小米手环2深度评测:中国最会画画的三个老头去了 [图]

来源:百度文库 编辑:偶看新闻 时间:2024/04/29 21:31:31
   2010年中国最会画画的

三个老头去了
 文/童润娟      2010年发生了太多生离死别,一连几个星期,电视里都在播放追忆吴冠中的片子。镜头前,他朴素的画室仅靠日光灯管照明,桌上盖着宣纸,好像主人第二天就要回来使用。

  吴冠中去世那天刚好是周末,人们将这个坏消息用短信传来传去,人人都半信半疑。2010年发生了太多生死相隔,2月22日,94岁的张仃去世;6月13日,95岁的华君武去世;6月25日,91岁的吴冠中去世。惋惜之余,人们愿意相信某处真有专供艺术家生活的特别天堂,以奖励他们如此天赋、如此勇气,又如此辛勤创作。
     吴冠中 不负丹青  吴冠中 
     学工科的吴冠中投身美术是杭州艺专给他的美的启示。吴冠中毕生都在追求美,尤其是形式美、抽象美。
  
    绘画在吴冠中手中不是匕首,但吴冠中仍将鲁迅奉为精神领袖。在他看来,100个齐白石也抵不上一个鲁迅,“多个少个齐白石无所谓,但少了一个鲁迅,中国人的脊梁就少半截。我不该学丹青,我该学文学,成为鲁迅那样的文学家”。画了大量抒情风景的吴冠中,在《野草》中用狂放的笔触将最爱的鲁迅画在坟墓中。这是他最富激情、最有力量的作品。

  吴冠中一身正气,说真话在艺术圈出了名。范迪安评价吴冠中说:“吴冠中的精神是一种时代的精神,是激励人不断追求艺术理想的精神。我想这种精神比他具体的作品影响还要深远,是一种让人震撼的力量。”

  吴冠中心系当代艺术。上世纪80年代初,他曾带赵无极去无名画会的赵文量、杨雨澍家看画。“那次不是很愉快,赵无极在法国见的艺术流派多,不太在乎。”当时在场的无名画会艺术家马可鲁说。而前几年,吴冠中还特意去宋庄看北漂艺术家,想了解他们如何生存。

  吴冠中中西融合的艺术受新加坡、港台藏家追捧。事实上,他近年不停刷新纪录的高画价也跟东南亚藏家不断将作品回流中国有关。1982年就认识吴冠中的新加坡新华艺术中心负责人、收藏家曾国和因喜欢中西结合精神,很早就把吴冠中作品介绍到新加坡。“我个人认为吴先生画作是在海外或者是境外得到更多的青睐后,在国内才慢慢地被普遍接受的。其实他的艺术可能到后来真的需要‘从外面打进来’的这个关系。”

  丹青不负吴冠中。今年胡润艺术榜他以2.2亿元排名第二。17.8亿元的总成交额,更使他仅以4000万元之差低于齐白石。北京国时拍卖董事长董国强说,吴冠中去世后作品价格还会继续保持上涨趋势。但吴冠中曾说市场拍卖高价和他无关,拍多高都无关。画价高反而导致侵权、伪作不断,为了对历史负责,他集中鉴定了作品,做好了《吴冠中全集》。

  吴冠中有心安排作品归宿:得意之作《一九七四□长江》捐给故宫博物院,46幅作品捐给中国美术馆,52幅作品捐给香港艺术馆,而向新加坡国家艺术馆则捐赠上百件。被吴冠中视如女儿的画作,远嫁各方,继续传播形式美。

    张仃 拿性命画山水   
      2010年3月,清华美院举办了张仃追思会。张仃从延安到北京,曾在这所学校当过院长。

  上世纪30年代就成名的张仃作品带着狠劲儿,漫画家丁聪说:“张仃是东北人,又是流亡青年,他的漫画有一种震撼力,很直接,不像我们南方人,画不出张仃的那股子劲儿。”而陈丹青称张仃“是个喜剧家,经历了悲剧、战争、劫难,作品里却没有伤感的、滞闷的东西。他的焦墨山水实在是因为他喜欢大山大水,不顾那么多笔墨套路,但求一五一十画下来,他是拿着性命画山水,不是江南那一路”。

  1932年,15岁的张仃流亡北平时,就大量读鲁迅著作。他有股大无畏精神。北平艺专从法国回来的教授看到张仃漫画问:“你是马克思的信徒吧?”艺专第二年,因和凌子风等成立左翼美联,张仃被判过三年刑。陈丹青曾评价:“他是个美术圈硕果仅存的大英雄,他是个大侠。”

  张仃这位多面手,无论是设计新中国第一批纪念邮票、天安门城楼8个大灯笼;还是绘就动画片《哪吒闹海》、北京地铁壁画,都很出色。但他的作品在市场上并没大红大紫。国画家杨之光说:“张仃一生致力于美术教育。看淡画坛名利,较少向市场推介自己的作品。”而张仃的学生、清华大学教授邹文也说:“在美术界无论阅历与资历,少有美术家与张仃可比,但在名利方面张仃始终保持低调,从不懂得经营自己。”就像国徽设计者之争,张仃提出用天安门的创意,梁思成被当成设计者,张仃电从未出而澄清过。

  “从建国到去世,他极少接受媒体采访。”张仃的孙子、演员耿乐说。说到自己,张仃的回答永远是:“记不清了”。耿乐说:“爷爷说话最多是在课堂上面对学争的时候,是和同行进行学术交流的时候。”

  上世纪50年代张仃和李可染、关山月等画家倡导的“旅行写生”,对中国画发展影响很大,被吴冠中称为“山水画革新罩程碑”。张仃遗体火化时,一手执毛笔,一手执宣纸与墨,因他说过:“生在有毛笔、宣纸与墨的国度,是最大的幸福。”
     华君武 一画能抵十万兵     
  “漫画界的国宝”华君武,1934年就发表第一幅漫画,“漫画一生,从一而终”。中央美院教授邵大箴回忆:华君武原本一天画一幅漫画,85岁后三天画一幅,93岁时手抖了,才停下来。

  “我这些画,并不是与人为善的。”华君武的“讽刺”功夫在漫画界最出色。早在延安时期,他就为《解放日报》画时事漫画,1942年他和蔡若虹、张谔在延安还因《讽刺画展》引起轰动。

  中央美院教授侯一民说,华君武的政治时事漫画“能抵十万兵”。国画家杨之光说,“蒋介石高价买他的画,他不卖,蒋介石恨他恨得要杀他的头”。华君武1947年的《磨好刀再杀》讽刺的就是蒋介石,他光头、高颧骨、小胡子,还穿着美国大兵服,而太阳穴贴的膏药,直指打败仗的蒋介石很头痛。华君武因此还被国民党列入暗杀黑名单。

  华君武从不做歌颂者,他的漫画就是一部中国社会变迁史。1961年《误人青春——送给离题万里的发言》,讽刺会议的官僚作风;1962年《永不止路,永不摔跤》,讽刺怕犯错不做工作的干部;《死猪不怕开水烫——张春桥受审像》批判“四人帮”中的张春桥;上世纪80年代的《猪八戒败阵》,讽刺假冒伪劣产品;2005年他还发表了讽刺台独分子参拜靖国神社的漫画。华君武说:“我都是针砭时弊的,不画休闲漫画”。

  “文革”中他也受打压,停笔十年。文革后,他早早地公开道歉坦诚错误。华君武漫画中讽刺过丁玲,后来几次当面向丁玲道歉,在朋友面前也深深忏悔。上世纪90年代他更是号门撰文向漫画中伤害过的人致歉。

  华君武的深刻,许多人无法企及;他的热情,更是罕见。广州的黄新波受打压时,他出面为艺术家求情;1978年还给北京电影学院领导写信,请求解决超龄青年张艺谋的入学问题:他1979年就当选为中国美术家协会副主席,但一有晋级或加工资机会,都让给年轻人。而漫画发表的稿费,80年代20元左右,近些年也就100、200元。即使发表了700多幅漫画,也赶不上同时代画家的单幅画价。可每遇灾难,他大方捐款不留名。华君武也没留什么给家人。他最珍贵的东西——2200多幅漫画早已捐给中国美术馆。

  侯一民痛心:现在的漫画式样多了,队伍壮大了,但尽搞笑了,讽刺和批评越来越少。“华君武离开了我们,讽刺也离开了我们。”

    摘自《新周刊》2010年第14期
     (2010/10/07雨霖转载/编辑/收藏)