法使身体弹出,顺着下滑的动力迈步,不能急速和圆滑的下降。
  4、男伴领得好,女伴跟贴得好,表面上完美无暇,但气息传递和相互呼应差,不能做到两位一体、一个中心。
  第三种:世界级水平——以身体来表现音乐特质和音乐内涵,动作似行云流水,一气呵成。
  特点表现为:
  1、丹田内运气充足,吸气时直接进丹田,丹田之气托住上身,呼气时由上身将气从鼻呼出。整个身体象“气垫船”浮在地面,吸气时自然浮起、呼气时缓缓下降。
  2、百分之百用身体来跳舞,身体的移动好象无须接触地面,只是轻微借助地面反弹,上身有均匀细致的速度和明朗的节奏感。
  3、利用丹田运气带动关节、肌腱和肌肉的收缩和伸张。使腰腹、胯、膝等各关节的曲伸和肌肉、韧带的收放更趋稳定自如。
  4、男女舞伴两人可以比作两个物体,两个物体结合起来,可以算作一个单一的物体,单一物体则只有一个中心,而移动时也只有一个重心、只有一种力量。舞蹈时一进一退或任一个动作两人始终保持一个中心点、一个重心、一种力量。一齐发放、一起移动。绝不是一般的领和随,连体容易一体难。
          和太极很像的呀,哈哈!

    13   跳桑巴舞注意事项

    要点一:桑巴不是一个上升和下降的舞蹈,不可以有过多的上下弹动,要保持在同一水平面上。桑巴走步要产生不断地移动,让主力脚推动,产生支撑点前移,从而使脚向前移动重心。


    要点二:桑巴节奏的重拍在2、4、6、8,双数是重拍,每当做重拍的时候,我们要利用身体扭毛巾的方式让动作停住,产生重拍的效果。重拍并不是做很大的动作,而是要迅速停下,让别人有突然的感觉,把身体扭拧。


    要点三:在前移的时候,主力脚要产生转动,让出去的时候轴转开,让胯可以打开,使下一步可以有更大的动力去完成。

 

    要点四:组合的所有基本动作都是1a2的节奏,a是1/4拍,1a2 的拍值是 3/4 ,1/4 ,1。


    要点五:在做博达佛歌1a2时,整个人的重心要放在外面的脚上,里面的脚只是利用身体的扭动让窖内侧着地,千万不要把重心踩下去。

 

  14   如何解决伦巴旋转站不稳的问题 ­

    在伦巴中,经常见到一周转的动作,比如库克拉恰后的旋转,初学者转完以后经常会站不稳,这是很常见的问题,而且需要很长时间的综合练习才能够做好。 ­

    如果想转完后不发飘,就需要主力脚转够角度,脚尖打开,转完之后,动力脚要迅速的支撑地板,以八字形为结束,大腿内侧收紧。 ­

    旋转时都是上半身发力,这一点需要注意,伦巴的旋转是骨盆发力,而牛仔的旋转发力位置更高一些。这里骨盆却很容易被忽略掉,骨盆一定要旋转,而且伦巴中骨盆的旋转要在脚下作用力之后,先于身体开始发动,带动肩、头的旋转,并且和脚、肩同时到达,而头则比这几项更快到达。这样才能做得整体化,脚、上身、中段才能成为一个整体。旋转有六字诀:拧脚、转胯、甩头,要保证脚、胯、头的整体统一协调。 ­

    脚的位置也需要注意,所有的旋转,脚下的位置都要正确,脚形不正确的话,会影响到大腿内侧是否收紧,这两个因素互相影响。如果脚保持八字的话,大腿内侧就会始终加紧。 ­

    旋转中要求都基本类似,大腿内侧肌肉夹紧,身体的要保持很收紧状态,肋骨要收进来,屁股也要收进来,调整成有节奏但不太深的呼吸,不能憋气。旋转前要把肩和气息都沉下来,同时重心也降低了一些,这样旋转的速度才能加快。­

 

胯部动作是拉丁舞的标志性动作之一,除了斗牛舞,其他四个舞种都有胯部动作,它将女性大柔媚表现到了极至,很难想象,没有胯部动作的拉丁舞,将会是什么样子。 

    15  拉丁舞的精髓

    拉丁舞的胯部动作,因其左右前后摆动,便认为它是扭出来的,那就大错特错了。胯部的左右前后摆动,是它的表面现象,而非内在本质。拉丁舞身体的任何一个动作,都是脚对地面施加压力、与地面对抗、继而挤压身体的结果。这样形成的动作,从脚部动作来看很沉实,铁板钉钉、落地生根;从胯部动作来看则充满了韧性和力量,时刻都象一张富有弹性的橡皮。 

   手臂是身体的延伸,手臂动作是身体动作的余波。很多人跳拉丁舞不是用身体去带动手臂,而是想用手臂去带动身体,结果弄成了耍舞。事实上拉丁舞就是容易弄成耍舞,摩登舞容易弄成走舞。  

    脚要对地面施加压力、要与地面对抗、要挤压身体,这就要练脚下的力量和功夫,原地基本律动是练这种功夫最简单、最行之有效的方法,但记住一条,千万不要主动去扭胯,否则练得再多也是白费,因为内在的东西错了,也就是我们所说的“南辕北辙”,下得功夫越大,错得越远。  

   拉丁舞 与中国的民族舞手上的东西较多不同,西方舞蹈多是脚下的东西,看看芭蕾、踢踏舞、还有摩登舞就知道了,四小天鹅是一点手上的动作都没有。脚下功夫是舞蹈的根基,根基深了,不怕你的“大楼”起不高,否则只能是空中楼阁,无本之木。  

   曾见过英国人对马骏和黄蕊的舞评,说他们的脚对地面的压力还不够,天啊!以我国拉丁舞第一组合的脚功,还得到如此评说,我们的脚力有多大,也就可想而知了:那一定是凌波微步、轻如鸿毛。    
   因此一定要先练好脚下功夫,在去由下向上身发展,等到了不要再想脚下动作的时候、可以尽情地用身体中段去跳舞的时候,你的舞技已到了中上等,再看别人跳,也就会看门道了,而不仅仅是看热闹了。

   练功很苦,也很枯燥,远不如来一组花样舞步那样让人惬意,还能博得他人的喝彩,但可能你不知道,这样喝彩的人多半也是看热闹的门外汉,他们的喝彩只会助长你的傲气,并让你对不正确的东西更加肯定和坚信,直到有一天休舞。  

   原ISTD(英国皇家舞蹈教师协会)主席Alex Moore(亚力克斯.穆尔)说:英国大赛的水平绝非常人所能企及,仅凭一些花里胡哨的动作,绝不可能让裁判多看你一眼。什么时候能让他们的眼睛离不开你,这比任何喝彩和掌声都有价值。  

   练功,不但考人的毅力,还考耐性和悟性。虽然你自己感觉不到长进,但和人一比就知道了,有时好的连自己都吓了一跳。这就是人们常说的;"习武不练功,到老一场空",跳舞也一样一旦你走了进去那种身体韵律带来的高层的享受,是无以言传,只有身处其中者才能真正体会到。

   拉丁舞的胯部动作,都认为它是扭出来的,很多老师的教学也是让学生使劲地扭,结果学生扭成了变形金刚、扭了长虫(蛇),弄得学了几年还是不得要领,也不见长进,更有甚者,直接是废了,而不再跳

      16  拉丁技巧--我的华丽分割线

        一提到“拉丁”呈现在脑海中的定是狂野和性感。如果你是个拉丁迷,别忘了在你的舞蹈中加入“扭腰摆臀+搔手弄姿”的拉丁舞技巧:十足的自恋,慑人的眼神,在每一个撩人的POSS中,让身体去大胆的调情。不仅可以培养你的拉丁自信,更可以为你赢得不少的掌声哦!

    一、摇摆自如小蛮腰技巧

    A:要将身体重心向上移,才可使下半身灵活自在地动作。

    B:练习时可以先由小动作、慢速度去感觉,勿心急。

    C:切勿使错力量而使全身晃动,必须用正确的力度及角度。

特色:曲线美的视觉焦点

    二、电动马达翘技巧

    A:腰部以上固定后,以臀部最翘之处带动,并非腰部使力。

    B:左右或前后(点至点)摆动时,需注意瞬间出力,但记得要适时停止,之后才换边重复。

    C:若是8字形或360度(立体的)舞动时,则要注意动作的顺畅性,配合大腿、膝盖、脚跟、脚尖的整体协调性。

特色:勾勒出性感,舞动全身的动能中心

    三、由手到脚的力量爆发技巧

    A:指尖是指挥家的指挥棒,更是舞者的神奇魔杖,它增加舞蹈的华丽感并完美诠释其中精神,借由手指轻触则能轻易地触动他人的心弦。

    B:脚尖需在每个节拍中做一个完美的句点,展现出舞步的张力。

特色:展现从容而高贵、温柔而奢华的力量

    四、狂野甩头技巧

    A:以头顶为甩动的使力点。

    B:配合节拍,重拍时甩出,并停住

    C:勿做成像转头般的慢动作

特色:夏奇拉飞扬的头发狂想曲

    五、诱人的自我碰触技巧

    A:不要管旁人的眼光,就鼓足勇气狠狠地在自我身躯的性感带以双手摸索

    B:常常练习即可习以为常

    C:最好能带有感情,加进感觉去用心地触摸身体。

特色:极富自恋的致命吸引力

     17 高低胯是怎么样练的?
    高低跨的训练是近年来从国外引进的最先进的拉丁舞蹈的训练方法,过去我经常看外国优秀选手在跳拉丁舞时,上身和跨部动作做的非常漂亮,中国的选手怎么跳总觉得少了点什么,现在自从国人用了这项新技术后,已经有栾江、张茹、张劲、罗文清两对选手分别在2004年、2005获得了黑池拉丁舞职业新星组的冠军了,这就是说我们中国人也能得到拉丁舞蹈世界冠军了。高低跨训练方法也叫A|B|C训练法。

    A:就是双脚紧紧抓住地板,双腿站直,保持好正确的姿态,跨部此时是平的。

    B:就是要让双腿的任意一只腿放松弯曲,把你的跨部彻底放下,此时就会出现一个高低跨位。

    C:就是转动你的高跨,使身体动起来并伴有拉伸的动作。清楚了吗?

 
       18 拉丁舞的六大要素

    ①步伐(步型)
    ②步序(上接下序,是教师编舞时必须掌握的)
    ③音乐(时间值)三元素是跳好旋律的保证)
    ④转度(几分之几)
    ⑤脚位(脚与脚之间的关系)

    ⑥脚法(脚的位置与地板的关系,既足着点
    19 拉丁舞动作要领

    平位: 手腕后压,收回来的手指形成虎口,打出去的手须经过腰胯,到位时略高于肩.
    纽约手位: 向前伸出的手和向后打开的手形成反作用力,用身体延长手臂.胯部正位,不能晃动.
    垂直手位: 向上伸出的手与向旁伸出的手形成反作用力,用身体延长手臂,向上的手臂须帖于耳后.
    恰恰律动要领:  当一条腿的膝盖向内扣的时候,另一条腿的膝盖须用力向后顶,两胯轮回向斜后打开.每换一次重心,都要干脆利落,体现颗粒感.  
    伦巴律动要领:  交替扭转腰胯、屈伸膝踝。身体重心由支撑脚移向另一脚的过程中,支撑脚同侧胯下沉,同侧横膈膜和肩收紧下沉;而另一侧横膈膜向上伸拉,上体有拉伸感觉。膝盖与脚踝和脚更是表现的重点,绷直脚面与地板柔顺接触,膝盖在重拍超直伸直,尤其是基本步第4拍.

    20 拉丁舞5种身体技巧

    一提到“拉丁”呈现在脑海中的定是狂野和性感。如果你是个拉丁迷,别忘了在你的舞蹈中加入“扭腰摆臀+搔手弄姿”:十足的自恋,慑人的眼神,在每一个撩人的POSS中,让身体去大胆的调情。不仅可以培养你的拉丁自信,更可以为你赢得不少的掌声哦!    一、摇摆自如小蛮腰  
  技巧
  A:要将身体重心向上移,才可使下半身灵活自在地动作。
  B:练习时可以先由小动作、慢速度去感觉,勿心急。
  C:切勿使错力量而使全身晃动,必须用正确的力度及角度。
  特色 曲线美的视觉焦点
二、电动马达翘翘臀
  技巧
  A:腰部以上固定后,以臀部最翘之处带动,并非腰部使力。
  B:左右或前后(点至点)摆动时,需注意瞬间出力,但记得要适时停止,之后才换边重复。
  C:若是8字形或360度(立体的)舞动时,则要注意动作的顺畅性,配合大腿、膝盖、脚跟、脚尖的整体协调性。
  特色 勾勒出性感,舞动全身的动能中心
三、由手到脚的力量爆发
  技巧
  A:指尖是指挥家的指挥棒,更是舞者的神奇魔杖,它增加舞蹈的华丽感并完美诠释其中精神,借由手指轻触则能轻易地触动他人的心弦。
  B:脚尖需在每个节拍中做一个完美的句点,展现出舞步的张力。
  特色 展现从容而高贵、温柔而奢华的力量
四、狂野甩头
  技巧
  A:以头顶为甩动的使力点。
  B:配合节拍,重拍时甩出,并停住
  C:勿做成像转头般的慢动作
  特色 夏奇拉飞扬的头发狂想曲
五、诱人的自我碰触
  技巧
  A:不要管旁人的眼光,就鼓足勇气狠狠地在自我身躯的性感带以双手摸索
  B:常常练习即可习以为常
  C:最好能带有感情,加进感觉去用心地触摸身体。
  特色 极富自恋的致命吸引力

1 牛仔舞基本功的要点                  2  拉丁舞中大臂的姿态注意什么
       3  伦巴细节                                                                       4     拉丁舞舞蹈的五种手位讲解
                5  拉丁舞中最基本的站姿.口诀                                    6    从拉丁舞胯部动作到摩登舞基本功

 

                7   拉丁舞的线条                                                              8    桑巴基本功的五项要点

                9   浅谈拉丁舞脚法中的脚掌平伏                               10   东尼?本、撕拉维克伦巴身体技术动作分析(精)

                11    拉丁舞关键部位的力量                                         12    伦巴胯部的摆动

      13 拉丁舞的身体动作                                      14   高低胯是怎么样练的?

            15   拉丁舞为什么不能只跳在胯上                  16   有氧拉丁和国标拉丁舞的区别

            17 拉丁舞音乐的 重拍与舞蹈的重拉丁舞音乐的拍问题http://blog.sina.com.cn/s/blog_6627defe0100htdq.html


1 牛仔舞基本功的要点
         要点一:牛仔舞的弹性不在于往上跳,而在于产生“自由落体”般的下降产生的弹性。牛仔舞的弹性不是向上弹,而是向下。

        要点二:牛仔舞的重拍在双数,跟桑巴一样。

        要点三:弹性基本步的重拍表现在下降后的撑起,而不是下降的过程。

        要点四:在点脚的时候,点的那只脚是动力脚,他不支撑重心,所以不要让他去借力,我们要让支撑脚直立,再产生自由落体式的下降,然后迅速撑起来,完成动作。

        要点五:在点脚时,动力腿保持弯曲,不能踩直。

        如何跳出有胯部摆动的牛仔舞?这要从我们的舞蹈是不是具有跟地板的压力来检视。

        牛仔舞要有很好的弹力但是大家往往会只注重弹力而把最基础要领“的跟地板的关系”这一点给忽略了!大家应该知道牛仔舞的重拍是第二和第四拍,并且是向上弹的拍子,却不是通常舞蹈的第一拍,但是想要有好弹力的第二和第四拍,第一拍的压力却是最重要的。尤其是在做牛仔舞的摇步的这两个舞步时。

        英国考官考试的时候,考官对牛仔舞提了这样的建议:增加胯部的摆动。我们跳牛仔舞的下塞的时候,也要注意躯干和头保持在中间位置!

        胯部的摆动要靠身体给地板的压力产生,身体在胯部摆动的时候尽量保持在中间位置,在这里值得一提的是我们在跳牛仔舞的时候躯干到头的部位尽量放在两脚之间的位置.这样你的胯部的摆动会明显。

        另外,在我们跳牛仔舞的下塞的时候,也要注意躯干和头保持在中间位置,尤其是第三步通常会将重心完全转移至一条腿上,这时就不容易产生胯部的摆动了。

        牛仔舞中没有锁膝盖的动作,自然弯曲自然伸直,腿部的状态在牛仔舞中应该不是首要要注意的,有的时候我们在练习时找对了最重要的,那么很多的问题就会迎韧而解。

牛仔舞中最重要的是重力的分配和时间值!

         2   拉丁舞中大臂的姿态注意什么

拉丁舞中上身的动作很重要,而上身的动作是由身体内部挤压、手臂动作、头颈这几个主要变换组成。身体内部积压是躯干,手臂是枝叶,而头颈是锦上添花的装饰。手臂需要和舞伴接触交流,也是重拍动作中美感中的重要环节,还要配合减弱身体内部的积压来保持平衡。手臂动作中,大臂需要有些力量,而小臂和手基本不要力量。­

  男士在拉丁舞中,如果不用手握住女士时,需要抬高大臂,小臂绕圆。如果需要引带女士也需要大臂抬高,通过身体内部挤压的力量引带,而不是依靠手上用力。引带时要注意手摇保持很稳的状态,身体的挤压在内部已经被基本平衡,手上要令人感觉不到力量,随着内部挤压传递来的一点点感觉来引带。­

  在拉丁舞中,女士的大臂也需要时常架起打开,这样配合腿和中段的动作才会显得大气完整,并且能够感觉到男士传递过来的力量。只有在牛仔舞时,需要夹一些大臂,这样可以让身体重心更紧凑,旋转跳跃时更快一些。当男士给了力量时,大臂和小臂的角度要保持不变,不能让男士的引带力量在手臂上就被消耗掉了。­

  除了女士的牛仔舞,其余都需要大臂打开,感受对方的信号,也让动作看起来更大气舒展。尤其是男士在舞蹈时,肩膀下沉,大臂展开,如果夹住大臂会有阴柔的感觉。­


         3  伦巴细节

        伦巴细节:
        纽约步细节:脚上动作:
        Two一拍:转动前身体反向延伸,啪一下,动力脚迅速经过主力脚,脚尖向前延伸,膝盖伸直,大腿内侧收紧,动力脚成支架(为保持平衡),重心在两脚之间,后脚脚掌发力,推重心到前脚,踩到Two一拍。(注意动作力度,干净。
        Three一拍:放重心的同时后脚松膝盖,放胯转胯,前脚发力换重心到后脚,前脚绷脚尖,平胯。
        Four one两拍:收脚靠主力脚的脚踝的同时转回正面(注意身体不要完全转回正面,作为下一个反方向纽约步的反向延伸),主力脚蹬地动力脚向旁打开踩Four一拍(向旁打开的时候有意识地使脊椎主动移动以提高速度),
        One一拍的时候,身体延伸至脚尖。手上动作:
        Two一拍:转身手脚的时候双手中段前交叉,转一圈,向前出脚时很干脆地打开,和前脚一边的手向前稍向向下延伸到指尖,另一只手向斜上向后打开,压手腕。
        Three一拍:前手几乎不动,后手向后方延伸,拉长身体线条。
        Four one两拍:两手向侧平打开回到准备位。方步(BASIC)细节:脚上动作:
        Two一拍:收脚靠脚踝转胯,左脚向前延伸膝盖伸直,推重心到左脚,右脚脚掌着地(不是脚尖),这个时候不要把胯继续向后打开。
        Three一拍:放重心的同时后脚松膝盖,放胯转胯,前脚发力换重心到后脚,前脚绷脚尖,平胯。
        Four one两拍:收脚,主力脚蹬地动力脚向旁打开踩Four一拍,移重心(也要移动脊椎),右边保持高胯位并把脚尖向外转开,延伸至脚尖。
        One一拍放胯(切记放胯时不要转开的胯关闭,只是高低胯位的转化,整个过程右脚保持直切紧绷状态。) <注意:向后退的时候一个道理,每一次收脚都要靠脚踝。> 手上动作:大臂带动小臂,延伸至指尖。其他没什么需要注意的。 手接手细节:脚上动作:
        Two一拍:转动时候保持身体直立,脚尖甭直,内侧收紧,平胯。收脚并向后延伸,重心不动,踩下Two一拍,迅速移动重心,胯向后打开,脚尖绷直。
        Three一拍:向前推重心。
        Four一拍:收脚放胯转胯,经过主力脚向前延伸,压胯,胯向后打开。
        One一拍:边推重心边向后甩胯转动,借助胯的力加速。One一拍转过来的瞬间踩实。之后从收脚向后延伸开始重复Two一拍。手上动作:退脚换重心时手打开,和前脚同边的手向前,和后脚同边的手向侧打开。转动时收手在中段前交叉腕一圈,退脚重复。(Four一拍的时候别忘记身体的反向拉伸)定点转细节:脚上动作:
       Two一拍:转向的是斜前150度左右而不是完全的左侧或右侧,上重心的同时转动。借助甩胯的力迅速旋转,注意收紧大腿内侧。
        Three一拍:上重心。
        Four one:边转向正面边收脚向旁打开。手上动作:
        Two一拍:收手(将要打开的手放于腰际),转动时手仍是收着的(为了保持重心和不影响转动速度),转过来后才向旁打开手。
        Three一拍:推了重心后手再换一次边。滑门步细节:脚上动作:第一个Four一拍:右脚绷脚背尽量直立,向外顶脚踝,主力脚跟着动力脚微微向侧有一点转动。第二个Four一拍:拉丁交叉,等One一拍的时候再换重心向下踩实。手上动作:第一个Two一拍:右手高手位,压手腕,竖直向上。左手收于右腰际。第一个Three一拍:保持。第一个Four一拍:右手逆时针向下画圆定在右旁。左手大臂几乎不动,小臂由平行身体状态转为垂直(类似挡击状)<滑门步加强>:第二个Two一拍的时候身体向右转动90,头留向正面,手向视觉正面(身体侧面)打开,
        Three一拍转头向旁并换手。
        Four一拍90度转动向前(视觉后面)上步,One一拍向后180度转回正面。> Walk走步(伦巴走步)细节: 前进:先向斜前(不是向侧面)放胯,胯向后画圆收脚延伸压胯,推重心把胯向后打开,延伸至脚尖。重复。后退:准备动作是压胯的,收脚向后延伸的时候胯不变,不移动重心,当脚向后最大延伸时换重心,胯向后打开恢复压胯状(有一种向上提的感觉)。
        古巴摇滚步(八字胯):双脚不要分开过大,过程是:向斜前顶胯,放胯压胯,压着胯向斜后放转动,转到极限换重心另一边胯向斜前顶。整个过程像画8字一样。
        旋转:1。旋转时重心不能偏,想象头向上提,身体保持直立。
                    2。在转动的过程中就要换重心。
                    3。转动之间身体反向延伸,肩膀打开,转动一开始,身体迅速关闭。手带动身体加速。
                    4。边推重心就边开始转动。
                    5。留头,迅速甩头到正面。
                    6。注意和地板的感觉,脚趾要有意识地去抓地板。内侧一定要收紧。伦巴基本动作要领与细节:
        律动:1。体会地板和脚之间力的感觉。
                    2。整个过程是:弯膝,放胯,转动的同时拉直,直立之后继续向后转动以保证动作连贯。
                    3。弯膝的时候可以抬脚后跟,拉直的时候不要抬脚后跟。
                    4。上身不动,直立。
        WALK走步(伦巴走步):
                    1。大腿内侧收紧,不要塌腰,上身保持直立,不要前倾。
                    2。要在脚向前延伸膝盖完全打直后再推重心。
                    3。中段收紧。
        旋转:1。留头,身体从打开到关闭,关闭的同时迅速甩头回到原来位置。
                    2。感觉身体的开关。
                    3。转整圈的时候在关闭身体的同时换重心,并脚旋转,切忌单脚旋转。
                    4。中段收紧,上身直立。
        斜向前走步:
                    1。利用胯的力量向斜前转动。转动时主力脚一定要伸直。
                    2。脚尖向前延伸至膝盖完全打直的时候再推重心后脚向外转动。
                    3。注意转动和延伸的连贯性。
                    4。大腿内侧和中段一定要收紧。
          4    跳桑巴舞注意事项
        要点一:桑巴不是一个上升和下降的舞蹈,不可以有过多的上下弹动,要保持在同一水平面上。桑巴走步要产生不断地移动,让主力脚推动,产生支撑点前移,从而使脚向前移动重心。

        要点二:桑巴节奏的重拍在2、4、6、8,双数是重拍,每当做重拍的时候,我们要利用身体扭毛巾的方式让动作停住,产生重拍的效果。重拍并不是做很大的动作,而是要迅速停下,让别人有突然的感觉,把身体扭拧。


        要点三:在前移的时候,主力脚要产生转动,让出去的时候轴转开,让胯可以打开,使下一步可以有更大的动力去完成。

 

        要点四:组合的所有基本动作都是1a2的节奏,a是1/4拍,1a2 的拍值是 3/4 ,1/4 ,1。


        要点五:在做博达佛歌1a2时,整个人的重心要放在外面的脚上,里面的脚只是利用身体的扭动让窖内侧着地,千万不要把重心踩下去。


­[转]拉丁舞舞蹈的五种手位讲解

伦巴舞 ­


  伦巴舞时手臂的动作很大,因为节奏比较慢,要表现出呼吸和韵律,身体的延伸幅度大,通过流畅而大幅度的手臂动作可以加强伦巴舞的这种特点。伦巴舞时手臂的动作幅度大,但是肌肉不能太紧张,需要流畅。 ­

恰恰舞 ­

  恰恰舞的手臂画圈幅度较小,因为节奏快重心转换幅度小,小臂和大臂的角度更大一些。这个幅度更需要根据自己的速度和习惯来定。不过对每个人来说,恰恰舞手臂的活动范围比伦巴舞小一点,比牛仔舞大一点,而手臂动作的速度也比伦巴舞要快一些。 ­

­牛仔舞 ­

  跳牛仔舞时,女士经常需要大臂贴住身体,而小臂与身体垂直,这样会显得轻盈。而男士则不适合夹紧大臂,沉肩,比较靠近就可以。除了这个姿态,牛仔舞时其他的动作也大多需要大臂夹紧一点,就算是手上举头顶的位置,也不用刻意拉长大臂。 ­

­斗牛舞 ­

  和牛仔舞相反,斗牛舞时需要刻意拉大身体与大臂的角度,而动作中,手臂肌肉也需要比较紧张,突出力量感。常见的斗牛舞手臂是横向打开拉斗篷状、双手举起西班牙手位。

        5  ­拉丁舞中最基本的站姿.口诀

       抬头、含颚、长颈、沉肩、挺胸、收肋、直椎、收腹、提臀、夹腿、绷脚。  
       抬头、含颚 ;  低头当然不对,不过也不能高高地抬起下巴,看起来很孤傲,也不美观。所有舞蹈中,除了必须要抬起下巴的动作外,基本上都需要下颚内含,这样也能将头部后面到颈部的线条拉长。
       长颈、沉肩 ; 拉长脖子,同样这里的拉长脖子需要讲究位置,也就是脖子后面的颈椎拉长,同时还要将肩部下沉,不要耸肩,下沉的肩部和拉长的颈部是人整体高贵气质最为重要的体现。
       挺胸、收肋、直椎 ; 挺胸而不含胸,不过这里也不是说就用力挺起来展示胸部的肌肉或者脂肪,而同时要向内部略收两侧的肋骨,也许说直胸更准确些。 脊椎要径直挺立,不可左右或者前后弯曲。 这样,从头到胸背的直立而不僵硬的姿态,可以使整个人的精气神表现出不一样的状态。
       收腹、提臀 ;有了很高贵而从容的上半身,中段也不可放松。 这是表现性感的重点部位,收紧腹部肌肉,而臀部的肌肉,向内收紧。 不要把提臀当作翘臀或者塌腰。 如果不会,可以如此感觉:将手放在臀部,身体所有肌肉都不动,而只是收紧臀部肌肉,然后放松,感觉这种收紧和放松的感觉。
       夹腿、绷脚 ;大腿内侧的肌肉要加紧,这样腿部才有力量,旋转时也才能将身体收成一根柱子。 看所有的拉丁舞者,都拥有很紧凑的大腿内侧肌肉。 很多能达到并拢腿站立时,大腿内侧没有缝隙,而不是大S美容大王里说到的,要有三角形的缝隙。 无论站立还是运动,拉丁舞中的脚背都要尽可能绷直,这样可以拉长腿部的视觉,同时也给人力量感和控制力的心里暗示。

          6  从拉丁舞胯部动作到摩登舞基本功
        一、胯部动作是拉丁舞的标志性动作之一,除了斗牛舞,其他四个舞种都有胯部动作,它将女性大柔媚表现到了极至,很难想象,没有胯部动作的拉丁舞,将会是什么样子。一说到拉丁舞的胯部动作,都认为它是扭出来的。认为它是扭出来的,那就大错特错了。胯部的左右前后摆动,是它的表面现象,而非内在本质。拉丁舞身体的任何一个动作,都是脚对地面施加压力、与地面对抗、继而挤压身体的结果。这样形成的动作,从脚部动作来看很沉实,铁板钉钉、落地生根;从胯部动作来看则充满了韧性和力量,时刻都象一张富有弹性的橡皮。       脚要对地面施加压力、要与地面对抗、要挤压身体,这就要练脚下的力量和功夫,原地基本律动是练这种功夫最简单、最行之有效的方法,但记住一条,千万不要主动去扭胯,否则练得再多也是白费,因为内在的东西错了,也就是我们所说的“南辕北辙”,下得功夫越大,错得越远。 原地律动是练这种功夫最简单、行之有效的方法,但注意不要主动去扭胯。虽然律动看起来像扭胯,实质上是移动胯部。
        曾见过英国人对马骏和黄蕊的舞评,说他们的脚对地面的压力还不够,天啊!以我国拉丁舞第一组合的脚功,还得到如此评说,我们的脚力有多大,也就可想而知了:那一定是凌波微步、轻如鸿毛。  在所有的形体运动中,中国的武术与国标舞是最接近的了,拉丁舞犹如外家、如形意;摩登舞象内家、如太极。但无论内家还是外家,都是以步法和功马桩功为基础的,然后才是手眼身法,精气神。
        二、手臂是身体的延伸,手臂动作是身体动作的余波。很多人跳拉丁舞不是用身体去带动手臂,而是想用手臂去带动身体,结果弄成了耍舞。事实上拉丁舞就是容易弄成耍舞,摩登舞容易弄成走舞。
        三、练功,不但考人的毅力,还考耐性和悟性。虽然你自己感觉不到长进,但和人一比就知道了,有时好的连自己都吓了一跳。这就象磨刀,虽不见刀少了什么,但它变快了,用快刀去砍柴,一定又快又省力,即谚语“磨刀不误砍柴工”;又象练琴时对音阶和分解和弦的练习。
       当他人练花步的时候,Gaynor(盖娜)还在练原地基本律动和Rumba Walk,并且每天都练,后来的结果大家都知道,她和Donnie (东尼)一口气连续拿了13届职业拉丁舞世界冠军,退役复出后又拿了一届,共14届,在国标舞上恐怕这是空前绝后的,并由此获得MBE(英国皇室荣誉成员)。这就是为什么人们常说“练武不练功,到老一场空”的原因,练舞也一样。
        四、正确的腰胯动作的小练习
       首先双脚脚踝并拢站立,而脚尖呈直角夹角。此时前脚掌给地面一个较大的向下的力量,如果可以的话,同时紧绷肌肉尽量将膝盖往上拉,这样可以使腿看起来长一点。此时收紧腹部肌肉及臀部,大腿向内侧收紧。双肩肩胛骨向后打开并有意识地下压,不要驼背,双臂伸开,小臂与腰同高并与地面水平。气息下沉,感觉重心在丹田的位置。这个开始的动作源于芭蕾的基本站姿。
  开始时,将右胯向前、左胯向后尽可能大角度地旋转并停止,此时注意肩膀和头要保持住,不因为身体的旋转而左右拧动,然后右腿弯曲,膝盖扣向内侧,两脚脚踝仍然紧贴,右脚半脚掌着地,此时应改下意识的往下压右胯,并且拉长右侧肋骨和腰部线条。
  然后右脚向下踩,并且顺势右腿站直,同时提起右胯,两侧胯部同高。
  之后利用刚才右脚向下踩的反作用力的剩余力量,使得右胯向后而左胯向前旋转,仍然是尽可能大的角度,肩部及以上保持平稳,不受影响。而背部肌肉随着动作而拉伸或压缩。
  下来重复刚开始的动作,左腿内扣弯曲,左胯下压,左脚半脚掌着地,双脚脚踝靠紧。此时身体的大部分力量都被右腿承受,注意收腹,拉长左侧肋骨和腰部的线条。
  然后左脚下踩,站直,提高左胯。这时全身的重量被平均分配在双脚,不过相对于后脚掌来说,前脚掌承受更多的重量。
  紧接着,左胯向后、右胯向前旋转。旋转时注意是从肋骨到大腿,中间的肢体都通过肌肉而有一定的旋转,并非只有胯骨。
       这个动作反复练习,即可以达到比较不错的中段感觉。
  当然,这个练习提到的收紧是令神经可以感觉到这些肌肉或关节,有一定的收紧,但不要做到僵硬,大概做到自己能够收紧最大量的60-70%,如果练习了一段时间,已经拥有非常敏感而且强壮的肌肉,可以将这个比例略微降低。
  注意,动作中腰胯都是被动的,都是由于踩地面反作用力顺势得来,而这个力量贯穿除了手臂及头部以外的整个身体,力量并不是很大但是完全在可控制范围内,并且具有很好的连续性,也许用绵绵不绝这个词更恰当一些。
      五、拉丁舞的引导和跟随
    (一)引导:当做引导动作时,男士应以前胸、侧腰及后背的动作来带领手与足的移动,让女士很清楚的感觉到男士的引导动作。男士身体动作只要运用上述三要素,女士自然能移动,就算不牵手男士亦能用其身体动能去让女士感觉到动作。
   (二)跟随:通常是指女士的动作,女士的动作不可自行移动,都应依男士的引导才能移动,如此才可产生协调平衡的动作。女士在后退跟随时,先以足向后退,而后才以身体的移动完成后退动作。 引导动作可说是一种全身的引导,好的引导动作能产生好的接触与舞姿。讲师并以森巴与恰恰恰作示范。
六、伦巴舞蹈非常强调立体感,而这种立体感是通过身体各个部位的协调来体现的。重要的点在于脚尖,脚背,膝盖,胯部,两肋之间的挤压,肩部的自然下压,手臂的自然打开,手的自然下垂形成整体的美感。
  前进步站桩的关键在于:大脚指内侧的着地,脚背的绷直内扣,胯部的侧方向后送,右侧的身体直线,上半身仍然保持不动。在拉丁舞中上半身是指胸腔横膈膜以上的部位,即指胸部,肩部,颈部,头部。保持不动的意思是指与重心保持相对不动,上半身要跟随重心而自然转移,而不是与重心相分离的绝对不动。
  后退步站桩的关键在于:小脚趾内侧着地,脚背的绷直内扣,胯部收紧,右侧的身体直线。
  关于脚的着地:在伦巴中,非常强调脚部与地板的接触,前进步中脚尖往后方送出,到大脚趾的内侧着地,后退步中脚尖往前方送出,到小脚趾的内侧着地,每一个动作都没有离开地板。因为脚步的移动要借助脚与地板的力量抗衡,来实现。
  关于送的理解:送,在伦巴中,有两个送,一个是送脚,一个是送胯。送脚是通过吸收地板的力量,来达到脚步移动的目的。(送)挤胯是通过两侧肋骨的挤压拉伸配合,达到胯部在前,旁,后的过渡。
        六、 拉丁舞中收紧身体的方法
  拉丁舞是一种立体的舞蹈,我认为应该从垂直方向和水平方向去理解身体的收紧,这样能够更全面深入理解.
      (1)垂直方向 身体可以弯曲的两个点我们称为断点,分别是我们臀部跟大腿的连接处和膝盖。这两个点的用力方向与它们的可弯曲方向相反,也就是膝盖往后压,臀部往前挤压,这样处理后身体可弯曲的地方都给锁住,当我们推动重心的时候,就如同压弯一把钢尺那样,形成大腿肌肉在最前面的小弧形,这样不但收紧了断点,而且产生了身体的弹性。 从臀部跟大腿的连接处以上我们归为上身,以下的部分归为下身。人的上身自然有着一个生理曲线,头在前,颈在后,胸在前,臀部在后,一个S型的线条。那么我们想收紧上身的时候,将S型的两端都往垂直于身体的中轴线用力,等于我们平时所说的拉长脖子,压下巴,收腹收臀,这个过程将S型调整了,身体力量都集中在我们身体的中轴线上,上身就形成了一整块的整体,身体移动就会同步于重心的移动。    
      (2)水平方向 水平方向的收紧我们利用扭毛巾,扭毛巾就是上身和下身向相反相向去转动,将身体锁住,防止上身和下身左右错位。一般扭毛巾时会用臀部发力,这样会破坏身体垂直方向的收紧,尤其是上身,扭毛巾的发力点在膝盖的挤压,臀部力量一直是向前。膝盖产生的力量带动了上身和下身形成扭毛巾。扭毛巾的中线也就是身体的中轴线,故扭毛巾的过程一直都是围绕着中轴线去做。 水平和垂直方向综合起来看,可以发现我们身体的收紧都是从身体的中轴线出发,力量都是集中的中轴线上,从本质上身体的力量的收紧,从而达到身体表现的收紧。
        七、 伦巴初学者应注意的基本功
         1.做原地八字扭胯时,要注意重心移到两脚前脚掌,两腿内侧加紧,每个动作要注意两脚充分压地,胯不要想着扭动,而是每一步都要想着主力腿胯做前、旁、后的运动。(这点很重要)
    2.伦巴属四拍音乐,每拍之间的&用来下降压主力腿,这样下一拍的动作才会更饱满,有味道,一般练习时应以&2341读音乐,有助于41停顿后续力做好下一拍的动作。
   3.每拍过渡时的状态都是在两脚前脚掌,两腿都是直的,双脚踩地共同与反作用力对抗, 注意不要直接从摆胯过渡到摆胯,没有双脚踩地的过程是 椎晃动的主要原因!
      4.要以身体尤其是背部肌肉引领或发动,由身体带动胯再带动腿,身体是一个整体,眼要往远处看,上身挺直,给自己前面和后面都有很大的空间需要自己发挥的感觉。
   5.脚型,其实除了身体的姿态以外,拉丁舞的腿型和脚型也是影响拉丁味道的影响因素。做basic movement时,每次辅助腿出腿都要经过主力腿,不要图省事直接走到下一步位置。而且脚也要绷紧,后跟抬离地面,再出腿,相信拉丁的味道会更浓郁的。
    6.basic movemeng 的前进步的one是check步,重心要放在两腿间,两腿内侧加紧,而不是重心移到前脚掌,最初我就是这样做的,发现中心总移不到位,而且后退时后脚总因胯而转动脚的方向,影响摆胯质量。试了一下check步好多了,但后退步的one重心要移到后脚的前脚掌, two重心要移到前脚的前脚掌。
   7.cucaracha和time step时,two之前的&要压地充分,移动要快速到位, 初学时应严格按照音乐的节奏,two,three,four一定要移动到位,这样可以练习节奏感和对抗感。相信也可锻炼松弛有度的用力方法,找到适合自己比较轻松省力的移动技巧。
   8.练习时要始终张着嘴,不要憋气,每四节一呼吸,four的时候吸气.多加练习有助于形成良好的呼吸感觉.
        八、拉丁舞中“原地换重力”在“伦巴”和“恰恰恰”舞蹈中的不同之处及处理技巧
伦巴的节奏可以将1、2、3、4、四拍分成8个半拍即1&2&3&4&。其中1、2、3、4是让身体充分集中,而半拍&为还原,即将重力从一脚转移至另一只脚,同时使骨盆向后延伸。骨盆移动的程度以身体上部(横隔膜以上)不受影响为宜。  过程中,集中--还原--集中,以此类推而产生臀部动作。臀部“扭”出来的动作是外在的,而由于控制重力(即给地面的压力)由一脚向另一脚转移而产生臀部动作才是内在的。这就是真正国标舞的精髓。
   由于恰恰恰的音乐节奏较欢快,所以在技巧处理上就有所不同,它只需要用骨盆的带动将重力从一只脚直接转移到另一只脚即可。但在舞蹈中要注意延长1和3。这样的节奏处理显得更饱满,臀部动作也就丰富起来。
       7     拉丁舞的线条

       跳拉丁舞时,人的身体分为三块,第一块:上身要有摩登舞的挺拔。第二块:身体中段要有拉丁舞的挤压和拉长(首先是肋骨的前、旁、后,其次才是高低胯的A、B、C);第三块:腿部要有芭蕾梦的脚法和腿法。身体的线条一定在身体脊椎与地面垂直的基础上做动作,这样才能使身体更美.
     跳拉丁舞时,身体的重心非常重要,只要正确地找准自己的重心,你的拉丁舞就可以达到一定的水平了.
     当今的拉丁舞蹈不光在身体上做文章,而且在其他方面也有了新的要求.
    一个好的拉丁选手首先第一:要有一个好的基本功,不要过多追求舞蹈花样.只有打下坚实基础,舞蹈才能漂亮.第二:跳舞时一定正确地找准自己的重心和每个动作的发力点,这样你的每个动作才会很稳.第三:在舞蹈速度方面一定要追求一个快字,速度快了就等于增加了舞蹈本身的难度.第四:在力量方面要有爆发力.这样才能在比赛中取得好的成绩.
     1、常练一下拉丁的各种站姿、站位和绷脚背方面的练习,每天坚持1-2小时。
  2、加强身体拉伸方面的练习,方法是:要用双脚掌、脚指头紧紧抓住地板,向地板施力,然后头部、脖子和椎骨向上拉伸,心里要想着自己头部能穿越天花板。每天坚持1-2小时。


        8    桑巴基本功的五项要点

          要点一:桑巴不是一个上升和下降的舞蹈,不可以有过多的上下弹动,要保持在同一水平面上。桑巴走步要产生不断地移动,让主力脚推动,产生支撑点前移,从而使脚向前移动重心。


         要点二:桑巴节奏的重拍在2、4、6、8,双数是重拍,每当做重拍的时候,要利用身体扭毛巾的方式让动作停住,产生重拍的效果。 重拍并不是做很大的动作,而是要迅速停下,让别人有突然的感觉,把身体扭拧。


        要点三:在前移的时候,主力脚要产生转动,让出去的时候轴转开,让胯可以打开,使下一步可以有更大的动力去完成。

 

        要点四:组合的所有基本动作都是1a2的节奏,a是1/4拍,1a2 的拍值是 3/4 ,1/4 ,1。


        要点五:在做博达佛戈1a2时,整个人的重心要放在外面的脚上,里面的脚只是利用身体的扭动让脚内侧着地,千万不要把重心踩下去。 ?

        9   浅谈拉丁舞Footwork(脚法)中的Ball Flat(脚掌平伏)

        所谓Footwork脚法,就是脚与地面的接触部位,或者从一个部位过度到另一部位,比如从脚跟滚动到脚掌再到脚尖,或反之。脚法所代表的含义,并不仅仅是“脚与地面的接触部位”,这只是它的表象,它有着更深层次的含意:那就是重心分配的问题,也就是平衡的问题。
       在拉丁舞中,脚法不到位,意味着身体的某个动作没有做到位,比如说Jive中的Fallaway并退步,其脚法为Ball Flat脚掌平伏,也就是脚跟要放低,但并不承受身体重量,因为Jive的速度太快,很多人只是用脚尖轻点一下就离开了,马上将重心转换到另一只脚,这样做的确很轻松,但可能他(她)不知道,这样做身体少了一个动作,最直观的动作就是少了一个胯部向外打开(out)的动作,这是初学者常犯的错误。当你参加比赛时,裁判只看你这个动作,如不到位,你一定出局了。
        在Rumba and Cha-cha中,所有舞步的脚法基本都是Ball Flat脚掌平伏,比较单一。Walter Laird在他的Technique of Latin Dancing中对Ball Flat脚掌平伏是这样解说的:
        所有向前的舞步,都先只以脚尖先接触地板,再换成前脚掌,并加些压力在地板上而脚跟则在步伐抵达定位之前一点点降下。这些脚法在图表中以“脚掌平伏(Ball Flat)”标示之。
        至于后退的步伐,则先以前脚掌带动,再换成脚尖,最后脚跟才随着步伐抵达定位和重心移好才下降。在跳完此步,那只没有承受体重的脚跟才能很轻松自然的自地板移开。但这只没有承受体重的脚在移动时,绝不可有些微的弯曲。此种步伐的脚法在图表中亦以“脚掌平伏(Ball Flat)”标示之。
这里涉及了两个问题:
        1.先只以脚尖先接触地板,再换成前脚掌,并加些压力,这个压力有多大,他并没有说。实际上这个压力是很大的,它直接关系到你的胯部动作的大小,胯部动作的大小与脚下的压力成正比。
        2.脚跟则在步伐抵达定位之前一点点降下:这是告诉你,在身体重量没有转移到预定位置或者说另一只重心脚之前,你的脚跟不可以一下降低到地面,而是一点一点地由脚掌向脚跟滚动,直到充满正个节拍。
这里有一个问题值得注意,那就是对你的踝关节提出了很高的要求,在整个施加压力的过程中都不可以放松,即使脚跟着地。与前面的施加压力结合起来,必将导致你的腿部超直延伸,并将胯部挤压出去,一旦你的踝关节放松了就变成了扭胯。从表象上看,感觉舞者充满了力量,脚好象锥子一样锥到了地板中,即所谓落地生根。只有解决了脚下,你才能事半功倍,走得很远,否则一切都是假的,没有根基的。
在摩登舞中对脚法的要求更细腻、更高难。良好的脚法是你通向GB大厦的关键一步,它让你走得更快更远。

         10   拉丁舞大师东尼?本、撕拉维克伦巴身体技术动作分析(精)

    东尼.本认为身体动作是伦巴舞蹈的核心,任何动作都是由身体开始然后才延伸到肢体。通常有经验的教师在讲解复杂技巧时都会选用最基本的动作或舞步来加以分析,下面就以伦巴最有代表性的原地挤压步为例,来分析伦巴身体技术在具体舞步中的运用。为更清晰地了解伦巴身体动作的技术细节,不妨将其分为身体动作(头、胸廓、臀部),腿部动作(髋、膝、踝)和手臂动作(肩、肘、腕)三个部分,这里我们先忽略腿部和手臂动作,就身体动作进行一些分析。

          



     (1)首先两脚左右开立,让身体重心正好置于两脚之间的中央分割位置(A位)上,双膝松弛拉长腿部线条将四肢固定,只做身体动作不做肢体动作。(见示图1)
   (2)在音乐节拍2&中,胸廓带动臀部向右侧前转摆,随之身体重心右移, 尾骨通过右脚前掌内侧压点做挤压动作,臀部沿着“前→旁→后”弧线轨迹向右转开,同时胸廓开始向左转移。(见示图2)


   
    (3)在音乐节拍3&中,胸廓带动臀部向左侧摆转,随之身体重心左移,尾骨通过左脚前掌内侧压点做挤压动作,臀部沿着一条“前→旁→后”弧线轨迹向左转开,同时胸廓开始向右转移。(见示图3)
    (4)在音乐节拍4& 1&中,胸廓带动臀部在两个节拍中向右侧前摆转,随之身体重心右移,尾骨通过右脚前掌内侧压点做挤压动作,臀部沿着一条“前→旁→后”的弧线轨迹向右转开,同时胸廓开始左移。(见示图4)


          
    (5)这里要注意在2& 3&两个节拍中臀部沿弧线走完一个完整的8字轨迹后,在4& 1&两个节拍中作一次方向转换,就是说如果前一个小节从左边开始走8字运转轨迹,那么下一个小节就应该从右边开始走8字运转轨迹。(见示图5)
     关于8字胯运转问题,国内一些教师认为此项技术已经过时,其理由是在比赛中没有人这样跳,其实不然,如果完整的去分析每一位选手伦巴走步臀部运转动作,就不难发现他们的臀部运转轨迹仍然是8字形的。只不过没有刻意地去用臀部画8字而已,而是在强调重心挤压的同时根据个性化表现的需要对此在幅度、速度和节奏时间值上加以处理的运用。
     关于伦巴身体动作在这里我认为有必要作一些深层次分析。胸廓与臀部通过背肌的连接与压缩而形成的反向扭转和侧身引导动作,不仅能使我们的舞步产生更多的激情和富有美感的立体式身体形态,同时还会使下一个舞步动作的用力更加合理自然。
     其次要强调的是肩部动作,无论臀部在做什么肩胛骨都要保持在一条平行线上,向后翻转相对固定后轻松而自然的放在地板上,始终与臀部动作形成一种对持状态,或者说保持一种对持关系,即:臀动肩静、臀前肩后、臀左肩右、臀上肩沉。(见示图6)
     从哲学的角度讲,事物正因为有了矛盾的冲突,才具有永恒的生命力。拉丁舞中肩与臀的对持关系,就形成了矛盾的两个方面,从文学艺术角度讲,如果作家的艺术创作中没有激烈而复杂的矛盾冲突,那么他的作品中就没有什么故事可讲,会使读者觉得平淡无奇。舞蹈艺术更是这样,它要追求强烈的身体线条变化,从而形成激烈而复杂矛盾的冲突,以此来表达那些只能意会而不可言传的内心情感世界,肩与臀的对持,能创造出大幅度的身体线条变化,可演绎出一幕幕激情四射、优美而富有浪漫气息的爱情故事。再则肩臀的对持,还能使身体内部肌肉产生巨大的能量,如同火山深处孕育着岩浆,一旦喷发会产生一种惊心动魄的艺术效果。然而这些技术理论性问题对一个初学者来说,可以先不去深究,但是,作为一名教师或者是高级别的选手,就必须懂得这些舞蹈原理,并能清楚的解析熟练运用,否则就很难这一领域中真正有所建树。

         11    拉丁舞关键部位的力量

        一:头部—颈部 ­
        ­关键处(1)头部方向:拉丁舞的头是跟随身体和舞蹈而转动的。在身体面向正前方时,要注意你的头部一定要平视,一般来讲头部微微抬高跳舞时会给人一种高贵的感觉(看人要俯视地看)。头不能抬太高,微微抬高既可。 ­

        ­关键处(2)颈部转动:当头随着舞蹈转动的时候,拉丁舞要求转头迅速有力,不像其他舞蹈慢慢的转,转来转去并没有多大活动量。这点上,拉丁舞能够灵活活动颈部,缩紧颈部肌肉来回转动有助于尽快减少下颚~颈部的赘肉。 ­

­        二:肩膀—手臂 ­

­        关键处(1)肩膀带动:拉丁舞里面肩膀是一个很关键的部位,你的手势漂不漂亮,很关键的一点就在于如何运用肩膀。拉丁舞手势摆动不只是大臂带动小臂,而是用肩膀带动的。怎样带动,这需要很深的理解和坚持的练习,前期练习肩膀会很痛很酸,习惯后觉得抬动肩膀是多么容易的事情。要注意的问题是抬动肩膀,不是让你把肩膀往上耸,那是错误的。而是压着肩膀带动手臂转动! ­

        ­关键处(2)手臂摆动:拉丁舞是全身躯干运动,跳舞的时候要收缩全身的肌肉。拉丁舞的手,坚韧有力,速度迅猛。不是随便甩两下就能有的力度。所以靠肩膀带动是一部分,另外一部分就是靠长期训练让自己的手臂变的更加有力和修长。练习时一定要注意手臂要伸直,除了部分特定弯曲动作外。比如恰恰的纽约步等,就需要强力快速甩出去。注意的地方在手指,一定要跟随速度摆好姿势,灵活运用手腕。 ­

        ­三:腰-臀部 ­

­        关键处(1)腰部转动:拉丁舞的精髓就在此。任何舞蹈都不可能像拉丁舞般那么灵活的转动腰部。很多国外的选手,腰部转动幅度大于150度以上不少。很多初学者都不会转动。左右摆动那不是转动,很多初学者感觉自己转了,其实在旁人看来,还是在左右摆。简单来说,转动就是把屁股前后转!最初的训练是双手伸直肩膀宽,扶在平行把手上,将脚后跟抬高前后转屁股。慢慢适应以后加腰力、髋骨、腿和膝盖。(刚转屁股那多简单,加上这些东西,不练个几个月是学不会的)。再说一个比较深层点的话题,当你会转动以后试着带上髋骨,加上膝盖以后。髋骨应该是上下做绕动。用上身和下身往腰上积压才是正确姿势。不是身体往下堕!上身的力量往中段积压,下身的力量往地板积压! ­

        ­关键处(2)屁股的作用:跳拉丁舞,就算不动,屁股也应该是收缩往上翘的,跳拉丁舞的时候屁股要夹紧,同时尽量往上抬。当然也要记得收腹!在腰部转动的时候屁股也不要松懈,一定要记得坚持往上翘,夹紧往上翘。日复一日,一曲拉丁舞就长达4分多钟,坚持这样下去。要不了多久,你的屁股就自然上翘。

        12     伦巴胯部的摆动

        初学伦巴,个人感觉伦巴胯部的摆动真的不是一般的难啊!不知各位的感受?所谓摆胯,准确的说是按“8”字方向转胯,转胯的时候,必须在胯移动到一侧的时候,身体的重心也要移动到该侧,否则没有感染力的,拉丁的味道也体现不出来。

        要掌握伦巴摆胯要领,先谈谈拉丁舞的“三动”---转动,律动,移动

       转动:两脚原地不动,腰胯经由前、侧、后三个方面向上扭转。脊柱即上体超过腰胯转动,带动腰胯转动,腰胯与肩呈扭麻花状,伸膝,压踝,力量达到支撑脚的前脚掌,随惯性进入另一侧身体转动。

         律动:两脚原地不动,一腿尽量向前屈膝同时异侧腿超直伸膝,两膝间形成强烈的弓形,扭转腰胯,上体面朝正前方。
         移动:第2拍、第3拍原地律动,第4拍出脚,随即第1拍在第4拍的位置,原地压地转胯重心。先转胯,再带动异侧腿被动出脚,两大腿根如同有绳索捆绑。

        要求,每次移动脚就要移动重心,第次移动重心都要回转压胯。回转压胯后,重心落在支撑腿上。

        拉丁“三动”的目的意义:

        1.转动在拉丁舞中是解放中腰。
        2.律动好才是真正入门拉丁舞。
        3.移动在拉丁舞中意味着用支撑腿跳舞。

        一,原地诱导性“转动”要领

        强调胯部动作,在两脚间持续性地向前、旁、后“8”字形左右扭转胯部动作,诠释音乐。伦巴由开始到结束,始终轻松柔和,连绵不断地扭转腰胯。伦巴腰胯扭转,是大腿绕纵轴(垂直于地面)运动和膝部屈伸回旋的结果(绝不能有意识地左右摆动胯部!),展示人体曲线,突出表现女伴的婀娜灵巧。

        伦巴胯的转动是脚踩出来的,转动时两腿靠拢相互轻抚,充分运用躯体表达男女爱幕之情,体现伦巴热恋情调,增加感官上的享受,尤其是女伴两脚空间更小。伦巴转胯,带动腿部和手臂运动。第2拍、第3拍的前半拍张,后半拍松;第4拍、第1拍两拍中的前一拍半伸展,第1拍后半拍松,张弛相宜,形成胯摆动3次。

        拉丁舞转动练习步骤:

        1.先原地左右开立诱导性转动,着生练习胯部的扭动作。当熟练掌握后,进行原地前后开立诱导性转动练习。
        2.当原地前后开立诱导性转动练习时,先左腿在前的开位转动转动练习,然后右腿在前地开位转动练习。
        3.当原地转动转动熟练掌握后,再在行进中进行转动练习。

        注:以上练习步骤参考刘光红编著的《体育舞蹈读本》。

       经过上面的练习,相信大家胯部摆动应该有点拉丁风情了,呵呵!偶按以上方法练习,着实起到一定效果,不敢独享,特写出来与大家一同分享,后面的律动和移动下次在写!

伦巴胯部的摆动(续1) 

      上次提到转动,今晚再说说律动!

    “律动”------拉丁舞身体与胯部动作的配合技巧

        预备姿势:两脚分开,自然站立,两脚间距约20厘米。身体重心落在右脚上,左脚前脚掌内侧点地。

   1.左脚原地,屈右膝,重心移向左脚:当重心移至左脚时,左脚跟落地,随之向左侧前旁后扭转臀,左膝伸直。第2拍
   2.右脚原地,屈左膝,重心移向右脚:当重心移至右脚时,右脚跟落地,随之向右侧前旁后扭转臀,右膝伸直。第3拍
   3.左脚原地,屈右膝,重心移向左脚:当重心移至左脚时,左脚跟落地,随之向左侧前旁后扭转臀,左膝伸直。因为有两拍时值,可以极尽张扬地扭转臀。 第4拍,第1拍

        重复练习,交换脚、转移重心、转换方向。

        律动时交替扭转腰胯、屈伸膝踝。身体重心由支撑脚移向另一脚的过程中,支撑脚同侧胯下沉,同侧横膈膜和肩收紧下沉;而另一侧横膈膜向上伸拉,上体有拉伸感觉。膝盖与脚踝和脚更是表现的重点,绷直脚面与地板柔顺接触,膝盖在重拍超直伸直,尤其是基本步第4拍。第一次落脚后,都有一个扭转胯后的“出胯”动作,为下次出步做准备。

         伦巴基本步的脚法与手臂动作由来
         1.伦巴基本步的重心,首先,到达支撑脚前脚趾内侧,然后脚跟放低,全脚平放,伸直膝盖,胯部轻柔地放松旋转绕环;与此同进,移动腿逐渐松膝,重心前移至脚掌。
        2.伦巴的第一个舞步都使用胯部扭转(除了特殊规定以外),由扭转胯带动下肢的腿和脚部动作,延伸到上肢的手臂自然摆动,手部动作始于身体中心,是身体动作的终端表达,形成外柔内刚的舞姿。双臂侧举,水平位手背带动双臂“8字”绕环,依次向内交叉,再翻腕单臂向侧远伸,带动胸背向前、侧、后侧上延伸,连续绕转。

        伦巴呼吸运用

        伦巴由前至侧向后出胯时,需要加大吸气深度,气流自下而升,收腹、扩胸、肋部上提,为此身体重心上升。伦巴由后至侧向后加胯时,需要呼气,胸腔放松、腹部充实,为此身体重心下降。呼气与不呼气的效果是不一样的。

         注:以上练习步骤参考刘光红编著的《体育舞蹈读本》。偶不是替谁打广告,只是觉得做人要厚道,呵呵!

         好了律动就说到这,下次在谈移动。

     伦巴胯部的摆动(续2)

    今晚闲来无事,继续上次的话题-伦巴胯部的摆动,谈最后的“移动”

    移动----- 进退步(或横移步)

    预备姿势:立姿,抬头挺胸、沉肩立背,手侧伸低于肩。
    移动要领以伦巴进退步为例说明:

    1.左脚向前进一步,重心达到,扭转胯。 第2拍
    2.重心回移原地右脚,扭转胯。                  第3拍
    3.左脚刷经右脚侧稍后着地,重心回移左脚,左膝超直,极尽张扬地扭转胯。    第4拍、第1拍
    4.右脚后退一步,重心达到,扭转胯。     第2拍
    5.重心移回原地左脚,扭转胯。                 第3拍
    6.右脚经左脚侧稍前着地,重心回移右脚,右膝超直,极尽张扬地扭转胯。    第4拍、第1拍

        说明:前进步距大于后退步距。因为前进步距是由律动屈膝、向前顶膝盖所形成的(弓箭)三角形决定远度,所以前进时上体(脊柱)向前,胯向前,带动后腿迅速向前一大步。后退时,小腿交叉,重心后移止于膝盖,即落地而定远度。 重点:无论前进,后退,都是上体引带。

       为了强调胯部向前、旁、后和后、旁、前这六个扭转方向,一个完整移动动作的第三动(如左脚刷经右脚,侧稍后着地,重心回左脚时)最后发生突然刷经脚,更能吸引人。

    移动动作第一步均需强烈扭转胯的动作

       分析伦巴进退步的向前(后)移动步:
       当左脚向前移动时,做切克(抑制步,截止步),重心在两腿之间,两大腿内侧夹紧,胯部柔顺地向身体左侧前、旁、后扭转,松右膝。 第2拍
        当重心移回右脚时,右膝伸直,胯部柔顺地向身体右侧前、旁、后扭转,松左膝。  第3拍
        当左脚刷经右经右脚,侧稍后着地,重心向侧移到左脚时,左膝伸直,胯部柔地向身体左侧前、旁、后扭转,松右膝。两个拍值里,延伸身体,极尽张扬地转胯和压地。   第4拍、第1拍
        伦巴进退步中向后移动与向前移动要领相同,方向相反,差异在第2拍先向后出脚,第4拍、第1拍刷经并脚时在侧稍前位置,引导下一个小节动作趋势。

        首先练习原地转动,再练习律动,最后练习移动。关于移动,先练习进退移动步,再练习左右移动步即横移步。原地移动动作熟练后,进一步在行进间练习移动。

        13  拉丁舞的身体动作

        一、八字胯,不是简单的胯部做左右扭转,而是必须和肩、胸、膝做有效的配合。是由胸先做引导,然后胯部跟随做前、旁、后的转动,这前、旁、后的转动要由腹肌、腰肌及后背肌有序的收缩来完成。
        二、正因为由于胸先引导,所以带动肩部的运动,从而带动手臂的运动。
        三、由于胯部的旋转扭动,从而带动腿部的运动,继而使身体进行前后左右的移动。
        四、身体的拉伸:人体肌肉是没有自主拉伸功能,只有收缩功能;所以只能靠周围的肌肉群的收缩来完成身体一侧的拉伸。身体的舞动,是靠身体各个不同的肌肉群进行有序的收缩来完成各个不同的动作。 

       14   高低胯是怎么样练的?
      高低跨的训练是近年来从国外引进的最先进的拉丁舞蹈的训练方法,过去我经常看外国优秀选手在跳拉丁舞时,上身和跨部动作做的非常漂亮,中国的选手怎么跳总觉得少了点什么,现在自从国人用了这项新技术后,已经有栾江、张茹、张劲、罗文清两对选手分别在2004年、2005获得了黑池拉丁舞职业新星组的冠军了,这就是说我们中国人也能得到拉丁舞蹈世界冠军了。
     高低跨训练方法也叫A|B|C训练法。
      A:就是双脚紧紧抓住地板,双腿站直,保持好正确的姿态,跨部此时是平的。
      B:就是要让双腿的任意一只腿放松弯曲,把你的跨部彻底放下,此时就会出现一个高低跨位。
      C:就是转动你的高跨,使身体动起来并伴有拉伸的动作。
      15  拉丁舞为什么不能只跳在胯上
        拉丁舞为什么不能只跳在胯上09-04-16 01:15  发表于:《南京飞拉丁舞蹈俱乐部》分类:未分类 ­

        1必须学习如何收紧身体以及站稳,没有收紧身体就站不稳,没有站稳怎么跳拉丁舞呢?所以初学者也要穿六点五公分或者七点五公分的细跟,这样才能练习站稳,否则不需要收紧就能站稳了(穿粗跟或者矮跟)。有一个人向我买舞鞋,她说练了两年多了还站不稳。晕!要学会站稳了才开始学如何跳舞。如果一直都站不稳,找不到重心在哪里,那何谈跳舞呢? ­

­        2、其次,.伦巴舞的步伐不宜太大,太大了身体也会松掉。 ­

­        3、身体始终要收紧,这样才会有胯部和中段的联动,而不致于身体断成两截。 ­

­        4、手上的动作是由地板传导到胯,再到中段,肩部再一路由大臂小臂 到手指尖。把拉丁舞只跳在胯上没有中段,传导就断掉了。手上的动作就是和身体完全脱节了。 ­

­        5、跳在胯上人的重心是可以压到最低,但是身体是没有收紧的。 ­

­        6、只用胯部跳舞的人,不懂得如何发信号力给舞伴,只懂得用手上的力量去推和拉。那种力道是太强了,会影响舞伴的重心和稳定。真正的信号力是很小的,是从身体一路传导到手上,在这个过程中力量已经减弱到了极限。

 ­        16   有氧拉丁和国标拉丁舞的区别

     有氧拉丁是将拉丁舞作为健身方式的创意,属于有氧运动,运动强度约50-90%最大心律。将拉丁舞和健身操进行混搭,使之成为符合运动标准的有氧运动,对动作细节要求不高,能跟上节奏就行。,简单的步伐热辣的动作,令有氧拉丁深入人心。有氧拉丁会消耗掉脂肪和肌肉,重在能量消耗,过度进行有氧拉丁锻炼也是有害的。

  国标拉丁舞是带有一定竞技性的运动,日常的练习大多属于有氧运动,但是高水平舞者比赛表演,运动强度会超过90%的最大心律,属于无氧运动。国标拉丁舞可以说是有氧和无氧运动的结合,对于非职业拉丁舞人来说,国标拉丁舞可以增强肌肉同时消耗皮下脂肪。

  而对于职业拉丁舞选手而言,无氧运动可以增强力量和速度,必要时可以加上机械训练,不过即使赛前训练也要注意不要强度过大,长时间处于无氧运动状态。

                                 1 名 师 讲 要 点                                           2  拉丁舞肩与臀的矛盾艺术

                                 3   拉丁舞笔记--七项要点                               4   拉丁基本功和几个常见难点解答

                                 5  拉丁舞肩与臀的矛盾艺术                              6   律动练功口诀(视频)

                                 7   拉丁舞技巧的三大动作原理                          8   伦巴理论知识训练技巧

                                 9   桑巴舞的特色及练习方法                            10   斯拉维克谈.拉丁舞的姿势问题

                                12  拉丁舞的特色与技巧                                  13  拉丁舞关键部位的力量

                                14   拉丁舞为什么不能只跳在胯上

                1  名 师 讲 要 点

       一、李明亮、潘德恒老师
             1、要注意头部的引带,头随重心走。
             2、要用腹股勾跳舞(我理解应为重心掌握在身体及两腿的内侧)。
             3、刚练运步时不论前进后退脚尖脚跟尽量不要离地,脚下要有地板,重心掌控在脚心。
             4、脊椎要一直向上拔,女士造型时不要倒头是转头,脊椎向远处拉。
             5、男士头位要保持好,看向一号位。
             6、135的two上步时有一个压转,另外135要走成一条直线。
             7、要注意气息的运用和眼睛的训练(定眼、转眼、扫眼)。
             8、用底盘做动作,上身要稳要安静,不要全身都用力。要想着是四个轮子在跳,脚像踩在滑轮上一样。俩人一直在画圆,内圈让外圈,男士用上身引导女士做动作。
          二、于伟、陈文玲老师
             1、膝盖继续向前向下滚动。
             2、预备步第一小节向左移动时不要升起,第二小节重心到右侧时身体拉直升起,three出左脚时再松下来。
             3、套路中前几个小节的舞程线:135上步后,连着360右转和转锁步的线路,均斜朝墙壁前进,直到PP位时,再面向场地中央。
             4、俩人的接触点不是一成不变的,而是随着动作的变化存在着圆润的滚动变化。
             5、出步前要先充分做好做完反身动作,要注意加强练习。
             6、向前出步时,要把重心从脚掌转移到脚跟,腰部要有这种转移的感觉,但表面上看不出来,这样出步更有爆发力。
             7、后退时,用脚掌给地板力量,把身体推出去。平时可做身体重心从脚掌到脚跟的三个基本点的练习。
             8、呼吸的运用:用鼻子吸气,用嘴呼气,一个循环(两小节)一次。学会用气息跳舞,不能憋气。
             9、每一步的力量都要画圆。千万不能不做力量画圆而直接出步。
            10、维也纳华尔兹,两小节为一个循环,第一小节要发力开放,第二小节要把力量收于腰间。
          三、孟昭楠、杜世佳
             1、135上步时上身不能是水平的,身体应有倾斜,由低到高。
             2、上步的过程中,脚步动作要连贯,不能有停顿的痕迹。
             3、要先走屁股,中段是发动机,是方向盘,是力量的源泉。
             4、要注意背部力量的运用(我理解就是以脊柱为轴心转动身体,同时注意两髋和两肩的同步)。
             5、要加强缝匠肌的训练以及几个号位的训练(一号位、二号位、三号位等)。
             6、进行one的前进步后退步训练,以及升降训练、摆荡训练、反身训练(可进行针对性的相关力量训练,如脚踝、腹部、腿部力量训练等)。
          四、曹二旺
             1、做任何花样,男女上身姿势均保持不变,保持好空间,不能出现距离和姿态上的扭曲。
             2、三条线:垂直站立线、左侧斜线、右侧斜线。
             3、后退时,不能撅屁股(收尾骨、顶髋、中段和上身要屹立),要把腿从大腿根儿处伸出去。
             4、上身要静,不能乱晃,好像自己的两个大臂上分别放了两个茶杯一样,在舞动当中不能让水洒出来。
          五、曲大鹏
             1、one要走成两步(其实就是第一步要发力上步快,要连贯,是音乐分配的问题,不能三拍跳的很平均。因第一拍跳的快了,所以看着好像第一拍跳了两步一样)。
          六、邢老师
             1、我的反身动作可能跟别人做得不一样。我是先做完反身动作再出步,而别人是边反身边出步。(正确与否有待验证)
          七、米尔科(网上看)
             1、跳华尔兹,要做到第一拍要跳得快,第二拍跳的慢。我们必须利用身体的扭转,变化我们的姿势和连接,在运动中要有跃动感。
             2、维也纳华尔兹的第一小节的摆荡要大一些,第二小节要弱下来。因为在456时,我们要做好下一个123的大的摆荡准备动作。
             3、维也纳华尔兹是使劲向侧边代替向前。
             4、我们一定要用音乐来移动身体,制造一个完整的移动。
             5、肋下是腿。
         八、金老师
             1、跳舞我们要的就是方法,这样就少走弯路。
             2、要跳在音乐的后半拍。
             3、为什么跳华尔兹的时候总感觉跟不上音乐的节拍呢?一是能力不够,二是方法有问题。要多做 One的练习,第一拍出步后马上要把下一个动作腿的重心跟上,也就是下一个动作腿的动作马上要跟上,千万不能等到第二拍开始的时候才去移动动作腿,这样你就永远在赶节奏,就不能从容地舞蹈了。
             4、要用中段去引带对方,把信息传递给对方,每一小节都要把动作做的很饱满,让对方充分展现,这个很重要。
             5、每一步都要重心到位,重心在脚掌上。
        九、胡宗翰
             1、维也纳华尔兹的转身是“翻面”而不能像华尔兹那样“跳圆”。“翻面”的要害是第一步就要转够,基本上实现“翻面”。这里是指右转而言。
             2、维也纳华尔兹左转强调向左拧腰胯。
                3、 维也纳华尔兹右转强调摆荡,因而是以倾斜为主,也就是单侧拉腰为主。
        4、维也纳华尔兹左转不强调摆荡(并非没有摆荡),因而步子较小。

       2  拉丁舞肩与臀的矛盾艺术

        从哲学的角度讲,事物正是因为有了矛盾的冲突,才具有永恒的生命力。拉丁舞就有许多相互矛盾而又彼此统一的元素。肩与臀的对抗关系就是其中最典型的代表。连续14届黑池职业组拉丁舞冠军东尼·本爵士认为,身体动作是伦巴舞蹈的核心,任何动作是都由身体躯干开始,然后延伸到肢体。通常有经验的教师在讲解复杂技术的时候会采用最简单的舞步,这里将以伦巴舞基本步中最有代表性的原地挤压步(The Cuban Rock)为例,来探究身体技术在伦巴舞步中的具体运用。

      为了更清晰地了解伦巴舞身体动作的技术细节,不妨将其分为躯干(头、胸廓、臀部)、腿部(髋、膝、脚踝)、和手臂动作(肩、肘、腕)三部分。本文将仅仅针对核心的身体动作进行表述。

在做挤压步时,标准教材中规定身体动作是采用Lateral Hip Action。其主要的特点就是中重心移动导致hip  action延迟完成。具体的讲解是:预备姿势首先双腿开立,身体重心在正中央,膝盖松弛并保持腿部线条。(在练习时先不做肢体动作,仅仅进行身体的动作。)在2&节拍中,胸廓率先向右,带动臀部向右前侧转摆,身体重心随之右移,尾骨通过右脚前掌内侧压点做挤压动作,臀部沿“前旁后”或称“立转沉”的弧线轨迹向右转开。在&拍结束之前,胸廓开始向左移动。如图所示:

 

重心在两脚之间

胸廓带动向右


胯部的摆转动作,除了前旁后的平面轨迹还有因挤压产生的立胯动作

 即将回重心至两脚之间,准备产生下一拍的动作

从图中可以清晰的看到,重心移动加上肩与臀的对抗,产生了完整而优美的伦巴韵律。(深蓝色直线表示重心)(图片引自Slavik & Karina的伦巴基础教程)

        3&拍的动作与2&拍是对称的,胸廓继续向左移动,带动臀部向左前侧转动,身体重心随之左移,尾骨通过左脚前掌内侧挤压点做挤压动作。挤压完成后在&拍时,胸廓开始向右移动。

在4&1&两拍动作中,胸廓带动臀部向右前侧摆转,随之身体重心右移。其要点与2&拍相同,不同之处是由于速度放慢了一倍,要求动作展现更加饱满。

        伦巴的Hip Action共有四种基本形态,除了上文中所说的动作过程,其他的步型中还会出现Settling Hip Action(俗称放胯),Rotational Hip Action(大幅度画圆的8字胯),以及Twist Hip Action (幅度非常大,通常只在女步中出现)。这四种动作中,肩与臀的对抗都存在,只是由于重心移动和身体动作的配合和幅度变化而产生不同效果的动作。 在伦巴的身体动作中,肩部通常是“不动”的,就是说肩胛骨一直保持一条水平线,向后翻转相对固定后轻松而自然地将重量放在地板上(即沉肩),始终与臀部动作对抗。可概括成“臀动肩静,臀左肩右,臀前肩后,臀上肩沉”。

        同时,胸廓和臀部通过背部肌肉的舒张和压缩产生反向的扭动和侧身引导。这既能够使此时的动作产生优美的线条和韵律,又能合理顺畅地作为下一个动作的动力源,正确的技术能够使伦巴舞的舞步衔接自然,舞态柔中带刚,从而诠释伦巴舞缠绵悱恻又不失力度的舞蹈风格,体现出非同凡响的感染力。肩与臀的对抗关系,是产生伦巴舞各种舞步和造型的源泉,运用自如就可以产生大范围的身体线条变化,并产生动人心魄的艺术能量。初学者在舞蹈中可以不深究这些技术,然而随着舞蹈学习的深入,在具备了臀部灵活性和重心移动技术的基础上必须掌握此项要领,才能使你的伦巴舞有真正的发展空间。

                  3   拉丁舞笔记--七项要点

        1、胸腔的前后左右运动是由肩胛骨的反方向运动来完成。

        2、在没有学到一定程度的时候,上半身要求是一块整体,中段一定要保持紧凑。

        3、拉丁舞发力的永远是主力腿——直的那条腿,千万别用动力腿发力。

        4、八字绕胯:先把胯放在一侧,然后用踝关节的力量向上推(此时重心还没有移动),然后再将重心移动到另外的一条腿上,然后再转胯,放胯。

        5、律动:注意脚跟始终是并拢的,不能出现分分和和的情况。 律动的时候时候,直的脚用力将胯向左后/右后往上推,两脚并拢(大腿内侧靠拢),再转胯,放胯。

        6、手的动作:先将一只手举直与眼睛平齐的位置,掌心向内,肘关节下移、转动,用肘带动小臂转动,待大臂与肩平齐的时候,将小臂快速甩出去(注意是甩出去,不是伸出去),但是快速甩的时候也要注意柔和。把80%的时候留给手臂的延伸。

         4   拉丁基本功和几个常见难点解答

        1.做原地八字扭胯时,要注意重心移到两脚前脚掌,两腿内侧加紧,每个动作要注意两脚充分压地, 胯不要想着扭动而 是每一步都要想着主力腿胯做前、旁、后的运动。(这点很重要)
        2.伦巴属四拍音乐,每拍之间的&用来下降压主力腿,这样下一拍的动作才会更饱满,有味道,一般练习时应以&2341读音乐,有助于41停顿后续力做好下一拍的动作。
        3.每拍过渡时的状态都是在两脚前脚掌,两腿都是直的,双脚踩地共同与反作用力对抗, 注意不要直接从摆胯过渡到摆胯,没有双脚踩地的过程是 椎晃动的主要原因!
        4.要以身体尤其是背部肌肉引领或发动,有身体带动胯再带动腿,身体是一个整体, 眼要往远处看,上身挺直,给自己前面和后面都有很大的空间需要自己发挥的感觉。:)
        5.脚型,其实除了身体的姿态以外,拉丁舞的腿型和脚型也是影响拉丁味道的影响因 素。做basic movement时,每次辅助腿出腿都要经过主力腿,不要图省事直接走到下一 步位置。而且脚也要绷紧,后跟抬离地面,再出腿,相信拉丁的味道会更浓郁的。
        6.basic movemeng 的前进步的one是check步,重心要放在两腿间,两腿内侧加紧,而 不是重心移到前脚掌,最初我就是这样做的,发现中心总移不到位,而且后退时后脚总 因胯而转动脚的方向,影响摆胯质量。试了一下check步好多了,但后退步的one重心要 移到后脚的前脚掌, two重心要移到前脚的前脚掌。
        7.cucaracha和time step时,two之前的&要压地充分,移动要快速到位,初学时应严 格按照音乐的节奏,two,three,four一定要移动到位,这样可以练习节奏感和对抗感。 相信也可锻炼松弛有度的用力方法,找到适合自己比较轻松省力的移动技巧。
        8.练习时要始终张着嘴,不要憋气,每四节一呼吸,four的时候吸气.多加练习有助于 形成良好的呼吸感觉         

         拉丁中的几个常见难点解答
        伦巴前进后退,两腿要感觉一接触的,顺序是大腿,膝盖,小腿,脚眼。经过完成后记得中断继续向迁延,不要间断,这时做转跨动作,然后出脚,出脚的顺序是脚背,脚尖,脚掌,然后后脚推动,是重心内到达两脚之间偏前,同时把跨打开,然后做挤压。这时再走下一步。顺序一样!
        后退几乎和前进相反! 跳伦巴基本步前进后退八分之一转时不能掌握好气息,手势僵硬,脊椎无法上提, 是因为肩膀过于用力往下压,上肢太紧张了,如果上肢用力过大,下肢就会减小和地板的压力。建议一 试着不要动你的手臂,保持在七位手就可以了。还有就是气息,要均匀,不要憋气。随着你重心的转移和肌肉的收缩来调整你的呼吸。

        锻炼中腰和后背力量方法:

        两头起和侧卧起。两头起分两种,

        1,是背朝下。2,是面朝下。

        但动作是相同的,但练习的目的不同,

       1  是练腰复肌,和大腿前侧力量。 2是练腰背肌肉,和大腿后侧力量。
        侧卧起就是在仰卧起的基础上做两侧的侧压,且记住在仰卧起起来后,然后在往两侧积压,但积压的速度一定要快。

 

        力量的传导:主力腿迅速把重心推至另外一条腿时,把力量经胯传至手臂,延伸出去。(与另外一个老师讲得有出入,还没想明白)。

         5  拉丁舞肩与臀的矛盾艺术

        从哲学的角度讲,事物正是因为有了矛盾的冲突,才具有永恒的生命力。拉丁舞就有许多相互矛盾而又彼此统一的元素。肩与臀的对抗关系就是其中最典型的代表。连续14届黑池职业组拉丁舞冠军东尼·本爵士认为,身体动作是伦巴舞蹈的核心,任何动作是都由身体躯干开始,然后延伸到肢体。通常有经验的教师在讲解复杂技术的时候会采用最简单的舞步,这里将以伦巴舞基本步中最有代表性的原地挤压步(The Cuban Rock)为例,来探究身体技术在伦巴舞步中的具体运用。

        为了更清晰地了解伦巴舞身体动作的技术细节,不妨将其分为躯干(头、胸廓、臀部)、腿部(髋、膝、脚踝)、和手臂动作(肩、肘、腕)三部分。本文将仅仅针对核心的身体动作进行表述。

        在做挤压步时,标准教材中规定身体动作是采用Lateral Hip Action。其主要的特点就是中重心移动导致hip  action延迟完成。具体的讲解是:预备姿势首先双腿开立,身体重心在正中央,膝盖松弛并保持腿部线条。(在练习时先不做肢体动作,仅仅进行身体的动作。)在2&节拍中,胸廓率先向右,带动臀部向右前侧转摆,身体重心随之右移,尾骨通过右脚前掌内侧压点做挤压动作,臀部沿“前旁后”或称“立转沉”的弧线轨迹向右转开。在&拍结束之前,胸廓开始向左移动。如图所示:

 

重心在两脚之间

胸廓带动向右

胯部的摆转动作,除了前旁后的平面轨迹还有因挤压产生的立胯动作

即将回重心至两脚之间,准备产生下一拍的动作

        从图中可以清晰的看到,重心移动加上肩与臀的对抗,产生了完整而优美的伦巴韵律。(深蓝色直线表示重心)(图片引自Slavik & Karina的伦巴基础教程)

        3&拍的动作与2&拍是对称的,胸廓继续向左移动,带动臀部向左前侧转动,身体重心随之左移,尾骨通过左脚前掌内侧挤压点做挤压动作。挤压完成后在&拍时,胸廓开始向右移动。

        在4&1&两拍动作中,胸廓带动臀部向右前侧摆转,随之身体重心右移。其要点与2&拍相同,不同之处是由于速度放慢了一倍,要求动作展现更加饱满。

        伦巴的Hip Action共有四种基本形态,除了上文中所说的动作过程,其他的步型中还会出现Settling Hip Action(俗称放胯),Rotational Hip Action(大幅度画圆的8字胯),以及Twist Hip Action (幅度非常大,通常只在女步中出现)。这四种动作中,肩与臀的对抗都存在,只是由于重心移动和身体动作的配合和幅度变化而产生不同效果的动作。

        在伦巴的身体动作中,肩部通常是“不动”的,就是说肩胛骨一直保持一条水平线,向后翻转相对固定后轻松而自然地将重量放在地板上(即沉肩),始终与臀部动作对抗。可概括成“臀动肩静,臀左肩右,臀前肩后,臀上肩沉”。

        同时,胸廓和臀部通过背部肌肉的舒张和压缩产生反向的扭动和侧身引导。这既能够使此时的动作产生优美的线条和韵律,又能合理顺畅地作为下一个动作的动力源,正确的技术能够使伦巴舞的舞步衔接自然,舞态柔中带刚,从而诠释伦巴舞缠绵悱恻又不失力度的舞蹈风格,体现出非同凡响的感染力。肩与臀的对抗关系,是产生伦巴舞各种舞步和造型的源泉,运用自如就可以产生大范围的身体线条变化,并产生动人心魄的艺术能量。初学者在舞蹈中可以不深究这些技术,然而随着舞蹈学习的深入,在具备了臀部灵活性和重心移动技术的基础上必须掌握此项要领,才能使你的伦巴舞有真正的发展空间。

         6   律动练功口诀

         1.“并脚内扣,直腰缩臀”

        2.“压地反力,力回身动”

        3.“每次出胯,是为出步”

        4.“模拟位移,原位不移”

        5.“借助反身,反身拧胯”

        6.“偏转同向,靜压换向”

        7.“换脚再压,回力再送”

        8.“靜压送胯,循环往复”

        按照脚随身动胯带四肢原则,在反身动作帮助下,模拟移动或转动;胯动而不移位、出胯而不出步,原地螺旋状蠕动。

        如此循环往复,能够100%地消除身随脚动的杂念,心无旁骛地进入脚随身动状态,使中段的开发进入最佳境界,是高级舞(武)者技术。一些舞(武)者也学、也练基本步,明知道应该胯先动,但一做起来仍然犯脚先动的错误。总是找不到感觉,找不到胯动的感觉。什么原因呢?不会律动!也有这样的舞(武)者,明知道律动的道理,但一做起来依然犯脚先动的错误。什么原因呢?因为律动太枯燥,坚持不下去,没有用心反复去练

          7   拉丁舞技巧的三大动作原理

        一、从拉丁舞技巧的所谓经典三要素说起 ­

        1 长期以来,国标舞界对拉丁舞的介绍、人们对它的了解,一直限于虚无缥缈的抽象描述,如风情、风骚、爱情、性感、缠绵、吸引、勾引、狂放、灵魂等。稍微具体一点,涉及技巧的词眼有,挤压、律动、意念、重心转移、平衡、高低胯、定点转开关转等,但没上到原理高度。 ­

        2 拉丁舞技巧带"三"字的说法也不少,如灵魂性感平衡三要素、转动律动移动三元素、手臂身体形式三引导、脚膝胯的律动三结合、律动的高平低三位...但绕来绕去仍说不到根本,只说到某一舞种或某一细节。 ­

        3 众所周知,要素二字,仅就舞蹈而言,必须具有动作原理,可操作的属性。灵魂、性感,词藻虽华丽,显然不具备这一属性;平衡,涉及技巧,只是反映动作的目的而已。这三个*没有表达出动作原理,不可操作,更称不上"要素"。其他带三字的组合,同样表达不出动作的原理和功能。 ­

        4 上述所谓三要素的*虽然不具备要素的特征,但其中涉及的内容却包含要素的成分,如"用身体带动脚步" 之说。其他如脚、膝、胯组成身体的律动、律动的高、平、低位变化等,也不乏精彩。对这些精彩成分的筛选提炼和归纳演绎,具有要素特征的动作原理才可能出现。 ­

        5 拉丁不同于摩登的最显著特点是远距离共舞;虽共舞但不联动更不连体(另类例外)。双方虽有引带与跟随的关系,更多却是各自展现肢体的动作。此外,拉丁的基本步路线,呈十字形轨迹;引带主要不是为了造成二人相同的轨迹(另类例外),而是向对方提供不同轨迹的信号。明确这些特点,对于比照摩登谈拉丁很有必要。 ­

        二、普遍适用于拉丁舞的第一第二动作原理 ­

        1 拉丁与摩登尽管有许多不同,但动作原理却有许多共同之处,这就是"脚随身动"和"反身协调"。笔者在基本功系列文章里,曾对这两个动作原理做过剖析。因为拉丁的远距离共舞特点,需要相应作一些变化。 ­

        2 第一原理,"脚随身动胯带四肢"。中段胯部作为动力源,带动下肢的同时带动上身上肢。上肢舞动沿大臂、小臂,到手腕、手指;下肢舞动沿大腿、小腿,到脚髁、脚趾。力量依次向外发散,形成多米诺骨牌效应。只有遵循这一原理,才能实现身体的舞动和四肢的协调。 ­

    至于如何实现脚随身动,则必须找到"若危若安"的感觉。通常所说的"前倾",就是脚随身动静态下的一种体现。 ­

        3 第二原理,"反身协调收腹缩臀"。反身的功能在此表现为以自身协调体现舞姿造型的效果,反身也同时为胯带四肢而存在。反身协调配合身带四肢,如虎添翼,锦上添花。反身的同时还必须收腹缩臀,才能使身体获得最大限度的延伸,才能够避免塌腰摇摆和屁股厥起。 ­

    必须指出,传统意义上的国标拉丁、本色拉丁延续的是芭蕾的基础和风格,决不是草裙舞的风情、迪斯科的狂放。 ­

         4  第一第二动作原理,互为依存,相互相乘,构成所有舞步的两大支柱。第一原理完成身体的流动,第二原理完成身体的造型;同时使某些舞种(牛仔、恰恰)的快节奏得以实现,变得轻松。不以胯部为动力源,没有反身协调,无法适应快节奏。 ­

        5  拉丁舞特别注重形体要求。为了配合胯部的8字形移(摆)动,在臀部紧缩前提下,脚趾走内弧线,膝盖向内扣,随动作腿重心移动到下一位置,下身外侧最大限度地向里凹,从而实现身体与地面垂直。

        三、适用于手引带的拉丁第三动作原理 ­

        1 拉丁的远距离共舞包括单手引带、隐形引带、双臂闭合、完全开离四种情形。最能体现拉丁传统特色的是单手引带,。此时双人摩登的"三接触点"的固稳身架功能自然让位于单手引带。现以伦巴的阿列曼娜为例,剖析其动作原理。 ­

         2 单手引带的动作原理是"对角传力感觉挤压"。所谓"对角传力",即男士手臂向女士传送信号的同时,沿着人体对角线方向,通过腰胯发力造成脚部和手部的回力(反作用力)。过程描述如下: ­

        ①男士右胯发力传至脚底-

        ②右脚底发力传至左手腕-

        ③左手腕引带力传至女士右手腕-

        ④女士右手腕回力传至左胯部-⑤左胯部发力传至左脚底-瞬间(几乎同时)完成引带与被引带的动作。 ­

        3 通常所说的"挤压"又叫"回力",就是对角传力的结果,就是对角传力造成的感觉。必须强调,对角着力只是"点到为止"。男士手臂只是提供信号,不造成动力源。女士的动力源仍来自女士本身、自己的胯部。男士手臂提供信号的同时,应当感受到来自女士的"回力"。 ­

    显然,这一挤压、回力,来自"脚随身动"。或者说,"对角传力感觉挤压"这一动作原理,是"脚随身动"原理的延伸。没有这一挤压、回力的感觉,说明违背了"脚随身动"原理。扇形步的感觉就很有代表性。 ­

        4 所谓隐形引带,指不需要手引带就能够同步舞蹈,它是二人配合默契舞步熟练到一定程度的另类发挥。对本色拉丁而言,不应该作为技巧看待,更不应该称其为"身体引带",因为这样称呼会产生误导。 ­

        5 既不同于身架闭合,又不同于单手引带的双臂闭合,如分展步、陀螺步之类,应当包含单手引带动作原理的成分(因素); "对角传力"动作原理在这里延伸。 ­

        6 双臂闭合斗牛舞用的最多,而且开始变味走向另类。及至双方完全开离,则完全失去传统拉丁的本色。单手引带的对角传力的动作原理随之失效。 ­

        四、小结 ­

        1 "脚随身动胯带四肢" "反身协调收腹缩臀" "对角传力感觉挤压"构成"手引带"拉丁舞的三大动作原理。只要遵循这三大动作原理,必然达到最佳境界。 ­

        2 这三大动作原理是本色拉丁舞的本质体现;其他所有动作程序、路线、脚迹、细节的描述,都离不开这三大动作原理,都应当归结到这三大动作原理。 ­

        3 一第二动作原理适用于所有舞种。对于拉丁第三动作原理不起作用的另类舞步,第一第二动作原理仍起作用。而且,对于拉丁的所有舞步,应当特别注重形体要求。 ­

        4 如果说摩登的身体流动以线性斜抛的摆荡为特色;那么拉丁的身体流动则以水平的倒8字摆动为特色。必须避免原地上下颠簸,包括桑巴在内,伦巴恰恰牛仔无一例外。

 

    8   伦巴理论知识训练技巧
        伦巴舞是拉丁舞的入门舞蹈,伦巴舞虽然入门容易,但想跳出水平来,却是很难的
        伦巴起源于非洲伦巴舞的风格和动律特点,可以归纳为稳中摆、柔中韧、快合慢。

        稳中摆:  
        伦巴舞的动律产生于劳动,劳动的黑人头顶大筐搬运香蕉等水果时,要求上身平稳,走起来上压、下顶,形成臀部的摇摆。因此跳伦巴舞时,要求保持脊椎直和两肩平,臀部的摇摆则是由于重心的转移自然形成的,而不是故意摆动臀部。当脚出步时,脚掌用力踩地,膝部稍屈,这时另一条腿的膝部是直的,当重心移到出步的脚,脚后跟放下,胯部随之向侧后方摆动;另一条则放松稍屈。整体感觉是提气,平地控制住上身,而臂部则不停的自如摆动。  
        柔中韧:      
        出步后,膝部使劲顶直,臀部的摆动看起来轻快柔和,而实则内部用力,有一股内存的韧劲,因此跳伦巴舞时间长了会有臀部的酸涨感。      

        快合慢:  

        伦巴舞用四拍走三步,节奏为快快慢,快步一拍一步,慢步两拍一步。臀部是走三步摆三下。它的出脚动作迅捷,无论快步或慢步都是半拍到位,而臀部的摆动则是快步占一拍,慢步占两拍。实际上是四拍三步中,每步都是半拍脚步到位,而臀部则是连绵不断的左、右摆动。这种上、下、慢、快矛盾统一的运动,形成了伦巴舞有特色的动律。       
         初学者在进行伦巴舞基本步练习时,要把每一拍分成两个动作来做:前半拍为步子动作,后半拍为臀胯动作。这样每小节是四拍、三步、八个动作。动作要连贯有序,它的节奏及韵律必须是自然的流过脚、腿和臀胯,不要有任何太夸张的、突出用力的动作。特别要强调的是胯部动作不是单一的生硬的左右摆动,而是由重心脚用力踩下时,脚跟着地膝部伸直将胯部经旁向后压转而形成的"摆转"。  

         伦巴舞的第一步是从音乐小节的第二拍开始起步的,

        伦巴的节奏: 蹦(重拍1)   得拉哒(2) 蹦哒(3) 蹦哒(4)
       2 3 4 1为一拍 (two three four one)

        数拍时是2-n-3-n-4-n-1-n,把n加进去是为了精细地体会n拍的转胯动作,n拍往往是拉丁舞的精华宿地。

        伦巴站立姿势:上半身要往上伸拔,下半身则要往下松沉,从中腰起,上下有一种対拉的抗衡力,抗衡力越大,就越能增加弹性和爆发力.右脚在后打开,膝盖绷直,大拇指内侧点地,脚跟向内侧下压,右胯向右后斜45度打开.两肩下沉,中段向上拔起,使中段和两肩有个互相顶压的力.

站姿 前站、后站、左右侧站架势练习
       1、前站:
       右脚(左脚)主力腿,就是重心位支撑身体的腿,左脚(右脚),动力腿的脚尖尾趾作用与地板向前延伸绷直。
       2、后站:
      右脚(左脚)主力腿,就是重心位支撑身体的腿,左脚(右脚), 动力腿的趾头作用与地板向后延伸绷直,注意叫踝往下压同时使得你的跨向外展开,上身继续保持面向前。
       3、左右侧站:
       右脚(左脚)主力腿,左脚(右脚)动力腿向侧延伸绷直,脚尖尾趾作用与地板绷直。这时胯是留在左脚(右脚)动力腿的。      注意:主力脚的脚掌是小外八字的。

       基本形态
       1.外展
        左脚重心(称为左展),右脚重心(称为右展)左展按照右脚在前、侧、后的位置分为3种,右展也是这样。
        技术要点(以左展为例):
        a. 左脚、左胯、左肩三点一线垂直地面;
        b. 胯部尽可能地右转,将左肩右胯连线拉到最长;
        c. 右脚绷直,脚尖点地,将整个身体顶到最高;
        d. 右脚脚跟内旋,大腿内侧肌肉收紧;
        整体感觉:地板把自己推高到不能再高

        2.压胯(以左胯为例):
        a. 左脚跟、左胯、左肩三点一线垂直地面;
        b. 胯部尽可能地左转;
        c. 右脚绷直,脚尖点地,靠在左脚脚踝上;
        d. 右腿膝盖朝正前方;
        整体感觉:身体压着地板矮到不能再矮,两腿如弓一般拉圆的感觉 *不管左展右展还是压胯,时刻记住双脚呈小八字


        3.胸腔扩张
        技术要点:尽量将肩部向后向下压,背肌将胸推送出去感觉与我们平时伸懒腰类似

        摆胯要领:

        胯部的摆动,是脚对地面施加压力,与地面对抗,继而挤压身体的结果.不要只用身体带动胯来回摆动,不要主动去扭胯,要用内力把屁股挤压向侧后方.

         练习

         一、头部练习:在拉丁里头部是随身体后到的,而且要求头部定位快。请大家做以下联系:
        练习1 头部由正方往左练习:头由正方往左90度转动,再由左90度回到正方。要求干净利落
      (在做之前先做头部运动,放松脖子)
        同样,头部由正方往右练习:头由正方往右90度转动,再由右90度回到正方。

        练习2 在左右两侧找个目标点,由身体先转向左(右),到目标点左(右),头才跟着到目标点。
        要求:身体和头部就像拧紧的毛巾,一放松头部就迅速的到位。

        二、两种相斥的基本功
        1、头颈部与双肩相斥的练习:
       头和颈部向上拉伸,双肩放松下沉,感觉到颈部拉紧,双肩发紧有点酸。 整个人有种拉高的感觉。
        2、脊椎与双肩相斥的练习:
       背部的脊椎向后靠、延伸,同时让你会感到胃部被动收敛。双肩向前延伸。整个后背就像个弧形西瓜皮,脊椎就是那个切点。在同时做了两个相斥后,胃部肌肉自然的缩小,身体自然收薄,这时丹田会保留一口气,这时的呼吸就停留在横隔膜以上进行。这样的结果是让重心更加沉稳,在做基本功和跳套路的时候不会气喘,下盘位两脚不会松垮,可以轻松的进行运动。
        三、基本功练习

        1.胸腔扩张 伸懒腰
        2.左右转胯保持脊柱垂直不晃动,将胯旋转到极致再迅速转到相反方向极致
        3.跟随音乐左右转胯要点同2左右转胯,2,3,4,n,1各转一次注意:1拍的重拍感觉
        4.外展练习形成外展后,达到身体最高,挺胸收腹,然后放松,旋转胯部至平。按照左脚在前、侧、后的位置做右展各练习多遍按照右脚在前、侧、后的位置做左展各练习多遍
        5.压胯练习,形成压胯动作后,压住身体然后放松身体,恢复常态
        6.外展变压胯练习
        按照4的外展练习旋转胯部,将胯部强力转向相反方向形成压胯,检查是否符合技术要点
        四、基本动作提升练习
        1.压肩练习:体会沉肩的感觉和腰部肌肉受挤压的感觉。
        2.颈部练习:体会后脑跟背部在一个平面
        3.下身不动,上身身体左右移动练习: 注意移动方向上的伸展的感觉,彷佛要去碰一个什么东西;
        4.上身中段以上不动,下身换重心:
         a.一脚脚跟抬起靠在另一脚脚踝上,膝盖面向正前方(女士可稍往内靠),
脚尖对地面要有压力,腰部肌肉放松;
         b.另一腿则绷直,垂直地面,肩下沉,腰部有被挤压的感觉(很重要);

          c.左右轮换做这个动作。下面两个动作用在前进步中,伦巴走步:记住要先放重心后走步,出脚要有力,     (A)身体重心在两脚之间;   (B)身体前移使重心完全站在站立脚上;   (C)后脚超直,重心移到前掌上.
         5.身体直立,中心在前脚,另一脚在后,后脚脚尖在最远端点地,脚背绷紧大腿内侧肌肉收缩,使得身体向上顶,身体外展,后胯与肩膀成45度打开,后面肩胯脚成一条线;前腿直立紧绷,肩胯脚三点一线垂直地面;

         感觉(很重要):前腰肌肉展开;后脑勺彷佛有根线挂起来,使得整个身体在最高点;这时候是吸气的。


         6.由动作4开始。后腿由大腿带动往前收直到两大腿合并,肩下沉,刚才前腰展开的肌肉要有被挤压的      感觉;后胯收回,身体的肩胯成一平面;这时候呼气;身体自然摆胯;这个动作主要在n拍 循环做动作5,6,并换前后脚再做。注意体会腰部肌肉的挤压感觉,呼气吸气,以及身体重心最高点的感觉。
*下面两个动作用在后退步中
         7.身体直立,中心在后脚,另一脚在前,前脚脚尖在最远端点地,脚背绷紧,大腿内侧肌肉收缩,使得身体向上顶,身体外展,前胯与肩膀成45度打开,前面肩胯脚成一条线;后腿直立紧绷,肩胯脚三点一线垂直地面;
        感觉(很重要):后腰肌肉放松;后脑勺彷佛有根线挂起来,使得整个身体在最高点;这时候是吸气的。
        8.由动作7开始。前腿由大腿带动往前收直到两大腿合并,肩下沉,刚才后腰展开的肌肉要有被挤压的感觉;前跨收回,身体的肩胯成一平面;这时候呼气;身体自然摆胯;这个动作主要在n拍
    循环做动作7,8,并换前后脚再做。注意体会腰部肌肉的挤压感觉,呼气吸气感觉,以及身体重心最高点的感觉。前进步
        a.从动作5,6开始。后腿收回后,继续往前,注意要以大腿带动小腿前进,直到腿伸直;同时脚背也绷直,脚尖触地并且着力,彷佛想在地面戳一个洞的的感觉;然后才放脚跟,身体重心在两腿之间;
        b.后腿的脚尖发力,后脚脚跟内旋,这样身体外展,大腿内侧逐渐用力,将身体慢慢慢慢向上向前顶,一直顶到最高点的感觉,此时应该达到动作5的形状,胯部打开与肩成45度角。用在第4拍~第1拍后退步
        a.从动作7,8开始。前脚收回大腿并排之后,继续往后踏,注意要以大腿带动小腿前进,脚尖点地并着力,感觉像是踩着一个弹簧,大腿内侧逐渐用力,身体逐渐外展,将身体慢慢向后向上顶,一直顶到最高点的感觉,此时应达到动作7的形状,胯部打开与肩成45度角,用在第4拍~第1拍。

        9   桑巴舞的特色及练习方法

       桑巴舞的特色是臀部的圆弧动作与腿部弯曲的弹性动作,力量是由臀部与大腿肌肉运作产生的。
       弯曲腿部力量的练习方式,可藉由椅子来练习,以单足置于椅子上向下压,大腿与臀部对抗地心引力用力将身体直直向上提起。对初学者只是轻松的跳舞步,真正的舞者则随时随地要以作用力与反作用力来表现美感 。
       桑巴舞是拉丁舞中有着特殊节奏的最令人激奋的舞蹈。桑巴舞最突出的特点是桑巴的反弹动作,是由于膝关节和踝关节的弯曲和伸直产生的,在 1 a 2 的桑巴所有动作中,膝关节和踝关节支持着大部分的重心。桑巴舞在脚法上完全是脚掌着地,脚跟抬起不着地 。
      桑巴舞的风格特点,可以归纳为:步法上有弹跳性,体态上有摇曳感。步法上的弹跳性,既跳桑巴舞时,两膝随着强烈的音乐节奏一屈一伸。当慢步出脚时,膝部弯曲,第一个快步出脚时,脚掌着地,承受部分重心,另一条腿膝部伸直,身体同时向上有弹跳感 。臀部也随之摆动。如同有弹性的物体,承受压力向下后,当去掉压力必然会反弹向上一样。体态上的摇曳感,即不少桑巴舞步都有左倾、中倒或前俯、后仰的姿态,有点模仿棕榈树随风摆荡,摇曳生姿,具有热带地区土风舞的鲜明风格。
      初学者学习桑巴舞,必须练好原地的反弹动作,先做平均节奏的双膝同时弹动,再做桑巴舞的带特性节奏的1 a 2 的单足练习,即第一步屈膝(1),第二步伸直(a),第三步屈膝(3)。
       10   斯拉维克谈.拉丁舞的姿势问题

那我们从第一个主题开始就是姿势 ­

      你了解它如果你早己看过其他职业舞者或我们的教学带或者跟你的老师上过课,你当然知道,每一个人首先开始都是谈到姿势 ­

      为什么姿势这么重要呢? ­

      我个人觉得姿势的重要性并不仅对舞蹈而己,对于你的私人生活也是非常重要 ­,你的脊椎保持得越直你的身体会更觉得轻盈,当然会更有活力也更健康 ­。

      在姿势里有哪些重要的呢?基本上最重要的就是你的脊椎,你的脊椎是指永远从第一要骨头开始 ­,从骨盆到你的头后骨,挺起你的脊椎,想象你将它拉向两个向度 ­,两个方向,一方向下挤压 ­,一方向上,头后骨往上拉直 ,尝试将我们的脊椎尽可能地拉长,我们要你想象不让脊椎停在这里或停在头顶上,试着想象我们的力量。从第一块骨头一直往上拉起,而穿越天花板也伸入地板,所以试着尽可能地拉长 ­。现在最重要的是你的腰线与脊椎是要保持挺直。因此我们必须要腹部下方往后推一点,而骨盆向前一点推到身体之下,那背部就会挺得更直。当然我们颈部后方要尽量拉直,头部更往上,同时放好肩胛骨,让肩膀放下,但不要将双肩下压,放好肩胛骨自然地稍微向下压缩,不要紧张。所以就运用全部这些,我们创造强劲挺直而自在的脊椎。同时我们身体所有的肌肉,胸部与腹部,胸腔,两侧腹部肌肉都要保持更加柔软自如。所以不要因为身体前面产生的强劲的肌肉线条,而使得我们胸部肺部变得僵硬,从背部拉直到我们的脊椎,所以正面的肌肉可想象成有一座小瀑布,想象水流经我们的身体而把肌肉放松,所有一切都是往下一点,保持强壮的脊椎非常挺直向上延伸,双肩当然是自然放下劲部保持拉长。 ­

       那为什么这么重要,我想与你分享从芭蕾舞、爵士舞,普拉特瑜珈得来的经验。每一位舞蹈老师都会说同样的话,不管你要做那一种动作,跳那一种舞,身体的动作都是一样的。不管是伦巴或恰恰斗牛舞或森巴。仍然要拉长脊椎 。­

       所以不要每次都习惯性地压缩我们的身体,不要将所有一切都同一方向往下挤压。我们试着借由延伸脊椎,颈部和双肩来拉直我们的脊椎, ­所以我们要向上伸展而挺直,即使你在做身体的某一动作。我们要做压缩,但我们的脊椎要往反方面延伸更长更强,我想要示范一些例子给你看,而之后我会为你示范伦巴的滑门步。

       不管我做什么动作,首先我要试着用压缩身体与转动来跳舞。因为稍后我们要讲到动作,所以我要试着用不正确的姿势来做这些动作。所以如你所看到或许我过度夸张了,但如你所看到我的身体变得有些笨重懒散而且不够强劲。即使身体必须做旋转的时候,男士身体肌肉还是要保持足够的力量,所以我们的身体必须保持挺拔与强劲,像芭蕾舞姿一样,同时肌肉必须要更加自如的运用,才能产生拉丁美洲舞韵律。

       所以要多练习几次,在做这些舞步的同时尽量保持姿势延伸,这会使我们表现更加强劲,在舞池里看起来更强壮,更从容而且更容易掌握,所以我总是要重覆地练习这些舞步跟姿势,事前要做足所有的准备,只有肉体上的空架子是不够的,并不是随随便便展伸肌肉就可以的,肌肉必须要在吸气的时候向上延伸, ­而呼气时脊椎依然保持非常挺直的,如你所看到不论在做任何伦巴舞的动作,我的脊椎依然是挺直的,你看我的身体更加从容与更多的表现及更感觉到我的身体与脊椎。 ­

        对姿势的解说到此告一段落 ­

        12  拉丁舞的特色与技巧

        一提到“拉丁”呈现在脑海中的定是狂野和性感。如果你是个拉丁迷,别忘了在你的舞蹈中加入“扭腰摆臀+搔手弄姿”:十足的自恋,慑人的眼神,在每一个撩人的POSS中,让身体去大胆的调情。不仅可以培养你的拉丁自信,更可以为你赢得不少的掌声哦!    

        一、摇摆自如小蛮腰
       技巧
    A:要将身体重心向上移,才可使下半身灵活自在地动作。
    B:练习时可以先由小动作、慢速度去感觉,勿心急。
    C:切勿使错力量而使全身晃动,必须用正确的力度及角度。
    特色 曲线美的视觉焦点
   
        二、电动马达翘翘臀
       技巧
    A:腰部以上固定后,以臀部最翘之处带动,并非腰部使力。
    B:左右或前后(点至点)摆动时,需注意瞬间出力,但记得要适时停止,之后才换边重复。
    C:若是8字形或360度(立体的)舞动时,则要注意动作的顺畅性,配合大腿、膝盖、脚跟、脚尖的整体协调性。
    特色 勾勒出性感,舞动全身的动能中心
   
        三、由手到脚的力量爆发
        技巧
    A:指尖是指挥家的指挥棒,更是舞者的神奇魔杖,它增加舞蹈的华丽感并完美诠释其中精神,借由手指轻触则能轻易地触动他人的心弦。
    B:脚尖需在每个节拍中做一个完美的句点,展现出舞步的张力。
特色 展现从容而高贵、温柔而奢华的力量
   
        四、狂野甩头
        技巧
    A:以头顶为甩动的使力点。
    B:配合节拍,重拍时甩出,并停住
    C:勿做成像转头般的慢动作
特色 夏奇拉飞扬的头发狂想曲
   
        五、诱人的自我碰触
        技巧
    A:不要管旁人的眼光,就鼓足勇气狠狠地在自我身躯的性感带以双手摸索
    B:常常练习即可习以为常
    C:最好能带有感情,加进感觉去用心地触摸身体。
    特色 极富自恋的致命吸引力

          13  拉丁舞关键部位的力量

一:头部—颈部

     关键处(1)头部方向:

          拉丁舞的头是跟随身体和舞蹈而转动的。在身体面向正前方时,要注意你的头部一定要平视,一般来讲头部微微抬高跳舞时会给人一种高贵的感觉(看人要俯视地看)。头不能抬太高,微微抬高既可。

关键处(2)颈部转动:
        当头随着舞蹈转动的时候,拉丁舞要求转头迅速有力,不像其他舞蹈慢慢的转,转来转去并没有多大活动量。这点上,拉丁舞能够灵活活动颈部,缩紧颈部肌肉来回转动有助于尽快减少下颚~颈部的赘肉。

二:肩膀—手臂


关键处(1)肩膀带动:
         拉丁舞里面肩膀是一个很关键的部位,你的手势漂不漂亮,很关键的一点就在于如何运用肩膀。拉丁舞手势摆动不只是大臂带动小臂的[url=javascript:;]运动[/url],而是用肩膀带动的。怎样带动,这需要很深的理解和坚持的练习,前期练习肩膀会很痛很酸,习惯后觉得抬动肩膀是多么容易的事情。要注意的问题是抬动肩膀,不是让你把肩膀往上耸,那是错误的。而是压着肩膀带动手臂转动!

关键处(2)手臂摆动:
         拉丁舞是全身躯干运动,跳舞的时候要收缩全身的肌肉。拉丁舞的手,坚韧有力,速度迅猛。不是随便甩两下就能有的力度。所以靠肩膀带动是一部分,另外一部分就是靠长期训练让自己的手臂变的更加有力和修长。练习时一定要注意手臂要伸直,除了部分特定弯曲动作外。比如恰恰的纽约步等,就需要强力快速甩出去。注意的地方在手指,一定要跟随速度摆好姿势,灵活运用手腕。

三:腰-臀部

关键处(1)腰部转动:
        拉丁舞的精髓就在此。任何舞蹈都不可能像拉丁舞般那么灵活的转动腰部。很多国外的选手,腰部转动幅度大于150度以上不少。很多初学者都不会转动。左右摆动那不是转动,很多初学者感觉自己转了,其实在旁人看来,还是在左右摆。简单来说,转动就是把屁股前后转!最初的训练是双手伸直肩膀宽,扶在平行把手上,将脚后跟抬高前后转屁股。慢慢适应以后加腰力、髋骨、腿和膝盖。(刚转屁股那多简单,加上这些东西,不练个几个月是学不会的)。再说一个比较深层点的话题,当你会转动以后试着带上髋骨,加上膝盖以后。髋骨应该是上下做绕动。用上身和下身往腰上积压才是正确姿势。不是身体往下堕!上身的力量往中段积压,下身的力量往地板积压!

关键处(2)屁股的作用:
           跳拉丁舞,就算不动,屁股也应该是收缩往上翘的,跳拉丁舞的时候屁股要夹紧,同时尽量往上抬。当然也要记得收腹!在腰部转动的时候屁股也不要松懈,一定要记得坚持往上翘,夹紧往上翘。
          日复一日,一曲拉丁舞就长达4分多钟,坚持这样下去。要不了多久,你的屁股就自然上翘了。
 14   拉丁舞为什么不能只跳在胯上
      拉丁舞为什么不能只跳在胯上09-04-16 01:15  发表于:《南京飞拉丁舞蹈俱乐部》 分类:未分类 ­

        1  必须学习如何收紧身体以及站稳,没有收紧身体就站不稳,没有站稳怎么跳拉丁舞呢?所以初学者也要穿六点五公分或者七点五公分的细跟,这样才能练习站稳,否则不需要收紧就能站稳了(穿粗跟或者矮跟)。有一个人向我买舞鞋,她说练了两年多了还站不稳。晕!要学会站稳了才开始学如何跳舞。如果一直都站不稳,找不到重心在哪里,那何谈跳舞呢? ­

2、其次,.伦巴舞的步伐不宜太大,太大了身体也会松掉。 ­

3、身体始终要收紧,这样才会有胯部和中段的联动,而不致于身体断成两截。 ­

4、手上的动作是由地板传导到胯,再到中段,肩部再一路由大臂小臂 到手指尖。把拉丁舞只跳在胯上没有中段,传导就断掉了。手上的动作就是和身体完全脱节了。 ­

5、跳在胯上人的重心是可以压到最低,但是身体是没有收紧的。 ­

6、只用胯部跳舞的人,不懂得如何发信号力给舞伴,只懂得用手上的力量去推和拉。那种力道是太强了,会影响舞伴的重心和稳定。真正的信号力是很小的,是从身体一路传导到手上,在这个过程中力量已经减弱到了极限。

拉丁舞理论【 五 】

 1    谈拉丁舞的胯部动作                                                2   拉丁舞中收紧身体的方法

           3    如何跳好伦巴的前进常步                                     4   如何跳好伦巴的后退常步
           5   伦巴走步时的手位                                                  6  伦巴舞基本功的要点   

           7   拉丁舞技术——手位篇                                          8   拉丁舞技术——伦巴篇     

           9    拉丁舞技术 ——肩胛骨的运用篇                        10  拉丁舞技术——胯位篇

           11  拉丁舞技术——重心(身体)在舞蹈中的移动  12  拉丁舞技术篇——线条的展现

           13  斯拉维克 谈 拉丁舞的姿势问题:                     14  恰恰舞中古巴断步两种跳法的窍门

           15  恰恰舞的细节                                                        16  拉丁舞中的手形和常见手位

           17  斯拉维克谈伦巴走步                                            18  跳牛仔舞基本功的要点

          19  迈克尔、乔安娜关于伦巴特点及元素的讲学要点

          20 拉丁-- 超漂亮腰胯动作练习                                   21  关于拉丁舞中八字跨的训练要求

 1    谈拉丁舞的胯部动作

    胯部动作是拉丁舞的标志性动作之一,除了斗牛舞,其他四个舞种都有胯部动作,它将女性大柔媚表现到了极至,很难想象,没有胯部动作的拉丁舞,将会是什么样子。  
    拉丁舞的胯部动作,都认为它是扭出来的,很多老师的教学也是让学生使劲地扭,结果学生扭成了变形金刚、扭了长虫(蛇),弄得学了几年还是不得要领,也不见长进,更有甚者,直接是废了,而不再跳。  
    拉丁舞的胯部动作,因其左右前后摆动,便认为它是扭出来的,那就大错特错了。胯部的左右前后摆动,是它的表面现象,而非内在本质。拉丁舞身体的任何一个动作,都是脚对地面施加压力、与地面对抗、继而挤压身体的结果。这样形成的动作,从脚部动作来看很沉实,铁板钉钉、落地生根;从胯部动作来看则充满了韧性和力量,时刻都象一张富有弹性的橡皮。  
   手臂是身体的延伸,手臂动作是身体动作的余波。很多人跳拉丁舞不是用身体去带动手臂,而是想用手臂去带动身体,结果弄成了耍舞。事实上拉丁舞就是容易弄成耍舞,摩登舞容易弄成走舞。  
    脚要对地面施加压力、要与地面对抗、要挤压身体,这就要练脚下的力量和功夫,原地基本律动是练这种功夫最简单、最行之有效的方法,但记住一条,千万不要主动去扭胯,否则练得再多也是白费,因为内在的东西错了,也就是我们所说的“南辕北辙”,下得功夫越大,错得越远。    
   拉丁舞 与中国的民族舞手上的东西较多不同,西方舞蹈多是脚下的东西,看看芭蕾、踢踏舞、还有摩登舞就知道了,四小天鹅是一点手上的动作都没有。脚下功夫是舞蹈的根基,根基深了,不怕你的“大楼”起不高,否则只能是空中楼阁,无本之木。  
    曾见过英国人对马骏和黄蕊的舞评,说他们的脚对地面的压力还不够,天啊!以我国拉丁舞第一组合的脚功,还得到如此评说,我们的脚力有多大,也就可想而知了:那一定是凌波微步、轻如鸿毛。    
    因此一定要先练好脚下功夫,在去由下向上身发展,等到了不要再想脚下动作的时候、可以尽情地用身体中段去跳舞的时候,你的舞技已到了中上等,再看别人跳,也就会看门道了,而不仅仅是看热闹了。
    练功很苦,也很枯燥,远不如来一组花样舞步那样让人惬意,还能博得他人的喝彩,但可能你不知道,这样喝彩的人多半也是看热闹的门外汉,他们的喝彩只会助长你的傲气,并让你对不正确的东西更加肯定和坚信,直到有一天休舞。  
    原ISTD(英国皇家舞蹈教师协会)主席Alex Moore(亚力克斯.穆尔)说:英国大赛的水平绝非常人所能企及,仅凭一些花里胡哨的动作,绝不可能让裁判多看你一眼。什么时候能让他们的眼睛离不开你,这比任何喝彩和掌声都有价值。  
    练功,不但考人的毅力,还考耐性和悟性。虽然你自己感觉不到长进,但和人一比就知道了,有时好的连自己都吓了一跳。这就是人们常说的;"习武不练功,到老一场空",跳舞也一样 一旦你走了进去那种身体韵律带来的高层的享受,是无以言传,只有身处其中者才能真正体会到。  
          2   拉丁舞中收紧身体的方法
         在拉丁舞中经常会提及收紧身体,很多人都明白要收紧身体和夹臀,但仍然觉得身体一直没有收紧,在这里我谈谈我对拉丁舞中关于如何收紧身体的理解和看法。 拉丁舞是一种立体的舞蹈,我认为应该从垂直方向和水平方向去理解身体的收紧,这样能够更全面深入去理解。

        (1)垂直方向 身体可以弯曲的两个点我们称为断点,分别是我们臀部跟大腿的连接处和膝盖。这两个点的用力方向与它们的可弯曲方向相反,也就是膝盖往后压,臀部往前挤压,这样处理后身体可弯曲的地方都给锁住,当我们推动重心的时候,就如同压弯一把钢尺那样,形成大腿肌肉在最前面的小弧形,这样不但收紧了断点,而且产生了身体的弹性。 从臀部跟大腿的连接处以上我们归为上身,以下的部分归为下身。人的上身自然有着一个生理曲线,头在前,颈在后,胸在前,臀部在后,一个S型的线条。那么我们想收紧上身的时候,将S型的两端都往垂直于身体的中轴线用力,等于我们平时所说的拉长脖子,压下巴,收腹收臀,这个过程将S型调整了,身体力量都集中在我们身体的中轴线上,上身就形成了一整块的整体,身体移动就会同步于重心的移动。

        (2)水平方向 水平方向的收紧我们利用扭毛巾,扭毛巾就是上身和下身向相反相向去转动,将身体锁住,防止上身和下身左右错位。一般扭毛巾时会用臀部发力,这样会破坏身体垂直方向的收紧,尤其是上身,在扭毛巾的发力点在膝盖的挤压,臀部力量一直是向前。膝盖产生的力量带动了上身和下身形成扭毛巾。扭毛巾的中线也就是身体的中轴线,故扭毛巾的过程一直都是围绕着中轴线去做。 水平和垂直方向综合起来看,可以发现我们身体的收紧都是从身体的中轴线出发,力量都是集中的中轴线上,从本质上身体的力量的收紧,从而达到身体表现的收紧。

       3    如何跳好伦巴的前进常步

         就以观察骆驼、马、鹿,这些动物的前进步来说伦巴常步呈现出动物性的拉丁舞,这些自然界动物的自然技巧就和我们努力的完成伦巴的常步相当类似。

        下面这些要点在伦巴常步是要考虑到并一起研究,这些要点在学习的过程里,它是不可分割,或者变成慢动作像机器人般的运动方式,试着了解以下的要点:? 身体的移动? 腿的移动和脚的速度? 每个舞步的节奏? 腿和身体的线条? 臀部的固定和移动? 重心的配置和足着点 当把音乐的每一节拍分成二部份"2& 3& 4& 1&",想起Espon Salberg所引用Walter Laird的说法"就音乐节奏而言,很难说明 何地,何时会发生什么?"如果像机器般的去预先安排动作的话,这就不算是舞蹈了。因此要有一个开放的思维。

         定义:一个常步是从结束到另一个结束,然而为了讨论的目的,简易的常步就从完成前进步之后由后脚开始算,假如我们是用右脚前进此时节拍是第四拍和第一拍。 开始位置:重心置在右脚二腿拉直,保持良好的弹性,左腿向外翻转,左脚脚趾向外1/8转(或更多)。

         身体、腿和足的移动:我想起Johanes Eftedal 在Cobo Hall强调"身体不断的移动,后脚的移动是较慢,直到做到极限为止"这是用来产生脚的速度,换句话来说,脚跟着身体的重心在很短时间内到达。 臀部的动作和前进步: 右臀开始时"定位",左膝开始弯曲以便左脚准备向前移动,身体渐渐向前移动直到在失去平衡的临介点下,以良好的步行速度向前移动,左脚(或多或少打直)向前移动,当左脚经过右脚时,右脚开始由右腿外转开始转向外,重量集聚在左脚且两腿都打直并保持着弹性,接着右脚开始激活另一个常步。

         节奏:臀部的固定或是称之为古巴动作,它是发生在"&"节拍上,时间点也是在后脚并向在支撑脚之时,在2和3拍都是在较快速中完成,接着完成4与1拍,虽然4与1的速度较慢,此时臀部的移动是停滞在1拍末段的部份,换言之就是做了& 1的拍子。

          腿、脚踝和身体的线条:我们无法在腿伸直时做跨步,或许可以说:在做前进步时你的脚是在伸直状况下到达的。简单的说,当重量一经凝聚时腿就完全伸直,当移动的脚通过支撑脚,通常移动脚的膝盖是弯曲的,像第四动作(fig 4)我认为几乎是滑向下(Slide Down)。 经过脚的脚踝应该是极度延伸的(hiperextended) 漂亮的脚踝线条与拉丁舞鞋能让女士们产生令人惊讶的线条。

        重心的配置和足着点:从头到尾足着点都是脚掌平放。看起来是如此简单,然而真是这样吗?在开始的位置,重心置在右脚,脚在平放位置,大多的重心是置在脚掌上面。 压在地板上的后脚脚趾要有压力感。当准备好提起左脚向前,会感觉到重心在右脚送到脚拱中央。 当左脚从行进中并向右脚,此时重心转换到了右脚,接着又回到前脚上,用支撑脚"撑离"("pushoff")在脚向前,右脚脚向外翻。当左脚向前时,足着点从大脚趾内侧变成脚掌内缘、接着平放。当重量完全转移到达重心脚时前进的动作几乎停止,我想这就产生了拉丁所谓的"Tic"。

         注意事项:我听到过许多不同的说法,对我而言,下面说明比较合乎逻辑,一个好的常步,如Gaynor 和 Espen Salberg所表现的。我坚信踩出去的脚不须要外翻,且这个外翻现象是产生在后脚,因此要避免步伐越过行进直线,如那些时髦的模特儿在走伸展台似的。

       4   如何跳好伦巴的后退常步

        我们如果仔细观察可注意到先有前进步再有后退步的。半重心拍步或侧行步舞步中的对角和侧行步与常步的移动十分不同。 如何区别后退步和前进步的不同呢?下面的说法是来自于DavidB的注解,是不是概括全部,值得商榷?试着从舞蹈中做后退步,好象我们在倒带看录像一般,从开始到结束,整个过程会像是一个前进步。我从没去尝试,但是我可以想象到这些陈述有部份的真实性,然而下面的要点是必须要注意到:

        1.踩出去的脚似乎从身体重心前方引导,这是合理的现象,如同我们在日常生活中一个很好的概念,当做后退时必须感到有空间的存在和地面的接触。因为我们的眼睛只能看向前方。

        2.如果所置的重心正确,踩出去的脚脚趾必须外翻,而且支撑脚在移动期间脚趾有些许向内的感觉。

        3.如果臀部从支撑脚开始固定移动的腿,当开始弯曲时膝盖动作不可过夸张,这样会形成难看的常步。

        4.行进脚的膝盖大都弯曲(如滑下Fig 4)当通过支撑脚,脚踝是极度的延伸(hyperextended ).即使行进中的脚或许"脚趾向外"但是以适当的技术和足着点,膝盖必须转向内侧,经常可以看到膝盖外翻,这相当的不雅观。

        5.足着点理所显然是落于脚掌内缘,由前面传向后面过程是脚大姆趾内缘到脚掌平内缘。

        6.感觉到重心渐渐的从脚掌转移到脚掌脚跟平放位置。

        7.当在前进步时臀部固定,在&拍时膝盖放松。

         前进延迟步:。单纯的将前进的脚放慢打直前进延迟步可发生在下列二者之中:

        (A)膝盖申直:如果女士Alemala右转步第四步左脚。

        (B)膝盖弯曲:如女士闭式扭转步第三步,右脚向前并且跨越。

         后退抑延迟步:后退步在很自然的反应下均会稍微停滞,无论如何,这些在Latin Cross Movement典型的停滞,当男士左脚后退,右脚产生成右蛇螺转(Natural Top),膝盖经常是弯曲,所以在做后退延迟步时膝盖不可能伸直,它会如同踩弹簧单高跷游戏般的不自然。

        5   伦巴走步时的手位


        伦巴前进走步时,向前行进的脚和向旁伸展的手是一致的 ,左手配左脚,右手配右脚,在后退走步时该是怎样的呢?
        解答:右腿到了后面,就右手向外打开,但另外一只手也不是缩着的而是想前伸展的.如果做反了,右腿到了后面,左手向外打开胯部就会向右侧斜开了,顶向右侧,而不是随着手向侧的伸展向后位拉到极限的位置了.
       不管是前进走步还是后退走步,哪边的脚运动哪边的手就会向外延伸,在恰恰舞的前进步和后退步已收如此.拉丁舞的手部动作不是做广播操,不是一步到位的僵硬的动作,手臂应该是身体的自然延伸,手是很自由的.当我们左脚在运动时,左边的身体在往上做延伸,当左边的身体拉伸到最后,拉到一个长线条,然后从肩膀到上臂,前臂,手腕,指尖向外延伸.
        7  伦巴舞基本功的要点

        舞姿与舞步:要收腹、挺胸、臀部后抻、上身前冲,运步中膝盖弯曲抬腿,脚落地后都应将腿伸直,运步的着力点在前脚掌上(不是在脚跟上)。      运步是抬腿不要过高,前进时脚尖稍稍地擦地前进,然后脚掌落地,再脚跟落地,脚跟落地后膝盖立即伸直;整个身体向前倾,像被人推着往前走。后退时脚尖轻轻擦地后退,落地时脚掌先落地,然后脚跟落地;脚跟落地后膝盖立即伸直,身体仍向前倾。
         胯部动作:扭跨是伦巴中非常优美而又有特点的动作。它向左前、左旁、左后、右前、右旁、右后呈横 S 行横向扭动。在扭跨时,上身要有拉撑的感觉,不能坐胯。在每一次落脚后都有一个出胯动作,或是先出胯后动腿。可以说从舞蹈开始到结束,扭跨动作始终连绵不断地进行着。  
        音乐节奏:采用4/4拍的音乐(每一分钟28-31小节)。速度比较缓慢,节奏比较平稳。曲调抒情缠绵,并略带忧伤。
       蓬 .嚓  嚓嚓   蓬嚓   蓬嚓
    ---  --   --   --        -
        舞步节拍是Q Q S ,也就是快 快 慢,用4拍音乐完成三个步子。
        伦巴有一个非常重要的特点:先出胯、后出步。这样舞步的节拍和音乐节奏间形成了一种交叉。因此在跳伦巴时要学会在音乐的第一拍出胯,第二拍出步。数拍时可数2、3、4、1。
        脚步和胯部动作的配合:每次运步的后半拍必须带上胯部的扭动动作,因此分解动作是:
        1          2                3               4
       出右胯  左脚进  出左胯  右脚进  出右胯  左脚进  出左胯
        5          6                7               8
       出左胯  右脚进  出右胯  左脚进  出左胯  右脚进  出右胯
           脚步和胯部动作的配合要贯穿始终。扭跨动作要做的柔和(不能象跳迪斯科那样),要从左前扭到左后,再从右前扭到右后。

        拉手的动作:男伴的左手在左侧齐腰处屈臂外展,手心朝上,握住女伴右手的外缘,女伴右手在右侧齐腰处,屈臂外展,手心朝下,与男伴左手相握。 外侧的手(男右手,女左手)向外侧伸展,与肩相平,(可略高45`),手臂微屈,手心朝下或朝前均可。
        站立姿势:不论什么舞姿,凡站立时总是取旁点步的姿势。
        带领方式:男伴带领女伴起舞时,更多的是用气息的感应,手臂随着身体的摆动而自然牵引,上下、左右变换位置,女伴就能领会到舞步的变化,不要过分的推或拉。

      7   拉丁舞技术——手位篇      
相信大家都学过拉丁舞的手位。偶见过的手位有两种,一种是画大圈圈,一种是……更像打太极。
        在这偶要说明一下手位的作用。手位用好了,可以增加舞蹈的美感,用的不好或者不顺,轻则画蛇添足,重则让人看都不想看(偶没乱说哦,谁喜欢看鸡抓舞)
        那么正确的手位应该是怎么做呢?概括的说,是以上两种做法的混合体。所以如果有以上两种做法的DDMMGGJJ们不用慌啦,其实你们也没做错,只是再稍微修改一下就OK啦。
        首先说一下手形。各位注意,那些用兰花指,芭蕾手形,手刀形的通通不对哟。正确的做法就是——手做兰花指,然后把大指头张开(虎口张开),指头向下,和手掌垂直。HOHO~~~~~对拉,就是这样的。男士还可以用芭蕾手形,不过把虎口张开和上面一样就好了。当然,不排除在特定的动作有特定的手形,偶见过用拳头的。
        在来就是手臂的运动方向。首先收回小臂,手肘垂直于地面。手肘向后,你会觉得肩膀在向下压,但是不要超过你的身体哟,要不会耸肩。然后向斜后放大概20度位置运行你的抬起你的手肘。当大臂抬至约45度时,再展开你的小臂,直至抬平。然后再向外延伸你的手指。
        注意,整个手臂不能高于你的肩膀。在整个过程中不要压手腕,始终保持你的手掌和小臂是平的。为什么?你不觉得你的手腕弯着很难看吗?
        最后是收手,还是先走你的大臂,你要感觉是大臂把小臂什么的一起拖回来的,收手的时候注意要迅速的把手掌翻一面,不要用掌心对着别人哟。而且整个收手过程要相当迅速。
        练习方法可以这样。节奏1、2手保持初始手位静止不动,3、4做出手,4、and的时候收手。
        有人会问。“为什么我看别人职业选手的手位好多都比肩高啊?”偶的答案是手会高于肩,但并不是自己去抬的,而是因为手臂的延伸的关系,肩降了下来。嘿嘿。
        当然,要想做一个完美的手位动作,光手动还不行,要需要身体,或者更准确的说应该是肩胛骨。不过再这用文字表达怕不准确反而害了大家。所以……有机会再说啦~哈哈哈。
 
        8   拉丁舞技术——伦巴篇  

        伦巴作为拉丁舞的舞种之一。其特点是行云流水,柔中带钢。被称之为“爱的舞蹈”。同时,它的地位在五只舞蹈中是不言而喻的。基础!!
        伦巴之所以难跳。主要是在于它的慢。只有深厚的基础,才能慢而不拖沓。呵呵。当然,也有一部分朋友觉得伦巴很好跳~当然,如果你跳上一两年后就会明白偶说的了。
        在这,偶主要说一下伦巴里的“方型步”或者称为“基本方步”……叫法有很多。这一个基本步可以说是伦巴里最具有代表性的舞步之一。不多废话了,下面偶就说一下偶自己的见解。(请在看完之前和之后都不要拿鸡蛋砸偶,要砸就拿金块砸,再疼偶的忍咯~嘿嘿)
        *基本动作
        1.重心放在右脚(左脚也行,那就先做后退步),头向上立。
        2.节拍:and      放重心。收左脚到右脚侧,两脚后跟并拢,左脚起脚跟,左脚掌内侧着地。左膝盖向正前方稍向内,遮住两腿之间的缝隙。右腿大腿肌肉上提,右胯向上提起稍向后转。右侧肩胛骨与胯同步向后挤压。左侧胸口上半部分稍向正前顶出。左肩向后与右胯产生向反抗力。头向上立。
        3.节拍:2        向前步。保持身体直立的情况下向前移动重心(想象有人推你的尾椎骨)。当重心移动到右脚无法支撑时,左脚立即向前迈出(步幅可暂定为75CM。也可自己调整)。这时左脚全脚掌支撑,右脚半脚掌支撑,重心在两脚只间。(注意:很多人会在这里停住。请注意这只是一个过程而不是一个动作,所以,当达到半重心时,立即接下面动作。)用右脚半脚掌在保持身体直立的情况下,将全部重心推至左脚,右脚变脚掌为脚尖(脚尖顺时针稍微向外转开45度左右)
        4.节拍:and      放重心。右腿膝盖弯曲靠向左大腿(不必非靠住不可)。左腿大腿肌肉上提,左胯向上提起稍向后转。左侧肩胛骨与胯同步向后挤压。左侧胸口上半部分稍向正前顶出。
        5.节拍:3        后退步。右脚变脚掌,立即用全脚掌踩下。身体向前留住(注意别撅屁股)。此时重心为半重心,但重量分配为前70%,后30%。在身体保持向前压住的同时,左脚推到半脚掌(现在重量分配为50%),再推到脚尖(现在重量分配为前20%,后80%)。
        6.节拍:and      放重心。收左脚到右脚侧,两脚后跟并拢,左脚起脚跟,左脚掌内侧着地。左膝盖向正前方稍向内,遮住两腿之间的缝隙。右腿大腿肌肉上提,右胯向上提起稍向后转。右侧肩胛骨与胯同步向后挤压。左侧胸口上半部分稍向正前顶出。左肩向后与右胯产生向反抗力。头向上立。
        7.节拍:4—1     打横步。用右脚掌将身体重量推向左后方大概20度左右。左脚立即支撑。右脚推到脚尖,脚尖顺时针转约70度左右(方正是向旁边转开)。胯保持上一步向后的姿态。身体同上。左侧身体在1的时候向上拉伸。
        8.节拍:and      放重心。收右脚到左脚侧,两脚后跟并拢,右脚起脚跟,右脚掌内侧着地。右膝盖向正前方稍向内,遮住两腿之间的缝隙。左腿大腿肌肉上提,左胯向上提起稍向后转。左侧肩胛骨与胯同步向后挤压。右侧胸口上半部分稍向正前顶出。右肩向后与右胯产生向反抗力。头向上立。
        9.节拍:2        后退步。左脚变脚掌,向后擦地,当膝盖相交时,立即用全脚掌踩下。身体向前留住(注意别撅屁股)。此时重心为半重心,但重量分配为前70%,后30%。在身体保持向前压住的同时,左脚推到半脚掌(现在重量分配为50%),再推到脚尖(现在重量分配为前20%,后80%)。
        10.节拍:and     放重心。右腿大腿肌肉上提,右胯向上提起稍向后转。右侧肩胛骨与胯同步向后挤压。左侧胸口上半部分稍向正前顶出。左肩向后与右胯产生向反抗力。头向上立。
        11.节拍:3       向前步。保持基本形态,右脚变脚掌,当到达半重心后变脚尖推到左脚全重心。
        12.节拍:and     放重心。收右脚到左脚侧,两脚后跟并拢,右脚起脚跟,右脚掌内侧着地。左腿大腿肌肉上提,左胯向上提起稍向后转。左侧肩胛骨与胯同步向后挤压。右侧胸口上半部分稍向正前顶出。右肩向后与左胯产生向反抗力。头向上立。
        *节奏处理:可以切分为:快—快———慢     也就是说做两个快的时候是&2&3&    慢的时候是4—1&
        注意事项:在跳舞时,两脚大腿内侧根部的肌肉要夹住哦!(小心MM走光哦,哈哈)

        9    拉丁舞技术 ——肩胛骨的运用篇 

      大家知道拉丁舞是需要运用身体的,不管是男士引带也好,女士配合也好,或者单人舞蹈也好。身体的运用是不可或缺的。而运用身体的学问很大了。再不同的动作下有不的用法。甚至需要和你的重心和胯部的动作配合在能更加完美的运用出来。那么现在偶要说的——肩胛骨的运用,则是身体运用里面的一个基本用法,所有的身体运用里面都是由这种基本用法构成的。
      首先,大家要知道肩胛骨在什么地方。什么?不知道!那么偶建议你去网上下一幅人体解刨图来看看。注意了,切忌不要没找到地方就乱练,身体变形了偶不负责任的哟^0^
      再来就要说到拉丁的一个基本元素——八字胯或者叫率动……有很多叫法。只要大家知道意思就OK了。我们这个肩胛骨的运用很像八字胯,但是并不像胯位那样有摆荡,可以说是一个平的运转过程。说到这大家应该知道个大概了吧。好了,那么我就再来把它细化一下。
      我们先从左边开始。首先,把左侧肩胛骨对应的前胸顶出去。千万注意不是肩膀哟。就是那个……什么东东的上半部分,(可能有女士观看,所以偶不好明说啦……嘿嘿)肩向后走。现在你的身体应该是左前右后。怎么后?再继续往下看。
      再把左边的肩胛骨向后推,不要向下,虽然表现出来的是向下,但是你自己感觉的力量应该是向后。很多朋友都是去乱模仿别人,搞得自己身体塌掉了一半,所以千万注意。这时候的身体应该是左后右前。
      右边同上……嘿嘿嘿,这样,肩胛骨的运用就大功告成啦。
      虽然看起来写得很简单。但是要正确运用就很难了。包括偶自己有时候都会左右同时向后,然后就把自己搞成驼背啦~~~~希望各位引以为戒。并且要勤加练习。这样才能在舞蹈当中熟练的运用,而且不会用错咯~哈哈
      顺便偶举几个运用的例子。
      在手位的运用当中。比如偶出左手,那么在出手的时候,左侧肩胛骨在前,延伸的时候左侧肩胛骨在后。具体的要在实践中去体会。
      在双人配合当中,男女面对面,那么如果男士的左侧肩胛骨在前,那么女士的右侧肩胛骨也在前,注意,男女是相反的哟。
       10  拉丁舞技术——胯位篇

         在之前的肩胛骨运用里面说过胯位运用又被称为率动或者八字胯。胯的运动方式就几种。一是最常见的8字,二是左右转动的(恰恰),三是画圈的(桑巴),四是像钟摆一样左右摆荡的(牛仔)。这里偶要说的是第一种,最常见的8字胯。
         首先的准备动作是两脚分开。其他部位不用多说了,会点拉丁的都知道,不知道的也就看不懂这个帖子了。^-^
         以先左边为例。右脚推动重心往左,左胯骨往上提起(身体保持,别歪掉了)。然后左胯向后转动约40度(可称为放重心)。然后左脚推动重心(保持胯部方向),同时右胯向上提起,然后再向右后转动。(同前)
         是不是很简单啊。写出来只有那么少,但是做起来就不容易了。大家在做的时候要保持身体直立,头向上顶,放重心的时候注意身体别跟着掉下来,相反要更往上拉。在推动重心的时候,身体也不能歪掉,保持身体是一个直立的整体。别先把身体跑掉了……切记切记啊。
      11  拉丁舞技术——重心(身体)在舞蹈中的移动

         其实这个问题不仅仅是在桑巴里会存在。在伦巴、恰恰……包括走路的时候都会用到。只要你不是静止的。嘿嘿。大家会说,走路谁不会呀。不过偶告诉你,很多人走会走路,但是不会跳舞……$%^*&()……不要打偶……偶说的是事实啊……-_-b
        以桑巴为例。记得原来很多人告诉偶桑巴前进步,腿是滚动的。但是具体怎么滚却没几个能说出个所以然。那天偶在帮同学讲这个步子的时候就考虑到这个问题(不是偶不知道,而是原来偶自己会做就OK了,也没想过要讲出来)。
       那么具体怎么滚呢-_-b。偶在这先不说了,看下去就知道,嘿嘿。首先先说一下目前比较流行的错误。就是很多人在桑巴前进步的时候,向前跨一步就停住了(包括重心)。当然,在学习分解动作的时候,停住是很正常的,但是在连续前进的时候,依然是这样做。整个人就像大姑娘坐花轿一样,上蹿下跳的。但是看起来又像机器人一样,一格一格向前移动。
       回过头来,偶们说说走路。一个人在正常情况下,有人会一格一格走路吗?答案是否定的。那么为什么在跳舞时会出现这种情况呢?原因是,他(她)的重心停止了。现在我们做一个试验,你把身体留在原地,只用你的腿走。会出现什么状况?多半是摔个四脚朝天。一个正常的人在走路的时候是脚在走路的时候,身体也是在同时匀速移动的。
       那么在舞蹈中也一样,不管是伦巴前进、恰恰前进还是桑巴前进。我们都是在用舞蹈的特定姿势走路。大家在走路时,会很连贯,但是在跳舞又为什么会一格一格向前走呢?相信大家都差不多心里有答案了。是的,那就是因为我们的重心(身体)停止了。
        其实这也是一个简单的问题。如何处理这个问题呢?答案是——只要身体不要停下就OK啦。哈哈哈哈。只要大家在跳舞时,只要不是需要停止的地方,身体就不要停下来,那么我们的前进就会很自然了。而桑巴的前进步,也会因为重心的持续移动而使脚产生的“滚”的感觉。具体的舞步在以后偶会慢慢告诉大家的。
         12  拉丁舞技术篇——线条的展现

         说道线条,我过去在业余班学习的时候,听说过有什么线条、力量、综合三种条法。直到开始学习专业以后,才知道其实线条是最最基本的东西,不管是什么跳法,没有线条就没有美感,没有美感还跳什么舞呢?
        其实线条的意义是很广的。怎么说呢,身体的直立是一种线条。这不多说,然后是手,很多业余的朋友在做手部动作的时候,往往没有延伸,其实延伸也是展现线条的一种方法,具体看偶原来关于手位和肩胛骨的帖子。在来就是身体。身体的线条在于身体各部位之间的抗力或者说是拧转力~看过麻花或者拧毛巾吧~就是那种感觉。具体无法用文字说明了。可以问问自己的指导老师吧。
        最后是脚。脚部的线条非常重要。首先,要弄明白,那是脚,比如,小腿和大腿的划分。正常是膝盖以上是大腿,膝盖以下到脚踝是小腿。但是在拉丁舞和芭蕾里不是,大腿一样,但是小腿是膝盖到脚背一直到脚尖~嘿嘿,晕了吧。为什么在跳舞的时候会要求绷脚背,就是这个原因。所以,只要要求是绷脚背的地方一定要做到,要不在别人看来,你的线条就短掉了。
        举个例子,基本方步里面,在出脚时,脚背是绷住的,然后才是脚掌……而且在放重心时,很多人会立刻把脚收回来,但是大家试试再多留一下呢?正常的是在and也就是2/4拍那收脚,但是如果在3/4拍收呢?你会不会觉得你的线条又长了呢。呵呵,这是个小窍门。


          13  斯拉维克 谈 拉丁舞的姿势问题:

 那我们从第一个主题开始就是姿势 ­

      你了解它如果你早己看过其他职业舞者或我们的教学带或者跟你的老师上过课,你当然知道,每一个人首先开始都是谈到姿势 ­

      为什么姿势这么重要呢? ­

      我个人觉得姿势的重要性并不仅对舞蹈而己,对于你的私人生活也是非常重要 ­,你的脊椎保持得越直你的身体会更觉得轻盈,当然会更有活力也更健康 ­。

      在姿势里有哪些重要的呢?基本上最重要的就是你的脊椎,你的脊椎是指永远从第一要骨头开始 ­,从骨盆到你的头后骨,挺起你的脊椎,想象你将它拉向两个向度 ­,两个方向,一方向下挤压 ­,一方向上,头后骨往上拉直 ,尝试将我们的脊椎尽可能地拉长,我们要你想象不让脊椎停在这里或停在头顶上,试着想象我们的力量。从第一块骨头一直往上拉起,而穿越天花板也伸入地板,所以试着尽可能地拉长 ­。现在最重要的是你的腰线与脊椎是要保持挺直。因此我们必须要腹部下方往后推一点,而骨盆向前一点推到身体之下,那背部就会挺得更直。当然我们颈部后方要尽量拉直,头部更往上,同时放好肩胛骨,让肩膀放下,但不要将双肩下压,放好肩胛骨自然地稍微向下压缩,不要紧张。所以就运用全部这些,我们创造强劲挺直而自在的脊椎。同时我们身体所有的肌肉,胸部与腹部,胸腔,两侧腹部肌肉都要保持更加柔软自如。所以不要因为身体前面产生的强劲的肌肉线条,而使得我们胸部肺部变得僵硬,从背部拉直到我们的脊椎,所以正面的肌肉可想象成有一座小瀑布,想象水流经我们的身体而把肌肉放松,所有一切都是往下一点,保持强壮的脊椎非常挺直向上延伸,双肩当然是自然放下劲部保持拉长。 ­

       那为什么这么重要,我想与你分享从芭蕾舞、爵士舞,普拉特瑜珈得来的经验。每一位舞蹈老师都会说同样的话,不管你要做那一种动作,跳那一种舞,身体的动作都是一样的。不管是伦巴或恰恰斗牛舞或森巴。仍然要拉长脊椎 。­

       所以不要每次都习惯性地压缩我们的身体,不要将所有一切都同一方向往下挤压。我们试着借由延伸脊椎,颈部和双肩来拉直我们的脊椎, ­所以我们要向上伸展而挺直,即使你在做身体的某一动作。我们要做压缩,但我们的脊椎要往反方面延伸更长更强,我想要示范一些例子给你看,而之后我会为你示范伦巴的滑门步。

       不管我做什么动作,首先我要试着用压缩身体与转动来跳舞。因为稍后我们要讲到动作,所以我要试着用不正确的姿势来做这些动作。所以如你所看到或许我过度夸张了,但如你所看到我的身体变得有些笨重懒散而且不够强劲。即使身体必须做旋转的时候,男士身体肌肉还是要保持足够的力量,所以我们的身体必须保持挺拔与强劲,像芭蕾舞姿一样,同时肌肉必须要更加自如的运用,才能产生拉丁美洲舞韵律。

       所以要多练习几次,在做这些舞步的同时尽量保持姿势延伸,这会使我们表现更加强劲,在舞池里看起来更强壮,更从容而且更容易掌握,所以我总是要重覆地练习这些舞步跟姿势,事前要做足所有的准备,只有肉体上的空架子是不够的,并不是随随便便展伸肌肉就可以的,肌肉必须要在吸气的时候向上延伸, ­而呼气时脊椎依然保持非常挺直的,如你所看到不论在做任何伦巴舞的动作,我的脊椎依然是挺直的,你看我的身体更加从容与更多的表现及更感觉到我的身体与脊椎。 ­

        对姿势的解说到此告一段落 ­

      14  恰恰舞中古巴断步两种跳法的窍门

        古巴断步是比较好看的步伐,大师们的比赛中也常见到,男女两人面朝一个方向同时作古巴断步,是很好看的亮相步伐,但是由于恰恰节奏较快,而且这个步伐中需要更快的转换重心,这里介绍做好这个步伐的窍门。

 


        2 时先左腿迈到右腿右斜前前作chick,注意此时重心在左腿,3时左腿撤回原位,此时重心仍然在左腿,在左腿撤回同时右腿伸直,4时右腿迈到左腿左斜前作chick,此时重心换位右腿,做chick的同时换重心,这是大家都比较习惯的方法1时右腿撤回原位,过程中重心仍然在右腿,全脚同时落地 。

 

 


 ,2时先左腿迈到右腿前做chick,此时重心在左腿,amp时将重心转移到两腿间,大部分在右腿上,3时左腿向原位蹬出,此时重心大部分在右腿上,左脚脚掌落地,左腿承担一小部分重心,同时左胯向上提,左脚向外转开,左腿线条拉长,同时左肩下压,左侧肋骨积压,左手可以向正前方横打出,手腕下压,4时重复chick,但是接下来的1时,重心依然在左腿,并左脚撤回,全脚落地这里的41节奏时和前面左一、右一的重心相同。


        15  恰恰舞的细节

      律动:  TWO,THREE 拍的时候干脆,力度和弧度要大,THREE时特别要拉长,恰恰一拍的时候做两下,速度要快,中段收紧脚踝用力就可以提速,弧度尽量做稍大要好看些.ONE拉长.

    时间步: TWO,THREE 拍的时候同上.

    恰半拍的时候重心不变,伸脚出去,膝盖下半段的腿伸出去,大拇指点地,内侧收紧,并形成内扣的力.

    另一个恰半拍的时候,迅速借用内扣形成的力收脚换重心.

    ONE一拍时,非主力脚蹬地迅速打开(尽力迅速干脆转胯向前,绷脚尖),胯尽量后拉,肩胛骨发力保持上体不变形且有拉伸的美感.(拉伸后放胯继续)

    整个节奏是强强弱,在放胯的时候弱下.

    方步:

    TWO拍向前做切克.重心在两脚之间.

    THREE拍回重心到后脚,前脚蹦直(虽然绷直也要同地板有抓力有对抗)

    恰恰ONE 同时间步.

    纽约步:

    TWO一拍时,一手前一手上,迅速到位.脚位是切克.用后脚大拇指去发力拉住整个身体.(身体迅速开关)

    THREE一拍推回重心.AND四分之一拍迅速转身收脚经过脚踝(不用刻意去靠).

    手接手:

    AND四分之一拍转身,TWO迅速退脚踩实绷脚尖.THREE上重心.AND四分之一拍转身靠脚.

    向前锁步:

    恰恰,恰恰两拍胯是开关开关

    向后锁步:

    胯位是开,不变,平,

    用前脚掌蹬地发力.

    上身一直保持直立,脖子别歪.感觉腿是从胸腰开始长的,这样拉伸的时候就会把旁腰拉得很长很漂亮.

    气息放下但要将旁腰提起,不能松掉.(先深深吸气,慢慢吐气的时候不要将上身松下的感觉)

    伦巴恰恰重心在全脚掌,牛仔桑巴在前脚掌,斗牛在脚后跟,且斗牛踏出的第一步都是后跟先着地。

    内侧收紧同时指大腿内侧和脚踝。任何动作都要经过脚踝。

    收、顶脚踝鞋就不会出现偏跟情况了。

    裁判评定伦巴是看脚尖的延长感,恰恰是胯和中段的感觉。

    恰恰:

    1.时间步恰恰一拍是胯的力量使被动收脚。换重心时想到的不是换脚,而是使劲迅速将另侧重心沉下去压地板。主力脚一定要一次性打直。

    2.锁步恰恰One重心变化是中间-中间-微后-推到完全前。两腿锁在一起时重心微后放时另一脚延伸到位再推重心。

    伦巴:

    1.抑制步时由小腿迅速发力支撑,重心在两脚间,后脚掌撑地,再温柔连贯地推拉重心。

    2.纽约步同理,One一拍的放胯要做出来。

    3.向后走步,脚尖向后延伸时重心不变,到极限时脚掌脚跟慢慢落下的同时,胯以向下打勾的感觉移动重心向后。要等脚跟落下另一只脚才能抬脚跟绷脚尖。

 

         16  拉丁舞中的手形和常见手位
        这里归纳一下拉丁常见的一些手形手位姿态,由于斗牛手部动作的特殊性,就不在这里涉及了。
        手形
        虎口用力张开,尽量将大拇指和食指成直角的夹角,四指并拢。同时大拇指和手心的夹角为钝角。女士可以下压中指,或者下压中指、无名指及小指,这样会显得更具有女性美,不过一定要注意力量要透过手指传递到指尖,手指指尖不能松散开来,这样会像中国古典舞里的兰花指,有了太多的柔媚而缺少了力量和速度的感觉,也不能像芭蕾手势那样放松自然。
        手位
        在拉丁舞的所有手位中,手腕都略有下压。整个过程中都需要肩部下压,不耸肩。
        1、手臂平伸
        手臂平伸,收紧手臂肌肉,掌心朝下,大拇指指向地板,同时手腕略下压,沉肩。
        2、手肘贴紧肋骨
        肘部由内收至身前,手肘贴紧肋骨,在身侧无缝隙,手心朝上,同时大拇指指向上。
        3、手臂在上方45度
        手臂在身侧向上举起,和头部呈45度夹角,同时手指和手臂、肩部在地面上的投影仍然是一条直线。手腕下压,掌心朝下,大拇指朝下。此时尤其要注意沉肩。
        4、手臂在头顶垂直
        手臂抬起,贴紧耳朵,手心向外部朝下,手腕下压,此时手和手臂在地面的投影是直线,但是从前面看呈钝角。
        这里可以一只手做一种姿态,比如以上的1和2组合,1和4组合。
        手位还可以转变方向,比如1、手臂平伸时,可以伸至身体正前方,而3、4手臂上抬时,可以转动腰部肌肉,拉伸身体侧面的肌肉,一只手在前面做动作1,另一只手在身体后方做3或4,这样又能重组成几种组合。
 
        17  斯拉维克谈伦巴走步
        伦巴走步:
        第一个重要的姿势是当你站在地板上时,要站在分割的位置 先把这个分割位置称为位置(A)。
        第二个重要的姿势是 当我们要向前移动身体时 必须要站在脚的中央位置这是位置(B)。
        下一个重要的姿势是:在跨出下一步向前进时,必须把重量移转到脚掌上,在松开平衡之前多放一点内沿就是位置(C)。


        第一个位置:(A)你的身体重量完全在于你两腿之间;
        第二个位置:(B)要将身体移转到脚的中央,以及完全地把重心站在站立脚上。
        下一个位置:如果你要做新动作向前移动,就要把身体重量转换到脚掌上,这是位置(C)。


        重心放在分割位置。无须停顿继续到位置B,再到位置C,又回到站在位置A位置B位置C。腿部经过ABC,就像这样从头到尾。这就是伦巴走步。

        18  跳牛仔舞基本功的要点
        要点一:牛仔舞的弹性不在于往上跳,而在于产生“自有落体”般的下降产生的弹性。牛仔舞的弹性不是向上弹,而是向下。

        要点二:牛仔舞的重拍在双数,跟桑巴一样。

        要点三:弹性基本步的重拍表现在下降后的撑起,而不是下降的过程。

        要点四:在点脚的时候,点的那只脚是动力脚,他不支撑重心,所以不要让他去借力,我们要让支撑脚直立,再产生自由落体式的下降,然后迅速撑起来,完成动作。

        要点五:在点脚时,动力腿保持弯曲,不能踩直。

        如何跳出有胯部摆动的牛仔舞

        跳牛仔舞的时候要注意胯部的摆动。

        如何跳出有胯部摆动的牛仔舞?这要从我们的舞蹈是不是具有跟地板的压力来检视。

        牛仔舞要有很好的弹力但是大家往往会只注重弹力而把最基础要领“的跟地板的关系”这一点给忽略了!大家应该知道牛仔舞的重拍是第二和第四拍,并且是向上弹的拍子,却不是通常舞蹈的第一拍,但是想要有好弹力的第二和第四拍,第一拍的压力却是最重要的。

        尤其是在做牛仔舞的摇步的这两个舞步时。

        英国考官考试的时候,考官对牛仔舞提了这样的建议:增加胯部的摆动。我们跳牛仔舞的虾塞的时候,也要注意躯干和头保持在中间位置!

        胯部的摆动要靠身体给地板的压力产生,身体在胯部摆动的时候尽量保持在中间位置,在这里值得一提的是我们在在跳牛仔舞的时候躯干到头的部位尽量放在两脚之间的位置.这样你的胯部的摆动会明显.

        另外,在我们跳牛仔舞的虾塞的时候,也要注意躯干和头保持在中间位置,尤其是第三步通常会将重心完全转移至一条腿上,这时就不容易产生胯部的摆动了。

        牛仔舞中没有锁膝盖的动作,自然弯曲自然伸直,腿部的状态在牛仔舞中应该不是首要要注意的,有的时候我们在练习时找对了最重要的,那么很多的问题就会迎韧而解。

        牛仔舞中最重要的是重力的分配和时间值!

 

        19  迈克尔、乔安娜关于伦巴特点及元素的讲学要点

          1、伦巴是臀部的舞蹈。
          2、伦巴舞伴间要有距离感(Proximity)及空间感。
          3、伦巴舞伴间要相互关注,包括视线Focus的接触,以及关注自己身体的部位的动作。 

          4、伦巴是用手去相互触摸(Touching),男触摸女时,给人的感觉是怜香惜玉,女触摸男时,给人以柔情万种的感觉。

       20 拉丁-- 超漂亮腰胯动作练习

 
 
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                                                     这里讲一个可以帮助人更快掌握正确的腰胯动作的小练习。 ­
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         首先双脚脚踝并拢站立,而脚尖呈直角夹角。此时前脚掌给地面一个较大的向下的力量,如果可以的话,同时紧绷肌肉尽量将膝盖往上拉,这样可以使腿看起来长一点。此时收紧腹部肌肉及臀部,大腿向内侧收紧。双肩肩胛骨向后打开并有意识地下压,不要驼背,双臂伸开,小臂与腰同高并与地面水平。气息下沉,感觉重心在丹田的位置。这个开始的动作源于芭蕾的基本站姿。 ­

  开始时,将右胯向前、左胯向后尽可能大角度地旋转并停止,此时注意肩膀和头要保持住,不因为身体的旋转而左右拧动,然后右腿弯曲,膝盖扣向内侧,两脚脚踝仍然紧贴,右脚半脚掌着地,此时应改下意识的往下压右胯,并且拉长右侧肋骨和腰部线条。 ­

  然后右脚向下踩,并且顺势右腿站直,同时提起右胯,两侧胯部同高。 ­

  之后利用刚才右脚向下踩的反作用力的剩余力量,使得右胯向后而左胯向前旋转,仍然是尽可能大的角度,肩部及以上保持平稳,不受影响。而背部肌肉随着动作而拉伸或压缩。 ­

  下来重复刚开始的动作,左腿内扣弯曲,左胯下压,左脚半脚掌着地,双脚脚踝靠紧。此时身体的大部分力量都被右腿承受,注意收腹,拉长左侧肋骨和腰部的线条。 ­

  然后左脚下踩,站直,提高左胯。这时全身的重量被平均分配在双脚,不过相对于后脚掌来说,前脚掌承受更多的重量。 ­

  紧接着,左胯向后、右胯向前旋转。旋转时注意是从肋骨到大腿,中间的肢体都通过肌肉而有一定的旋转,并非只有胯骨。 ­

这个动作反复练习,即可以达到比较不错的中段感觉。 ­

  当然,这个练习提到的收紧是令神经可以感觉到这些肌肉或关节,有一定的收紧,但不要做到僵硬,大概做到自己能够收紧最大量的60-70%,如果练习了一段时间,已经拥有非常敏感而且强壮的肌肉,可以将这个比例略微降低。 ­

  注意,动作中腰胯都是被动的,都是由于踩地面反作用力顺势得来,而这个力量贯穿除了手臂及头部以外的整个身体,力量并不是很大但是完全在可控制范围内,并且具有很好的连续性,也许用绵绵不绝这个词更恰当一些。 ­

 

           21  关于拉丁舞中八字跨的训练要求

 做八字运动时中轴总在晃 ,因此提醒初学者注意以下几点: (本文来自网络)
        1.做原地八字扭胯时,要注意重心移到两脚前脚掌,两腿内侧加紧,每个动作要注意两 脚充分压地,胯不要想着扭动,而是每一步都要想着主力腿胯做前、旁、后的运动(这点很重要)。
        练习时要始终张着嘴,不要憋气,每四节一呼吸,four的时候吸气.多加练习有助于形成良好的呼吸感觉。
        2.伦巴属四拍音乐,每拍之间的&用来下降压主力腿,这样下一拍的动作才会更饱满,一般练习时应以&2341读音乐,有助于41停顿后续力做好下一拍的动作 。
        3.每拍过渡时的状态都在两脚前脚掌,两腿都是直的,双脚踩地共同与反作用力对抗 , 注意不要直接从摆胯过渡到摆胯,没有双脚踩地过程是脊椎晃动的主要原因 。
        4.要以身体尤其是背部肌肉引领或发动,有身体带动胯再带动腿,身体是一个整体,眼要往远处看,上身挺直,给自己前面和后面都有很大的空间需要自己发挥的感觉。
        5.脚型,除了身体的姿态以外,拉丁舞的腿型和脚型也是影响拉丁味道的影响因素 。做basic movement时,每次辅助腿出腿都要经过主力腿,不要图省事直接走到下一步位 置。而且脚也要绷紧,后跟抬离地面,再出腿,相信拉丁的味道会更浓郁。
        6.basic movemeng 的前进步的one是check步,重心要放在两腿间,两腿内侧加紧,而不是重心移到前脚掌,最初我就是这样做的,发现中心总移不到位,而且后退时后脚总因摆胯而转动脚的方向,影响摆胯质量。试了一下check步好多了,但后退步的one重心要移到后脚的前脚掌, two重心要移到前脚的前脚掌。
        7.cucaracha和time step时,two之前的&要压地充分,移动要快速到位,初学时应严格按照音乐的节奏,two,three,four一定要移动到位,这样可以练习节奏感和对抗感。相信也可锻炼松弛有度的用力方法,找到适合自己比较轻松省力的移动技巧。 

拉丁舞理论【 六 】

1  拉丁舞的技术特性                               2   斗牛舞基本功男女配合要点

                 3  桑巴舞基本节奏弹动的动作要领          4   伦巴舞的基本元素挤压步

                      5   拉丁舞的旋转要注意的六个问题

        1  拉丁舞的技术特性【转】

      一、  伦巴舞的特性技术


    1、  伦巴舞的身体重心一定是在脚后跟到前脚掌上运动,这样就能允许胯部动作在脚的最长距离上产生运动,从而使胯部的运动范围在保持身体主轴垂直的前提下最大化。

    2、 胯位的运动要在肩的正下方去完成,而不是破坏身体的主轴。

    3、 伦巴舞节奏偏慢,其舞步结构允许胯部动作做到极致,而且也允许腿部的线条尽可能延长。

    4、 做任何转动动作的时候,一定要等到身体重心完全到位才能做转动,这样,轴心才会稳定。

   
     二、恰恰舞的特性技术

    1、  在恰恰舞中,绝大部分动作都要保持直膝,而舞者们一旦节奏太快,就很容易一直曲膝跳舞,使得恰恰舞失去了应有的特性。

    2、  在恰恰舞中,因为节奏比伦巴快,即使是一样的胯位路线,也不可能表现得和伦巴一样过于强调线条,相反,在恰恰中更强调节奏。

    3、 恰恰舞步一定要和音乐特性相互模拟,即恰恰舞一定要体现切分节奏的音乐特性。


    三、桑巴舞的特性技术

    1、 桑巴舞的特点是保持臀部的“8”弧线动作与腿部弯曲的弹性动作,力量由主力腿臀部与大腿肌肉运动产生。

    2、 在做胯部动作时,一定要保持后背肌肉的平稳和下压发力。

    3、膝踝的弹动训练可以借助椅子来练习,以单足站立为例,主力腿在半拍的时候要做到曲的状态,并且伴随胯位的前曲。

    4、桑巴音乐给人的感觉是循环往复并带有弹性,因而桑巴的动作始终具有弹动的感觉,并且没有停顿,始终保持连续性。

    5、舞者熟知的桑巴侧行跑不再只可以跳成三连拍(即3/8、2/8、3/8),还可以跳成“慢—快—快”“快—慢—慢”,甚至可跳成连续的“快—快—快”或连续的“慢—慢—慢”。
 
     四、  牛仔舞的特性技术
    1、在牛仔舞中要注意运用腿的力量,紧接着才是上半身的运用,下半身一定要像建筑物的地基一样稳固,上半身不可以太用力,并且要能自由动作,重心往下沉。

    2、如同脚被搁置在烧烫的地面上,要做迅速的弹离地面的动作。

    3、 要与音乐特性相符,即第二拍、第四拍都是重拍,要跳出身体用力弹下去的感觉。


   五、斗牛舞的特性技术

    1、 斗牛舞的任何造型都应该有一种牢牢扎人地面的感觉,和牛仔舞相反,跳斗牛舞时脚下的地板不再发烫,而是力量的来源,要加强脚与地面的亲和力。

    2、斗牛舞的胯位虽然是向前倾摆,但仍要维持一个强大的向地面的力量。

    3、 维持斗牛舞的基本姿势比其他任何舞蹈都需要更加强劲的身体肌肉力量。


    4、 女伴要时刻想象自己是斗篷,因而其动作更应该具有布料的柔性,而不是刚劲如男人;其次,在斗牛舞中,女伴很多的动作都要有一种衬托出男士的意识。

     2   斗牛舞基本功男女配合要点

        基本要点:

        要点1:跳斗牛舞的时候很重要的一点是“焦点”这可是斗牛舞的精髓,眼睛不能乱闪,一定要有一个目标点。

        要点2:斗牛舞不能有过多的起伏,要求的是安静,你想象一下,一头很凶的牛在你面前,你能做很夸张的跳动吗?动作利落、安静。

        要点3:手的姿势要保持拿斗篷的形状,西班牙手位也要保持原来的形状。

        要点4:在摆造型多数要让上身与下身保持扭到尽头的形状,下巴对着肩膀

        要点5:上身向后的度要去控制,只能是胸部以上!

        男女配合要点:

        要点一:跳斗牛舞的时候眼睛一点要盯着舞伴,就算舞伴去到你的后面,你也要用余光看着她。

        要点二:女生下腰的时候,眼睛也要盯着男伴,保持脚到胸口都是一条直线(特殊造型除外)。

        要点三:本堂课的双人动作,女生最后的移动是让男生去领带了,女生以后脚为轴,要想超过男生的脚,必须下降,让身体的延伸,不要去移动,移动是男生转动的时候带动的,两个人的手要保持圆弧形。

        要点四:当两人做闭式移动的时候,两人的手要保持圆弧形,凡是有连接的点,都要产生相反的力量,双方在做移动的时候,不能抢占对方的空间,要让空间感觉最大(但前提是必须保持轴的垂直)。

        要点五:男生在左移动之前,要转动轴,先让女生到达准备位置,才可以移动,要不然,女生是没办法到达正确的重心位置。

        要点六:当男生要带动女生回来的时候,首先要保持两人手的力量,不能增大和减少,让两人的身体去产生延伸,再依靠两人回到原位的力量把女生带动回来(注意:不能用手带动女生是依靠两个人回重心的力量。

 

         3  桑巴舞基本节奏弹动的动作要领

        常见一些人的桑巴舞跳的很怪异,是由于桑巴舞的弹动没有跳正确造成的。要熟练掌握弹动的基本要领,这里来详细分解这个动作。

  向下弹动时,在数整拍前的a时,需要提脚后跟向上,脚前掌落地,膝关节松弛,并没有明显弯曲,在1拍中的前半拍时完成脚后跟落地,膝盖弯曲的过程,脚踝、膝盖、髋关节依次弯曲,而骨盆在前摆状态。

  之后是向上弹动,半拍&时,身体恢复到脚后跟落地,膝盖略弯曲的状态,继续向上,大约在a的节奏时,上升到之前a的姿态,脚落地膝盖松弛。如此反复。

  身体重心在脚掌上,上半身不前倾斜,动作中不要出现翘臀的现象,只有提胯向上和恢复到自然状态,这个自然状态从侧面看是收臀的。其中脚前掌落地时,不要提起过高,膝盖弯曲到低点后,也不要过于弯曲,有一定的幅度,要控制在各个肌肉许可的范围内,向前提胯的幅度也不要太大。身体也不要有向上一顿一顿的现象,高度的变化是平缓而绵绵不绝的。

  跳桑巴舞时身体不可过于紧张,肌肉是较放松的状态,不能和斗牛舞一样紧张,松弛有度,需要时必要局部肌肉紧张就可以了。否则桑巴舞跳几步身体就受不了,更不提还有大幅度的脚下动作,和两个人之间不断变换的方位。

        4   伦巴舞的基本元素挤压步

伦巴舞的基本元素挤压步,cucarachas,这是比时间步还基本的一个步伐,在套路中,男士非常常用,而在滑门步中,女士也会用到。

  双腿分开站立,与肩同宽,双手打开,目视前方,手心朝下。1时重心在一只脚上,比如右脚,右侧身体积压,胯部随着身体积压向右前、右侧、右后,在半拍&时回到重心,同时重心从右脚向左脚转移,在2时重心到达左脚。胯部继续向左前、左侧、左后,向重心位置移动。

  在这个步伐中,重心移动的量和脚法是重点。移动重心时,只移动大部分重心,非重力腿也要承担一小部分的压力,在10-20%左右,重心不要到重力腿的外侧去,那样胯部幅度太大,而且不稳。而重心移动时,非重力脚脚背绷起,这样才能获得地面的反作用力,不过脚后跟不可离地,也就是脚背绷而不直。头部的高低也不要有升降,重心的转变不能影响到身体的高度。

  有些人会认为,脚背绷直,脚尖点地,会显得线条修长,脚下的空间也增大了,更有美感,不过还是不要这样尝试,关于这个步伐,有着很严格的要求,就是脚后跟都不离地。

  这个步伐也是练习身体内部挤压最有效的步伐,需要当作基本元素来练习,可以放在跳拉丁舞前,热身后。

          5   拉丁舞的旋转要注意的六个问题

        旋转是一个综合能力比较高并且有难度的问题,在任何舞蹈中都离不开的.当然旋转有诸多的旋转,下面就拉丁舞常用的旋转在训练中要注意的几点谈一谈:
       (1)身体的垂直度。即脊椎、尾椎与颈椎形成一条直线,不仅是在起位,还要在转动的过程中一直保持。这种垂直贯穿始终,为了更好的保持垂直,你可以转变思维,不要认为是在旋转,你可以认为你是在长高。
       (2)身体的紧凑度。在转动中,身体一定要收紧,但是不能僵硬。两腿之间的内侧肌夹紧,同时脚在转动过程中跨度不能太大,不然影响转圈的速度。
       (3)头的定位,即留头。如果在快速转动的过程中,你的头与身体一起走的话,你就会分不清你该往那个方向行进。这时你就该用你的头先在你所要行进的方向定一个点,当你的身体旋转180度时,头所定的点位置不变。在后180度的旋转中,你的头要比身体先到你所定的那个点。也就是说头要最长时间的留在你要旋转路线的方向,最短的时间转动。
       (4)重心的转换。在转动中,两只脚会有一个换重心的过程。在行进中,有3个重心位置在不断转换。比如,在逆时针转中,第一个180度时,你要有一个从左脚到两脚中心重心转换的过程,到后180度时,就是一个两脚中心到右脚重心转换的过程,这就完成了一圈的转动。当然,在转换的过程中,按照个人对重心的承受度、控制力、个人条件等的不同,两只脚在转换过程中分配重心的多与少也就不同。(在旋转中寻找适合自己的重心分配)
       (5)后脚跟落地的速度。在快速旋转将要结束时,为了更好的控制住,脚跟落地的速度也是不容被忽视的(这里说的是大多数用脚掌的旋转)
       (6)呼吸的控制。用呼吸有素的控制身体,在旋转中一样是很重要的。我们常常在旋转多圈后,为了更好的控制身体并定位,使有快与慢,静与动的结合,采取的呼吸往往是闭气。