角膜溃疡能治好吗:李宗盛杂谈

　　李宗盛：老实说我还没有办过类似的活动，今天在北京，也是我特别喜欢的城市，我居住的城市，和各位朋友到这里聊天挺好的，欢迎大家来，有什么想法、问题，想知道什么，对我的创作，对我怎么看待这个行业，希望我们有一个好的沟通和交流。谢谢大家！

看《新闻联播》成了习惯

　　李宗盛在上海生活了两年半，随后又在北京生活了四年半，在内地的日子里他养成了每天收看《新闻联播》的习惯。很多音乐人讲究“采风”，但在李宗盛看来，心灵上的“走出去”有时也能收到同样的效果，看《新闻联播》，了解外界更多的信息，会对音乐创作有诸多裨益。

　　李宗盛表示，很多音乐人都要求别人聆听自己的音乐，却很少会打开心扉真正聆听别人说什么想什么，以至于当创作陷入瓶颈，思绪变得麻木而不可自拔。实际上，每天身边都在发生很多事，就看你的内心是否真的在意它。他说，前不久看到发生矿难，便拿了一些煤灰涂在吉他上，并非其他用意，只是想在弹琴的时候能想起遇难的矿工，去体会个中况味。都说音乐人肩上该担负责任，并不是一定要创作反战歌曲才是履行责任，有时音乐创作除了抒发个人情绪，多为身边的人考虑一下，说出一些人共同的心理感受，这也就是责任的体现。

　　李宗盛透露，近年来鲜有新作问世并不是才思枯竭，相反他觉得现在尚未到“可说之时”，相信今后一定会有说的一天。

　　没能力为周董写歌

　　说到近年来华语歌曲词作方面呈现的幼稚化、粗俗化趋势，李宗盛认为，这是现在年轻人太过速成，缺乏对主题的挖掘所致。要改变此现象，他呼吁大家都能更严肃认真地对待自己做的事情。他表示创作的好坏和文字的能力并不成正比，他更拿连中文都说不溜的房祖名却能创作出朴实真诚的优秀作品说事，提醒年轻人要以激情进行创作，体现当下人群的真情实感。

　　至于有将方文山优秀词作“糟蹋”嫌疑的周杰伦，李宗盛认为含糊不清是周董经过实践摸索出来的表演特色，并非他天生不会清晰吐字。方文山和周杰伦也纯属一个愿打一个愿挨，是默契的搭配。换作自己，也许还没有能力写出适合周董演唱的词作来。 周华健演唱的经典情歌《让我欢喜让我忧》，歌词打动人心，但却是制作人李宗盛躲在厕所里写出来的，当时和他热恋中的朱卫茵，则被他“晾”在床上一夜。李宗盛13日录中天《沈春华Life Show》时自爆这段陈年秘辛，周华健听了惊呼不可思议。

 

《中国时报》报道，周华健表示歌词原本是他自己写，但被李宗盛退稿，“你写这种东西，简直在浪费我的时间。”结果后来人在香港的李宗盛，就接到周华健求救电话：“我歌词写不出来，明天要录音，怎么办？”

　　李宗盛接到电话怒气冲天，因为当时他正和前妻朱卫茵甜蜜住在酒店，“为了救周华健，只好带随身听、一把椅子，一个人关到厕所里写词，女友就在床上等一整夜。”他还说：“歌词前四句（爱到尽头，覆水难收，爱悠悠，恨悠悠）很耸（俗），因为我都在乱写。”沈春华好奇：“朱小姐不生气吗？”李宗盛尴尬笑称，“没办法，只好天亮再回馈她。”

　　李宗盛常被问到是否有音乐低潮期？他说，“我每次写完歌就低潮，甚至以前最红的时候也是，人家拿支票来找我写歌，都不知道我正脑袋空空，不过一拿到白花花钞票，人又高潮起来了。”他说，自从女儿有次回家，说他做的便当菜被同学夸奖，“从此我钻研便当菜色，这比做一首好歌还令我感到骄傲。” 主持人：宗盛大哥写的歌非常棒，据我所知一共写了300多首了吧？

　　李宗盛：差不多。 主持人：曾经捧红了不少的人，很多的歌手为了等你的歌可以等十年。十年磨一剑。

　　李宗盛：我觉得创作的人最大的幸福和期望就是把自己的一首歌交给真正把这个歌诠释的很好的人，不只他们等，其实我也在等。

　　主持人：还是就刚才辛晓琪的话题，我觉得她是非常特殊的例子，在那之前，我记得她和伊能静来过北京开过演唱会，那时候她没有唱你的歌，但是过年之后就得到了你的一首歌《领悟》能不能说一下同样一首歌也在选人，你当时写出来之后怎么想，怎么定位会红，最后选择了辛晓琪？

　　李宗盛：我们在等其实是等声音，我跟辛晓琪的机缘其实是我主动的，不是她主动的，我在台北有一天开车，就听到辛晓琪在电台里面播的一首歌，我说这个女孩唱的太好了，我马上打电话给我们公司，那时候她唱的是英语歌，那时候她在另外一家唱片公司，我当下就很激动，我说你把那个公司的电话给我，我在开车到那个唱片公司，我说你好，我是李宗盛，请传达一句话给辛晓琪，我说刚才在车上听她的歌，我觉得她唱的太棒了，太好了，我希望有机会和她碰面，我没有说合作，因为是人家的歌手，不能挖掘。对于一个创作人来讲，等到一个声音，碰到一个让你感动的声音，你就有灵感，其实李宗盛写歌不是大家所想的，随时灵感就来了，是平常的观察和积累。
　　后来辛晓琪不是我鼓动她离开，但是她离开了，后来跟合作了《领悟》我写这个歌的时候，每字每句都是想着她写的，就像我的作品《领悟》非常贴近她的原因，后来录音的时候也是非常惨的，因为这个歌是我人生的一个插曲、写照，我既然写出我认为这么牛的歌，她在录音室里面吃了很多苦头，她唱了21天，最后这个歌我认为是绝响，没有任何人唱的比辛晓琪来的好。

　　主持人：我可以说作为主持人，近水楼台先得月，先问了一个我感兴趣的话题，接下来把时间交给台下这么多的喜欢你的歌迷朋友，可以举手示意，你们有什么关于李宗盛大哥的音乐方面的问题可以现场和李宗盛大哥交流。有吗？
　歌迷：你最满意、最喜欢的歌是哪首？

　　李宗盛：我自己这样看，老实说李宗盛写这么多歌，我这样回答比较清楚，并不见得每一首就是我满意的，人生有很多不同的状态，每首歌都是我的小孩，我也承认过，有一些歌是蒙到的，有的歌其实是很感人的，我能够说的就是我承认李宗盛的每一首作品都是我的小孩，有时候我写好歌，也时候我运气很好，写了一些一般歌大家也很喜欢，很难说，我每首都是绞尽脑汁什么的，我不会这样说，有一些随便写写，大家也非常的喜欢，一般来说大家比较喜欢的作品，我觉得创作就是一个沟通，有一些不是我喜欢的，可是刚好在某一个时间，跟各位的人生也对上，各位就会对这些歌有共鸣。
 主持人：我想这也是很多人最关心的问，您是怎么创作出这么好、这么深入的作品，是因为创作一首歌就有很多版税和钱赚吗？

　　李宗盛：是这样的，知道我的，关心我过去的朋友应该晓得我学习比较差。在我人生成长过程当中，我唯一感兴趣的就是音乐，虽然我没有上过科班，所有的音乐都是我后来自己学的，对于音乐的热爱，透过音乐讲自己的话，透过音乐揣摩很多人心理的事情，因为我认为很多人都有自己的故事，情感，但是他讲不出来，不知道怎么讲，所以我最大的动力是来自于我对音乐的热爱，加上我对人生的好奇。

　　第二个，刚才提到这么多的歌手，我觉得我最大的幸运，身为一个创作人，碰到很多让我感动不已的，有天分的歌手朋友，我再次强调，李宗盛的每一首作品，在经过这些有天分的演唱者之前，都只是一些纸上的旋律和歌词，是这些人用他们相同于李宗盛对音乐的热爱，使音乐有了感情，我从来不卡夸口我如何厉害，大师什么的，李宗盛的每一首歌都有一个合作的人，因为有他们，这首歌才有感情，所以带给大家感动的，带给大家久久不去的回忆的是我和这些杰出的歌手们，这是我想再次跟大家说明的。 主持人：宗盛大哥可以说在每一首歌里面都倾注了自己的情感，绝对不像流水作业一样，我接到这个活写完交给你，如果是这样，就不会有这么多的传唱至今的有生命里的作品问世的。

　　我想问一下在座的歌迷给你们印象最深的李宗盛大哥的歌是什么？

　　歌迷：《真心英雄》。

　　主持人：《真心英雄》为什么给你留下这么深的印象？

　　歌迷：刚才我也想发言来着，但是有一点紧张，这个机会真的很难得，看到李老师在这里和大家谈心，我也是从小学音乐的女孩，学声乐、钢琴等等，跟音乐有关的都很喜欢，《真心英雄》我先说一下，首先它的歌曲旋律是打动我的第一个理由，还有一个是它的歌词，每当同学聚会，包括好朋友在一起相聚结束的时候都要唱这首歌，大家对这个歌的印象很深。我想说一下，李老师刚才说了一直等待一个热爱音乐的女孩，也是比较适合你给她写音乐的女孩，我今天想问一个问题，可不可以给我一个机会，您来听听我的声音，然后……

　　主持人：你太有勇气了。

　　歌迷：因为我的好朋友一直鼓励我，因为错过了就没有机会了，我想能不能给我一个机会呢？

　　李宗盛：我觉得是这样的，我在这个行业这么多年当中，每一天，基本上每个星期，每个月我都会收到相当数量的，在各种不同场合的朋友，热爱音乐的年轻人，说的和刚才这位小姐一样的话。

　　我觉得有一个观念，我想提一下，我碰到的都是自称、自认热爱音乐的人，而且我也的确相信这一点，我有一个很重要的话，是讲给我所有的那些已经是腕的人，在他第一天和我碰面的时候，我举一个例子，梁静茹，她和我认识之前就是马来西亚乡下的女生，她说她喜欢唱歌，热爱音乐，我跟她说的第一个要做的就是活的像个音乐人，怎么说呢，也就是说常常我们听到这个人说她喜欢音乐的时候，其实他可能想当歌星，喜欢这个行业，对这个行业有想法，所以我想说的就是不管如何，听你的歌肯定要听的，不管你是不是能够被接受，是不是可以当歌星、走红，这是两回事，你要不停的唱歌，如果你写歌的话，要不停的写，要一辈子都做这个事情，你才能够说我热爱音乐。你了解我说的吧，很多人说自己热爱音乐，热爱音乐，没法当歌星，也就不唱了。

　　我们看到这个行业，我的同行，在他的年代过去了，就不唱了，也不写了，这是不对的，我想说不管我今天是不是还在巅峰或者怎么样，我对音乐的热爱，每天都在想，做这个事情，这才是热爱音乐，现在的很多小朋友特别急参加一些比赛，家长也特别的鼓励，一旦没有戏了就扔了，这个对我来说都不能算热爱音乐，真正热爱音乐是一辈子都不放弃了，是一个嗜好也好，生活调剂也好，这才是热爱音乐，如果现场有朋友，或者有小孩想做这个的话，你真的热爱音乐吗，你能够为它付出多大的努力，承受多大的挫折，这才是一个要点，这是我的想法。

　　主持人：欢迎刚才的歌迷，她在等待您的回答？能不能听她唱一下。

　　李宗盛：我觉得你可以把你的小样给我。你有什么歌录，你的歌路、咬字，都需要细心的听，你可以把小样录下来给我，他不会只拿到你一个，会拿到好多个。

　　主持人：我们非常感谢宗盛大哥在百忙之中安排助手来听。

　　李宗盛：你相信我好了，我说我们在等，李宗盛的耳朵是很厉害的，梁静茹我在其他的媒体上说过，我说一下这个机遇，梁静茹是我去马来西亚，那时候我在滚石唱片视察业务，我是唱片公司的，那时候是高层，去的马来西亚，滚石马来西亚的总经理拿着一堆小样给我，听，有一对女生二重唱，就跟我讲，大哥你要听这个，这个特别好，主唱特别好，身材也不错，听听听，听了半天，我说那个主唱我觉得一般，那个唱和声的我觉得不错。我就听到了，我说主唱就不要来了，那个唱和声的找来，她就是梁静茹，每个制作人靠的就是他的耳朵，你说你唱歌，你喜欢唱歌，你喜欢这个行业，你想当歌星，第一个要打动的是制作人的耳朵，每个制作人听到的都不一样，李宗盛听到的就是这类人，你看我以前合作的歌手，你就知道我听到的哪一类的，有人听到孙燕姿这样的声音，有的听到韩红的声音，不一样，你要碰到自己的伯乐。

　　主持人：还有哪位歌迷，可以说出来最让你感动的，或者给你印象最深的宗盛大哥的歌曲？ 歌迷：我想问一下张艾嘉的《爱的代价》，这个歌或者是一个共识，也许是一个经历，我觉得这个歌词和旋律写的特别的好听，让我非常的难忘，刚才那个歌迷提出的要求我也有一个想法。

　　李宗盛：今天不是一个试唱会，但是大家有这样的勇气很好的，这个歌后面的故事，基本我写每一个歌的时候都有一个情感的支点，我觉得李宗盛的作品大部分都是从自己的生活经验来的，或者是观察。我在写这个歌的时候，因为张艾嘉大家知道，她是我的大姐，对我有很多的疼爱和照顾，她在香港，我在台北，我挺想她的，很多年没有见面，在她没有结婚的时候我耳闻她情感的起落，生活的辛酸，《爱的代价》很有意思，李宗盛写的歌60%左右都是情歌，而这个歌的出发点完全和男女间的情爱是无关的，而且写的时候完全没有其他的杂念。你有时候写这个歌的时候不会想这个歌非红不可，这个歌词怎么编排，发我多少钱等等，在写这个歌的时完全是想着张艾嘉这个朋友时写的，所以歌词我觉得特别透，没有太多的修饰，非常快，大概两小时就写完了，我写歌其实很极端的，有时候几分钟写完，有时候要很长时间，比如说《阴天》写了一年多，我反而比较想跟大家讲的是我创作时候的心情，我做个演出，大家听李宗盛自己的歌，自己在唱，听李宗盛创作的精神状态是什么样的，我觉得反而是透过别人唱李宗盛歌之外的经验。

　　《爱的代价》是非常通透的状况下写的歌，似乎是李宗盛写这么多的歌当中大家非常喜欢的作品，就是很简单，没有杂念在里面。

　　主持人：说到张艾嘉，我们不得不说一下1月26日人民大会堂举办的理性感性的李宗盛演唱会，不知道大家会不会现场去看李宗盛现场演绎这些情歌。张艾嘉是不是这场演唱会的嘉宾？

　　李宗盛：我记得她唯一在北京出席的就是她的徒弟奶茶刘若英，到目前为止每一场演出她都会来的，她说你到时候跟我说，我就来，唱呗，她特别的疼我，在这个行业中好象都是我照顾别人多，可是张艾嘉是在我人生当中很多时候都很照顾我的。

　　主持人：现场的歌迷朋友可能更关心，这次演唱会除了张艾嘉大姐来，还有一些神秘的嘉宾，可以说一下吗？

　　李宗盛：现在已经不神秘了，我写过一些女性的歌，都是倍儿难唱，是一个高难度的，我当初决定要找谁来，你说像林忆莲的一些歌特别的难唱比如说《诱惑的街》这个非常难唱，有一些幅度很大的，情感焦距也不清楚，而我找了梁静茹来掌握这些东西，对她来讲也是很大的挑战，她的表现大家也是拍烂手掌，都说唱的好，另外一个是罗大佑。

　　主持人：也是台湾的重量级的音乐人。

　　李宗盛：他也是不错的，老小子不错，因为他对我来讲也是我向上看的人，因为他出道比我早，而且他的歌都在非常反映了台湾的整个社会，他跟其他的艺人不一样的地方就是他写的作品每一张专辑出的时候，都是那个年代像我那个时候的年轻人，当做是一个精神食粮，不是好听不好听的问题，听完之后会的有一些深刻的获得，像我那代的知识分子，罗大佑是非常了不起的人物，我们这次找他来，我们也会很开心，希望大家也来看看罗大佑。

　　主持人：真的是让大家期待的演唱会，刚才宗盛大哥说创作的歌曲背后都有一些故事，我们也想知道，宗盛大哥默默无闻的时候，没有走进唱片业的时候那段日子一定大家也想知道，是什么信念支持你不管怎么样都要创作？

　　李宗盛：其实我运气很好，写一个歌就红，我生平写的第一首歌《结束》那首歌非常非常的红，之后我写了很多很多很多的男女合唱的，那时候我是台湾男女合唱的写手，《你走你的路》《当爱已成往事》等等这些歌。

　　主持人：之前是不是还有帮助家里送瓦斯的这段经历，很多人都不知道，你把这些故事讲给刚才那些当场试唱的歌手来说，有一定的激励作用。 李宗盛：反正我学习很烂的，但是我不逃课，我是学电机的，反正老师讲的我都明白，字我都认识。所以我念专科，五年的课程我念了七年，把电机当医学念了，我虽然学习不好，但是我觉得不会这么差吧，虽然老师说李宗盛你前途堪忧，老是和低年纪的人一起上课，留级嘛，但是我心里有一个念头，我只是不会算术，其他的还可以，我觉得人还是要相信自己，只要努力都有成功，我记得我考音乐学院。因为我很喜欢音乐，我在国中的时候是乐队的指挥，指挥看起来是最厉害的，其实指挥就是什么都不会的人，不会吹号什么的，我自认为喜欢音乐，我考了音乐学院，就是科班的，要读五线谱，出了一些豆芽菜，我就哑了。

　　我觉得我年轻的时候，受的打击跟不确定，反而都是坚定我，在一个事情上很专心，我必然会有成绩这样的心态。我觉得大家的动机都要单纯一样，喜欢音乐，这个行业有太多的范例，谁谁一年赚多少，那个多红等等，那个不好，我觉得在我自己的年代是没有榜样的，在我之前我流行歌这个行业不是太入流的行业，你比如说歌女，在歌厅里面等等。

　　那个时候我出来的时候没有一个榜样，说我要当周杰伦，当谁谁，没有，大部分那时候的年轻人都是单纯的自己对音乐的憧憬和热爱，我觉得单纯的意念非常重要，你喜欢唱歌我们就唱呗，我觉得这个才是最要紧的。

　　主持人：谢谢宗盛大哥给我们一同分享他在默默无闻的时候一份坚持和信念，拿出来跟我们一同分享，希望对刚才那两位跟音乐有所爱好的朋友有所启迪。还有哪位朋友愿意说说。

　　媒体提问：我是新浪网的，我作为一个普通的听众，我想说一首歌，大家可能都不太了解《今夜星光灿烂》当时我是听电影之歌小样的时候听到的，最后在舞台呈现的时候感觉是三十年代老唱片的感觉，我想问一下你更喜欢哪一个版本？

　　李宗盛：我们现在讲的是音乐制作的过程，我接了电影之声的音乐剧，需要有这个歌，有一个唱片版的，是比较现代的版本，如果说我喜欢的，我应该这样讲，我觉得唱片版比较能够完整的表现袁泉的特色，因为戏里面的背景，因为电影之歌那个音乐剧是很庞大的工程，中国电影100年，从一开始新中国、上海，整个过程，那一段是融入到戏里面的，我认为完整版，唱片版，袁泉很可爱，唱歌也很有意思。

　　媒体提问：很多人感觉像李宗盛的歌会，剧的内容被歌曲淹没了，你怎么看待这个里面的创作？

　　李宗盛：一个音乐剧的构成有很多的部门和工种，其实我们做这个音乐剧的时候大家有一个讨论，对音乐剧的定位是什么，大家对所谓的音乐剧的概念是模糊的，音乐剧里有一个工种，最后要看导演的需要。可能是一个整体的舞台表现，我们做这个的时候，希望透过时代的歌，在里面我的作品只有6、7首，其他的都和其他的唱片公司合作，找到适合的段落放进去，在那个戏演出之后，当然也有各方各面的看法和评价，包括领导、文化界、表演界的朋友都有评价，总的来说是一个严肃制作的，大的投入的尝试，我觉得对内地的音乐剧来讲是很好的尝试，我们每个人都在努力，希望在这个戏里面给将来要做音乐剧的人多一些资料和参考，在国内整个音乐剧发展来讲，我认为我们有很多的地方可以学习，不是单独的一个音乐剧可以完成所有人的期望。

　　歌迷：我记得你当初接的时候有一个犹豫，07年有这样的计划吗？

　　李宗盛：在电影之歌之后有很不错的导演跟我接洽，希望做音乐剧，我其实对这样的尝试很感兴趣，音乐这种事情对我来讲，我做电影之歌就是一个蛮伟大的经验。你可能要跟很有意思的领导开会，各方面的专家给你上课，这对我来讲是很好的经验，由电影史学家开始各方各面的指导，做音乐剧的过程中有很多和音乐无关的事情需要花很多的时间了解，像对100年的剧有慎重的历史背景的东西投射出来，对于这样大的项目，对于从台湾来的音乐的工作者，李宗盛要学的跟我依然学习到的收获是非常大的。  　　主持人：现场还有哪位歌迷朋友或者是媒体的记者朋友有您所关心的问题？

　　歌迷：我想冒昧的问一下，宗盛大哥的愿景是什么？人生道路的愿景和创作道路的愿景是什么样的？

　　李宗盛：我觉得从我自己的创作来讲，因为我觉得我是一个平凡的人，我想各位从我的作品、文字当中都可以看出来，比如说我最近写的《娃娃》我自己写的，整个歌词最要紧的是最后一段，说的什么呢，最后一段说：对了娃娃，我真的要谢谢你，你让我心中的善念发芽……！！很多人做这类事情的时候，我觉得我们要感谢这些小朋友，因为每个人做这个事情，心中的善念被擦亮，我为什么讲这个例子，我希望我的人生永远和大家在一起，我的创作上面的讲的故事、心情、用的说法都是跟大家、群众生活的经验和情感接近，我希望我能够找更多创作的源泉和动机。

　　对我个人来讲，人生就是做简单的事儿，做找到自己人生价值的事儿。我跟小孩讲，我把自己的人生价值观跟她说，我说女儿，如果你觉得想要学染布，我问她想要做什么，她说她想做服务生，她这个愿望维持了三四年的时间，我一直讲如果你能够从当服务生里面找到人生的价值，你将是全世界最快乐的人，我也是这样讲，每个人并不是所有人都可以成功，都可以活的非常自己。

　　我记得在我的日记里面写到，因为我非常疼爱自己的小孩，但是怎么教就是非常大的问题。我说：让别人家的小孩拿诺贝尔奖吧，让其他的孩子上北大、清华吧，我希望我自己的小孩生活的快乐。

　　这些我都会每年专著在自己做的事情上面，把它做得最好，从中得到最大的价值，做的最快乐，我没有学过音乐，但是我努力做好，带给大家人生中美好的情感。

　　今天和大家在一块聊天，人其实最难的就是找到自己的价值，我觉得自己还是蛮幸运的，我很忠于我所做的，我觉得我比一些政客还有价值，对社会的影响也是巨大的，这是我当初没有料到的。

　　主持人：现场的朋友还有谁有关于李宗盛大哥的问题？

　　歌迷：李老师，我想请教一个问题，今天的主题是用音乐雕刻情感，我想请教一下，你用什么样的情感雕刻了《凡人歌》这个经典的歌曲，当时是什么心境创作的，时隔这么多年您怎么看待这个歌曲？；另外你跟很多的流行歌手都有很好的合作，你觉得哪一个歌手演绎你的歌曲是最不合你自己的心境的？

　　李宗盛：《凡人歌》现在看有一点过度老成之做，有一点早衰，那么年轻就想这个事儿。我觉得有一点太早，可是李宗盛的歌，我觉得有几首是你在人生不同的阶段听都有不同的感受，有一些朋友，像我们这个演出，这个音乐会，有很多夫妇或者是伴侣来。我们会听到一些反馈，因为比如在唱《领悟》的时候，那时候让她痛哭流涕的男人不是身边这个，《梦醒十分》的时候也不是身边的这个。挺有意思的，但是你听李宗盛的歌十年前有一个滋味，十年后又是一个滋味，梁静茹有一天跟我讲：老豆，我喜欢你的《诱惑的心》这首歌，我听懂了你说的是什么。《凡人歌》我是提前衰老写了这首歌，今天来讲是反映了我李宗盛怎么看待自己的人生价值。

　　我写的时候也想了，男人啊，你看大官、赚大钱的，男人到了一定的年龄这也不行了，那也不行了，回家趴着吧，我那时候想人生就是平凡的过程，最好可以平淡，所以写了这个歌：道字放到两旁，利益摆中间。

　　李宗盛：第二个问题是跟我合作的女性的人，我就知道有这个问题，不营养的问题。我知道你的意思了，我觉得你这个问题我可以用回答媒体的谈法给你答，但是我不这样说。我觉得第一个每一个女歌手在我的手上，我希望每一个女歌手到我这里都跟碰到其他的男人不一样，我是怀着这样的心情雕琢、看每一个女歌手，在我之前她们肯定通过其他的制作人，或者说在她们的生命中肯定碰到过其他的男性，我跟她们合作的时候，老实说都是很入戏的找到这个女人最特别的地方。这些女人表现出来的都是李宗盛看她们的样子，其实我觉得我非常希望我做的很好，比如说莫文蔚到我的手上，就要跟李焯雄这样的不一样，就要发出不一样的光芒，林忆莲到我的手上也要发出不一样的光芒。每一个女歌手到我的手上，我第一个要做的是我要这个女人在跟我合作的期间是最美的，最和别人不一样的。这是我的一个最根本的想法。没有办法讲，每个女人都有她美的不得了的地方，我看一个女人都像打磨一个玉一样，你要找到这个光，这就是我为什么二十多年在幕後乐此不疲，幕後比幕前好多了。

　　我现在想是一个制作过程，以后我可能会开课，办一个讲座跟大家聊，在我做每一个歌曲的时候我怎么做的，从潘越云、张艾嘉到辛晓琪。这个很有意思，找机会再和大家聊。

　　主持人：我们关于宗盛大哥的音乐作品的研讨由于时间的关系，可能暂时要告一段落了，我相信宗盛大哥的歌，不管是昨天、今天还是明天，相信会在一代人一代人之间传承下去，我们也希望李宗盛大哥在今后的日子里创作出更加发人深省的音乐作品，关于李宗盛大哥更多的音乐了解，欢迎您1月26日光临人民大会堂的现场，相信绝对是超值的，希望喜欢我们宗盛大哥的朋友都去参加。再次感谢我们的朋友们来参加我们宗盛大哥的音乐作品研讨会，希望1月26日人民大会堂宗盛大哥的音乐会现场还会看到各位朋友。

　　(本次活动到此结束）