日本的化妆品牌子:狂狷黄永厚

www.thebeijingnews.com · 2007-12-28 10:50:12 · 来源： 新京报


新京报插图/林军明

《黄永厚画集》　　作者：黄永厚　　版本：　　文化艺术出版社　　2007年11月版　　定价：368.00元
「国画」
黄永厚
1923年生于湘西凤凰县，土家族人。黄永厚的画，大都取材于历史题材和民间传说。曾在画作中题“尽似古人，要我何用”以自况。
开头就说掌故：有一次某位画家在美术馆举办画展，黄永玉先生应邀参加，到场时，主办人迎出来说：“黄先生，这次除了您来，还来了一个不大容易出动的人……”没等那人说完，黄永玉先生就开了口：“那一定是永厚。”
这位黄永玉先生口中的“永厚”，便是黄先生的弟弟，黄永厚，同样是位画家。前两天，永厚先生的画册出版，老爷子打电话叫我去，分享他的快乐，我当然理解这种快乐，对于一个画家来说，画了一辈子，有一本画册，算是对自己有个交待，也让人们知道自己在作画上有什么主张。
对于画，我是外行，看黄老的画，想到更多的是老爷子的人。按理说，画家多忙于笔墨，疏于读书也是情有可原，可是老爷子不，每次去他家，报刊杂志、最新书籍，乱乱地摆了一床一地，随手打开，满是勾勾划划。老爷子坦言：“我是画画的，也是个文化人。要说画画的不是文化人，恐怕任何画家都不会高兴。但是有几滴几两墨水自己要清楚。如果我要在画里表达什么思想，要是说得不对，多丢人现眼！但是如果画山水，抄抄唐诗宋词不读书也没有关系，人家不读书也是应该的，因为要练笔墨嘛！我的画人家挑剔笔墨我都不在乎，但是我为我能在画中表达清楚意思这一点很得意。”读书，让他的画与当今画坛的画风有了迥然不同的风格，他的画，字比画上的笔墨还多，密密麻麻，每一幅画都传达一个思想，每一个思想都与当下的问题息息相关。当年老头在上海虹桥公园办画展，一个苏州花鸟画家走过去问：“在画上写这么多字也叫中国画吗？”这事正好被写意大师朱屺瞻碰上了，他回答说：“是中国画，这种画上百年没人画了，要读很多书……”
这让我想到明代大画家徐文长：“宁使作我，莫可人知”，是徐文长为人的态度，反映在绘画方面，则一反时人只知从人、不知有我之风。徐在《梅石图》自题“从来不见梅花谱，信手拈来自有神”，轻视那种只知临摹而无神意之作。而画家吴冠中更偏激地说“笔墨等于零”。而我平时跟永厚先生聊天，听他说得多的，除了乃兄之外，便是吴冠中先生，英雄相惜，用在此处十分恰当。再回过头去看绘画史，可以发现凡·高唱复古调、一味复古的画家，除技法确实精湛的作品外，其余名字却都传而不广。真正在绘画史上足印深厚、名声卓著者，却多是个性突出和自出机杼。
再在我不懂的画上扯几句，都是从老爷子那里听来的。老头儿曾经说：“现在的画家们作画、论评家评画，一讲就是我的老师是谁谁谁，这一笔像谁谁谁。艺术是创作，你看看李可染什么时候说过他的作品像谁？我看书时有一次看到天津的大冯给一个大画家提意见：你的画风总是那样。那个大画家说：我变了，人家就不认识我了。丢人啊！我敢说，你要是总是按照一个套路写东西你肯定会难过，但是画家不难过。我画画也绝对不去借鉴他人，但我就处在这样一个传统当中，一天到晚能不受到他们的影响吗？这是没有办法的事。”这又让我想到老爷子，照我体会，老爷子属狂狷之士。《论语》云：“狂者进取，狷者有所不为”。黄老的狂，在于不因袭前人，争的是画的境界；黄老的狷，是不委屈自己，不取媚世人。有论者称，在当今的中国画坛，“最缺少的不是技巧，而是思想，缺少富有创造性或者说原创性的艺术思想”，那么黄老的艺术之路，对今天及以后的中国艺术创作应是有着启示作用的。
能理解那些苦练笔墨的画家，画家也是人，一样要柴米油盐、一样要吃穿住行，画什么样的画好在市场上兜售，画什么画要守得住寂寞，大家都门清着呢。但是老爷子这样的画家，让我尊重。不过上天终究公平，守得住寂寞的老头，竟然在老年越来越走俏，大概上天也不好意思太亏待像老爷子这样能够坚守的人们。
老爷子有一幅画，画上题潘受诗：“歌泣空能动鬼神，更谁批豁对吾真。平生履历堪夸处，但博头衔一字集。”老爷子一生履历丰富，堪夸处甚多，但每每问之，老爷子总是昂首挺胸：“我无愧于一个人字。”拉拉杂杂写了这些，只识其小，不识其大。但是这样的老头儿，我喜欢，祝愿黄老身体健康，也期望他有更多的画作问世。