天房科技是国企吗:网络音乐的出路是超级女声模式

网络音乐“圈地，然后以量取胜”的模式宣告失败。

网络音乐发展到今天已经遇到了一个瓶颈！

以前数字音乐公司经营网络音乐的模式是以歌曲为主，建立这种模式的思维是资源越多出现奇迹就会越大。但《老鼠爱大米》这样的奇迹始终没有持续出现，所以之前数字音乐公司利用网络平台圈地，然后以量取胜，从中筛选出来畅销歌曲的模式宣告失败。

音乐运营是以歌手为主体而不是以歌曲为主体！

同唱片公司以歌手为单位运营不一样，数字音乐公司是以歌曲为单位来经营的，而不去管歌手的包装运作，也不管歌手的演出和广告收入。而真正唱片工业是以歌手为主体来经营的，现在随着互联网和唱片公司的发展成熟，网络音乐也开始走向以歌手运营为主的主流模式。

和商业社会所有产品一样，现在人们由消费产品（听歌）本身转变为消费品牌（喜欢听此歌手的所有歌曲）阶段。用户喜欢一首歌是因为爱屋及乌，有歌手这个品牌的保证，唱片公司生产的歌曲产品才有可持续发展能力。品牌响，产品才好买。

但是国内唱片公司的运营技术也好不到哪去，并没有可借鉴的地方。所以唱片公司与网络音乐都应该学习的是超级女声。超女模式恰恰满足了网络音乐和唱片公司运营所有成功的因素。

网络音乐要向超女借鉴的几点

比《老鼠爱大米》等网络音乐更火的是超级女声，因为电视才是这个社会的主流渠道，所以超女比网络音乐更具影响力。

网络只能影响一亿人。电视能影响12亿人。

回想当年，就在老鼠和蝴蝶最火的时候，谁能抵挡网络音乐的汹涌潮水？

答案是超级女声。

网络音乐和网络音乐大赛再火，也只能影响1亿网民；而超女走的是电视这个社会的主流渠道，自然影响剩下不上网的12亿群众。所以网络音乐只有想法走进电视这个主流渠道传播（拍低成本MTV），这样网络音乐的市场才能比上超女，理论上就可以呈12倍的增长。

视频比音频更能表现一个艺人的综合实力。

同样是音乐比赛和歌手，为什么超女要比网络歌手更火更持久？为什么网络歌手是如此的没有生命力？

因为网络歌手是通过音频来表现音乐，而不注重歌手本身形象，所以导致网络歌手缺乏舞台经验，上不了台面。而超女是通过视频来表现音乐，载歌载舞的舞台表现，相对音乐网站只能听歌，视频比音频更能表现一个艺人的综合实力，更能担负起唱片公司的选拔歌手的功能。

从科技发展来看，音乐视频化是一个趋势，音乐网站的视频化也是一个必然的趋势。

随着数码DＶ的普及，已经有越来越多的歌手拍自己的低成本MV。还有自己在现场演出的视频片段。放在网上展示自己。音乐网站要想成功，必须视频化，能展示歌手综合实力。现在163888已经把视频和歪歌放在栏目的靠前位置，而TOM的MV排行榜更是吸引了三线唱片公司的歌手参与。

同样是平民化，但网络音乐是自生自灭的平民化，而超女是有商业运作的平民化。

互联网的几个趋势和超女一样，都是平民颠覆精英，超越音乐本身含义而形成一种文化现象。但超女是整体都成功了，而网络只提出概念，并没有大范围实现。

网络音乐是主流音乐的一个补充和改进，而不是颠覆，因为网络音乐的模式不符合社会工业化大规模生产、大规模组织的特性，是小农经济特性。就好像刀郎，当时我就说他是风靡一时的羊肉串，或者说是土掉渣烧饼；而周杰伦们是商业社会的麦当劳，有正规商业运作做保障，所以更具有持续性。

超女的成功的原因一开始是平民偶像，是平民自主权利的胜利！但是现在已经向专业化权威化发展。

网络要想超越电视，就必须比电视更专业化和权威化。专业化和权威化是网络音乐的出路。

从超女看网络音乐的发展。超女和网络音乐共同的特点都是平民颠覆精英。但是超女已经开始向专业化发展，而网络音乐还停留在平民化的口号上。今年的超女基本都是艺术院校的学生、酒吧歌手和参赛专业户，已经不再是去年那样满怀梦想的小女孩了，并且超女的观众群体年龄也比较偏大，他们都是这个社会有话语权的人物。

而数字音乐公司经营网络音乐的逻辑是彩票思维，考虑的是多圈地就可以握有更多的彩票，这样中奖的概率大一些。而不是自己亲自掌握音乐的运营能力，包装出一个一个强势的歌手和歌曲。以后网络音乐要想成功，就必须真正像超女一样走专业化路线，成为选拔音乐人才的渠道，这样才可以大大提高用户的参与热情，吸引人气！这就要求网站增加视频功能来全方位展示歌手，这样才能担负起娱乐公司的选出综合实力艺人的功能要求。

目前网络音乐定位草根是失败的选择

音乐网站不太懂音乐运营，干脆走的是完全草根路线，加上网络开放性的特性，所以定位大众是很自然的选择。这样定位反而加大自己的劣势，变得比电视等传统媒体更不权威。

网络缺乏的是权威性，只有解决权威性，才可以超越电视的影响力！这是所有网络公司应该做的。网络只是音乐的一个传播渠道，但是并不等于只有草根音乐才在这个渠道上传播，所以网络音乐并不天生就是草根音乐，专业音乐也可以在网络上传播。只有变成专业权威的主流音乐平台，才能超越电视取得话语权，提高收入。

数字音乐销售要想赢利，是超女这样的明星卖座大片模式，而不是以量取胜的长尾模式。

在网络上，只有令人沉迷的东西才有人肯为之付费，这好像特指网络游戏，唯一能比网游更令人痴迷的恐怕就是超女了。所以这也是为什么宋柯要利用超女李宇春来担任在线音乐销售前锋的原因，因为有痴迷的FANS群体。

网络音乐乃至整个数字音乐行业，能真正带来效益的是李宇春这样的卖座大片，而不出名的歌曲和歌手即便免费也少有人问津，网络歌手更没有做到令人痴迷并为之付费的程度。网络音乐虽然有低成本的优势，但是经营网络音乐的目的是什么？并不是为了低成本，而是要高收入。网络音乐要想赢利，必须设法具备超女这样的令人痴迷的特性。

超女在选拔过程就造就了一大批有号召力的超女们。同时做到了数量大，又都是明星产品。这才真正符合网络音乐以量取胜的模式。如果没有一个快速推出明星产品的机制，就算有100万首的原创歌曲资源也毫无赢利价值，以前没有，以后也不会有。只知道这里有金矿，但是不懂识别和提炼黄金的技术和能力，资源还是白白浪费了。

超女之所以会有这么多的痴迷的支持者，是因为超女设计了一套SNS模式，这和很多成功的WEB2.0网站一样，创造了“圈子”这个会员拉会员的杀手应用。

什么最能引起人们参与和互动？还有比超女比赛这样大众自己的造星运动更令人疯狂吗！

超女其实同YouTube以及MySpace差不多，也是一个SNS（个人社会网络系统）的病毒营销。以一个共同的唱歌爱好为基础，形成一个一个以超女选手为单位的圈子，例如疯狂的玉米们，歌迷们会为超女来有组织的上街拉票。超女在选拔歌手过程中，就已经是同时在宣传推广和炒作选手了，就算拿不到冠军，各赛区的前十强选手基本在选拔过程中就积累了很高的人气。所以网络音乐也只有制造出类似超女这种选拔过程同时也推广产品的机制，让用户有这种疯狂的参与和互动，才可以成功。

超女真正解决的歌手短期内成名的问题，而音乐网站没并没有实现这个需求。

网络音乐网站要向成功，必须解决这个问题。而解决成名问题，并不是一定看结果，选秀造星这个过程也同等重要。所以音乐网站根据超女的模式来改造自己：

1、  网站视频化，用MTV和演出现场视频，来像超女一样能展示选手的综合实力。

2、  像电视一样，把自己的网站平台建设成主流音乐的专业权威的平台。

3、  SNS关系营销，积聚网站人气，形成重度用户来消费数字音乐。

4、  选秀机制。成为造星平台，解决歌手成名问题。