东莞大朗临时工招聘:30幅著名书画家作品赏析

1、吴冠中《江南人家》



【赏析】生长于江南水乡的吴冠中，以诗一般的笔触描绘了他对白墙黛瓦中柔美的江南特殊的情感。清澈的流水，黑与白的块面拼接的民居，成了吴冠中的江南标志性的符号体系。江南空间的形式感给了吴冠中最初的艺术灵感和自信。

2、林风眠《荷塘》



【赏析】一片漆黑的天地之间，不屈不挠地盛开着朵朵洁白的莲花。这是在“黑云压城城欲摧”的恶劣环境中奋发向上，出污泥而不染的高洁情操的写照。满幅大面积的黑色对比下，白色的荷花色韵晶莹剔透，碧绿的荷叶迸发出勃勃生机，展示了林风眠独具一格的设色技巧，是意境深远的上佳之作。

3、黄永玉 作品 《画龙点睛》



4、李可染《九华烟云图》






【赏析】此作构图饱满，墨色沉冥变幻，用笔中侧并施。空山凝云颓不流，苍茫厚重，静穆博大的巍巍群山，无疑是画家崇高人格与精神的表征。此作让我们体会到了北宋山水画中的风骨与灵魂，从这个意义上说，李可染不失为一个真正的传统主义者

5、李叔同 作品《静物》






【赏析】李叔同，号弘一。在中国近百年文化发展史中，弘一大师李叔同是学术界公认的通才和奇才，作为中国新文化运动的先驱者，他最早将西方油画、钢琴、话剧等引入国内，是中国油画、广告画和木刻的先驱之一，且以擅书法、工诗词、通丹青、达音律、精金石、善演艺而驰名于世。

6、怀素 草书《论书帖》



【赏析】怀素草书，一般说是继承和发展了张旭的草书，所以有“以狂继颠”的说法，总是以奔放纵逸为基本面目的。而《论书帖》则与我们常见的怀素的草书大有不同，此帖写得“匀稳熟”，“出入规矩，绝狂怪之形”，是有章草遗意的佳作

7、俞致贞 工笔花鸟《荷塘双清》



8、颜文樑《雪夜》



【赏析】颜文樑有中国“油画山水”奠基人之称，此幅整个空间布置、地面雪夜的光色处理、树木的位置等均体现出其扎实的基本功，特别是利用油画笔触营造空间、色彩所产生出来的效果，与中国写意水墨重视意境的观念相通，将天然景观与人们的内心世界巧妙结合，情中有景，景中有情，情境相融。

9、潘天寿 指画《鹰石图》




【赏析】此幅巨石苔草以指掌写成，酣畅淋漓，浑厚静穆；以指掌涂抹的秃鸠羽毛，墨色枯湿之变，颇得天趣；指甲勾出的鹰喙与利爪，其力度绝非毛笔可以达到。自清代铁岭高其佩以降，潘天寿将指画推向了新的高峰。

10、晋 王献之《新妇地黄汤帖》



【赏析】地黄汤乃一中药名，这是有关该药的尺牍，与王献之《鸭头丸帖》同。王献之真迹未能传承至今，作为模本墨迹有数种传世，其中之一即此《地黄汤帖》。全篇书风柔韧兼备，沉着轩昂，一气呵气。原珍藏于宋内府，高宗赵构题签。现藏于日本东京台东区立书道博物馆。

11、丰子恺 作品 《月上柳梢头》



【赏析】丰子恺提倡“有生即有情，有情即有艺术。故艺术非专科，乃人人所本能；艺术无专家，人人皆生知也”的艺术观。读他的画，会感觉到艺术就在我们的生活中，美就在我们身边，它给人以生活的希望和情趣

12、陶冷月《月光瀑布》






【赏析】此作描绘清冷月光之下奔流的瀑布和岸边密布的树丛，秋意甚浓。迷蒙的云彩中掩映着一轮圆月，月光投在瀑布倾泻的地方，厚涂的白色让水面非常明亮，而淡黄的机理纹路又给水瀑染上了诗意的月色。光影的运用与瀑布的大弧度的描绘，使人几乎能感受瀑布倾泻而下的强大力量。

13、刘旦宅《赏秋图》




【赏析】“江南月，清夜满西楼。云落开时冰吐鉴，浪花深处玉沉钩。圆缺几时休。星汉迥，风露入新秋。丹桂不知摇落恨，素娥应信别离愁。天上共悠悠。”

14、吴冠中 作品《故国红花》




【赏析】吴冠中的创作进入八十年代之后，画笔越来越轻快有力，他从不同对象身上抓取生命运动的主旋律并运用在作品中，从精神力量去考虑它的形式构成。八十年代中期，吴冠中的创作到达具象与抽象的临界线。

15、明 文徵明 行书《雪后早朝诗轴》




【赏析】此诗轴用笔劲健，奔放自如，通篇气息畅通，浑成一体，毫无板滞之感，为文徵明书作之精品。释文：月满长安雪未消，分明银海泻秋涛。光迷万马璚珂乱，势压双龙玉阙高。曙色渐分鳷鹊观，凝寒犹在鹔鹴袍。负薪亦有禠饥者，愿得君王发汉廒。


16、清 华喦《万壑松风图》



【赏析】此图淡色绘林海松涛，远山风岚烟云缭绕，沟壑间一片苍松茂密，虬曲盘折。浓淡远近，层次鲜明，睹其松似闻风声，其势雄壮，有松秀明丽、空灵骀宕之致。

17、张大千 红荷




【赏析】“疏池种芙蕖，当轩并一萼，暗香襟里同，凉月吹灯坐”。

18、宋 马麟《层叠冰绡图》




【赏析】此图是马麟花鸟画的存世名作。描绘绿萼梅两枝，一俯一仰，婀娜多姿，扶疏的瘦枝玉蕊清冷，暗香浮动，为典型的“院体”宫梅。画家以钩勒法淡墨细线写出花瓣，再层层填色。以水墨绘枝，重彩染花，强烈的对比映衬，生动地体现了寒梅冰肌玉骨之美

19、丰子恺 作品欣赏 《豁然开朗》




20、于非闇《大富贵益寿考》





【赏析】于非闇的工笔花鸟和书法受宋徽宗赵佶影响较多。图中所绘牡丹和小鸟形象刻画细致精微，从茎干、枝叶到花头的用线严谨讲究，劲挺有力；枝叶之墨与花头之红形成对照，富贵典雅并具有装饰性。此作在提炼加工的基础上未失写生的鲜活感，画面依然生机盎然。

21、清 郎世宁《聚瑞图》




【赏析】此幅画于雍正元年，是现存郎世宁最早的记年作品。虽用得是中国画的颜料、技法，但却强调了造型的立体感及质感，尤其加入了西方绘画中所强调的光影变化，本质上，更接近于西方静物画，而所绘双穗稻、莲花、兰草等内容则暗合了丰收、清正、廉洁、正义的中国文化寓意。台北故宫藏

22、鲁迅 书法




【赏析】“无情未必真豪杰，怜子如何不丈夫？知否兴风狂啸者，回眸时看小於菟。” 鲁迅《答客诮》

23、陆俨少《花满蹊》



【赏析】“黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低，留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。”此幅为陆俨少晚年精心之作，也是其极为少有的风格，以红绿入画。此作墨气淋漓，浑厚苍茫，显示了画家深厚的传统功力以及创新精神，真可谓人书俱老。

24、冷军 超写实作品《小罗》




【赏析】冷军是中国超级写实主义绘画的奠基人之一。从20世纪90年代初开始，他以其独到的构思、非凡的技巧在油画界独树一帜。近距离写生，细致入微地刻画出每一处细节，凸显质感，最后用独有的技法彻底消除笔触，使画面平滑光亮。

25、米芾《张季明帖》



【赏析】释文：余收张季明帖。云秋气深，不审气力复何如也，真行相间，长史世间第一帖也。其次"贺八帖"。余非合书。现藏日本东京国立博物馆。

26、张大千《丹枫滴翠图》






【赏析】此幅为张大千72岁作品，此时他已由巴西移居美国上下卡米尔小城。作品大幅泼彩山水人物树木，山坡用粗笔勾写，以浓重朱砂、石绿、佛头青泼彩而成，既吸收了西洋画法，光暗处理又不失中国传统画之技巧，纵观其作，严然清湘遗意，真可谓因势利导，取其自然，得其天趣。

27、吴冠中 作品《绍兴河滨》




28、齐白石《荔枝蜻蜓》




【赏析】“荔”与“利”同音，故齐白石多以入画，取其吉利如意之意。他的荔枝作品多是枝干粗放，而草虫十分工谨。有的“写意”作品形简到了极致，有的接近抽象，但物形又藏在其中。此幅浓墨出枝，汁绿画叶，洋红点荔枝，色彩醇厚而饱满，一只蜻蜓飞于枝上，增添了生趣，别有一番新意。

29、王沂东 油画作品 《一抹白云》



30、董寿平《黄山云峰》



【赏析】此幅写黄山云海之意，画中虚实相生，用浓墨勾勒出中间主体山峰的轮廓线，再辅以淡墨渲染。奇松为较浓的干墨轻扫而成，只是草草几笔则神与态俱佳。远山的虚渺之神采是在纸上施清水以后用淡墨晕染而成的，水与墨参差相杂，浓淡的变化极富有层次，远观则有云雾流动，诸峰隐现之感。