海尔集团成功的原因:我喜欢的诗歌

我喜欢的诗歌

雨巷
戴望淑
撑着油纸伞，独自
彷徨在悠长、悠长
又寂寥的雨巷，
我希望逢着
一个丁香一样地
结着愁怨的姑娘。
她是有
丁香一样的颜色，
丁香一样的芬芳，
丁香一样的忧愁，
在雨中哀怨，
哀怨又彷徨；
她彷徨在这寂寥的雨巷，
撑着油纸伞
像我一样，
像我一样地
默默彳亍着
冷漠、凄清，又惆怅。
她默默地走近，
走近，又投出
太息一般的眼光

 

 

 
 她飘过
像梦一般地，
像梦一般地凄婉迷茫。
像梦中飘过
一枝丁香地，
我身旁飘过这个女郎；
她默默地远了，远了，
到了颓圮的篱墙，
走尽这雨巷。
在雨的哀曲里，
消了她的颜色，
散了她的芬芳，
消散了，甚至她的
太息般的眼光
丁香般的惆怅。
撑着油纸伞，独自
彷徨在悠长、悠长
又寂寥的雨巷，
我希望飘过
一个丁香一样地
结着愁怨的姑娘。

我的言语在杯底静默着
舒展着柔柔的爱意
一颗心，鹿一样的向你奔跑
而横在你我之间的是一条
又深又阔的鸿沟
我的爱彻夜流淌
却始终被阻隔
我的爱如春日的青藤
缠缠绵绵，无休无止
我只能把你的名字
写进诗篇
在笔尖，在心底
将你的那个温暖的名字
默念了千遍万遍
偎依往昔，默默的阅读孤寂
你遥远的天边走来
近在咫尺，却又仿佛是
天涯之隔，与你相隔几亿光年
我明白：
不是所有的诺言都需兑现
不是所有的翅膀都会有一方蓝天
我不爱灿烂
只奢求一朵花开的时间
别哭，我最爱的人
你娇艳的花瓣
吐着无奈的火焰
我无悔的扑火
只为那昙花一现，拥有一颗的灿烂
我最爱的人
我好想轻吻你的微笑
让我在听听你的声音
让我在看看你
最后一次好吗？
留下一个永恒的瞬间
世界上最美的光鲜，是你
我最爱的人
  偶然和再别康桥
徐志摩的诗《偶然》赏析

偶然
   
    我是天空里的一片云，
偶尔投影在你的波心——
    　　你不必讶异，
    　　更无须欢喜——
    在转瞬间消灭了踪影。
    你我相逢在黑夜的海上，
    你有你的，我有我的，方向；
    　　你记得也好，
    　　最好你忘掉，
    在这交会时互放的光亮！   

注：写于1926年5月，初载同年5月27日《晨报副刊·诗镌》第9期，署名志摩。这
是徐志摩和陆小曼合写剧本《卞昆冈》第五幕里老瞎子的唱词。

    能把“偶然”这样一个极为抽象的时间副词，使之形象化，置入象征性的结构，充
满情趣哲理，不但珠润玉圆，朗朗上口而且余味无穷，意溢于言外——徐志摩的这首
《偶然》小诗，对我来说，用上“情有独钟”之语而不为过。

    诗史上，一部洋洋洒洒上千行长诗可以随似水流年埋没于无情的历史沉积中，而某
些玲珑之短诗，却能够经历史年代之久而独放异彩。这首两段十行的小诗，在现代诗歌
长廊中，应堪称别备一格之作。

    这首《偶然》小诗，在徐志摩诗美追求的历程中，还具有一些独特的“转折”性意
义。按徐志摩的学生，著名诗人卡之琳的说法：“这首诗在作者诗中是在形式上最完美
的一首。”（卡之琳编《徐志摩诗集》第94页）新月诗人陈梦家也认为：“《偶然》以
及《丁当－清新》等几首诗，划开了他前后两期的鸿沟，他抹去了以前的火气，用整齐
柔丽清爽的诗句，来写那微妙的灵魂的秘密。”（《纪念徐志摩》）。的确，此诗在格
律上是颇能看出徐志摩的功力与匠意的。全诗两节，上下节格律对称。每一节的第一句，
第二句，第五句都是用三个音步组成。如：“偶尔投影在你的波心，”“在这交会时互
放的光壳，”每节的第三、第四句则都是两音步构成，如：“你不必讶异，”“你记得
也好／最好你忘掉。”在音步的安排处理上显然严谨中不乏洒脱，较长的音步与较短的
音步相间，读起来纡徐从容、委婉顿挫而朗朗上口。

    而我在这里尤需着重指出的是这首诗歌内部充满着的，又使人不易察觉的诸种“张
力”结构，这种“张力”结构在“肌质”与“构架”之间，“意象”与“意象”之间，
“意向”与“意向”之间诸方面都存在着。独特的“张力”结构应当说是此诗富于艺术
魅力的一个奥秘。

    所谓“张力”，是英美新批评所主张和实践的一个批评术语。通俗点说，可看作是
在整体诗歌的有机体中却包含着共存着的互相矛盾、背向而驰的辨证关系。一首诗歌，
总体上必须是有机的，具各整体性的，但内部却允许并且应该充满各种各样的矛盾和张
力。充满“张力”的诗歌，才能蕴含深刻、耐人咀嚼、回味无穷。因为只有这样的诗歌
才不是静止的，而是“寓动于静”的。打个比方，满张的弓虽是静止不动的，但却蕴满
饱含着随时可以爆发的能量和力度。

    就此诗说，首先，诗题与文本之间就蕴蓄着一定的张力。“偶然”是一个完全抽象
化的时间副词，在这个标题下写什么内容，应当说是自由随意的，而作者在这抽象的标
题下，写的是两件比较实在的事情，一是天空里的云偶尔投影在水里的波心，二是“你”、
“我”（都是象征性的意象）相逢在海上。如果我们用“我和你”，“相遇”之类的作
标题，虽然未尝不可，但诗味当是相去甚远的。若用“我和你”、“相遇”之类谁都能
从诗歌中概括出来的相当实际的词作标题，这抽象和具象之间的张力，自然就荡然无存
了。

    再次，诗歌文本内部的张力结构则更多。“你／我”就是一对“二项对立”，或是
“偶尔投影在波心，”或是“相遇在海上，”都是人生旅途中擦肩而过的匆匆过客；
“你不必讶异／更无须欢喜”、“你记得也好／最好你忘掉，”都以“二元对立”式的
情感态度，及语义上的“矛盾修辞法”而呈现出充足的“张力”。尤其是“你有你的，
我有我的、方向”一句诗，则我以为把它推崇为“新批评”所称许的最适合于“张力”
分析的经典诗句也不为过。“你”、“我”因各有自己的方向在茫茫人海中偶然相遇，
交会着放出光芒，但却擦肩而过，各奔自己的方向。两个完全相异、背道而驰的意向—
—“你有你的”和“我有我的”恰恰统一、包孕在同一个句子里，归结在同样的字眼—
—“方向”上。

    作为给读者以强烈的“浪漫主义诗人”印象的徐志摩，这首诗歌的象征性——既有
总体象征，又有局部性意象象征——也许格外值得注意。这首诗歌的总体象征是与前面
我们所分析的“诗题”与“文本”间的张力结构相一致的。在“偶然”这样一个可以化
生众多具象的标题下，“云——水”，“你——我”、“黑夜的海”、“互放的光亮”
等意象及意象与意象之间的关系构成，都可以因为读者个人情感阅历的差异及体验强度
的深浅而进行不同的理解或组构。这正是“其称名也小，其取类也大”（《易·系辞》）
的“象征”之以少喻多、以小喻大、以个别喻一般的妙用。或人世遭际挫折，或情感阴
差阳错，或追悔莫及、痛苦有加，或无奈苦笑，怅然若失……人生，必然会有这样一些
“偶然”的“相逢”和“交会”。而这“交会时互放的光亮”，必将成为永难忘怀的记
忆而长伴人生。


  轻轻的我走了，正如我轻轻的来；
我轻轻的招手，作别西天的云彩。

那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；
波光里的艳影，在我的心头荡漾。

软泥上的青荇，油油的在水底招摇；
在康河的柔波里，我甘心做一条水草！

那榆荫下的一潭，不是清泉，
是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。

寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯，
满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。

但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；
夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。
悄悄的我走了，正如我悄悄的来；
我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。

十一月六日中国海上       
《再别康桥》是一首优美的抒情诗，宛如一曲优雅动听的轻音乐。1928年秋，作者再次到英国访问，旧地重游，勃发了诗兴，将自己的生活体验化作缕缕情思，融汇在所抒写的康桥美丽的景色里，也驰骋在诗人的想象之中。
     全诗以“轻轻的”“走”“来”“招手”“作别云彩”起笔，接着用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永。
     这首诗表现出诗人高度的艺术技巧。诗人将具体景物与想象糅合在一起构成诗的鲜明生动的艺术形象，巧妙地把气氛、感情、景象融汇为意境，达到景中有情，情中有景。诗的结构形式严谨整齐，错落有致。全诗7节，每节4行，组成两个平行台阶；1、3行稍短，2、4行稍长，每行6至8字不等，诗人似乎有意把格律诗与自由诗二者的形式糅合起来，使之成为一种新的诗歌形式，富有民族化，现代化的建筑美。诗的语言清新秀丽，节奏轻柔委婉，和谐自然，伴随着情感的起伏跳跃，犹如一曲悦耳徐缓的散板，轻盈婉转，拨动着读者的心弦。
     诗人闻一多20年代曾提倡现代诗歌的“音乐的美”“绘画的美”“建筑的美”，《再别康桥》一诗，可以说是“三美”具备，堪称徐志摩诗作中的绝唱。

 
                      　暂时收录四首