懂你云飞:推荐钱老师的唱歌发声方法2

推荐钱老师的唱歌发声方法2

第五章  打开胸腔共鸣

共鸣在歌唱中很重要。唱歌若无共鸣，声音会很小，很单薄，也不好听。共鸣分头腔共鸣和胸腔共鸣。

打开胸腔共鸣的方法如下：

一、扩胸运动

把胸脯挺起，每天做扩胸运动一百次，通过这个练习，以后唱歌会很自然地把胸舒展开，这样扩大了胸腔共鸣的体积。

二、做“哈”字训练

在“打开喉咙”一章里，已经讲过这种训练。

这里说的“哈”字训练只是把位置往下移罢了。

（一）把胸挺起，把气喷在喉节下方凹处，与此同时，用本嗓在正常速度下，连续说出七、八个哈字。反复进行这样的练习，每天练一百次左右。

（二）再距喉节凹处一个手掌宽的位置上做以上同样的练习。当发出的“哈”字有较强的共鸣声时，再做（三）步练习。

（三）再把做“哈”字的练习往下移一个手掌宽的距离。方法同上。

（四）当做第（三）种“哈”字练习发出较强的共鸣声时，第（四）步是用假声做练习，发“哈”时要同样挺胸，气喷在胸口上。

（五）在第（四）的位置上，先发出两声“哈”字，第三声“哈”字拖三拍，此练习先用本嗓做，等拖拍的哈字有了较强的共鸣声时，再转为用假声做同样练习。

要注意的是，在喉节下降的基础上，再做这个练习就比较容易。

通过以上几个步骤的练习，不仅能把胸腔共鸣打开，而且能找到胸口发声的感觉，为将来唱歌又打下了一个好的基础。

第六章  打开头腔共鸣

沈湘教授说：“唱歌就是唱呼吸，唱共鸣”。可见共鸣在歌唱中占非常重要的位置。唱歌若不会用头腔共鸣，高音很难唱得好听，轻声也唱不好。

对中老年歌友来说，要打开头腔共鸣是比较困难，因为通往各共鸣区的入口和通道由于粘连而被堵。靠“爬”钢琴练习，力度太小，很难把入口和通道疏通。有些人靠“爬”钢琴，似乎高音上去了，但因缺乏头腔共鸣，喉节又没下降，是吊着嗓子在唱，所以声音不好听。

我在民进合唱团时，雷老师常教我们做“哼鸣”，雷老师的共鸣声很大，轮到我们做哼鸣时，共鸣声就很小，我自己的声音也很小。我常想这是什么原因，但也没想出个所以然来。过了一段时间，有天晚上我突发奇想，我想雷老师的“哼鸣”是“哼”字拖长音，我若带气冲鼻腔发出“哼”字会怎样？于是当晚我就开始练习。我从新闻联播开始，一直练到九点半。我从鼻腔开始，然后到头顶，再绕到后脑勺。这样不间断第练了三个多月，我感到头腔共鸣基本打通了。这个练习我完全是瞎打乱撞，因为当初并没有什麽理论根据，只是抱着试一试的心情来做的，最终我成功了。

我在六十年代曾经看过一本发声的书，当时我觉得那理论太深奥，讲气从这出，从那出，一点也看不懂，所以没读几页，就放在一边了。我一直对发声器官知之甚少，只是读了邹本初老师的书后，我才知道头部原来有那么多的共鸣腔，也才明白我的方法成功的道理。我把这个方法叫空气冲击法。

打开头腔共鸣具体方法如下：

一、（一）口自然闭上，牙齿微微松开，气往鼻子后面的前硬颚猛冲，同时用本嗓发出这个“哼”字。

（二）方法同上，只是气从鼻腔往额头方向冲，这一步比较难，要花较长时间，眉心处可能才会有振动。以下各步练习，方法如一。

（三）气冲的位置往口腔里移一下。

（四）气冲的位置在口腔中间硬口盖部位。

（五）气往口腔后斜上方冲。

（六）气往后咽壁部位冲。

二、（一）用假声“轰”字冲鼻腔。

（二）用假声“轰”字冲口腔各部位。

（三）用假声冲鼻腔和口腔各部位，每次把“轰”字拖三拍。

经过以上各步练习，当每一步发的声都有较强共鸣时，可以说头腔共鸣初步打开。如果再想提高，把头腔共鸣做得更好，还可做“哼鸣”字练习，只是在意识里，要让哼字冲击头骨各部位，比如头顶、后脑勺。

雷老师说过，头腔共鸣区有些在解剖学上来看，是看不出来的。我认为头腔除了各窦是共鸣腔，凡是头腔里有空隙的地方，都是共鸣腔，我的冲击法能把头腔各共鸣空间冲开。

打开头腔共鸣对中老年歌友来说是比较难的，正像让中老年学芭蕾一样，要付出很多，要坚持不懈的练。每天最好一小时，最后会成功的。

第七章  做唱歌前的最后训练

前面所有基本功训练，都是为唱歌做准备。

我说过我的方法就像小孩练写毛笔大字，先把笔划练好，再写字，这样才容易把字写好。

现在我就讲如何把唱歌的“笔划”连起来。

在打开胸腔共鸣一章中，已讲过“哈”字训练，这里还要继续做“哈”字训练。

一、（一）用本嗓发“哈”字。

把胸挺起，把气喷在胸口里，同时说出“哈”字，此时气一直顶住胸口，把“哈”字拖3－4拍，反复做此练习，让胸口出声，同时有很强的共鸣声。

（二）当上述练习能轻松做出时就用假声做同样的练习。

这两步练习一定要练得很好，才转下一步练习。有人说唱歌也是唱元音，把“哈”字练好，为后来的元音训练打下基础。

以下各元音的训练时和“哈”字一样，要挺胸，声音从胸口发出。

二、用假声练习带以下元音的字。

（一）A -（啊）巴、家、妈、拉、它、沙、那、渣、查。

先用顿音练习，如：巴、巴、巴，然后再把巴字拖3－4拍，其它字以此类推。

（二）AO-包、草、高、闹、少、陶、要、找、好。

先在胸口连续发ao、ao、ao音，然后再发“包”等字，这样会容易些。其它字以此类推。

三、练习以下元音，方法与练ao元音一样。

（一）AI－海、白、才、带、该、开、耐、在、卖、乖。

（二）Hang-邦、仓、当、刚、航、抗、浪、忙、旁、商、汤、望、光、张。

（三）An－半、参、担、反、干、看、兰、慢、难、关、欢、宽、暖、先、天、见、边。

（四）Hong-红、孔、东、中、龙、松、荣、工、农。

（五）Ou－后、走、楼、手、谋、够、丢、久、六、秋、休、优。

（六）（W）u-都、朱、古、书、木、布、雾、路。

（七）（y）ü-句、雨、绿、许、去。

（八）Un－棍、昏、军、昆、伦、孙、吞、云。

（九）Uo－措、多、果、火、扩、所、多、我、托。

（十）En－本、岑、很、根、分、肯、门。

（十一）Eng－泵、曾、等、更、恒、能、生、疼。

（十二）(y)i-比、次、第、里、西、你、几、自、吃、是。

练习带（y）i元音的字时，先可以练“黑”字，发“黑”字音时，胸挺起，气喷在胸口上，同时用顿音连续发出“黑”字，如黑、黑、黑。顿音练好后，就练拖拍，先发两个“黑”字音，第三声用正常速度把音拖长3-4拍，反复练好“黑”字后，再练其他字，就容易多了。

把这些元音练好后，给将来唱歌打下了基础。

把单个元音练好后，就可以进行短句的训练，如“蓝蓝的天上白云飘”、“辽阔的大草原”、“我爱我的祖国”等，也可在自己喜欢的歌里，挑句子出来念。要认真说出每个字，就像练单个元音那样。似乎有些拿腔拿调。把每个短句练好后再慢慢的一句一句唱歌，先唱比较简单容易的歌，如“伊犁河的月夜”、“奴丽格日玛”、“小路”、“山楂树”等。

前面已讲过唱歌要高位置，以上练习是为了巩固：①喉节低位置唱歌,②让胸口即在衣服第二粒扣子的位置上唱歌，③胸口有个支点，但最终要把唱歌的声音提上来。

雷老师说过在口中插一个板，板以上的位置出声。

如何把声音位置提上来？方法很简单，多练“哼鸣”。用“哼鸣“唱你喜欢的歌。前面我们已练过打开头腔、打开胸腔共鸣。当要唱一首歌时，先练习念这首歌的歌词，像话剧演员练台词那样。每一个字都像练单个元音那样认真。此时发出的声音很有共鸣。雷老师还说过，唱美声，闭口音要开口唱，开口音更要开口唱，唱美声不归韵。我这么理解，如果唱美声归韵，声音容易发扁，合唱时如果归韵，不容易唱整齐。

这里要注意的是，不能因为要把声音提上来，就把胸腔动作忘了、忽略了。声音提上来时，胸腔照样要舒展开来。似乎在胸口有张嘴，也在开口唱，只有这样，声音和气息才能上下贯通。

 第八章  回答一些问题

一、歌如何能唱得轻松？

（一）唱歌是用声带唱，所以对声带要进行经常性的训练。训练方法要真假音结合训练，松紧相结合，这样声带才能富有弹性，唱出的声音也不发紧。对高音进行专门训练，以后再讲。

（二）唱歌时，下巴要轻松放下来。

（三）经常练习“哼鸣”，因为练“哼鸣”似乎是鼻子在唱，这样脖子就不会使劲了。

（四）练习下巴左右摆动，把脖子肌肉锻炼得具有弹性，肌肉不发僵、发死。

（五）下巴缓慢摆动唱歌

二、如何纠正声音发劈？

把舌头尽量往外，往下伸出口外，然后说出“嗨”字。说“嗨”时，要让声音顺着身体往下走。经过几个月训练，声带闭合好了，声音就不会发劈了。

三、如何唱好轻声？

（一）唱轻声一定得用头腔共鸣，所以先要练好头腔共鸣。有了头腔共鸣，声音就能在头腔里游走。

（二）好的呼吸基本功

唱轻声，要用恰当的气息来支持，气用多了，声音就会大，气不足，声音就会断，所以一定要在基础阶段练好呼吸。

四、如何进行高音能力训练？

（一）打开头腔共鸣后，常做“哼鸣”练习，像“爬”钢琴似的，逐渐把音调高，有人说“哼到哪”，就能“唱到哪”，但是如果头腔共鸣打不开，很难做好哼鸣。

（二）在喉节处做“哈”字训练

把气喷在喉节处，同时用本嗓说出“哈”字。此时不撤气，在原位置上连续说出“啊”“啊”“啊”。在说“啊”时，脖子始终往外扩的，这个练习用本嗓和假声轮换着练。练一阵要停下来，然后喉部轻松哈哈大笑。这样作，是让紧张的肌肉松驰下来，这叫松紧结合。

（三）吐舌训练

①把舌头尽量往外、往下伸出，然后用假声发出“嗨”字。发“嗨”时，要有意识地想像自己身体里有个长长的舌头，这声音是从舌尖发出的，或者也可想像，，声音是从小腹发出来的。雷老师说过唱高音时，声带拉得非常紧，这个训练是把声带拉紧的潜力最大程度发挥出来。②还要把舌头尽量伸出，然后在喉节下方，用力连续发出“啊”“啊”声。

有件事长期困惑着我。八十年代初，有天我听收音机，它在介绍澳大利亚女中音歌唱家萨瑟兰。当时她唱的歌是“剪羊毛”。她用假声唱高音，用本嗓唱低音，声音粗粗的。真假音两截坎非常明显，我听了之后还在想怎麽这样唱。大概到了九十年代末，或二十一世纪初，我从报纸上得知萨瑟兰音乐学院毕业后，进了一个乐团，她师从指挥学了三年声乐。后来她又师从一个大师学了五年声乐。结果她从中音歌唱家变成花腔高音歌唱家。我一直不明白这是怎么回事。她唱的“拉美摩尔的露琪亚”，是我听到的最好高音花腔。她唱的一大段高音，似乎是在高高的蓝天之上，从天堂飘洒下来。

去年俄罗斯歌手维塔斯第二次来我国演出，在法制晚报上有篇报导，他的经纪人透露，维塔斯的声带是普通人的四倍长。我想由于声带特殊的构造，使他能唱几乎无人能企及的高音。有了维塔斯的例子，我给萨瑟兰现象做出了解释。

一般来说，人的声音音色是固定的，可以说是从娘胎里带出来的。高音音色变不成中音，中音音色变不成高音。从事专业的人在音乐院校要经过准确定位的。萨瑟兰经过漫长的声乐训练，她的声带可以说发生了相当大的变化，她的声带具有了唱花腔的能力。但这只是个极其特殊的例子。我也听到过明明是高音却唱中音的歌。可能是高音没训练上去，真正的高音歌唱不了。但唱中音歌曲，又不具备中音歌唱家浑厚的音色。不能从唱高低音来定位，应该从音色来定位。那位歌手唱不了高音应唱的高度，只能从训练方法改进，把她的潜力发挥出来。定位错了可能会毁了歌手。

我举出萨瑟兰的例子，是想说明人的声带具有较大潜力。经过训练，能把潜力发挥出来。即使中老年人，最终也能唱比较高的音。

五、如何贴后咽壁唱？

一、在后咽壁处，做真假音“后”字训练

1.把气喷在后咽壁处，用顿音方法，连续发出几个“后”字。如：“后”、“后”、“后”，此练习先用真音做，然后再用假声做。

2.用假声先发出两声“后”、“后”、“后”，第三声把声音按正常速度拖3－4拍。

3.用假声先发出两声“后”字，第三声转化成“啊”，如“后”－“啊”。

二、用“轰”字在后咽壁处做发声练习，此练习方法与“后”字完全相同。

三、用顿音发“后”字哼歌。

找一首简单的歌，如“小路”，按着音符用后字唱出声来。

通过以上练习，可逐渐找到用后咽壁唱歌的感觉。

要说明一点，一般唱歌，不一定非常贴后咽壁，声音位置可稍推前。这里举个例子，在民进合唱团时，我们有次唱“洪湖水浪打浪”。可能因为声音位置太靠后，唱出来的歌显得太厚重，不像中国歌了，雷老师说不要那样唱，于是大家做了调整，再唱时，声音就好多了。雷老师说过，唱艺术歌曲和唱歌剧有所不同，声音应该轻便、灵巧些。

后记

我过去从来没有想过要写关于发声的文章。当初对发声方法的探索，也只是想要提高自己唱歌的能力，可以把歌唱得好一些，能更好地唱自己喜欢的歌曲。

自己费心写出的东西，理所当然地认为它是好的，是有用的。但客观上，理智又告诉我，主观认识和客观存在很多时候不一致。记得有次雷老师说，卡鲁索的发声方法是对的，但他说出的感觉是错的。我写的东西可能就存在这个问题，只是我现在还未发现、未认识到，所以只能按目前的水平来写。

几年前听杨振宁先生在《百家讲坛》讲课，他说在美国有两位大科学家，一位写的科学论文很漂亮、很严谨，你挑不出任何毛病；另一位写的论文有对的，也有错的。你发现他的问题后，就可进行科学研究，最后就有科研成功出来。我想我写的东西大概也存在这个问题。我把它拿出来供大家探讨，也可能会产生更好、更实用、供业余初学者、中老年歌友学习的好方法。

我给自己的方法总结出一下特点：

一、根据保加利亚声音大师的理论指导，唱歌时，喉节降得越低越好，在进行降低喉节训练时，要最大可能深叹气，要加大、加强力度。“喉节位置适中”一说，貌似正确，但实际上不可行，如何才是适中，怎样掌握适中，不具有可操作性。

二、用“哼”字，“轰”字冲击，最大限度打开头腔各共鸣去（不仅限于各窦）。

三、对声带进行全面的训练。

要重视真音的训练。如本文中提到的“哈”字训练，举一生活中的例子：擀饺子皮，如果只擀边沿，中间不动，那饺子皮是什么形状？高音练声，只是靠“爬”钢琴、练假声，声带其它部位不训练，长此以往下去，情况又会怎样？

四、业余歌唱者练高音，最好头腔前半部共鸣区打开，否则练“哼鸣”时，出不了好声，高音也上不去。若使劲练，脖子肌肉就会紧张。

五、练高音时，要逐渐加大加强力度，把声带拉紧到极限。像运动员一样，对声带进行大运动量训练。

六、练声时，要松紧结合，这样不致拉伤声带。前面已述，用喉部轻松哈哈大笑，放松声带。

我接触过不少喜欢歌唱的中老年歌友，她们在景山已坚持唱了十年，由于没有较好的发声方法，唱歌水平提高较慢。我还有些合唱团的歌友，有些嗓音条件还相当好，有些人对唱歌基本张口方法也还没掌握好，对发声的其它基本方法就知之更少。这影响了他们唱歌水平的发挥。还有的歌友说，她们也买了有关发声的书，但是理论性太强，看不懂，没法学。我想起我曾经的遭遇，我发过的誓，有了好的方法一定奉献出来。我不在乎别人说我“好为人师”、“好出风头”，我没有任何个人目的、意图，这完全是一次公益行动，只要喜欢唱歌的朋友能从我的方法中收益，我就会感到很欣慰。

我的方法是针对业余学唱的人，而且是最基本的发声能力训练，它和传统的教学方法也没大的矛盾、冲突，但也有很多不同的地方。我想即或是搞专业的人也可能从中受到启发，可以丰富练声方法，也能从中收益。

最后再说一次，我只是个喜欢唱歌的人，我不懂得更多的理论，仅仅是个人探索和教课中总结出了这套方法，有很多不足之处，请专家们指正。    [完]