扯鼻梁痧视频:大写意花鸟画技法研究

       花鸟画经过唐宋两代的发展，已经和人物画，山水画并称三大科目之一。
     花鸟画分为工笔画---工笔重彩，勾勒填彩（北宋时期西蜀画家黄居寀“黄家富贵”）和写意画（徐熙“落墨花----没骨画”“徐家野逸”）两派。 大写意花鸟画把作者全面的文艺修养、美学思想、诗书画印集中而又完美地结合在一个统一画面上。大写意就是以高度凝练的笔法，表达物象形态的绘画方法，创造了中国绘画形式是立于世界艺术之林独特风范。
       第一章；写意画的先驱者和奠基人；
       一，徐熙“落墨花”首创超脱野逸之趣。五代南唐人，重观察，善写生，妙得造化之神，意出古人之外。
       二，“四君子”文人画风。以梅兰竹菊为题材为主表现形式，逸笔草草。不专于形似，而独得于象外者，往往不出于画史，而多出于词人墨客之作也。发展为一笔墨显现胸中逸气为旨的注重画家自我的文人画派。
       三，明代林良------开“院体”写意画新格。
       四，沈周（1427-----1509）善用重墨浅色。
       五，陈白阳（1483----1544）重写实的水墨淡彩派。
       六，徐渭（1521----1592）徐青藤奇肆狂放求生韵。“不求形似求生韵”象形要有依据，笔墨不能造作。
       七，八大山人朱耷（1626-----约1705），简笔变形迈绝前代。取质取势。
       八，石涛（1642----1718），重意境而又自然传情。
       九，扬州八怪
郑板桥之竹

       十，赵之谦（1829----1884）金石书画启迪近世。        第二章；吴昌硕的艺术特点； 法与草圣传，气夺天池放。
       吴昌硕（1844----1927）。
       吴昌硕自谓；“三十始学诗，五十始学画，人说我善作画，其实我的书法比画好，而我的篆刻更胜于书法。”
      1，篆刻，书法，诗文的深厚基础。十几学印，二十学书、三十学诗、四十学画，走一条从金石----书法-----诗歌-----绘画的与众不同的独特发展道路。
      2，书法和画法的自然结合。“直从书法演画法”书法在画中化为笔致，有直接应用于题跋，使诗书画有机结合，相益得彰，加深意境，完美构图，增强画面的文学性和书卷气，使传统绘画更具艺术魅力。“是梅是篆了不问”“平生得力之处在于能以作书之法作画”。
      3，独特的笔墨形式结构，“画之所贵贵存我”
      4，色彩醉目，格调清新。文人画多以水墨为上，吴昌硕也主张“作画不可太着意于色相之间”，因为彩色易俗不易古，而水墨华润，易于发古雅之趣。吴昌硕是水墨大师，也是色彩画的大师，对色彩的情调把握准确，他敢于重墨重彩并用，大红大绿对比，发挥色彩斑斓之美，开拓了文人画用色的新意。
齐白石的草虫

      第三章；齐白石艺术特点。妙在似与不似之间。       齐白石（1863-----1957）名璜，小名阿芝，字萍生，号白石，别号借山翁、寄萍老人、星塘屋后人等。湖南湘潭人。
      在画理上，他认为“太似为媚俗，不似为欺世”。
       1，大师从民间走来。“挂书牛角宿缘迟，二七年华始有师。灯盏无油何害事，自烧松火读唐诗。”
       2，衰年变法扫凡格。冷逸如雪个，游燕不值钱。画友陈师曾劝他变通画法。50----60岁开始大变，终于在六十岁取得成功。创出红花绿叶色彩浓艳的花卉画和纯水墨画虾。蟹等独特画风，并且开创了工中带写、写中带工。工写相衬的艺术表现手法。形成我行我道，我有我法的质朴沉雄的“齐白石”风格。“扫除凡格总难能，十载关门始变更。老把精神苦抛掷，功夫深浅心自明”
       3，开创画虾新笔墨。“余之画虾已经数变，初只略似，一变逼真，再变色分深浅，此三变也。”笔根注水法，清水调墨法。
       4，尽精微致广大是工虫花写。大笔墨之画，难得形似，纤细笔墨之画，难得神似。
       5，画外之意境无穷。意中有意，味外有味。生活的真实不等于艺术的真实，它的容量不以物的多少而定，是由艺术家创作的意图和产生的意境而定。如《蛙声十里出山泉》，《荷花影》、、、。
       6，墨彩腾发的“单色画法”。（单纯、明快的装饰风格）齐白石在设色方面的成功，除了善于吸取民间艺术的养分，敢用大红大绿。能够“从俗”，同时又知法善变。擅于结合和发扬传统笔墨技法的长处。充分发挥水对色、墨的巨大作用及有机联系。
潘天寿的荷花

       第四章；潘天寿艺术特点；登高攀险，出奇制胜。        第五章；崔子范艺术特点；画贵能极，平中求奇。

             写意花鸟画诀抒情挥毫写画屏，花鸟虫鱼意中生。置陈体态分宾主，笔墨形韵神为宗。构图诀抒情作画，最需意境。立意为象，成竹在胸。墨未落纸，形象已成。分疆定土，位置经营。重意注情，气韵生动。六法之首，凌冠群雄。画面布局，犹如老称。物大砣小，变中求平。平中有变，浓淡重轻。稀密得当，切忌平行。置陈布势，不宜对称。疏可走马，密不透风。大千世界，草木葱葱。取舍之准，变化为赢。移花接木，东征西讨。搜妙创新，去粗取精。整体入手，骨架相撑。白纸一幅，墨种笔耕。先定主位，后请亲盟。先画整体，后点零星。纸大物少，笔尽意浓。置陈丰满，力求玲珑。上下生花，重量不等。左右长枝，高低不同。女字穿插，交错相竞。之字摇摆，有弓有棱。S字章法，折有软硬。三角构图，宜歪勿正。山字结构，中锋侧升。复线排列，长短分清。横向走势，起伏犹龙。弧线画中，凹面生晴。十字布局，角度变形。井字经营，参差纵横。对角点位。有整有零。占三缺一，章款调停。无笔无色，更为妙用。知黑守白，阴阳相映。视白为地，视白为空。视白为水，视白为晴。可行鸡鸭，可点虫蜂。可游鱼虾，可飞雀鸿。秋飞秋鸟，春配春虫。物出大小，比例原形。两友顾盼，宾主递迎。兄弟之情，手足重逢。物有前后，深浅不同。先前再后，浓毕淡烘。画面初捷，还需调整。稀松孤散，择偶交朋。短枝生叉，光木点疔。少物赋色，增厚加层。画中有诗，诗中有景。景靠笔墨，画出情感。取势导向，气贯毫中。意到笔随，气脉相通。变异奇险，眼活心灵。迂回曲折，互为对鸣。意神情气，有始有终。品评成作，还有余兴。画贵开合，收放呼应。内外关联，主次分明。动静互衬，虚实相生。矛盾统一，差距平衡。变化多样，发挥才能。成功与否，行家点评。笔墨诀骨法用笔，应物象形。意在笔先，笔到意呈。羊毫柔软，狼毫坚硬。一个易染，一个易行。用笔多种，逆顺侧中。欲横即竖，欲竖即横。线条变化，更为多种。皴擦点染，各有行踪。行有带笔，皴擦散锋。笔坠为点，染为靓韵。逆锋苍老，顺腕稳健。侧有变化，中锋清莹。老枝宜逆，拖笔拉藤。卧笔花叶，中勾脉茎。大点花叶，小点合虫。苍笔翅尾，润笔臀胸。果有数种，花为多屏。虫态万变，鸟具雌雄。随类赋彩，凭物为宗。注重节气，春夏秋冬。冬多赭墨，秋色黄橙。春点红绿，夏泼群青。水色易透，矿彩易凝，洇易润花，凝点芯晶。全篇着色，近浓远轻。空间达意，色度暗明。单色清爽，复色韵升。罩色物厚，接染柔情。浓生醒目，淡入雅清。浓淡互柔，远近相通。焦淡干湿，墨分五色。焦墨苍劲，水墨透凌。以浓破淡，先淡后浓。以淡破浓，墨中点清。泼墨潇洒，积墨厚重。破墨自然，水墨皆丰。甩白为雪，斜笔成风。盐出霜象，浆奶画冰。雨中娇色，矾下隐名。日照清显，夜下蒙蒙。意为传神，笔墨行先。光彩生辉，画龙点睛。
举笔含气，渐入佳境。纯棉裹铁，既动生风。穿插有序，笔行如飞。抑扬顿挫，节奏铮铮。如原之马，如空之鹰。如山之虎，如海之龙。似醉非醉，似疯非疯。挥洒自如，尽情尽兴。上下相承，笔墨辉映。行笔不竭，贯穿始终。传模移写，意为功底。事半功倍，得笔得型。对临背临，技法心铭。熟能生巧，笔落形成。立意创新，笔墨形精。知法变法，形神相逢。夸饰隐秀，打破平庸。迁想妙得，情景相溶。造型有别，笔墨新颖。技法变异，色不雷同。画分支派，百家争鸣。贵在创新，法不永恒。